謝赫品評人物畫的六項(xiàng)標(biāo)準(zhǔn)：氣韻生動、骨法用筆、應(yīng)物象形、隨類賦彩、經(jīng)營位置、傳移模寫，一直被奉為中國畫品評與創(chuàng)作的基本法則。同時(shí)，“六法”對于中國畫的學(xué)習(xí)與提高，也有很好的指導(dǎo)作用。筆者曾將“六法”順序顛倒，作為一個循序漸進(jìn)的過程，用于中國畫教學(xué)并取得了良好效果。

１．傳移模寫。傳移的方法很多，這里主要指臨摹。從字義上看，“傳”和“移”又有不同：傳，指縱向傳承；移，指橫向汲取。由此可見，在我們的傳統(tǒng)文化里邊，既要融匯古今，也要博采眾長；繼承前人，也學(xué)習(xí)借鑒同時(shí)代人。

從“傳”的角度要求，應(yīng)在學(xué)習(xí)前人的技法的同時(shí)，還須體會作畫人的心境，感悟其精神氣息。臨摹古畫，細(xì)心揣摩，漸至忘我，心態(tài)亦會變得越來越寧靜。借著臨摹，還可以培養(yǎng)學(xué)生的靜氣。

從“移”的角度，通過借鑒不同形式流派和不同民族、區(qū)域的藝術(shù)風(fēng)格，可以使學(xué)生兼容并蓄、轉(zhuǎn)益多師。

２．經(jīng)營位置。學(xué)生有了一定的筆墨造型基礎(chǔ)后，開始進(jìn)行構(gòu)圖的訓(xùn)練。先由拼湊式開始，由淺入深，由簡到繁。這個階段的要求是中規(guī)中矩，有了臨摹的基本功和一定的構(gòu)圖能力，便可以進(jìn)行一般性的創(chuàng)作練習(xí)了。

３．隨類賦彩。關(guān)于此節(jié)，過去多解釋為中國畫的色彩觀與用色法則，此解雖然不錯，但不夠全面。這里的“類”，并非純指客觀萬物，而是指被歸類化了的物像。古人仰觀天象、俯察品類，依其性而歸納之，“以通神明之德，以類萬物之情”（《易·系辭下傳》）。這里的彩，除指顏色外，還指神采、豐采。依據(jù)物像的性質(zhì)進(jìn)行歸納（隨類），然后創(chuàng)造性地以筆墨還原（賦彩），這是隨類賦彩的另一個含義。當(dāng)然，這里還原的不是表象的真實(shí)，而是神采與本質(zhì)的真實(shí)，是一種隱喻與假借。例如在寫意畫中，以水墨之潤澤隱喻花葉之秀潤豐澤，以線條的老辣頓挫比擬古藤之遒勁與老松之盤曲等。盡管墨點(diǎn)與花瓣、墨線與枝蔓在色相的真實(shí)性上相去甚遠(yuǎn)，但經(jīng)過中國畫家的創(chuàng)造性再現(xiàn)，觀者卻能在二者之間獲得精神氣韻上的通感。

這一過程主要解決筆墨的質(zhì)量與用色的法則。筆墨之于物像，不是模擬，而是創(chuàng)造性地再現(xiàn)。隨類賦彩即按物像的屬性歸類，視畫面的需要，創(chuàng)造性地加以應(yīng)用，而不是像西畫那樣講究冷暖對比與環(huán)境條件的影響。

４．應(yīng)物象形。這是“六法”之中涉及造型的部分。應(yīng)，對應(yīng)，呼應(yīng)；中國人描繪物像時(shí)，懷有一種與自然為友的心態(tài)，視物像與作品之間為對應(yīng)關(guān)系，而不是主仆關(guān)系。一個“應(yīng)”字，暗示出中國人的造型觀既不罔顧客觀現(xiàn)實(shí)，也非一味“忠實(shí)”模擬客觀物像。

隨著筆墨功力的不斷加強(qiáng)，學(xué)生已得門徑而入。接下來就是要面對自然，或用心感受，體察客觀物像；或?qū)皩懮?，鍛煉造型能力，充?shí)自己的素材，從自然中獲取靈感，這樣才會逐漸脫開古人的藩籬，為形成自己的語言風(fēng)格打下基礎(chǔ)。這一過程有點(diǎn)類似于西畫培養(yǎng)造型能力的寫生，只不過西畫用于前期訓(xùn)練，而我們用于后期訓(xùn)練，這是中西繪畫的重大區(qū)別之一。

５．骨法用筆。骨法，與用筆有關(guān)，但不可簡單的理解為筆法。骨者，是構(gòu)架、是支撐、是品操，漢語中有許多與骨有關(guān)的詞匯，如骨氣、風(fēng)骨、傲骨、骨格清奇等等，都是對人的神采與品操的形容。骨法應(yīng)是傳達(dá)作者或被描繪者神采、品格的方法，是由繪者自身的修養(yǎng)所形成的筆性而體現(xiàn)出的格調(diào)與品位，這些都是靠用筆來呈現(xiàn)的。骨法提出了對中國畫用筆的要求，千百年來中國繪畫在筆墨語言方面的注重與開拓，即濫觴于此。

解決了筆墨、構(gòu)圖等問題，亦能夠從自然中獲取素材進(jìn)行隨心所欲的創(chuàng)作。此時(shí)，教師關(guān)鍵要引導(dǎo)學(xué)生找到自己的個性風(fēng)格，形成自己特有的筆性。

６．氣韻生動。這是“六法”之首，是畫中的最高境界，以上五法都是它的基礎(chǔ)和前提。氣韻是一個涵蓋頗廣的概念，屬于精神氣息的范疇，它不屬于具體的筆墨、構(gòu)圖與造型，卻與它們緊密相關(guān)。

到了氣韻的層次，語言難以描述了，即所謂只可意會不可言傳。如果說前面是教和學(xué)的過程，后面則是悟和修的階段了。有目的地指導(dǎo)學(xué)生多讀書、閱世、涵養(yǎng)品性，才能漸漸達(dá)到氣韻生動、出神入化的境界。

學(xué)畫尤如登樓，須自下而上，順序而行，繪事亦然。應(yīng)按部就班，依次遞進(jìn)，最終達(dá)到氣韻生動的境界。這是一個水到渠成的過程，也是“六法”給予繪畫教學(xué)的寶貴啟示。

（作者單位 濟(jì)南大學(xué)藝術(shù)學(xué)院）

責(zé)任編輯 韋平