郎靜山，1892年生于江蘇淮陰，祖籍浙江蘭溪。其父郎錦堂為清朝武官，年輕時(shí)曾在湘軍幕府里任文案。郎錦堂能文能武，雅好書畫、古玩、京劇、攝影，也有諸多此方面的朋友，頻頻雅集敘懷，切磋技藝。郎靜山從小在這樣的環(huán)境中熏陶成長，習(xí)書畫畫，博覽眾家，奠定了其一生的藝術(shù)基礎(chǔ)。1904年，郎靜山就讀于上海南洋中學(xué)。南洋中學(xué)教授國文、英文、算術(shù)、歷史、地理、圖畫等諸多科目，這種新式教育讓郎靜山受益匪淺，在這里，他為自己隨后漫長的藝術(shù)生涯打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。南洋中學(xué)圖畫教師李靜蘭利用課外活動(dòng)時(shí)間組織了一個(gè)“照相小班”，教授學(xué)生攝影，郎靜山在“照相小班”中系統(tǒng)地學(xué)習(xí)了攝影知識(shí)，掌握了諸多攝影的實(shí)踐技術(shù)，他的成績(jī)非常出色，李靜蘭也對(duì)其相當(dāng)看重，悉心培養(yǎng)。在當(dāng)時(shí)的中國，攝影已經(jīng)不是什么“新鮮事物”，但是一般的商業(yè)攝影還是一種奢侈行為，只有名門閨秀、富家子弟才能照得起相，而一定意義上根植于中國本土的藝術(shù)攝影還沒有出現(xiàn)。當(dāng)時(shí)大多數(shù)來華的西方攝影藝術(shù)家所拍攝的多為“小腳女人”、“乞丐娼妓”、“吸食鴉片”等舊中國較為陰暗的一面，這對(duì)當(dāng)時(shí)的郎靜山震動(dòng)很大，他暗下決心，一定要拍出真正能夠體現(xiàn)中國歷史文化韻味的照片來。

十里洋場(chǎng)的風(fēng)光無限

1912年，郎靜山進(jìn)入《申報(bào)》工作，后被提升為廣告部主任。1919年，郎靜山成立了自己所屬的“靜山廣告社”，廣告社受到了當(dāng)時(shí)的新加坡首富——萬金油大王胡文虎的鼎力支持。胡極其欣賞郎的才干，將其旗下事業(yè)凡與廣告相關(guān)的，都交于“靜山廣告社”代理執(zhí)行。這種穩(wěn)定的業(yè)務(wù)支持，維持了廣告社的正常運(yùn)營，也成了其后將近三十年間郎靜山最主要的經(jīng)濟(jì)來源。這不但使郎靜山在上海過上了較為富足的生活，也使得他的藝術(shù)生涯沒有了后顧之憂。他積極投入到業(yè)務(wù)蒸蒸日上的廣告事業(yè)之中，一段時(shí)間曾同時(shí)代理《申報(bào)》與《時(shí)報(bào)》的廣告業(yè)務(wù)。郎靜山好交友，諳于人情世故，活躍于十里洋場(chǎng)的社交文化之中，從望平街上的報(bào)館同行到書畫藝術(shù)家們，都是他交往的對(duì)象，這為他事業(yè)的發(fā)展，積累了深厚的人脈資源。而他此時(shí)的身份也頗為復(fù)雜，既是廣告經(jīng)理人，又是攝影家。

五四運(yùn)動(dòng)以后，各種社團(tuán)紛紛涌現(xiàn)，北京大學(xué)更是組建社團(tuán)的急先鋒，如當(dāng)時(shí)的“進(jìn)德會(huì)”、“音樂會(huì)”、“新聞學(xué)研究會(huì)”、“哲學(xué)研究會(huì)”等。1923年冬，北大成立了中國歷史上第一個(gè)攝影藝術(shù)團(tuán)體——“藝術(shù)寫真研究會(huì)”，后改名“光社”，而它的發(fā)起者之一，正是郎靜山當(dāng)年在南洋中學(xué)時(shí)的校友黃振玉。1928年，郎靜山在滬上參與成立了中華攝影學(xué)會(huì)，簡(jiǎn)稱“華社”，而華社事務(wù)所即設(shè)在郎靜山的廣告社內(nèi)，處理日常會(huì)務(wù)活動(dòng)，同年三月，華社舉行第一次影展。此次展覽被上海的日?qǐng)?bào)稱為“攝影界第一次大集合”，每日到浙江路望平街口時(shí)報(bào)館參觀的民眾及同好上千人，反響極其強(qiáng)烈。其后四川、河南、武漢、桂林等地紛紛組織攝影學(xué)會(huì)，上海的主要大學(xué)，如圣約翰、滬江、大同、復(fù)旦、同濟(jì)等相繼成立攝影團(tuán)體，舉辦影展，民國攝影藝術(shù)之風(fēng)，由此大開。此次展覽結(jié)束后，《時(shí)報(bào)》聘郎靜山為攝影記者，這是在中國報(bào)業(yè)史上配備有專職新聞攝影人員的最早記錄，郎靜山成為中國報(bào)紙專職攝影第一人。他的廣告社作為“華社”的聯(lián)絡(luò)處，也成為當(dāng)時(shí)上海攝影界一個(gè)重要的藝術(shù)交流中心，郎靜山的身份也逐漸從廣告經(jīng)理人轉(zhuǎn)變成為專業(yè)攝影人員與攝影藝術(shù)活動(dòng)的推動(dòng)者。

1929年，第一屆全國美展在滬舉辦，藝術(shù)攝影被視為美術(shù)品的一大門類，正式列入國家級(jí)的美術(shù)沙龍，受到相當(dāng)大的重視，從其展品分類及數(shù)量上就可看出——中國書畫：1231件、金石75件、西畫354件、雕塑57件、建筑34件、工藝美術(shù)288件、美術(shù)攝影277件。在整個(gè)展覽中，攝影作品的參展數(shù)量?jī)H次于書畫及工藝美術(shù)，可見當(dāng)時(shí)攝影的普及程度及其影響，郎靜山擔(dān)任了此次全國美展的攝影類評(píng)選委員。此時(shí)郎靜山的攝影題材較為廣泛，靜物、風(fēng)景、肖像、人體均有所涉及，雖然技法嫻熟，但是還沒有形成較為強(qiáng)烈的個(gè)人風(fēng)格。

國際沙龍上的初露崢嶸

自上世紀(jì)30年代起，中國漸漸成為日本帝國主義蠶食的對(duì)象。九一八事變，東北失陷，國土淪喪激起了社會(huì)各界人士的義憤填膺，他們總是試圖通過種種行為來表達(dá)作為中國人的自尊與自強(qiáng)。郎靜山也不例外，他與同好黃仲長、徐祖蔭組成“三友影會(huì)”，將攝影作品專寄國外的攝影沙龍。他在談到“三友會(huì)”時(shí)說：“我的宗旨是將中國好一點(diǎn)的風(fēng)景文物拿出來宣傳，糾正外人對(duì)中國社會(huì)的錯(cuò)誤觀念?！碑?dāng)時(shí)他們并不考慮作品能否入選，只要有展覽會(huì)的消息便寄，自1931年開始，大約在二十年中，統(tǒng)計(jì)個(gè)人所寄出的照片，共有五六千張入選各國的沙龍影展，郎靜山個(gè)人入選國際攝影沙龍的作品就達(dá)近千幅之多。

郎靜山第一次在國際沙龍上的入選作品名為《柳湖弄艇》，是參加1931年全日本寫真聯(lián)盟主辦的“第五屆日本國際寫真沙龍”的七百件入選作品之一。當(dāng)時(shí)的東京朝日新聞社為此次國際沙龍印行的年鑒上，在郎靜山的名字下有一括號(hào)，里面寫著“支那”兩個(gè)刺眼的漢字，正是這種伴著屈辱的榮譽(yù)，激勵(lì)著郎靜山不停地將作品寄往世界各地。

民國二十六年(1937年)，郎靜山獲美國攝影學(xué)會(huì)仲會(huì)員頭銜，民國二十九年(1940年)和民國三十一年(1942年)先后獲得英國皇家攝影學(xué)會(huì)初級(jí)會(huì)士和高級(jí)會(huì)士頭銜。《良友》雜志于1940年1月第150期制作了《攝影技術(shù)發(fā)明五百年特輯》，以紀(jì)念法國畫家與舞臺(tái)場(chǎng)景設(shè)計(jì)師達(dá)蓋爾發(fā)明世界最初的實(shí)用攝像術(shù)——銅版照相術(shù)一百周年，郎靜山不僅發(fā)表了專業(yè)的評(píng)論文章，并提供了他從1933年至1939年于世界各國的沙龍影展獲得的精美入選證書共32張，讓《良友》雜志制成彩色的大跨頁專題予以刊載。此期雜志一出，轟動(dòng)一時(shí)，郎靜山儼然成為中國藝術(shù)攝影在國際攝影沙龍上的一面旗幟。

“集錦照相法”的濫觴

1939年，“郎靜山攝影展”于上海大新公司展出，同時(shí)印制出版了《郎靜山攝影?？罚藭r(shí)的郎靜山已經(jīng)開始探索新的攝影技術(shù)——“集錦照相法”?！凹\照相”是指利用暗房技巧，將不同底片上的景物合成在同一張底片上的一種攝影技術(shù)?！凹\照相”見諸文字，最早出現(xiàn)于1941年舉辦的“郎靜山第十四次攝影個(gè)展”時(shí)印制的《郎靜山攝影作品?？诙返淖孕蛑校骸拔釃厣形淖郑世L畫音樂等，發(fā)達(dá)最早，所造理法，洵足為今日之楷模。余之?dāng)z影，多取法于吾國繪事，歷年經(jīng)驗(yàn)所得，略有可觀者，如集錦照相，多依吾國繪圖理法為之，即將各底片之局部于放映時(shí)接合為一，使成為理想之境地，其意義與方法，余另有專述，茲不詳贅。故此次展覽以此類作品為多，鄙意蓋欲引起同好者之興趣，而共同努力研究之，以開辟攝影藝術(shù)之新途徑，茲為實(shí)驗(yàn)之初，未審有是處否?幸觀者有所指示焉!三十年四月，郎靜山謹(jǐn)記?！睆倪@段文字可以看出，郎靜山已經(jīng)在探索新的照相技術(shù)上有了一定的心得并取得一定成績(jī)，對(duì)于“集錦照相”，他也做出了一些初步的闡述與解釋。郎靜山認(rèn)為一件攝影作品往往不能使每個(gè)細(xì)節(jié)都能盡如人意，往往因?yàn)槟程幍牟缓椭C而導(dǎo)致全張皆廢，“若集合各底片之良好部分，予以適宜之接合，則相得益彰，非獨(dú)可使廢片靜物化為理想之境地，且足令人得更深之趣味。”目前我們已知最早的集錦照相作品可能是他于1934年以兩張不同底片中的局部影像合成一張，成為其集錦照相生涯代表作的《春樹奇峰》，此作品曾入選英國的攝影沙龍。

郎靜山所使用的這種影像拼貼的手法，并非他的首創(chuàng)，在當(dāng)時(shí)的廣告圖樣中，常?？梢钥吹筋愃频淖龇ǎ抢伸o山卻反感將其所倡的集錦照相與此混為一談：“以為此種廣告或照片游戲中拼湊而成的影像，或許可以成就異想天開的趣味，博人注意，令人發(fā)噱，但拼湊痕跡，了然可見，若細(xì)玩之，則味同嚼蠟了，兩者雖同樣采用接合技法，但集錦照相經(jīng)過作者于放映時(shí)之意匠與手術(shù)經(jīng)營之后，遂覺天衣無縫，其移花接木，旋乾轉(zhuǎn)坤，恍然出乎自然，迥非剪貼拼湊者所可比擬也，此亦即吾國繪畫之理法?！彼难韵轮猓\照相在藝術(shù)性上是廣告拼貼之類的作品所無法比擬的。郎靜山在隨后發(fā)表的《集錦簡(jiǎn)說》中，進(jìn)一步闡述了集錦照相命名的由來：“靜山集錦照相以中國畫理為當(dāng)歸，采用COMPOSITE之西方集錦之名，自1848年開始用瑞典人所制之人像，其背景多用30張底片，其初如何集合系油制溴紙照片而成，絕非靜山集錦之法，又西方之MONTAGE(蒙太奇)及剪貼拼湊而成，亦稱新興藝術(shù)，其意義似相同，而實(shí)際不同也，亦絕非靜山之法，系集合多數(shù)底片之一部而集合，專一放大時(shí)遮蔽部分光線，留需要部分光線射入溴紙，畫面則需求得與吾人自見之印象相同，使之遠(yuǎn)近清晰，層次井然，目標(biāo)顯著。集錦照相之研究，需分兩部，一為技術(shù)，二為藝術(shù)?！薄凹\照相”不僅僅需要高超的剪接技術(shù)，更重要的是要在畫面結(jié)構(gòu)、光影線條、氣韻神態(tài)方面顯示出深厚的藝術(shù)氣質(zhì)來，這自然不是一般的圖片拼貼所能比擬的。

“集錦照相”的美學(xué)之源

郎靜山通過使用中國傳統(tǒng)畫學(xué)理論來表述他的攝影藝術(shù)觀，如其說道：“此亦即吾國繪畫之理法今日始施于照相也，……故其遠(yuǎn)近清晰，層次井然，集錦照相亦本此理，于尺幅中可布置前景、中景、遠(yuǎn)景，使其錯(cuò)綜復(fù)雜，幽深雄奇，匪獨(dú)意趣橫溢，且可得較優(yōu)之透視也。若以畫面章法而論，景物之賓主、揖讓、開闔、本原、驅(qū)使、行列，均需各得其宜，……”。這種美學(xué)觀念促使其攝影作品形成了真正的郎氏風(fēng)格即采用中國繪畫的章法制作“集錦照相”，所制出的照片處處透露出一種中國文人山水畫般的意境與情趣。郎靜山具有代表性的作品大多都是以山水為母題，構(gòu)圖簡(jiǎn)潔的畫意風(fēng)景，如《煙波搖艇》、《蘆岸輕舟》、《曉風(fēng)殘?jiān)隆贰ⅰ堆闶幪J鳴》等。常常是將幾幅風(fēng)景照片挪此處一水、搬他山一石，集合為一幅，渾然天成，有詩情畫意般的韻味，卻看不出任何生硬拼貼的痕跡。他將闡述中國傳統(tǒng)藝術(shù)觀的“謝赫六法”同“集錦照相”聯(lián)系起來，“中國繪畫之總法則均有極深原理，南齊謝赫繪事六法，對(duì)于集錦關(guān)系至切，均不可知”。同時(shí)講求攝影也需要“品格”，要雅逸、脫俗，他將攝影創(chuàng)作原理與中國傳統(tǒng)山水畫的美學(xué)宗旨等同起來，以致后來的一些美術(shù)史家在評(píng)價(jià)郎靜山的攝影作品時(shí)，甚至將其稱之為“文人畫的延續(xù)”。這套獨(dú)特的“騰挪轉(zhuǎn)移”攝影技法及其攝影理論，與他從小喜好書畫照相，具有相當(dāng)?shù)乃囆g(shù)修養(yǎng)是分不開的。加之與他交好的朋友中又多為從事各門類藝術(shù)的大家，如張善孖兄弟、劉半農(nóng)、陳萬里等人，這份潛移默化的藝術(shù)熏陶，使他的作品別然有致于同時(shí)代的其他攝影家的風(fēng)格。

當(dāng)中西文化發(fā)生激烈沖突時(shí)，藝術(shù)首當(dāng)其沖，選擇怎樣的發(fā)展道路與發(fā)展方式，成為藝術(shù)家們苦苦思索的焦點(diǎn)。民國時(shí)期，關(guān)于藝術(shù)發(fā)展的方向及方式爭(zhēng)論得非常激烈，有提倡國粹主義的，有提倡完全西化的，有提倡中西融合、兼收并蓄的，無疑，郎靜山所選擇的藝術(shù)方式是后一種。如同徐悲鴻的國畫改良，林風(fēng)眠的西畫改造，郎靜山在攝影上也進(jìn)行了一場(chǎng)改革。他沒有囿于傳統(tǒng)攝影的窠臼之中，大膽創(chuàng)新，采用獨(dú)特的攝影技術(shù)，表現(xiàn)中國傳統(tǒng)山水畫的題材和意趣，將西方的攝影技術(shù)與中國的繪畫理念進(jìn)行了完美的結(jié)合與熔融，終于創(chuàng)造出了自己的風(fēng)格體系。他更試圖為自己的攝影藝術(shù)建構(gòu)起一套根植于華夏大地的美學(xué)理論，開拓出一種獨(dú)具特色的中國攝影藝術(shù)觀。正如美國攝影學(xué)會(huì)會(huì)長甘乃第(Kennedy)所指出的：“郎先生為中國人，并且又研究中國繪畫，所以他是以中國繪畫的原理，應(yīng)用到攝影上的第一個(gè)人。”

夕陽殘照

郎靜山在1950年離開大陸，前往香港，數(shù)年后又遷徙臺(tái)灣。晚年的郎靜山依舊沒有放棄在攝影藝術(shù)上的追求。面對(duì)當(dāng)時(shí)來自西方新的攝影理念的沖擊，他沒有像其他的改革者在面對(duì)新的改革時(shí)往往變成保守者一樣，而是與時(shí)俱進(jìn)，積極探索新的攝影表現(xiàn)題材與手法。1968年，郎靜山獲得美國攝影學(xué)會(huì)高級(jí)會(huì)士頭銜，1971年獲法國國際攝影展榮譽(yù)會(huì)員，被譽(yù)為世界十大攝影名家之首。

由于政治、歷史等原因，郎靜山在1949年后的大陸一直處于一種默默無聞的狀態(tài)，直到80年代，他的聲名地位、藝術(shù)價(jià)值才重新浮現(xiàn)，郎靜山也在闊別祖國數(shù)十載之后，于80年代末回鄉(xiāng)省親祭祖。大陸也開始漸漸肯定了郎靜山在中國攝影藝術(shù)史上的地位與價(jià)值，先后于1990年和1991年舉辦了郎靜山攝影作品展和郎靜山攝影藝術(shù)研討會(huì)。1995年4月13日，一代攝影大師郎靜山溘然離世，享年一百零三歲。

價(jià)值再現(xiàn)

如果說郎靜山的攝影作品在其有生之年還只是在學(xué)術(shù)和藝術(shù)價(jià)值上獲得了肯定的話，隨著當(dāng)代藝術(shù)市場(chǎng)的濫觴與發(fā)展，對(duì)影像藝術(shù)市場(chǎng)的逐漸介入，郎靜山的作品才開始在市場(chǎng)價(jià)值上獲得了肯定。目前國內(nèi)上拍的郎靜山作品共118件，成交98件，成交率達(dá)到了84％。成交總價(jià)值約12，914，564元，單件平均價(jià)位約為131，781元，而其作品的一些高價(jià)均為世界兩大拍賣行——蘇富比和佳士得拍得。如香港佳士得于2005年拍賣的郎靜山攝影作品《夫唱婦隨》、《古木仙禽》、《仙鶴下人間》，起拍價(jià)為127，200元，最終以483，360元的天價(jià)成交；而在同年十月的香港蘇富比拍賣中，郎靜山的作品《湖山攬勝圖》起拍價(jià)為190，800元，以826，800元成交，創(chuàng)郎靜山個(gè)人作品價(jià)位的新高，也成為當(dāng)年影像市場(chǎng)的第一高價(jià)。能夠同時(shí)獲得世界兩大拍賣行的青睞與肯定，其作品的收藏價(jià)值與投資潛力毋須置疑。

目前國內(nèi)郎靜山的作品大多在十余萬元到三十余萬元的范圍內(nèi)徘徊，對(duì)于國內(nèi)中等層次的收藏家與投資者來說，介入的門檻并不算高。同時(shí)由于影像拍賣是拍賣板塊上的一塊新興領(lǐng)域，其發(fā)展前景相較于已趨于飽和的書畫、瓷器市場(chǎng)來說，還是有相當(dāng)大的升值潛力。如果對(duì)于現(xiàn)當(dāng)代影像作品不好做出評(píng)介與估價(jià)的話，尋找在藝術(shù)及學(xué)術(shù)成就上早有定論的名家作品進(jìn)行收藏與投資不失為一種穩(wěn)妥務(wù)實(shí)的選擇，郎靜山的作品即是上上之選。從其已成交作品的風(fēng)格特點(diǎn)來看，藏家可重點(diǎn)關(guān)注郎靜山于上世紀(jì)30年代末期開始使用“集錦照相”技術(shù)所拍攝的作品以及一系列民國要人的肖像照。尤其是一些采用當(dāng)時(shí)名家作為拍攝素材的作品，如一些作品中的人物是由與其私交甚好的張大千作為模特所攝，這種具有藝術(shù)與歷史雙重價(jià)值的影像作品，是非常值得關(guān)注的。

(責(zé)編：石 曉)