在中央音樂學(xué)院和中國(guó)教育部藝術(shù)教育促進(jìn)會(huì)聯(lián)合主辦的2007年“北京國(guó)際電子音樂節(jié)”中，中央音樂學(xué)院電子音樂中心精心策劃的中國(guó)青年作曲家計(jì)算機(jī)音樂新作品《變陣2007》音樂會(huì)。整場(chǎng)音樂會(huì)由八部短小精悍、個(gè)性鮮明的電子音樂作品組成，全部作品均基于Max/MSP/Jitter軟件創(chuàng)作而成，是一臺(tái)名副其實(shí)的Max專場(chǎng)音樂會(huì)。音樂會(huì)的每部作品從技術(shù)性到音樂性，有著各自不同的風(fēng)格特征，充分體現(xiàn)了利用Max系統(tǒng)創(chuàng)作電子音樂的互動(dòng)性特征。作為國(guó)內(nèi)第一場(chǎng)大規(guī)模、高規(guī)格、新技術(shù)的Max專場(chǎng)音樂會(huì)，這場(chǎng)音樂會(huì)既是中央音樂學(xué)院電子音樂中心Max教學(xué)成果的一次展現(xiàn)，也是中國(guó)電子音樂創(chuàng)作實(shí)踐在新的技術(shù)領(lǐng)域內(nèi)的一次成功探索。
　　
　　一、以Ｍａｘ為技術(shù)平臺(tái)
　　
　　電子音樂在半個(gè)多世紀(jì)的發(fā)展中，經(jīng)歷了“具體音樂”、“磁帶音樂”、“電子聲學(xué)音樂”之后，隨著電子科技的飛速發(fā)展而進(jìn)入“計(jì)算機(jī)音樂”時(shí)代。計(jì)算機(jī)為電子音樂提供了強(qiáng)大的發(fā)展動(dòng)力，使得傳統(tǒng)電子音樂走向互動(dòng)性、實(shí)時(shí)性和多元化與程序化，從而加強(qiáng)了電子音樂生動(dòng)的感染力，極大地拓展了電子音樂的表現(xiàn)手段和在音樂思想內(nèi)容方面的表現(xiàn)空間。Max/MSP/Jitter作為一個(gè)強(qiáng)大的圖形化音樂程序編輯系統(tǒng)，集MIDI軟硬件實(shí)時(shí)控制、音頻和視頻一體化現(xiàn)場(chǎng)分層處理、預(yù)制程序提供實(shí)時(shí)效果處理和實(shí)時(shí)聲音變形等功能于一身，通過一個(gè)個(gè)相關(guān)組件（patch）對(duì)效果器、合成器等不同設(shè)備的調(diào)控，結(jié)合現(xiàn)場(chǎng)原聲樂器的互動(dòng)式實(shí)時(shí)演奏而完成音樂作品的演繹過程。運(yùn)用Max/MSP/Jitter系統(tǒng)進(jìn)行現(xiàn)代電子音樂的創(chuàng)作，在歐美等國(guó)已經(jīng)成為一個(gè)主流趨勢(shì)，其強(qiáng)大的交互式技術(shù)被廣大電子音樂作曲家所青睞。作為全方位應(yīng)用Max編程技術(shù)創(chuàng)作和表演的2007“北京國(guó)際電子音樂節(jié)”Max專場(chǎng)音樂會(huì)，標(biāo)志著我國(guó)電子音樂創(chuàng)作進(jìn)入一個(gè)新的技術(shù)階段。
　　從音樂的創(chuàng)作技術(shù)上分析，本場(chǎng)音樂會(huì)包括三種類型的作品。第一類是純互動(dòng)性作品，指在沒有預(yù)制任何格式的聲音材料的前提下，通過Max程序?qū)崟r(shí)響應(yīng)現(xiàn)場(chǎng)原聲樂器聲音的同時(shí)，利用不同功能的組件（patch）來調(diào)控和加載不同的處理效果，變換延時(shí)、混響、相位和頻段等參數(shù)，從而達(dá)到人和計(jì)算機(jī)的互動(dòng)，極大地豐富了音響效果，讓聽眾耳目一新。如張晨為古箏和Max/MSP/Jitter而作的《禪》、高韻翔為琵琶和計(jì)算機(jī)而作的《夜靜思》都是民族樂器的演奏和Max程序的互動(dòng)，而張睿博為計(jì)算機(jī)和人聲而作的《一人合唱團(tuán)》則是人聲和Max程序的互動(dòng)。第二類是純電子音樂作品，指在沒有任何現(xiàn)場(chǎng)演奏員的前提下，通過Max程序?qū)ax加減法和粒子合成等技術(shù)獲得的聲音、MIDI系統(tǒng)的聲音以及采樣處理的聲音等各類預(yù)制聲音材料的實(shí)時(shí)控制，利用復(fù)雜的程序協(xié)作而完成的音樂作品，以強(qiáng)大的技術(shù)性特征感染聽眾。如米文博為Max/MSP而作的《無主之城》和馮金碩為Max/MSP而作的《衍生》。第三類是原聲樂器與電子音樂結(jié)合的作品，指在現(xiàn)場(chǎng)原聲樂器演奏的同時(shí)，通過Max程序?qū)Ω黝愵A(yù)制聲音材料的實(shí)時(shí)控制，達(dá)到多個(gè)層面聲音效果的對(duì)話和多重的互動(dòng)關(guān)系，從而增強(qiáng)音樂的表現(xiàn)力。其中原聲樂器可以分為常規(guī)樂器和非常規(guī)樂器，如李秋筱為笛子與Max/MSP而作的《笛聲》和趙曉雨為手風(fēng)琴、小提琴與計(jì)算機(jī)而作的《綻放》，應(yīng)用了常規(guī)樂器和Max程序的互動(dòng)，而周佼佼為水、石頭和計(jì)算機(jī)而作的《變陣》則使用了非常規(guī)樂器和Max程序的互動(dòng)。
　　從音樂會(huì)作品的表演系統(tǒng)方面分析，Max/MSP/Jitter內(nèi)部復(fù)雜的對(duì)象件(object)通過出口和入口進(jìn)行數(shù)學(xué)計(jì)算、傳送和管理信息，組成了龐大而相互關(guān)聯(lián)的組件（patch）和其不同數(shù)量和功能的擴(kuò)展，同時(shí)，還用一些軟插件和其他功能的軟件做輔助，構(gòu)成了音樂作品的軟件程序控制系統(tǒng)。另外，由于每部作品在音樂的整體構(gòu)思上有很大差異，對(duì)各類話筒、效果器、音頻接口、調(diào)音臺(tái)和MIDI控制器等硬件系統(tǒng)、視頻系統(tǒng)的連接和運(yùn)用也各不相同，因而對(duì)硬件工程的構(gòu)建和系統(tǒng)的總體調(diào)控要求非常高。如果某一個(gè)不起眼的數(shù)據(jù)線出問題，或某個(gè)對(duì)象件的參數(shù)有一點(diǎn)誤差，都會(huì)影響整個(gè)音樂作品的正常演出，甚至前功盡棄。由此可以看出，這臺(tái)Max專場(chǎng)音樂會(huì)的作品在創(chuàng)作方法上有著豐富多樣的技術(shù)類型，同時(shí)在軟件技術(shù)和硬件技術(shù)的應(yīng)用方面也有著高、深、尖的技術(shù)特征。
　　
　　二、以音樂的可聽性為原則
　　
　　電子音樂一開始就作為音樂音響實(shí)驗(yàn)的產(chǎn)物而成為先鋒音樂的代表之一，和其他二十世紀(jì)中葉興起的音樂流派不同，這種不同之處在于電子音樂作曲家對(duì)傳統(tǒng)音樂的旋律、和聲、節(jié)奏、調(diào)性等要求進(jìn)行了比較徹底的解構(gòu)，并脫離了傳統(tǒng)意義上音樂的概念。電子音樂追求用一切可以想象得到的聲音作為音樂的音響材料，把對(duì)噪音的運(yùn)用提升到一個(gè)絕對(duì)重要的地位，打破了樂音與噪音之間的界限，極大地拓展了現(xiàn)代電子音樂的表現(xiàn)空間。一代又一代作曲家創(chuàng)作了不少優(yōu)秀作品的同時(shí)，也不乏一些只重視技術(shù)而失去音樂的可聽性的作品。有的音樂作品內(nèi)容過于抽象而缺乏感情，甚至不知所云，因此與廣大群眾產(chǎn)生了巨大的隔閡。尤其是以新的技術(shù)平臺(tái)進(jìn)行電子音樂創(chuàng)作，更容易形成重技術(shù)性而輕音樂可聽性的現(xiàn)象，也更容易形成“曲高和寡”的現(xiàn)象。這臺(tái)《變陣2007》音樂會(huì)的所有作品在創(chuàng)作理念上，既遵循先進(jìn)的計(jì)算機(jī)科學(xué)技術(shù)與音樂藝術(shù)完美結(jié)合的藝術(shù)規(guī)律，又追求在繼承傳統(tǒng)音樂的基礎(chǔ)上與現(xiàn)代電子音樂的融合，因此，是一臺(tái)可聽性很強(qiáng)的現(xiàn)代電子音樂會(huì)。
　　這臺(tái)Max專場(chǎng)音樂會(huì)作品在音樂的可聽性上主要表現(xiàn)在三個(gè)方面。其一，有以單純的樂音作為音樂素材的作品。使用比較集中的樂音素材創(chuàng)作，可以在突出Max系統(tǒng)強(qiáng)大的程序控制能力、聲音生成和實(shí)時(shí)處理能力的同時(shí)，強(qiáng)調(diào)了音樂的感染力。如馮金碩的《衍生》和趙曉雨的《綻放》，作品以五聲性的音調(diào)為發(fā)展動(dòng)機(jī)層層遞進(jìn)，通過音響效果的不斷變化使音樂富有感情色彩，從音樂的表現(xiàn)方式到意境的刻畫都能夠引人入勝。其二，有做到樂音與噪音相平衡的作品。雖說電子音樂將所有聲音作為音樂表現(xiàn)的素材，然而，當(dāng)涉及到同時(shí)使用樂音和噪音兩種聲音素材創(chuàng)作時(shí)，如何處理調(diào)性、和聲等傳統(tǒng)音樂表現(xiàn)要素與電子音樂特殊的和聲、節(jié)奏等織體問題，成為創(chuàng)作出具有雅俗共賞特征的電子音樂作品的屏障。它既是一個(gè)重要的作曲技術(shù)問題，也是一個(gè)處理音樂的內(nèi)涵和外延部分至可聽性的過程。如周佼佼的《變陣》和米文博的《無主之城》將噪音素材和樂音素材分別分配在音樂的背景和前景之中，并通過樂音材料和噪音材料的分層、過渡等處理，配合前景與背景的交換處理，使音響既悅耳動(dòng)聽，又富有專業(yè)實(shí)驗(yàn)電子音樂的神秘感，給人以新媒體音樂藝術(shù)獨(dú)有的感動(dòng)。其三，有體現(xiàn)傳統(tǒng)音樂思維和樂器演奏技法回歸的作品?，F(xiàn)代音樂在解構(gòu)傳統(tǒng)音樂語言的同時(shí)，在傳統(tǒng)樂器上不斷尋求新的、非常規(guī)的演奏方法，來挖掘獨(dú)特的音色特征。一方面，在音樂藝術(shù)的創(chuàng)新上確實(shí)取得了巨大成果，產(chǎn)生了不少優(yōu)秀的音樂作品。另一方面，一些極端的做法使音樂失去可聽性的同時(shí)，失去了廣大聽眾。于是，不少作曲家又回過頭來冷靜地重新思考傳統(tǒng)音樂思維的回歸問題，并付諸創(chuàng)作實(shí)踐。這臺(tái)Max專場(chǎng)音樂會(huì)的作品在傳統(tǒng)音樂思維的回歸上不同程度地有所表現(xiàn)，有一半以上的作品使用了傳統(tǒng)樂器的常規(guī)演奏技法表現(xiàn)音樂，與電子音樂手法相結(jié)合，既有強(qiáng)烈的現(xiàn)代音樂氣息，又有鮮明的傳統(tǒng)音樂特征。
　　另外，這臺(tái)Max專場(chǎng)音樂會(huì)作品在音樂的可聽性方面，還表現(xiàn)在現(xiàn)場(chǎng)演奏員與電子音樂音響、計(jì)算機(jī)操作員與Max軟硬件系統(tǒng)的互動(dòng)性上。當(dāng)然，Jitter程序視頻的加入也是加強(qiáng)作品表現(xiàn)力的重要因素，以視覺刺激加深了音樂作品的可聽性，如周佼佼的《變陣》和張晨的《禪》都是有視頻影像表現(xiàn)的作品。
　　
　　
　　三、突出作品的個(gè)性特征
　　
　　一部成功的音樂作品應(yīng)當(dāng)有獨(dú)立的性格特征和具有個(gè)性化語言特征的創(chuàng)意，如果沒有獨(dú)立的性格特征和個(gè)性化的創(chuàng)意，音樂作品則成為技術(shù)的堆砌而失去生命力。作為基于同一技術(shù)平臺(tái)的《變陣2007》音樂會(huì)作品，雖然運(yùn)用了相同的技術(shù)手段，使用了相同的軟硬件設(shè)備，但由于每部作品有著個(gè)性化很強(qiáng)的創(chuàng)意，因而，每部作品也具有相對(duì)獨(dú)立的性格特征。
　　這臺(tái)Max專場(chǎng)音樂會(huì)的每部作品都有個(gè)性突出的特征。張睿博《一人合唱團(tuán)》，作品利用Max程序設(shè)計(jì)出的聲音分配與鍵盤響應(yīng)功能再現(xiàn)了傳統(tǒng)混聲合唱的音樂效果，作品創(chuàng)意新穎、輕松幽默，伴隨著爵士風(fēng)格的即興演奏，有一點(diǎn)達(dá)達(dá)主義的傾向。周佼佼的《變陣》則將現(xiàn)場(chǎng)演奏的水聲與人聲歌唱音調(diào)引發(fā)的粒子合成聲音相呼應(yīng)，配合預(yù)制的長(zhǎng)線條合成音響與點(diǎn)狀打擊樂音響背景，展現(xiàn)了一幅色彩斑斕的音畫長(zhǎng)卷，揭示了人與自然和諧共生的關(guān)系。張晨的《禪》將現(xiàn)場(chǎng)演奏古箏的聲音與Max處理后的效果聲相重疊，產(chǎn)生了更豐富、更有立體空間感的音響效果，借助Jitter程序視頻刻畫了幽靜而深邃的音樂意境。米文博的《無主之城》比較成功地將電子音樂通過緊張度變化表現(xiàn)的特殊節(jié)奏與流行音樂鮮明的節(jié)奏融為一體，創(chuàng)造了多個(gè)聲道、多重空間的音響效果，這種做法或許是專業(yè)化電子音樂走向大眾化的一個(gè)途徑。趙曉雨的《綻放》是一部現(xiàn)代電子音樂與傳統(tǒng)作曲技法相結(jié)合的作品，通過多種調(diào)性的對(duì)置和疊置等手法，創(chuàng)造了既新穎而現(xiàn)代，又熟悉而典雅的音響世界。馮金碩采用音級(jí)集合理論與計(jì)算機(jī)自動(dòng)作曲相配合的《衍生》，在開發(fā)Max內(nèi)在潛力的基礎(chǔ)上，利用Max編程、運(yùn)算和音程函量算法生成、處理與合成聲音功能，突出作品的技術(shù)性特征，同時(shí)又賦予豐富的音樂表現(xiàn)意義。李秋筱的《笛聲》通過現(xiàn)場(chǎng)原聲樂器與電子音樂預(yù)制聲音的對(duì)比、原聲樂器不同演奏法與電子音樂不同聲音變形的對(duì)比，較為有效地實(shí)現(xiàn)了借助音色變化表現(xiàn)音樂的目的。高韻翔的《夜靜思》，由于作品單純使用了琵琶獨(dú)奏和Max的實(shí)時(shí)處理功能，從而更加強(qiáng)調(diào)了音樂的互動(dòng)性，配合五聲性音調(diào)發(fā)展的音響線條，給人以古樸、典雅的感覺。52rawlJPNFckyHZuClScNSQ4W64EotX37dwPY4mHXjM=
　　雖說Max在中國(guó)現(xiàn)代電子音樂發(fā)展中起步比較晚，但用于電子音樂教學(xué)和創(chuàng)作實(shí)踐的起點(diǎn)比較高。2007“北京國(guó)際現(xiàn)代音樂節(jié)”隆重推出的《變陣2007》Max專場(chǎng)音樂會(huì)，盡管還有一些不盡如人意的因素，譬如有個(gè)別作品的混響調(diào)制不夠到位、有個(gè)別作品結(jié)構(gòu)不夠完整等遺憾，但總體效果是好的，讓人們感受到了采用Max/MSP/Jitter計(jì)算機(jī)編程創(chuàng)作音樂的互動(dòng)性特征和強(qiáng)烈的時(shí)代性特征。在此，希望中央音樂學(xué)院中國(guó)現(xiàn)代電子音樂中心充分發(fā)揮中國(guó)電子音樂的龍頭地位，不斷引進(jìn)國(guó)外電子音樂的先進(jìn)技術(shù)，引領(lǐng)中國(guó)電子音樂的發(fā)展潮流。
　　
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　　徐璽寶 浙江師范大學(xué)音樂學(xué)院副教授，中央音樂學(xué)院音樂研究所兼職研究員
　　
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