“纖維”一詞在中國(guó)《辭?！分械慕忉尀椋骸凹徔椑w維”的簡(jiǎn)稱(chēng)，而“纖維藝術(shù)”一詞則來(lái)源于英文“Fiber Art”，最早出現(xiàn)在20世紀(jì)初的美國(guó)。20世紀(jì)80年代隨著中國(guó)的改革開(kāi)放，纖維藝術(shù)被引入中國(guó)，一些人相繼受之影響，開(kāi)始學(xué)習(xí)與參與，逐漸有了從事此類(lèi)藝術(shù)的藝術(shù)家。90年代末由清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院率先在國(guó)內(nèi)發(fā)起了“纖維藝術(shù)普及教育運(yùn)動(dòng)”，并通過(guò)“從洛桑到北京”國(guó)際纖維藝術(shù)雙年展的學(xué)術(shù)交流平臺(tái)，吸引了國(guó)內(nèi)外眾多藝術(shù)家共同參與，積極推動(dòng)著中國(guó)纖維藝術(shù)的新發(fā)展，掀起了纖維藝術(shù)運(yùn)動(dòng)的熱潮。在其帶動(dòng)下，國(guó)內(nèi)50多所高等院校相繼開(kāi)設(shè)纖維藝術(shù)專(zhuān)業(yè)，在全國(guó)展開(kāi)了對(duì)纖維藝術(shù)教育、學(xué)術(shù)交流、藝術(shù)創(chuàng)作的發(fā)展勢(shì)頭，良好地構(gòu)建了一個(gè)新的精神家園，開(kāi)辟了一片新的藝術(shù)天地。

那么何謂纖維藝術(shù)?它是以天然的動(dòng)、植物纖維(絲、毛、棉、麻)或人工合成纖維為材料，用編織、環(huán)結(jié)、纏繞、縫綴、拼貼等多種制作手段，創(chuàng)造平面或立體形象的一種藝術(shù)。這個(gè)概念既完整地說(shuō)明了纖維藝術(shù)在取材方面的多元性，又表達(dá)了它創(chuàng)作形式的靈活性。它既是實(shí)用藝術(shù)，也是超功利的純藝術(shù)，內(nèi)容包括傳統(tǒng)樣式的平面織物(壁掛)、現(xiàn)代流行的立體織物(軟雕塑)、日用工藝美術(shù)品以及在現(xiàn)代建筑空間中用各種纖維材料表達(dá)造型語(yǔ)言的作品。

纖維藝術(shù)之所以越來(lái)越受到人們的青睞，是因?yàn)樗?dú)特的造型語(yǔ)言和強(qiáng)烈的視覺(jué)沖擊以及特殊的觸感，要比其他藝術(shù)種類(lèi)更貼近人的情感。正如法國(guó)的克萊德·列維·斯特勞斯對(duì)纖維藝術(shù)的評(píng)價(jià)：“這是一種治療我們對(duì)必須居住的、功能的、功利建筑的厭惡情緒的極好良藥，它凝聚著深厚的人類(lèi)手工制作的情感?！比藗冮L(zhǎng)時(shí)間生活在城市聳立的鋼筋混凝土的建筑群中，在大片的玻璃幕墻，光滑的金屬材料構(gòu)成的空間里，會(huì)產(chǎn)生沉悶、抑郁的情緒，于是渴望回歸悠閑的自然境界，強(qiáng)烈地尋求個(gè)性的舒展。因此，軟雕塑、地毯、壁掛等纖維藝術(shù)品的介入，使空間充滿了柔和與生機(jī)、親切與活力。

雖然纖維藝術(shù)是一個(gè)新名詞，但在全世界范圍內(nèi)，幾千年的時(shí)間跨度中，很容易找到它的痕跡。在中國(guó)，早在漢魏時(shí)期，生活在高寒地區(qū)的人們已經(jīng)在織制毛布等粗毛織物的基礎(chǔ)上，創(chuàng)造出了更富有裝飾性的精毛織物。既有用“通經(jīng)斷緯”的緙織方法織成人物形象的緙毛壁掛，又有用“u”字形扣和“8”字形扣打結(jié)織成花紋的毛毯。到了唐代，用綴織法織制而成的具有繪畫(huà)內(nèi)容的緙絲，創(chuàng)造性地拓展了古代織物的表現(xiàn)天地。近幾年，受?chē)?guó)外藝術(shù)家的影響，中國(guó)現(xiàn)代纖維藝術(shù)的發(fā)展尤為迅速，已經(jīng)形成了一定規(guī)模。在國(guó)外，大約在4000年前，埃及和巴比倫就有了羊毛編織的壁掛。現(xiàn)存最早的實(shí)物是公元前15世紀(jì)埃及人留下來(lái)的作品，織造技術(shù)和現(xiàn)代的高比林(GOB—ELEN)工藝十分相似。

20世紀(jì)，世界各國(guó)的壁掛藝術(shù)家、軟雕塑藝術(shù)家，在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，經(jīng)過(guò)探索和發(fā)展使其更緊密地與建筑裝飾結(jié)合，成為現(xiàn)代的纖維藝術(shù)。其間的代表人物是法國(guó)著名壁毯藝術(shù)大師讓·呂爾薩(Jean Lurcat)，“他是第一個(gè)把現(xiàn)代設(shè)計(jì)觀念和新的裝飾性帶到壁掛里去，把現(xiàn)代繪畫(huà)和傳統(tǒng)的壁掛技藝結(jié)合，而使壁掛以新的面貌出現(xiàn)于國(guó)際藝壇的人?！彼麑?duì)于現(xiàn)代纖維藝術(shù)的貢獻(xiàn)除了創(chuàng)作影響以外，還為纖維藝術(shù)發(fā)展做了大量的組織活動(dòng)。

如今，纖維藝術(shù)不再局限于傳統(tǒng)織物的模式，各種技巧、手法、材料和材質(zhì)構(gòu)成了其獨(dú)特的視覺(jué)語(yǔ)言及表現(xiàn)手段。這標(biāo)明纖維藝術(shù)已經(jīng)步入“多元化”的發(fā)展時(shí)代。

一、材質(zhì)表現(xiàn)的多元化

現(xiàn)代纖維藝術(shù)在材質(zhì)方面的突破首先在于觀念的變化。傳統(tǒng)的緙織追求繪畫(huà)性，將一根根纖維僅僅當(dāng)作勾形鋪色的材料，這在某種程度上限制了纖維材質(zhì)的表現(xiàn)力。現(xiàn)代纖維藝術(shù)從對(duì)繪畫(huà)性的追求中超越出來(lái)，開(kāi)始注重表現(xiàn)材質(zhì)本身的美。中國(guó)雕塑家李鶴創(chuàng)作的纖維藝術(shù)作品《心情》(圖一)，由白色線狀塑料和帶狀金屬構(gòu)成。塑料本身所具有的柔性、韌性與不銹鋼材料的堅(jiān)硬、光亮形成材質(zhì)上的鮮明對(duì)照，作品很容易讓人聯(lián)想到黃土地里剛剛收割過(guò)的莊稼，金屬塑造的婀娜人體甚至能讓人體會(huì)到農(nóng)婦豐收后的喜悅心情。韓國(guó)纖維藝術(shù)家金成汶的作品《生態(tài)的式樣》采用了不同質(zhì)地的真絲面料，通過(guò)暈染底色、繪制羽毛，構(gòu)成了朦朧的詩(shī)意空間，充分表達(dá)對(duì)自然界中柔軟可愛(ài)的生靈的珍視，呼喚人們對(duì)弱勢(shì)群體的一種關(guān)注。美國(guó)藝術(shù)家雷諾女士在20世紀(jì)80年代初為紐約聯(lián)合國(guó)大樓設(shè)計(jì)制作了巨型纖維藝術(shù)作品《白色飄動(dòng)的纖維》，這件藝術(shù)品從六米左右見(jiàn)方的屋頂向下垂直懸掛了無(wú)數(shù)條白色纖維，這一束束的纖維隨著微風(fēng)擺動(dòng)，既輕盈又寬厚，既單純又含蓄，展示了一種朦朧和內(nèi)含旋律狀態(tài)的美。這些作品通過(guò)挖掘、利用材質(zhì)本身的美，達(dá)到了尋常紋樣美無(wú)法企及的藝術(shù)境界。一根根具有不同彈性、光潔度、自然形態(tài)和質(zhì)感的纖維材料，相互之間存在的剛與柔、直與曲、雜與純、明與暗、輕與重的對(duì)比，是纖維藝術(shù)獨(dú)特而又豐富的形式美語(yǔ)言。正確地運(yùn)用這些材質(zhì)的對(duì)比關(guān)系可以激發(fā)出欣賞者快樂(lè)、緊張、寧?kù)o、激越等各種情感。從而給欣賞者帶來(lái)豐富的審美感受，這正是纖維藝術(shù)的魅力所在。由此，善于發(fā)現(xiàn)纖維材料的自然美并加以發(fā)掘便成為藝術(shù)家們努力的方向。

二、材料使用的多元化

傳統(tǒng)的壁掛作品主要以自然纖維材料制作，這些材料包括絲、毛、麻、棉等。隨著纖維藝術(shù)的發(fā)展，一些人造纖維也成為纖維藝術(shù)品的材料，如尼龍、化纖等，甚至一些金屬纖維也受到藝術(shù)家的青睞。中國(guó)藝術(shù)家梁紹基的作品《孫子兵法》將竹簡(jiǎn)和編織技法融為一體，體現(xiàn)了東方的文化神韻。任光輝的大型系列纖維裝置作品《時(shí)光的記憶》(圖二)。取中國(guó)水墨之意象，借樹(shù)枝自然之形態(tài)，再將黑白羊毛線在樹(shù)枝上進(jìn)行纏繞，形成了有虛實(shí)、濃淡變化的夢(mèng)幻般的暈染效果，構(gòu)成了一道立體的水墨風(fēng)景。作品試圖將中國(guó)傳統(tǒng)的文化符號(hào)轉(zhuǎn)換成當(dāng)代人所熟悉的環(huán)境和樣式，以表達(dá)時(shí)光的瞬息變化，追逐自然萬(wàn)物輪回的永恒。日本的上野真知子創(chuàng)作的《無(wú)題》系列，是以透明的硬紗和細(xì)竹為材料，交織成一片片的帆，在光的作用下，紗與竹朦朧的結(jié)合似清晨的薄霧，令人心曠神怡。拉脫維亞纖維藝術(shù)家帕特瑞斯·薩德雷斯創(chuàng)作的《春天來(lái)臨前的安靜生活》(圖三)采用一種自制的加熱黏合劑做成所需的線型，然后將它們塑造成冰凌和各種生活器皿，并將它們巧妙地裝置在一個(gè)空間里，給人一種極為新穎的視覺(jué)感受，同時(shí)也是在提示人們要用一種更為開(kāi)闊的視野和更加包容的心態(tài)去接納新時(shí)代纖維藝術(shù)的材料和語(yǔ)言表達(dá)。

另外，許多藝術(shù)家在創(chuàng)造中還使用了諸如鐵絲、鋼索、玻璃纖維、樹(shù)脂、羽毛、各種紙張等綜合材料。材料的多元化，使藝術(shù)家們?cè)趧?chuàng)作領(lǐng)域、價(jià)值觀、美學(xué)觀上產(chǎn)生強(qiáng)烈的超越的渴望。許多作品擺脫了只限于觀賞、陳設(shè)和裝飾的概念，而成為現(xiàn)實(shí)生活的深度介入，成為人與生活對(duì)話和交流的應(yīng)用品，成為純藝術(shù)形式或抽象表達(dá)語(yǔ)言。現(xiàn)代纖維藝術(shù)在取材范圍上的拓展，源于藝術(shù)家對(duì)材質(zhì)美的追求。只有豐富了材料的種類(lèi)才能豐富材質(zhì)之間的對(duì)比關(guān)系，才能豐富纖

維藝術(shù)的表現(xiàn)語(yǔ)言。在多維度多元化的今天，綜合材料以它自身的親和力和表現(xiàn)力，贏得了藝術(shù)家們的推崇與喜愛(ài)，為人們帶來(lái)多樣化的選擇與多元化藝術(shù)形式的同時(shí)，也滿足了人們?cè)谒囆g(shù)審美上的多種需求。

三、造型形態(tài)的多元化

芬蘭人露加·荷林尼(Luga herlinni)曾在20世紀(jì)的20年代就大膽地提出“纖維藝術(shù)是可以存在于空間的”，這一里程碑式的宣言對(duì)纖維藝術(shù)的發(fā)展產(chǎn)生了極大的影響?，F(xiàn)代纖維藝術(shù)從本質(zhì)上突破了傳統(tǒng)藝術(shù)形式上材料處于隸屬地位的觀念束縛，同時(shí)也促使纖維藝術(shù)家們對(duì)當(dāng)代纖維藝術(shù)語(yǔ)言進(jìn)行著廣泛的探索、大膽的開(kāi)拓和試驗(yàn)，使纖維藝術(shù)的造型呈現(xiàn)出開(kāi)放的多元化的風(fēng)貌。與傳統(tǒng)纖維藝術(shù)相比，現(xiàn)代纖維藝術(shù)的一個(gè)重要特征就是它的雕塑性。傳統(tǒng)的纖維藝術(shù)如地毯、壁掛、緙絲等作品主要是平面作品。自20世紀(jì)60年代起，纖維藝術(shù)逐漸由平面到半浮雕，最后出現(xiàn)完全空間化的三維作品——軟雕塑(具有柔韌性和彈性的雕塑)。軟雕塑的出現(xiàn)，主要是由于建筑裝飾的需要，纖維藝術(shù)與建筑的結(jié)合越來(lái)越緊密，促使一些藝術(shù)家考慮由作品整體的空間態(tài)勢(shì)所帶來(lái)的裝飾效果。波蘭藝術(shù)家阿巴康諾維茲的作品《紅色的阿巴康》(圖四)是壁掛走向雕塑，走向空間的里程碑式作品。向前銳進(jìn)的尖角與其后飽滿深厚的卵圓形，形成強(qiáng)烈的對(duì)比，像一股抑制不住的激情勃然噴發(fā)。藝術(shù)家克林卡姆為美國(guó)西雅圖雙樹(shù)套房賓館設(shè)計(jì)的空間織物也是“軟雕塑”的代表作。這幅作品尺寸巨大，布滿了整個(gè)建筑物的內(nèi)部空間。巨大的向不同方向伸展具有不同弧度的曲面，讓人們的視線在欣賞曲面和線條運(yùn)動(dòng)的過(guò)程中，得到一份放松的感受。從平面性、浮雕式的壁掛，到立體性、裝置性的軟雕塑；再到環(huán)境與纖維藝術(shù)互動(dòng)的陳設(shè)性纖維藝術(shù)，這些形式充分顯示了現(xiàn)代纖維藝術(shù)的豐富性。

四、創(chuàng)作手法的多元化

在纖維藝術(shù)中，無(wú)論是傳統(tǒng)的平面作品還是帶有前衛(wèi)觀念的裝置作品都是將材料作為基本的元素，利用不同的技法來(lái)表達(dá)觀念和思想的。緙織是傳統(tǒng)纖維藝術(shù)主要的工藝，但現(xiàn)代纖維藝術(shù)的工藝手法已經(jīng)無(wú)法盡數(shù)了，各種纖維材料使藝術(shù)家在創(chuàng)作風(fēng)格上、表現(xiàn)手段上產(chǎn)生出強(qiáng)烈的激情，除了傳統(tǒng)編織技法外，還把環(huán)結(jié)、纏繞、包裹、捆綁、粘貼、懸掛、排列以及染、繪、噴、印等新的手段融入到創(chuàng)作中。日本的吉村正郎創(chuàng)作的《棉布剪裁》(圖五)系列就是利用剪切、縫合、裝配的手段，將人們概念中的棉布形象重新定位，從量感、體感上，從視覺(jué)、觸覺(jué)肌理上，從空間的定位上都給予觀者一個(gè)全新的概念。許多藝術(shù)家還將科學(xué)技術(shù)引入到纖維藝術(shù)的創(chuàng)作領(lǐng)域，例如，美國(guó)藝術(shù)家辛西亞的《奔流》、《湖雨》就是利用電腦織機(jī)為創(chuàng)作工具，使用三層經(jīng)線的方式創(chuàng)造獨(dú)特的空間效果，在織物的肌理和結(jié)構(gòu)方面展現(xiàn)出無(wú)盡的想象力。不同種類(lèi)和色彩的線疊加與覆蓋，產(chǎn)生了傳統(tǒng)工藝無(wú)法達(dá)到的多層次的微妙的變化。隨著工藝技法的豐富，藝術(shù)家們的創(chuàng)作之路也自然無(wú)比寬闊。

自20世紀(jì)以來(lái)，纖維藝術(shù)在不同國(guó)家、不同地域的文化背景下，經(jīng)歷著由傳統(tǒng)文化到現(xiàn)代文化的傳承、交融和演化，呈現(xiàn)出東西方文化互動(dòng)的繁榮景象。纖維藝術(shù)作為在世界各地都具有悠久歷史的傳統(tǒng)的藝術(shù)形式，在文化交流與互動(dòng)的過(guò)程中，逐漸成為一種世界性的藝術(shù)種類(lèi)，這是一代又一代藝術(shù)家為之努力的結(jié)果，是從古老藝術(shù)到現(xiàn)代藝術(shù)的一種超越，是從傳統(tǒng)觀念到現(xiàn)代理念的一種升華。

豐富的材料，不斷創(chuàng)新的表現(xiàn)技法，從平面走向空間，現(xiàn)代纖維藝術(shù)家通過(guò)相互聯(lián)系和影響，為古老的織物藝術(shù)開(kāi)拓了一個(gè)無(wú)比廣闊的發(fā)展空間。材料的綜合性、形態(tài)的多元化、藝術(shù)風(fēng)格的多樣性等諸多因素，構(gòu)成了現(xiàn)代纖維藝術(shù)的多元化。藝術(shù)需要不斷的創(chuàng)新與發(fā)展，新的纖維材料還將不斷地產(chǎn)生，新的表現(xiàn)形式也將會(huì)不斷出現(xiàn)。未來(lái)纖維藝術(shù)的發(fā)展，將是全方位的展現(xiàn)，我們有理由相信隨著人類(lèi)文明的發(fā)展和科技的進(jìn)步，現(xiàn)代纖維藝術(shù)之路將更加寬闊和多彩。

作者簡(jiǎn)介：

汪艷輝(1974－)，女，北華大學(xué)美術(shù)學(xué)院副教授。