馬銀芳

一個(gè)民族藝術(shù)特性的形成，總是與這個(gè)民族的生活特性、生存理念密不可分的。中華民族具有世界其它各民族少有的驚人的歷史延續(xù)性。其整個(gè)民族精神表現(xiàn)在思維模式上，強(qiáng)調(diào)樸素的整體觀念，把人作為客體融化為自然之中；在致思途徑上，主要借助于經(jīng)驗(yàn)基礎(chǔ)上的直覺(jué)去洞察事物的本質(zhì)；在情感方式上，內(nèi)向而不放任，含蓄而有節(jié)制；在家之觀念上，尊奉傳統(tǒng)，追求人格的完美超過(guò)講究技藝。中國(guó)雕塑作為民族精神物態(tài)化凝固的特定形式，也就或多或少地體現(xiàn)出來(lái)。

由于自然的顯赫與人類的渺小，傳統(tǒng)置土造像物之一的雕塑，十分講究“風(fēng)水”，強(qiáng)調(diào)融合天時(shí)地氣等意念中的神秘因素，尋求與自然的通融。唐代的佛教雕塑幾乎都是以線的造型來(lái)展現(xiàn)的，線在其中的作用猶如人類自身的中樞神經(jīng)，線作為造型本質(zhì)元素之一，其伸縮性極強(qiáng)。線于造型語(yǔ)言最具抽象概括力，唐代佛教雕塑線的運(yùn)用很突出，并發(fā)展成為各異的線型，區(qū)別于不同的雕塑母體，如用粗硬遒勁的線型塑造苦修行，瘦骨嶙峋的迦葉；而用纖細(xì)柔和的線形刻畫(huà)大慈大悲、普渡眾生的菩薩。

長(zhǎng)期的生存習(xí)俗潛移默化地培養(yǎng)了人內(nèi)秀而老謀深算和含蓄而溫文爾雅的特性。凡事適而可止的品質(zhì)導(dǎo)致了文學(xué)藝術(shù)作品中強(qiáng)調(diào)主體隱藏，深思耐品的特性；美的多義，美的含蓄，如霧里看花，水中觀月，并將其作為不斷追求的最高境界。出于同種思維支配下的雕塑藝術(shù)也是如此。當(dāng)佛教進(jìn)入中國(guó)時(shí)，它第一次遇到了一個(gè)在哲學(xué)歷史和美術(shù)傳統(tǒng)方面都是高度發(fā)達(dá)的高級(jí)文化。從曲折的吸收過(guò)程看，與其說(shuō)是佛征服了中國(guó)，倒不如說(shuō)是中國(guó)征服了佛。佛教這個(gè)外來(lái)信仰，只不過(guò)是把自己嫁接在中國(guó)傳統(tǒng)這個(gè)巨大的軀干上而已。為爭(zhēng)取廣大信眾的心理，懇將祈求寄托在佛身上，在造像內(nèi)容和形式上，不得不面對(duì)中國(guó)的現(xiàn)實(shí)社會(huì)作出曲折的反映，并融匯滲透于浩瀚的中華文化之中。如對(duì)佛和弟子、護(hù)法、天王等的造像在不違背佛教造像的儀軌基礎(chǔ)之上，已經(jīng)不斷世俗化，并最終形成中華民族自身形象特征的藝術(shù)形式。佛教造像是人類內(nèi)心希冀與理想的物質(zhì)產(chǎn)物，其塑造均有固定的程式，或多或少，或坐或立，都是以佛像為中心。依據(jù)佛國(guó)的地位大小形成中心突出，左右對(duì)稱排列的形式，且佛像的尺度，比例較其它高大，以示尊卑之序。佛的身后雕有華麗的神光，在窟頂或龕楣以及壁間空隙，雕出飄然飛舞的飛天，整個(gè)窟龕猶如天國(guó)幻境，特別是佛的形象的塑造，不論是表現(xiàn)“施與”還是表現(xiàn)“無(wú)畏”均垂眉端坐或立，眉宇、眼神、嘴角之間的表情極其微妙，其孕育著這種潛在的精神可能性，內(nèi)容寬泛而飄浮不定。佛像表情似喜似責(zé)，欲語(yǔ)卻休，既高大威武，但又平靜慈祥，具有某種洞察人心，普渡眾生的神秘力量。佛像的神情表達(dá)是建立在洞察一切的睿智超脫的微笑特征基礎(chǔ)之上的人類各種情感的凝聚，不可言說(shuō)的深意微笑，洞悉哲理的智慧神情，佛教雕塑神情的多義性表達(dá)，博得無(wú)數(shù)信眾的傾心膜拜。

隋唐時(shí)期，由于繪塑尚未分化，繪畫(huà)藝術(shù)的進(jìn)步，促使了雕塑造型能力的提高。畫(huà)家吳道子的“吳家樣”也被運(yùn)用到雕塑上，產(chǎn)生其勢(shì)圓轉(zhuǎn)、衣服飄動(dòng)的“吳帶當(dāng)風(fēng)狀”，生動(dòng)性較之以往顯然得以強(qiáng)化。社會(huì)綜合實(shí)力影響著審美指導(dǎo)下的雕塑造型，此期雕塑造型藝術(shù)風(fēng)格開(kāi)始走向圓熟洗練的成熟階段，充滿著鼎盛時(shí)代的生命活力。

盛唐時(shí)代的雕塑藝術(shù)作品中出現(xiàn)了深刻地反映時(shí)代生活和精神面貌的作品。奉先寺的盧舍那大佛是對(duì)唐代的豐功偉績(jī)進(jìn)行藝術(shù)概括的結(jié)果，在藝術(shù)造型上的成功是唐代雕塑的人民性和現(xiàn)實(shí)主義的最高表現(xiàn)。天龍山和炳靈寺石窟唐代造像的健康優(yōu)美、有血有肉的形象，突破了佛教禁欲的孤寂的出世的思想限制，以天龍山和炳靈寺代表的唐代雕塑創(chuàng)造了人類美德典型。

藝術(shù)的典型與典型的時(shí)代文化是分不開(kāi)的，原始時(shí)代的彩陶離不開(kāi)原始社會(huì)的時(shí)代背景，青銅離不開(kāi)奴隸社會(huì)的生產(chǎn)與社會(huì)制度和文化。同樣如此，唐代的佛教雕塑離開(kāi)了大唐文化這一特定環(huán)境，也不會(huì)有唐佛雕的鮮明特征。唐朝文化的輻射強(qiáng)度遠(yuǎn)不只是在雕塑上反映出來(lái)，在壁畫(huà)、文學(xué)、詩(shī)歌等各方面均有所反映。唐朝文化輻射的主要因素是什么？我認(rèn)為是人性。藝術(shù)的興起離不開(kāi)人性，當(dāng)人類敢于將只能在夢(mèng)中相見(jiàn)的神佛人性化時(shí)，就已說(shuō)明人們開(kāi)始注重自身，注重個(gè)體，當(dāng)然這有一個(gè)程度化問(wèn)題。人性的崛起與時(shí)代經(jīng)濟(jì)文化程度相關(guān)聯(lián)，同時(shí)也與統(tǒng)治階級(jí)的文化心理自信程度相關(guān)。

藝術(shù)中的人性化傾向是藝術(shù)反映時(shí)代文化更高層次的對(duì)藝術(shù)的升華，是對(duì)一個(gè)開(kāi)放的封建大帝國(guó)的社會(huì)現(xiàn)狀、美學(xué)理想、文化胸懷的最佳注解。

（作者單位：湖南涉外經(jīng)濟(jì)學(xué)院藝術(shù)設(shè)計(jì)系）

責(zé)任編輯：楊建