金融風(fēng)暴中的藝術(shù)品拍賣會上，各家公司的市場“爭奪戰(zhàn)”在預(yù)展時就已經(jīng)展開，其中最吸引眼球的動作之一是：在預(yù)展會的最后一天晚上，拍賣公司為各路藏家、買家們特意準(zhǔn)備了一個豪華酒會，并且贊助商“法拉利”正式出場——把真懂藝術(shù)和不懂藝術(shù)的有錢人、沒錢人都能吸引進(jìn)來，同時也將正式拍賣前的熱烈氣氛推到了最高潮。

從10月初的香港蘇富比秋拍，到剛剛落幕的北京保利、翰海秋拍，幾乎每一個成交數(shù)據(jù)都在沖擊著人們的神經(jīng)。香港佳士得2008年春拍總成交額達(dá)24億港元，秋拍時竟萎縮到了11億港元；北京嘉德春拍創(chuàng)造了9.9億元人民幣，秋拍同樣下跌到了3.6億元；北京保利春拍時的總成交額超過了9億元，而秋拍時的數(shù)字統(tǒng)計為4億元。除此之外，此次榮寶、匡時、華辰等各家拍賣行的成交額，都比各自春拍時下滑了50％甚至更多。

顯然，美國金融海嘯對中國藝術(shù)市場的沖擊，超乎了所有人的想象。但拍賣行幾乎來不及為眼前的慘淡局面“默哀”，就已經(jīng)被新一輪危機的陰影所籠罩。可以預(yù)計的是，2009年對于藝術(shù)市場來說將是一個更嚴(yán)酷的寒冬，然而這個嚴(yán)冬將持續(xù)多久，破壞力有多大，還是一個未知數(shù)。

然而不管情況有多糟，拍賣總要繼續(xù)進(jìn)行下去，為了增加送拍者們的信心，同時也為了給舉牌者們打氣，各家拍賣公司在這個很冷的“冬季”里，紛紛使出了自己的看家本領(lǐng)，雖然招數(shù)各有不同，但目的只有一個：讓成交額和成交率再高一些吧!

重量級拍品暫時封存

拍賣公司往往是市場中最先做出應(yīng)急反應(yīng)的機構(gòu)，尤其是北京地區(qū)的拍賣公司似乎更具典型案例意義：在當(dāng)代藝術(shù)部分的市場策略中，他們紛紛增加了中國新銳藝術(shù)和亞洲當(dāng)代藝術(shù)等細(xì)分的專場，力圖最大程度地增添專場活力，規(guī)避外部環(huán)境風(fēng)險。

另外，排名靠前的大公司如保利、翰海、嘉德等都縮減了日、夜場拍品的數(shù)量。對于一些頗具吸引力的重量級拍品，公司還勸說委托方(賣方)將作品暫時留在公司庫房中，等待經(jīng)濟情況轉(zhuǎn)暖時再行上拍。

當(dāng)然，各家拍賣公司規(guī)模、定位都各不相同，受到的金融危機的影響也不能一概而論。總體來看，專業(yè)性強、業(yè)務(wù)能力好的品牌拍賣公司所受到的影響還是比較小，而一些業(yè)務(wù)簡單、利潤微薄的小公司或新公司就已經(jīng)受到了極大的影響。

藝術(shù)品市場作為奢侈品市場的一部分，受富有階層消費習(xí)慣的影響較大，在金融危機中確實非常脆弱，但是此時也是眾多資深藏家們低點抄底的好機會。

加大預(yù)展造勢展廳空間獨具匠心

從香港佳士得到北京的嘉德，往年在各自的大拍預(yù)展地點安排時，幾乎清一色的一線大城市，如北京、上海、廣州等，而2008年秋拍，他們都不約而同地將目光鎖定在了太原。

那里是“煤老板”們的聚集地，那里的有錢人舉牌向來比較兇猛甚至經(jīng)常沖動，在經(jīng)濟不景氣的當(dāng)口，大拍賣公司居然也“屈尊”將預(yù)展搬到了原來根本不屑一顧的西部。

相比于簡單地將預(yù)展場地直接搬到有錢人多的地方，那些在預(yù)展中展示了更多細(xì)節(jié)和人性化操作的公司，有時更加令人尊重和贊賞。

12月5日，保利秋拍第一天五個專場的成交額就達(dá)到了近2億元人民幣，在整體蕭條的拍賣季中，頗為驚人。其實，如果你去過設(shè)在北京新保利大廈的預(yù)展會，就應(yīng)該會對本次拍賣的成績不那么驚訝了。

一進(jìn)入北京新保利大廈一層大廳，就已經(jīng)正式進(jìn)入了它的預(yù)展會現(xiàn)場，但吸引人眼球最多的并不是重量級拍品，而是兩款“法拉利”跑車，一紅一藍(lán)，把真懂藝術(shù)和不懂藝術(shù)的有錢人、沒錢人都能吸引進(jìn)來。

然后就是一層一層的專場預(yù)展展廳，從三樓開始，依次是古代繪畫、近現(xiàn)代繪畫、新銳藝術(shù)、亞洲現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)、日場、夜場……一直排到了大廈八層。顯然，公司精心地在專場上作了有目的性的細(xì)分，不再是原先人們經(jīng)常看到的各類不同種類、風(fēng)格、價錢的作品在一個場地內(nèi)“一勺燴”。四樓近現(xiàn)代繪畫部分中，我們第一次看見了重要畫作旁邊配有電視解說的場景：如徐悲鴻的《蒼松雙鶴圖》展位上，除了慣用的將這件作品單獨陳列外，還專門在旁邊循環(huán)播放關(guān)于這件作品的電視采訪專題片，片中詳細(xì)介紹了藝術(shù)家當(dāng)年創(chuàng)作此件作品的來龍去脈，還有相關(guān)專業(yè)人士對作品的評介，以及對這件作品的鑒賞看完電視專題片后，幾乎每一個人都會對這件作品滿懷敬仰、充滿期待。

六樓和八樓的新銳藝術(shù)、亞洲當(dāng)代藝術(shù)展廳中，則被布置成了一個個畫廊模樣的空間，而且整個大空間中又被活動展板巧妙地分隔成若干小空間，墻上的當(dāng)代油畫配以地面上的雕塑，相得益彰，空間整體感顯然比人們往常經(jīng)常去的、臨時酒店大廳改裝的場地要舒服很多。在觀看預(yù)展已漸漸成為“體力活”的今天。預(yù)展現(xiàn)場上雖大程度的人性化細(xì)節(jié)布置，甚至?xí)畹綀龅拿恳粋€人感動。

增加專場拍賣場次、品種

北京翰海這次的秋拍總體成交額雖然并不高，但其推出的“中華宗教雕塑藝術(shù)瑰寶”專場，卻收獲了一個意外的驚喜，幾件重點拍品大都順利成交，而且成交價格都高出了拍前最高估價。其中一件明代的“西方三圣佛”估價僅600萬～800萬元人民幣，成交價卻高達(dá)918萬元人民幣；而另一件估價68萬元人民幣的15世紀(jì)“自在觀音”，也以134萬元人民幣成交，幾乎比估價高出一倍。這也是此次北京秋拍中，少有的未經(jīng)“打折”的藝術(shù)品。無獨有偶，即將正式舉槌的北京歌德拍賣公司，更是推出了一個名為“慈云法雨”的佛教題材書畫藝術(shù)專場，頗為引人注目。

在當(dāng)代油畫部分遭遇嚴(yán)重下滑、中國書畫和古董板塊相對平靜的局面下，各家拍賣公司為了取得新的經(jīng)濟增長點，紛紛開辟一些新的藝術(shù)品種專場，將原先并不太引人注目的藝術(shù)品種充分放大。比如，嘉德本次秋拍重點開辟了壽山石板塊，它的“國石國藝”及“至味涵碩-紫玉金砂名品”兩個專場受到藏家們的熱烈歡迎，成交比率均超過90％，成為一大亮點，一件“桃花源記壽山田黃石章”更以313.6萬元拔得該場頭籌。

采取調(diào)低估價策略

保利拍賣的總顧問趙旭在接受我們采訪時說：一場拍賣的成敗與否，征集拍品的份量所有人都知道第一重要，但后兩項因素有時候更為關(guān)鍵，一是宣傳造勢；二是合理制定估價。

在北京舉辦的眾多拍賣預(yù)展會上，我們都會發(fā)現(xiàn)一個有趣的現(xiàn)象：也許是時間緊、任務(wù)重，預(yù)展中居然有很多作品標(biāo)簽上臨時用黑色筆將原估價調(diào)低，50萬元上劃一道杠，手寫改成40萬元。

最耐人尋味的是，在保利預(yù)展會上，被隆重放置在展廳最重要位置的那件徐悲鴻的《蒼松雙鶴圖》，估價最高僅僅為80萬元。而掛在次要位置的徐悲鴻其他作品。估價一般都在100萬元之上，令人捉摸不透。這也許就是趙旭所說的“調(diào)低估價”策略的具體表現(xiàn)之一吧。當(dāng)時現(xiàn)場應(yīng)該很多人都抱著很大的懸念，這件《蒼松雙鶴圖》最終的結(jié)局會如何呢?兩天后拍賣結(jié)果出來了：《蒼松雙鶴圖》拍出了450萬元，高出估價近6倍。

到目前為止，秋拍中香港和北京的各家拍賣公司已經(jīng)塵埃落定，接下來上海的秋拍就接著啟動了。值得注意的是，當(dāng)代油畫、雕塑歷來是各家拍賣公司中與中國書畫、古董瓷雜并列的三大拍賣業(yè)務(wù)板塊之一，與北京拍賣公司適時縮減當(dāng)代藝術(shù)板塊容量不同的是，精明的上海人干脆大多選擇了放棄——直接取消了油畫、雕塑專場。

在我們聽?wèi)T了、看膩了過多、過濫的各類市場人士關(guān)于藝術(shù)投資的分析和建議后，結(jié)果往往是更加的無所適從，這個時候，你不妨聽聽那些被市場充分認(rèn)可、創(chuàng)作出天價，同時又保持著清醒頭腦的藝術(shù)家們的觀點，嘗試著用第三只眼睛，從另一個角度觀察眼前紛亂復(fù)雜的當(dāng)代藝術(shù)市場。

王智遠(yuǎn)：拍賣只有“價格”一項指標(biāo)

目前學(xué)術(shù)上公認(rèn)的中國當(dāng)代藝術(shù)史正式開端自1985年，俗稱“85新潮”。現(xiàn)在知名的天價藝術(shù)家如蔡國強、徐冰等人，都是在“85新潮”后紛紛出國，藝術(shù)家王智遠(yuǎn)也是其中之一。在澳大利亞奮斗了十幾年后，功成名就的王智遠(yuǎn)回到北京，娶妻生子，達(dá)到了既能夠?qū)Ｐ淖约旱乃囆g(shù)創(chuàng)作、又能讓一家老小滋潤生活的理想狀態(tài)。

王智遠(yuǎn)回國后的三四年里，正是中國當(dāng)代藝術(shù)市場瘋狂飚升的時間，于是經(jīng)常有朋友詢問這樣的問題：“我應(yīng)該買哪個人的作品，他們會升值么?”王智遠(yuǎn)總會反問朋友們?nèi)齻€問題：“你準(zhǔn)備投入的是閑錢么?你家里有沒有展示那些作品的空間?你是否真的喜歡它們?”結(jié)果直到今天，他周圍的朋友還沒有一個能同時達(dá)到上述三個要求。

其實一那些只是藝術(shù)品收藏最基本的條件，很多人其實達(dá)不到要求，本身并不具備藝術(shù)投資的實力，卻因為看到拍賣價格的逐年攀升、暴漲，就一頭扎了進(jìn)去，“如今被高位套牢，也就在所難免了，一點都不奇怪”，王智遠(yuǎn)告訴我們，西方成熟的藝術(shù)收藏、投資市場，正是從他剛才問出的三個問題上起步的，經(jīng)過上百年的歷程，一點一點走到今天。

十幾年長期生活、工作在澳大利亞，王智遠(yuǎn)對于西方主流收藏市場很是熟悉，他說，在西方收藏中始終存在兩個基本互不干擾的市場：一個是古典油畫領(lǐng)域；另一個就是強調(diào)觀念的當(dāng)代藝術(shù)市場。古典藝術(shù)市場一直處在比較穩(wěn)定的運行區(qū)間內(nèi)，而在最近的+幾年內(nèi)，當(dāng)代藝術(shù)市場出現(xiàn)了價格不斷攀升的局面，比如兩個月前，就在美國金融危機爆發(fā)的當(dāng)天，倫敦藝術(shù)家達(dá)明·赫斯特一個專場拍賣會的成交額就達(dá)到13億元人民幣，叫人匪夷所思。

中國的藝術(shù)市場同樣如此。當(dāng)代藝術(shù)部分在中國傳統(tǒng)書畫、古董等經(jīng)典部分穩(wěn)定市場行情的映襯下，近三四年內(nèi)價格大幅飆升，2008年又出現(xiàn)了明顯的拐點，這樣的走勢完全符合國際慣例。

王智遠(yuǎn)的另一個身份是藝術(shù)顧問，他正在幫助澳大利亞一個名為“白兔收藏”的藝術(shù)基金收藏中國本土藝術(shù)作品。在王智遠(yuǎn)的工作室，他接受了我們的專訪。

M：《錢經(jīng)》 L：王智遠(yuǎn)

M 您幫助“白兔收藏”選擇什么樣的藝術(shù)作品呢?

L 全部是2000年后創(chuàng)作出來的中國當(dāng)代藝術(shù)作品。因為我認(rèn)為在2000年后，中國當(dāng)代藝術(shù)。市場的邊緣地位徹底得到扭轉(zhuǎn)，創(chuàng)作思維上也與西方主流藝術(shù)圈接軌，具體體現(xiàn)在“70、80后”藝術(shù)家的創(chuàng)作上，他們中間有非常好的作品出現(xiàn)。

我們的下一輩“70后”和“80后”，因為生活環(huán)境和我們不一樣，就沒有這么多的社會沉重感，他們大多受電腦或者媒體的影響比較多，很多藝術(shù)家用一些新材料、新媒體來表達(dá)他們自己理解的世界，用的材料就非常新穎，我很欣賞。第一，他們完全打破材料和媒體的限制，想用什么就用什么，直指問題所在——體制問題、環(huán)境問題、貧富懸殊問題、東西方文化碰撞問題，這些作品我都很喜歡。

您認(rèn)為目前什么樣的當(dāng)代藝術(shù)作品日后有升值的可能?

首先應(yīng)該是能在專業(yè)藝術(shù)圈的領(lǐng)域內(nèi)受到肯定的，或者是被真正的批評家認(rèn)可的作品。其實，從中國當(dāng)代藝術(shù)誕生的那一天開始，它的內(nèi)在價值標(biāo)準(zhǔn)和市場價格體系都是按西方的標(biāo)準(zhǔn)建立的。

我們國內(nèi)至今還沒有針對當(dāng)代藝術(shù)的官方的價值判斷標(biāo)準(zhǔn)，市場和學(xué)術(shù)體系中的批評、展覽等環(huán)節(jié)也都沒有相應(yīng)的標(biāo)準(zhǔn)，在這樣一個環(huán)境下進(jìn)行收藏，投資者所面臨的系統(tǒng)性風(fēng)險就過于巨大了。

您認(rèn)為目前國內(nèi)拍賣市場的現(xiàn)狀是什么?

當(dāng)下國內(nèi)沒有“批評”，只有拍賣價格一項衡量藝術(shù)作品價值的指標(biāo)。而且，目前拍賣場上的當(dāng)代藝術(shù)作品，基本上都是在10年前被定性了的，其升值的空間幾乎已經(jīng)沒有了。更為嚴(yán)重的是，如今的拍賣市場很多都在誤導(dǎo)買家和年輕的藝術(shù)創(chuàng)作者。

誤導(dǎo)什么呢?

比如現(xiàn)在很流行的“大臉”、“光頭”圖像，它們其實是反映的十幾年前那個特定時代的面貌和思想，在當(dāng)時很具有先鋒意義，學(xué)術(shù)上也值得肯定，如今被拍出天價也是有道理的。但是，如果今天的年輕藝術(shù)家們由于看到市場中的商業(yè)利益，依然模仿這些圖像，還要復(fù)制出類似的作品；而我們的收藏家也在不加辨認(rèn)的買進(jìn)，那就很危險了。

那您認(rèn)為最穩(wěn)妥的收藏方式或者思路應(yīng)該是什么樣的?

說到大體的收藏哲學(xué)，我認(rèn)為：每一件藝術(shù)作品都是它所處時代的孩子，在很多情況下，它也是我們情緒的母親。也就是說，每個時代的文化催生屬于自己的藝術(shù)，而這樣的藝術(shù)永遠(yuǎn)都不可能復(fù)制。如果要努力復(fù)興過去時代的藝術(shù)，其結(jié)果卻只能制造出難產(chǎn)的藝術(shù)。

2000年以后，中國社會發(fā)生了前所未有的變化，藝術(shù)也會隨之改變。那些敏感的年輕藝術(shù)家會率先找到和使用具有國際通行、易懂的語言或者媒介，創(chuàng)作出充滿獨特個性的作品，這其實也是我們面對當(dāng)代藝術(shù)作品時，首先應(yīng)該研究的“基本面”。我很欣賞2002年圣保羅雙年展的策展人阿方索·霍格曾經(jīng)說過的話：“比起總是緊隨藝術(shù)史之后，我寧愿選擇來預(yù)測它。”