【摘要】文化的交流、信息的增長(zhǎng)、科技的傳播,尤其是數(shù)字技術(shù)的廣泛運(yùn)用,為影視藝術(shù)的發(fā)展打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ),現(xiàn)代高科技技術(shù)打造的視覺(jué)形象成為人們追逐的目標(biāo),帶我們進(jìn)入了超現(xiàn)實(shí)的虛擬的夢(mèng)幻世界中。

【關(guān)鍵詞】電影;科技;變革

電影是現(xiàn)代科技發(fā)展的產(chǎn)物,從無(wú)聲到有聲,從黑白到彩色,從膠片攝影到數(shù)字技術(shù),它的每一次成長(zhǎng)都以科技的進(jìn)步為先決條件。

一、從無(wú)聲電影到有聲電影——電影的第一次變革

今天,我們毫無(wú)疑問(wèn)地認(rèn)為電影、電視是視覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)符號(hào)組成的視聽(tīng)藝術(shù),但在電影誕生后的三十多年時(shí)間內(nèi),它一直都無(wú)法開(kāi)口說(shuō)話。在這一默片時(shí)代,經(jīng)由盧米埃爾兄弟、梅里愛(ài)、格里菲斯、愛(ài)森斯坦等電影工作者的探索創(chuàng)新,初步確立了電影的敘事模式,豐富了電影的視覺(jué)表現(xiàn)手段,形成了較為成熟的創(chuàng)作方法,使電影由發(fā)明之初的雜耍、玩具轉(zhuǎn)而步入了藝術(shù)的殿堂。

但是,將聲音加入影片中依然是許多人的夢(mèng)想。最初,人們只是以放映電影時(shí)同時(shí)播放唱片、請(qǐng)人配以解說(shuō)或請(qǐng)鋼琴師和樂(lè)隊(duì)現(xiàn)場(chǎng)伴奏來(lái)實(shí)現(xiàn)這一愿望.

直到20世紀(jì)20年代,無(wú)線電技術(shù)、感光材料的發(fā)展和光電管的研制成功,聲音由聲學(xué)符號(hào)轉(zhuǎn)換成電子信號(hào),再轉(zhuǎn)換為可以附著在膠片上的光學(xué)信號(hào),畫面和聲音終于可以同時(shí)記錄在膠片上。

第一個(gè)將這種新穎的錄音、還音技術(shù)用于電影之中的是美國(guó)華納兄弟電影公司。1928年,華納公司推出了百分之百的有聲片《紐約之光》,1929年9月,美國(guó)電影從無(wú)聲到有聲的轉(zhuǎn)型全面完成,光和聲音共同成為塑造銀幕時(shí)空的手段之一。

二、從黑白電影到彩色電影——電影的第二次變革

電子工業(yè)的發(fā)展給電影帶來(lái)聲音是電影的首次重大變革,彩色技術(shù)的使用是電影史上的又一次重要進(jìn)展。

既然現(xiàn)實(shí)生活是多姿多彩的,發(fā)明家們就力圖使它還原在銀幕上。早在電影發(fā)明的第二年,即1896年,英國(guó)光學(xué)器械制造商威廉??保羅就讓人各自手持畫筆,給膠片逐幅上色,以豐富畫面的視覺(jué)表現(xiàn)力。但這種復(fù)雜繁瑣的方法只能適用于少數(shù)場(chǎng)景或少量短片。經(jīng)由人工著色法、機(jī)械著色法、兩色染印法等一次次嘗試的過(guò)程,1932年美國(guó)的特藝色公司成功地開(kāi)發(fā)了“三色染印法”,1935年,美國(guó)影片《浮華世家》的拍攝,標(biāo)志著彩色電影時(shí)代的來(lái)臨,絢麗繽紛的客觀世界呈現(xiàn)在觀眾眼前,誠(chéng)如巴贊所言:電影已經(jīng)“與完整無(wú)缺地再次現(xiàn)實(shí)等同”。有聲有色的電影終于構(gòu)成了自己獨(dú)特的視聽(tīng)語(yǔ)言藝術(shù)體系。

之后,可達(dá)公司又生產(chǎn)出了彩色膠片,用化學(xué)構(gòu)色法取代了傳統(tǒng)的染印法,使色彩的還原和表現(xiàn)效果更為突出,電影進(jìn)入了它的繁榮發(fā)展時(shí)期。到20世紀(jì)四五十年代之后,電視的普及、家用錄像機(jī)的發(fā)明、激光光盤等的

運(yùn)用,強(qiáng)烈地沖擊了電影的地位,電影作為唯一記錄活動(dòng)影像的媒體的時(shí)代結(jié)束了。

三、從模擬電影到數(shù)字電影——電影的第三次變革

計(jì)算機(jī)的發(fā)展使數(shù)字技術(shù)介入電影,為電影注入了新鮮的活力,雖然有人擔(dān)心對(duì)視聽(tīng)效果的狂熱追求會(huì)讓電影失去本身的意義,就像當(dāng)初一些電影工作者憂慮有聲片的到來(lái)會(huì)引起藝術(shù)上的倒退,但無(wú)論從內(nèi)容的逼真豐富到制作方法上的全面數(shù)字化,還是從發(fā)行的多樣形式到融入多媒體的傳播渠道等等,數(shù)字技術(shù)參與電影創(chuàng)作已成為無(wú)可阻擋的潮流,必將對(duì)電影產(chǎn)生深遠(yuǎn)而重大的影響。

計(jì)算機(jī)生成圖像(CGI)的發(fā)展,給電影工作者提供了重塑屏幕時(shí)空的種種可能。最初采用計(jì)算機(jī)成像技術(shù)的當(dāng)然是展現(xiàn)浩瀚宇宙的科幻影片,1968年,阿波羅7號(hào)的成功登月帶動(dòng)了新一輪的科幻片熱潮,此時(shí),美國(guó)導(dǎo)演斯坦利·庫(kù)布里克完成了《2001年漫游太空》的拍攝,片中用計(jì)算機(jī)動(dòng)畫制作飛行甲板上的控制臺(tái)和一艘太空船停靠在某一軌道空間站的畫面,成為最早運(yùn)用計(jì)算機(jī)成像技術(shù)的范例之一。

20世紀(jì)70年代中期,計(jì)算機(jī)圖形學(xué)得到全面發(fā)展和廣泛應(yīng)用。1977年,拉里?庫(kù)巴設(shè)計(jì)出“死星”計(jì)算機(jī)模擬技術(shù),年僅32歲的喬治?盧卡斯將它用于電影創(chuàng)作中。他創(chuàng)立了專門研究計(jì)算機(jī)技術(shù)的工業(yè)光魔公司(ILM),聘請(qǐng)最知名的計(jì)算機(jī)專家,成立了多達(dá)900人的設(shè)計(jì)小組,采用據(jù)說(shuō)達(dá)到了66種之多的特技,推出了具有劃時(shí)代意義的經(jīng)典科幻電影《星球大戰(zhàn)》,片中計(jì)算機(jī)操作運(yùn)動(dòng)軌跡的太空飛船在光怪陸離的宇宙中追逐激戰(zhàn),攝像機(jī)無(wú)法拍攝的遙遠(yuǎn)銀河系生動(dòng)真實(shí)地化作眼前的奇妙景觀。影片極大地沖擊了人們?cè)械募夹g(shù)觀念,盧卡斯的工業(yè)光魔公司也成為全世界最著名的數(shù)字化制作公司之一,《木乃伊》、《龍卷風(fēng)》、《泰坦尼克號(hào)》等好萊塢商業(yè)大片都有他們活躍的身影參與其中。

1988年,則梅斯基導(dǎo)演的《誰(shuí)陷害了兔子羅杰》只使用了三位真人演員,其余全是動(dòng)畫角色,計(jì)算機(jī)將真人表演與卡通人物天衣無(wú)縫地結(jié)合在一起,賦予動(dòng)畫電影新的風(fēng)貌,成為電影技術(shù)發(fā)展史上的又一個(gè)里程碑。1989年,導(dǎo)演詹姆斯?卡梅倫的海底科幻片《深淵》運(yùn)用計(jì)算機(jī)技術(shù)取得了新的突破,一個(gè)化作邊緣柔和、形狀凹凸不平的透明水龍的外星生物,蜿蜒穿梭在海地鉆臺(tái)艙內(nèi),并面對(duì)面地打量著鉆臺(tái)內(nèi)的工作人員,這條造型奇特的水龍可以自由變幻形體,甚至模仿男女主人公的面容,計(jì)算機(jī)將它與鉆臺(tái)機(jī)艙和人物天衣無(wú)縫地合成一體,這個(gè)片段遂成為科技片中的經(jīng)典鏡頭。

卡梅隆在1991年推出的《終結(jié)者》標(biāo)志著數(shù)字技術(shù)的開(kāi)發(fā)使用步上了一個(gè)新的臺(tái)階。作品中來(lái)自未來(lái)世界的合金機(jī)器人殺手能夠自如變形,在被子彈擊成千瘡百孔,身體劈裂兩半后迅速?gòu)?fù)原,甚至熔為一灘液體后仍能重新聚合為人,金屬身體上映出真人演員的形象,手臂在瞬間伸長(zhǎng)變?yōu)殇h利的尖刀…… 特技制作的畫面強(qiáng)烈刺激著觀眾,影片創(chuàng)下了2.03億美元的票房記錄。

從20世紀(jì)90年代開(kāi)始,數(shù)字技術(shù)猶如一股旋風(fēng)吹遍了好萊塢這個(gè)電影王國(guó),有數(shù)據(jù)顯示,從1996年起,美國(guó)50%以上的影片用數(shù)字技術(shù)來(lái)制作畫面,90%的影片聲音經(jīng)過(guò)數(shù)字技術(shù)處理,大量科幻片、災(zāi)難片、戰(zhàn)爭(zhēng)片包括劇情片將數(shù)字技術(shù)發(fā)揮得淋漓盡致,開(kāi)創(chuàng)出一片影像藝術(shù)的新天地。

1993年,斯蒂芬?斯皮爾伯格采用了柯達(dá)公司1991年推出的Cineon系統(tǒng)。這種系統(tǒng)是將人工拍攝的膠片影像通過(guò)高分辨率的掃描儀,轉(zhuǎn)換成硬盤存儲(chǔ)的數(shù)字信息,然后在多媒體計(jì)算機(jī)工作站上,依據(jù)創(chuàng)作意圖對(duì)數(shù)字化的圖像進(jìn)行各種加工、修改,最后通過(guò)膠片記錄儀傳輸?shù)揭粭l新的底片上,形成銀幕形象(張鳳鑄:《影視藝術(shù)新論》193頁(yè),北京廣播學(xué)院出版社,2000年)。配備這一系統(tǒng)的《侏羅紀(jì)公園》運(yùn)用計(jì)算機(jī)技術(shù)將距今1億4千萬(wàn)年前的恐龍帝國(guó)重現(xiàn)在全世界觀眾面前,6種不同類型的恐龍?jiān)趥鹘y(tǒng)科技和電腦特技的有機(jī)結(jié)合下栩栩如生地奔跑、追逐、廝殺、捕獵,無(wú)論造型、動(dòng)作、皮毛、表情都十分細(xì)膩真實(shí),據(jù)說(shuō)有人專門做過(guò)測(cè)算,當(dāng)影片中第一次出現(xiàn)那只幾十米高的巨型恐龍的時(shí)候,觀眾的心跳每分鐘平均加快了9次,而當(dāng)那個(gè)著名的霸王龍追逐汽車的場(chǎng)景出現(xiàn)的時(shí)候,觀眾的心跳每分鐘平均增加了15次以上。

如果說(shuō)科幻片、恐怖片、災(zāi)難片、動(dòng)作片呈現(xiàn)給我們匪夷所思的奇觀效果,劇情片則用不露痕跡的特效塑造一個(gè)真實(shí)可感的現(xiàn)實(shí)空間。這方面的代表作當(dāng)推1994年羅伯特?澤梅基斯執(zhí)導(dǎo)的《阿甘正傳》。在影片中,數(shù)字技術(shù)將史料紀(jì)錄片和演員的現(xiàn)場(chǎng)表演合成一體,人們驚奇地發(fā)現(xiàn)阿甘接受歌王約翰?列農(nóng)的電視采訪,與尼克松、肯尼迪和約翰遜三位總統(tǒng)握手交談而看不出絲毫破綻。還有,在阿拉巴馬大學(xué)橄欖球賽場(chǎng)的三層看臺(tái)上涌動(dòng)著成千上萬(wàn)的狂熱觀眾,人群中還不時(shí)出現(xiàn)“加油”等巨幅字樣,其實(shí)拍攝現(xiàn)場(chǎng)只有單層看臺(tái)和幾十名群眾演員,這便是數(shù)字復(fù)制技術(shù)的典型例證。這些利用計(jì)算機(jī)移花接木的手段表現(xiàn)的聲勢(shì)浩大的場(chǎng)面,讓觀眾感覺(jué)真實(shí)可信。

數(shù)字技術(shù)在電影創(chuàng)作中進(jìn)入了無(wú)所不能的時(shí)代,視聽(tīng)覺(jué)的沖擊力已經(jīng)成為最核心的賣點(diǎn),只要你能想象到的,計(jì)算機(jī)就能把它變?yōu)椤艾F(xiàn)實(shí)”。

作者簡(jiǎn)介:曹毅梅(1972--),女,江蘇無(wú)錫人,河南大學(xué)新聞與傳播學(xué)院副教授,華中科技大學(xué)新聞與信息傳播學(xué)院博士研究生,研究方向:影視藝術(shù)