讓·弗朗索瓦·米勒(1814-1875年)是19世紀(jì)法國(guó)最杰出的以表現(xiàn)農(nóng)民題材而著稱的現(xiàn)實(shí)主義畫(huà)家。歷來(lái)有人熱戀華貴，也有人崇尚儉樸，米勒一生就過(guò)著儉樸的生活。他創(chuàng)作的作品以描繪農(nóng)民的勞動(dòng)和生活為主，具有濃郁的農(nóng)村生活氣息。他將豐富的色彩統(tǒng)一于柔和的調(diào)子之中，雖然所畫(huà)的內(nèi)容通俗易懂，簡(jiǎn)明單純，但又絕不是平庸淺薄，一覽無(wú)余，而是寓意深長(zhǎng)，發(fā)人深思的，這是米勒藝術(shù)的重要特色。他的大量的以農(nóng)民題材為主的油畫(huà)、素描、版畫(huà)至今仍給我們深刻的啟示與鼓舞。

1849他攜家遷居到巴黎郊區(qū)楓丹白露附近的巴比松村，這時(shí)他已35歲。在巴比松村他結(jié)識(shí)了科羅、盧梭、特羅容等畫(huà)家，在這個(gè)窮困閉塞的鄉(xiāng)村，他一住就是27年之久。米勒對(duì)大自然和農(nóng)村生活有一種特殊的深厚感情，他早起晚歸，上午在田間勞動(dòng)，下午就在不大通光的小屋子里作畫(huà)，他的生活異常困苦，但這并沒(méi)有減弱他對(duì)藝術(shù)的酷愛(ài)和追求，他常常由于沒(méi)錢(qián)買(mǎi)顏料就自己制造木炭條畫(huà)素描。他曾說(shuō)這樣說(shuō)過(guò):“我愿意到死也是一個(gè)農(nóng)民，我要描繪我所感受到的東西。”《播種》、《晚鐘》、《牧羊女》、《死神與樵夫》和《扶鋤的人》等都描繪和歌頌農(nóng)民的勞動(dòng)生活和淳樸性格的杰作。

米勒喜歡根據(jù)自己的記憶作畫(huà)，他不到戶外寫(xiě)生，而是在工作室里安排模特進(jìn)行創(chuàng)作。通常他畫(huà)的土地，表面似乎彌漫著泥土的芬芳。他把投影畫(huà)得很重，目的是利用工作室里的冷光和暖陰影形成的強(qiáng)烈對(duì)比來(lái)強(qiáng)調(diào)畫(huà)面的光線效果。光線是18世紀(jì)法國(guó)畫(huà)家夏爾丹在靜物和風(fēng)俗畫(huà)中運(yùn)用的典型傳統(tǒng)樣式—高光處的顏料硬而成糊狀，中間色和投影都很稀薄，但是，米勒的陰影還是一反往常地用了厚涂法。色層和中間色調(diào)的底色相互對(duì)應(yīng)，糊狀區(qū)域顏色涂得很厚蓋住了底色，鮮亮的淺色地區(qū)保留底色，但在暗底色上，經(jīng)過(guò)時(shí)間的作用顏色將會(huì)變沉。肉色部分的塑造減化為簡(jiǎn)潔的中間色調(diào)的明暗對(duì)比。如硬殼一樣的畫(huà)面效果由于明朗的干顏色拖過(guò)帆布肌理，而產(chǎn)生點(diǎn)狀的耐人尋味的效果。

米勒的版畫(huà)技巧和他的油畫(huà)技巧一樣精彩，強(qiáng)調(diào)肌理和光的效果。他的彩色粉筆畫(huà)特別喜歡使用網(wǎng)狀的淺粉色，再用流暢的線條加強(qiáng)輪廓，這可以在他的油畫(huà)里見(jiàn)到。

他對(duì)水性的把握在油畫(huà)里就是通過(guò)顏色的透明和不透明特性來(lái)表達(dá)自然的效果。在暗部由于油的透明性而在淺底色上能夠得到稀薄、透明的棕色，而在天空和亮面則用短筆觸不透明、散置的白色和藍(lán)色繪制，產(chǎn)生玲瓏的空間感。

下面就主要以米勒的作品《去工作的人們》的局部(腿部)畫(huà)法為例來(lái)解析一下繪畫(huà)要點(diǎn):

1.通常在帆布上涂一層白或灰色的底色，然后用炭筆或黑粉筆畫(huà)出大的構(gòu)圖。

2.用薄涂的顏色加強(qiáng)輪廓線和主要的暗部:生褐色畫(huà)風(fēng)景，熟褐色畫(huà)人物。

3.然后加上高光和更暗的陰影，讓第一遍的筆觸產(chǎn)生中間色調(diào)。

4.用干、硬的顏色畫(huà)出厚而不透明的亮面。

5.風(fēng)景用不透明的綠色輕輕薄涂在褐色上，呈半透明狀。

6.用軟毛畫(huà)筆蘸稀釋的褐色加強(qiáng)輪廓。