一般而言,中國(guó)古代美術(shù)史著述的首要目的,是為收藏者提供詳實(shí)的史實(shí)資料和價(jià)值依據(jù),因而,當(dāng)前的許多繪畫購藏者對(duì)古今美術(shù)史文本都信賴有加,甚至推崇備至。那么,現(xiàn)當(dāng)代美術(shù)史文本,是否為我們書寫了完全確鑿的史實(shí)和完全客觀的價(jià)值依據(jù)呢?
筆者認(rèn)為,其中大有值得檢視之處。
一、以美術(shù)史著梳理美術(shù)史實(shí)的主觀性
完整的“美術(shù)史”包括四個(gè)方面:書寫對(duì)象——美術(shù)“史實(shí)”,書寫主體——美術(shù)史家,載體——美術(shù)史著,接受主體——美術(shù)史閱讀者。完整的美術(shù)史流程,則是美術(shù)“史實(shí)”在“美術(shù)史家”、“美術(shù)史著”、“美術(shù)史閱讀者”三者之間的傳導(dǎo)和傳遞。
尹定邦在《設(shè)計(jì)史觀——讀(美術(shù)史的觀念>》一文中,將歷史分為“原生史”和“人為史”兩種。所謂“原生史”是指自然和社會(huì)發(fā)生的一切,具有時(shí)空的無限性;而“人為史”是指人類對(duì)“原生史”的記錄。二者之間的差異顯而易見。因?yàn)椤霸贰钡牟豢筛F盡和不可接近,而人的生命、能力卻極其有限,所以“人為史”不及“原生史”的萬分之一。就“歷史”的書寫主體而言,盡管其書寫過程受到種種客觀因素的制約,但個(gè)人的主觀因素,尤其個(gè)人的價(jià)值判斷卻十分重要。即便是某種群體或集團(tuán)的觀點(diǎn),相對(duì)于整個(gè)人類仍然也只是局部的主觀觀念。與其他史學(xué)研究的狀況相似,美術(shù)史研究也是特定時(shí)代、特定觀念的產(chǎn)物。美術(shù)史家在選擇、梳理畫家和畫作時(shí),必然將自己的主觀觀念滲透其中,美術(shù)史研究所產(chǎn)生的文本必然也會(huì)體現(xiàn)作者的主觀特征。所以,郭曉川在其《中西美術(shù)史方法論比較》一書中認(rèn)為,“書寫的美術(shù)史是批評(píng)的美術(shù)史,它反映了不同時(shí)代、不同民族和國(guó)家、不同階層、不同利益集團(tuán)、不同單個(gè)主體,關(guān)于美術(shù)作品的看法與意見,由此就形成了不同的美術(shù)史文本”。
美術(shù)史家主體觀念性的不可避免,導(dǎo)致了美術(shù)史文本里“史實(shí)”的觀念性,同樣不可避免,這在中國(guó)現(xiàn)當(dāng)代美術(shù)史的著述中尤為突出。
中國(guó)現(xiàn)代美術(shù)史研究源起于20世紀(jì)初,當(dāng)時(shí)正值中國(guó)文化突變之際,具有十分突出的目的性。研究者迫切希望用新方法和新觀念來研究中國(guó)美術(shù)的發(fā)展歷程,尋找其發(fā)展規(guī)律。中國(guó)現(xiàn)代美術(shù)史學(xué)的奠基人滕固在《唐宋繪畫史》引論中說:“研究繪畫史者,無論站在任何觀點(diǎn),實(shí)證論也好、觀念論也好,其唯一條件,必須廣泛地從各時(shí)代的作品里抽引出結(jié)論?!彼?925年寫作的《中國(guó)美術(shù)小史》,既沒有嚴(yán)格按朝代,也沒有按上古、中古、近世編寫,而是分成“生長(zhǎng)時(shí)代”、“混交時(shí)代”、“昌盛時(shí)代”、“沉滯時(shí)代”,并認(rèn)為因佛教傳入而使美術(shù)得到大發(fā)展的魏晉南北朝時(shí)期,是最光榮的“混交時(shí)代”。其思想根源,正是他并不固守漢文化和本土文化,而是將外來文化和本土文化的融合交流,看成了中國(guó)藝術(shù)發(fā)展的動(dòng)力和契機(jī)。這種典型的新美術(shù)史觀,是與世紀(jì)初西學(xué)東漸后,新文化思想者積極倡導(dǎo)的融會(huì)中西觀念同步的。在“融合史觀”的指導(dǎo)下,美術(shù)史研究具有了明顯的西學(xué)眼光和反省氣息,當(dāng)時(shí)關(guān)于中國(guó)古代美術(shù)史的系統(tǒng)整理和大量論述,正是在這種眼光和氣息中進(jìn)行的。
新中國(guó)成立后,美術(shù)史家的特色之一,是長(zhǎng)于運(yùn)用社會(huì)歷史學(xué)方法。受馬克思主義方法論的影響,美術(shù)史家在歷史學(xué)研究方法的基礎(chǔ)上,更加注重對(duì)美術(shù)社會(huì)學(xué)意義的探索。他們強(qiáng)調(diào)對(duì)特定時(shí)代的政治、社會(huì)、文化等背景的深入闡發(fā),并以此來觀照美術(shù)的發(fā)展變化。美術(shù)史家在關(guān)心各個(gè)時(shí)期美術(shù)家及其作品的同時(shí),更關(guān)心他們?cè)谏鐣?huì)歷史中的地位和作用。盡管這種方法符合中國(guó)的人文精神,研究成果也顯得博大精深,但是,由于以社會(huì)歷史學(xué)觀點(diǎn)作為選擇畫家和作品的參照系,甚至作為規(guī)范,致使長(zhǎng)期以來的美術(shù)史研究,以人品代替畫品、以政治觀代替美術(shù)觀,打造出了一系列中國(guó)現(xiàn)代美術(shù)史神話。
對(duì)于神話的破解,也許故事的主人公最有發(fā)言權(quán)。作為中國(guó)當(dāng)代美術(shù)史上具有里程碑意義的《西藏組畫》,在當(dāng)時(shí)特定的歷史語境中,研究者更愿意超越畫面,從寬泛的歷史角度去開掘作品之外的意義,讓其成為更深層次的文化反思、文化批判的代表。但作者陳丹青在評(píng)述該畫時(shí),卻認(rèn)為:“作為影響——假如真有影響的話——《西藏組畫》是失敗的,至少是未完成的。……我對(duì)西藏既不了解,也談不上有多么深厚的感情,當(dāng)年我把西藏的視覺經(jīng)驗(yàn)當(dāng)作法國(guó)繪畫的替代,那是一種故意的誤讀。歷史常被誤讀,西藏組畫被神話,也是出于誤讀吧”。應(yīng)該說,類似的誤讀能夠被披露的,只是浩瀚歷史長(zhǎng)河中的一個(gè)細(xì)微片斷,更多的,也許將永遠(yuǎn)地誤讀下去。
即使近年來,美術(shù)史研究在不斷提高自身的學(xué)術(shù)含量,去努力“還原”歷史的真實(shí)面目,但必須承認(rèn),歷史的真實(shí)性依然只是相對(duì)的。閱讀者所“看到”的美術(shù)史實(shí),無論古代的或當(dāng)代的,都是熔鑄了書寫者自身觀念的“文本”。
二、美術(shù)史觀影響美術(shù)作品的創(chuàng)作觀和價(jià)值
美術(shù)史文本中的主觀性,決定了它對(duì)畫家地位、畫作價(jià)值的判斷。這種判斷,又直接影響著現(xiàn)實(shí)中閱讀該“文本”的繪畫創(chuàng)作者和繪畫接受者。
20世紀(jì)初的中國(guó)美術(shù)史著述,有別于傳統(tǒng)中國(guó)美術(shù)史對(duì)美術(shù)現(xiàn)象的總結(jié)記錄。因?yàn)橥蝗缙鋪淼闹袊?guó)美術(shù)現(xiàn)代化進(jìn)程,迫使藝術(shù)院校中的畫家承擔(dān)起研究中國(guó)美術(shù)史的重任,20世紀(jì)上半葉中國(guó)美術(shù)史研究的突出特征之一,便是多數(shù)美術(shù)史家具有畫家身份,并與繪畫實(shí)踐關(guān)系密切。這些研究者包括國(guó)畫界的黃賓虹、潘天壽、鄭午昌、俞劍華、傅抱石,以及油畫界的劉海粟、徐悲鴻、艾中信、吳冠中、鐘涵等等。雙重的身份,使他們總是有意識(shí)地設(shè)法透過美術(shù)史的發(fā)展,去探討現(xiàn)代中國(guó)繪畫在世界格局中的地位、尋找中國(guó)繪畫的發(fā)展方向,從而引申出指導(dǎo)現(xiàn)實(shí)刨作的理論。盡管他們所運(yùn)用的史觀和方法有過變遷,但關(guān)切現(xiàn)實(shí)創(chuàng)作的宗旨一直未改。他們圍繞古今問題、中西問題、南北宗問題的思考,直接關(guān)系到中國(guó)繪畫的變革,奠定了中國(guó)現(xiàn)代繪畫的基本框架和結(jié)構(gòu)。中國(guó)現(xiàn)代繪畫史中的重要流派,如以陳師曾為代表的“國(guó)粹派”、以林風(fēng)眠為代表的“融合派”、以徐悲鴻為代表的“洋務(wù)派”等,都是在美術(shù)史研究對(duì)繪畫實(shí)踐的開導(dǎo)中產(chǎn)生的。
中國(guó)20世紀(jì)美術(shù)史研究的內(nèi)容,隨著社會(huì)潮流的不斷改變,直接或間接地指引著畫家的創(chuàng)作取向。“五四”時(shí)期,西方美術(shù)史論方法的廣泛傳播,不僅影響了學(xué)界對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)美術(shù)的認(rèn)知,也激發(fā)了一批畫家銳意改革中國(guó)畫,致力于中西融合的試驗(yàn)。20世紀(jì)50年代,美術(shù)史論對(duì)西方形式主義的批判,以及對(duì)蘇聯(lián)文藝的研究、宣傳和介紹,促使“現(xiàn)實(shí)主義”創(chuàng)作方法的大量運(yùn)用,造成了美術(shù)創(chuàng)作風(fēng)格的單一化。60年代初,美術(shù)史論對(duì)藝術(shù)民族化問題的探討,又使油畫的“民族風(fēng)格”成為主流。80年代,以重新評(píng)價(jià)“四王”為出發(fā)點(diǎn)的相關(guān)研究,呼應(yīng)了國(guó)畫界回歸傳統(tǒng)的思潮,影響了流行一時(shí)的“新文人畫”風(fēng)格。至21世紀(jì)初,很多研究者提出“加強(qiáng)當(dāng)代中國(guó)的美術(shù)基礎(chǔ)理論建設(shè)”,主張重視民族精神和文化認(rèn)識(shí)的繼承發(fā)展,重視民族哲學(xué)思想、文化觀,這對(duì)當(dāng)前的繪畫創(chuàng)作方向,無疑正在發(fā)生著重大影響。
特定社會(huì)思潮和政治背景下產(chǎn)生的美術(shù)史觀念,不僅深刻地影響著繪畫創(chuàng)作觀,也在為畫作的價(jià)值定位。齊白石繪畫的地位和時(shí)代意義,正是在傳統(tǒng)與“反芻傳統(tǒng)”之間的縫隙中,與美術(shù)史觀念洽合的產(chǎn)物。1950年以后,美術(shù)史觀念從“批判現(xiàn)實(shí)主義”轉(zhuǎn)向“社會(huì)主義現(xiàn)實(shí)主義”,其中心思想在于“美就是生活”,在于藝術(shù)為政治、為工農(nóng)兵、為無產(chǎn)階級(jí)服務(wù)。齊白石的作品取材于自己的生活點(diǎn)滴,恰巧符合了當(dāng)時(shí)一再強(qiáng)調(diào)的“反映現(xiàn)實(shí)生活”和“以平民百姓為主體”的創(chuàng)作訴求,出身背景和人生經(jīng)歷,使他成為最直接的人民藝術(shù)家的典型。更幸運(yùn)的是,“文化大革命”等政治運(yùn)動(dòng),在他去世之后才接踵而至,正是“生逢時(shí)、死亦逢時(shí)”的機(jī)緣,造就了齊白石的崇高美術(shù)史地位。此外不容忽視的是,美術(shù)史觀念在生成之后,會(huì)具有長(zhǎng)期的、強(qiáng)大的話語慣性。因?yàn)楣俜匠珜?dǎo)的“現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)”是新中國(guó)美術(shù)史的主流,所以可以看到,名標(biāo)主流中國(guó)現(xiàn)代美術(shù)史冊(cè)的,多是《開國(guó)大典》、《血衣》之類的革命歷史題材作品,而至今凡有影響的現(xiàn)代中國(guó)美術(shù)經(jīng)典,也大都是“現(xiàn)實(shí)主義”樣式。
長(zhǎng)期以來,在美術(shù)界內(nèi)過于夸大了藝術(shù)創(chuàng)作中畫家創(chuàng)造性、自由性的作用,而忽視了藝術(shù)創(chuàng)作必須依賴的社會(huì)和時(shí)代條件,更忽視了在特定社會(huì)和時(shí)代條件制約下的美術(shù)史觀念。表面看來,美術(shù)史著述是在既成的美術(shù)現(xiàn)象之后,但實(shí)際上,對(duì)于任何時(shí)代的“當(dāng)代美術(shù)”而言,美術(shù)史觀念卻處于即將發(fā)生的美術(shù)現(xiàn)象之前。
三、美術(shù)史著的畫家定位成為藝術(shù)市場(chǎng)的價(jià)值依據(jù)
“馬克思價(jià)值學(xué)說”中的勞動(dòng)價(jià)值理論,對(duì)考察藝術(shù)市場(chǎng)中的價(jià)格現(xiàn)象并不完全適用。特別在拍賣市場(chǎng)中,藝術(shù)品只是“價(jià)值符號(hào)”,成交價(jià)格更多地由購買者的主觀因素決定。藝術(shù)品自身價(jià)值的難以科學(xué)計(jì)量,使購買者判斷價(jià)格的主觀性愈加凸顯出來。
畫家和畫作的價(jià)格取決于其藝術(shù)價(jià)值,而判斷藝術(shù)價(jià)值的深層的根源,則來自其美術(shù)史定位。美術(shù)史研究中的“史家——史著——閱讀者”流程,在藝術(shù)市場(chǎng)的“畫家——畫作——購藏”流程中,由“美術(shù)史觀念”緊密地關(guān)聯(lián)在一起,購藏者所接受的“美術(shù)史觀念”,成為其在購買行為中判斷畫家和畫作價(jià)值的重要依據(jù)。清初“四王”(王時(shí)敏、王鑒、王原祁)繪畫的市場(chǎng)價(jià)格變遷,是美術(shù)史觀影響繪畫價(jià)值觀的顯著例證?!八耐酢痹谏爸敝撩駠?guó),一直名正位顯,受到藝術(shù)界和收藏界的推崇。而新中國(guó)以后,由于受極左文化思潮的影響,在美術(shù)史論家的筆下,“四王”成了腐朽、保守的代表,其作品除博物館廉價(jià)收購?fù)?,少有人問津。?dāng)新時(shí)期政治斗爭(zhēng)沉寂之后,文化界開始冷靜地觀察歷史,重新評(píng)價(jià)曾被否定的文人畫,特別是幾乎被全盤否定的文人畫正統(tǒng)派。1992年,盧輔圣等籌劃了“四王繪畫國(guó)際研討會(huì)”,研究者實(shí)事求是地討論了“四王”的成就得失和歷史地位,一致肯定了“四王”從學(xué)古求新轉(zhuǎn)向“集大成”和“符號(hào)化”的有益探索,并追溯了其二百年來升降沉浮的歷史根源。配合這些活動(dòng),還出版了相關(guān)的作品集、研究論文集以及個(gè)案研究專著。由此,人們發(fā)現(xiàn)了“四王”在傳承和弘揚(yáng)優(yōu)秀傳統(tǒng),特別是在繪畫語言方面不可磨滅的功績(jī)。目前,“四王”繪畫稱雄市場(chǎng),王原祁位居中國(guó)古代書畫拍賣總成交額的前列,前者的《仿唐宋元諸名賢橫景六幅圖》手卷拍至3520萬元高價(jià),美術(shù)史研究的導(dǎo)向功不可沒。
以美術(shù)史文本判斷繪畫的價(jià)值,已經(jīng)是購藏界公開的秘密,畫作的美術(shù)史地位,已經(jīng)成為衡量其市場(chǎng)價(jià)值極為重要的標(biāo)尺。較好的藝術(shù)欣賞基礎(chǔ)和較高的美術(shù)史修養(yǎng),也成為收藏者入市的必要前提。中國(guó)嘉德副總經(jīng)理寇勤就曾認(rèn)為,“除了有經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ),還要有研究、有體系、有方向,收藏的東西在美術(shù)史上有價(jià)值,才稱得上收藏家”。新世紀(jì)初,伴隨著學(xué)術(shù)界對(duì)百年美術(shù)史的總結(jié),藝術(shù)市場(chǎng)也大打“畫史牌”。例如,被稱為20世紀(jì)最后一場(chǎng)重要拍賣會(huì)的“北京翰?!?000年秋拍“近現(xiàn)代書畫專場(chǎng)”的主題,即為“百年畫史”,其間匯集了近百年的各派名宿,齊白石、張大千、傅抱石、李可染等被美術(shù)史定位的畫家,其作品保持著競(jìng)爭(zhēng)熱度。再如,在2004年的中國(guó)古代書畫市場(chǎng)高潮迭起、紀(jì)錄不斷創(chuàng)新中,一些美術(shù)史上著名畫家的作品,只要真?zhèn)螣o大爭(zhēng)議,往往以超高價(jià)成交,否則便在拍場(chǎng)上大受冷落。在近兩年油畫市場(chǎng)的當(dāng)代藝術(shù)熱中,美術(shù)史線索仍然是許多拍賣行的重要依托,“中國(guó)嘉德”2006年秋拍推出的“中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)二十年”專場(chǎng),其間的大部分作品,已經(jīng)被編入了中國(guó)當(dāng)代美術(shù)史著。
伴隨著市場(chǎng)觀念的逐步成熟,一些大藏家正循著中國(guó)美術(shù)史的發(fā)展主線進(jìn)行收藏,中國(guó)油畫市場(chǎng)持續(xù)火爆后,早期油畫名家的作品,作為中國(guó)油畫史的重要組成環(huán)節(jié),得到越來越多的藏家青睞,很多已被納入了收藏計(jì)劃。由于中國(guó)油畫的收藏系統(tǒng)相對(duì)于中國(guó)傳統(tǒng)書畫還遠(yuǎn)未成熟,所以,許多市場(chǎng)中介機(jī)構(gòu)著手為購藏者提供必要的學(xué)術(shù)支撐。2006年2月,北京aye畫廊在舉辦“當(dāng)代油畫收藏家交流展”的同時(shí),便邀請(qǐng)了栗憲庭做題為《中國(guó)百年藝術(shù)思潮——80年代當(dāng)代藝術(shù)》的講座,從“文革美術(shù)”到“85現(xiàn)代藝術(shù)運(yùn)動(dòng)”以至“后89藝術(shù)思潮”,向收藏家們清晰地呈現(xiàn)了中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)的基本脈絡(luò)。那些美術(shù)史架構(gòu)之上的收藏范本,在藝術(shù)市場(chǎng)的倍受追捧,當(dāng)是毫無疑問的。
應(yīng)該承認(rèn),現(xiàn)當(dāng)代美術(shù)史研究,為讀者梳理出了中國(guó)美術(shù)的發(fā)展譜系,是收藏者解讀畫家和畫作價(jià)值的絕佳教材。不過必須注意的是,現(xiàn)當(dāng)代美術(shù)史研究中的“觀念性”,又在撥開歷史迷霧的同時(shí),為其罩上了一幅面具。能否透過美術(shù)史文本提供的“史實(shí)”,發(fā)現(xiàn)其背后更真實(shí)的歷史,是對(duì)收藏家的重要考驗(yàn)。
(責(zé)編:唐陌楚)