盛夏的京城稍顯悶熱，中國美術(shù)館展廳內(nèi)的淡淡墨香給這個(gè)8月平添了些許清涼。由中國美術(shù)家協(xié)會主辦的“第三屆全國中國畫展”，在廈門復(fù)文美術(shù)館和廈門當(dāng)代置業(yè)集團(tuán)的強(qiáng)力支持下盛大開幕，379幅畫作分別在5個(gè)展廳里展出，吸引了不少業(yè)界人士和書畫愛好者的目光，以至于美術(shù)館門前一度排起了購票的長龍。

據(jù)了解，中國美協(xié)自1993年開始舉辦的全國中國畫展，其學(xué)術(shù)性、權(quán)威性和影響力在近年來林林總總的畫展中尤為突出。本屆畫展與前兩屆相比，展覽參與人數(shù)和作品數(shù)量最多，投稿作者近8000人，作品數(shù)量更是突破10000張，這可能也是畫展備受關(guān)注的原因之一。

“本屆畫展旨在反映近幾年中國畫發(fā)展的狀態(tài)”，畫展負(fù)責(zé)人之一、中國美協(xié)中國畫藝委會秘書長孫克表示：“這樣才給大家一個(gè)思考，給大家一個(gè)提示?！闭\然，五年一屆的大展，絕不僅僅是一次視覺上的盛宴，人們的思考可能更加有助于中國畫未來的發(fā)展。當(dāng)前的中國畫創(chuàng)作究竟處于一個(gè)什么樣的水平，還存在哪些需要解決的問題，中國畫創(chuàng)作的方向又是什么呢？帶著這些問題，本刊記者在畫展內(nèi)外進(jìn)行了一系列采訪，試圖找出一些令人滿意的答案。

主辦者稱：整體進(jìn)入高原時(shí)代

“這次畫展可以說代表了我們當(dāng)前中國畫整體的一個(gè)創(chuàng)作水準(zhǔn)”，中國美協(xié)常務(wù)副主席、評委會主任劉大為告訴記者。包括他在內(nèi)的很多評委，在看完所有參展的作品以后，都覺得整體水平有了很大的提升，畫面非常精到，刻畫非常精細(xì)，特別是對傳統(tǒng)國畫技巧的拓展、觀念的拓展、新材料的運(yùn)用以及形式風(fēng)格的探索方面都能推陳出新。劉大為還強(qiáng)調(diào)，這次參展作品中有近八成是中青年畫家的創(chuàng)作，有很多作者的名字他都是第一次聽到，但是作品很精彩，這說明我們中國畫創(chuàng)作確實(shí)是后繼有人，前途非常光明。

中國美協(xié)中國畫藝委會主任郭怡對本屆畫展更是贊賞有加，稱本屆展覽代表了當(dāng)前中國畫創(chuàng)作的最高水平。他說，自己非常吃驚當(dāng)前還有這么大一批水平特別的創(chuàng)造者，他們搭建了一個(gè)較高的整體平臺，使當(dāng)前中國畫創(chuàng)作呈現(xiàn)出“高原現(xiàn)象”。他進(jìn)一步解釋說，近十年中國畫發(fā)展步伐加快，過去一段時(shí)期，中國畫創(chuàng)作群峰突起，齊白石、潘天壽、徐悲鴻等大師林立，其身后只是一片“小土坡”，現(xiàn)在這些土坡長高了，從整體上將中國畫推入了創(chuàng)作的“高原時(shí)期”，當(dāng)然這種現(xiàn)象并不妨礙我們期待大師的出現(xiàn)。

《榮寶齋》雜志主編唐輝也很認(rèn)同這次畫展的高水平，他說其中既有風(fēng)格非常成熟的特邀作品，又有具有視覺沖擊力的優(yōu)秀新作，可看性很強(qiáng)。同時(shí)他還指出，雖然這次畫展并不能囊括全國所有優(yōu)秀畫家的作品，但是從目前這些已經(jīng)參展的作品來看，應(yīng)該說已經(jīng)代表了現(xiàn)代中國畫創(chuàng)作的一個(gè)狀態(tài)，或者說是當(dāng)前的一種藝術(shù)風(fēng)貌。

題材廣泛：民工生活已然入畫

記者在畫展現(xiàn)場看到，和平常大家司空見慣的中國畫山水、仕女、花鳥走獸等傳統(tǒng)題材不同的是，愈來愈多貼近生活的新題材進(jìn)入了畫家的視線。不僅有苗嶺春早趕集的欣喜，也有現(xiàn)代女子溫習(xí)瑜伽的恬淡；不僅有行者路途中的匆忙，也有孩童們隨處可見的天真；不僅有沉寂潔凈的皚皚白雪，也有一瀉千里的涌動春潮。特別值得一提的是，畫家們塑造了很多我們平時(shí)生活中經(jīng)?？吹降男蜗螅热鐟?zhàn)士、農(nóng)民工等，其神情和姿態(tài)都躍然紙上。這讓經(jīng)歷了三屆全國中國畫展的孫克感觸頗多。他說，20年前的參賽畫家，很多僅僅是抱著得獎的目的，從繪畫題材上而言，歷史、革命、戰(zhàn)爭題材特別多。而當(dāng)前中國畫的很多作品則注重表現(xiàn)不同的群眾生活，更加關(guān)注社會弱勢群體，民工題材、婦女兒童題材等明顯增多。在題材的表現(xiàn)上，也和以往有了很大不同。例如：前幾年畫家在表現(xiàn)農(nóng)民工形象的時(shí)候，往往將其畫得很惆悵，甚至很愚蠢的樣子，全身都是泥巴，臉上很黑?，F(xiàn)在畫家在刻畫農(nóng)民工形象的時(shí)候，還農(nóng)民工以樸素自然的面目。

針對當(dāng)前中國畫創(chuàng)作題材豐富多彩的現(xiàn)象，劉大為認(rèn)為，主要得益于這幾年美術(shù)事業(yè)的蓬勃發(fā)展，藝術(shù)家們可以在很寬松的環(huán)境當(dāng)中去創(chuàng)作，讓傳統(tǒng)藝術(shù)能夠跟生活結(jié)合起來，去真誠地、藝術(shù)地去表現(xiàn)生活。這也充分反映了近5年來中國畫創(chuàng)作的走向是在關(guān)注生活、關(guān)注時(shí)代。在劉大為看來，一個(gè)有責(zé)任的藝術(shù)家，應(yīng)該時(shí)刻不忘用自己的藝術(shù)去表現(xiàn)時(shí)代精神，展現(xiàn)豐富多彩的現(xiàn)實(shí)生活，其創(chuàng)作才會具有恒久的生命力。

技法出新：視覺沖擊效果非凡

跟隨參觀的人流，記者來到一幅名為《警犬》的優(yōu)秀作品前，畫上兩只威風(fēng)凜凜的警犬或坐或立，栩栩如生，引得觀眾紛紛駐足觀賞。一位在警犬隊(duì)工作多年的觀眾特意找到作者劉繼彪要求合影留念，并盛情邀請其去警犬隊(duì)寫生。劉繼彪說，他所畫的是新工筆畫，“新”主要體現(xiàn)在技法用筆上，把不同的細(xì)小的筆觸堆砌在一起，就能給人們的視覺上造成一種栩栩如生的皮毛質(zhì)感?！肮湃水嬈っ际巧㈤_的、平的，感覺就像貼在身上。我的運(yùn)筆是交錯的、立體的，它有不同角度，有不同方向，這樣感覺比較真實(shí)”。他認(rèn)為當(dāng)前中國畫創(chuàng)作的技法和審美取向還是應(yīng)該遵從現(xiàn)代的要求，尤其是在技法上，更應(yīng)該在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上有所創(chuàng)新。

另一位獲得優(yōu)秀獎的參展畫家劉皓也認(rèn)為，當(dāng)前中國畫創(chuàng)作在技法方面的發(fā)展十分顯著，“畫面的視覺沖擊力很強(qiáng)，你看，大塊黑，非常醒目”，劉皓指著自己作品旁邊的一幅山水畫對記者說：“這些畫雖然不像宋元明清的畫，需要你細(xì)細(xì)體會才會茅塞頓開，但它首先就能抓住觀眾的眼球，我認(rèn)為這是當(dāng)前中國畫創(chuàng)作的一個(gè)優(yōu)點(diǎn)?！?/p>

中國畫創(chuàng)作技法的創(chuàng)新和提升，一方面大大提高了畫作的可觀賞性，另一方面也豐富了中國畫創(chuàng)作的樣式。唐輝認(rèn)為，現(xiàn)在很多畫作的技法，是傳統(tǒng)的中國畫里所沒有的，吸收了很多邊緣繪畫的因素進(jìn)來，使中國畫的創(chuàng)作形式更為多樣，這也正是當(dāng)今畫壇風(fēng)貌的體現(xiàn)。在信息瞬息萬變的時(shí)代，年輕人的思路，其對于新鮮事物的接受程度，其看待中西文化的視角，包括他們的實(shí)踐、實(shí)驗(yàn)性，都會在他們的創(chuàng)作中充分體現(xiàn)出來。

不過，獲獎作品《旅途》的作者羅寒蕾卻認(rèn)為，當(dāng)前中國畫創(chuàng)作越來越自由了，雖然大家關(guān)注的技法、形式這方面的東西比較多，但對于內(nèi)涵、精神這方面的重視卻有些不夠。單從她最熟悉的人物畫上來看，現(xiàn)在年輕的一代畫家較少關(guān)注他所描述對象的精神內(nèi)涵，不及老一輩的藝術(shù)家塑造的形象那樣有血有肉，更像是在畫一個(gè)不相干的路人。羅寒蕾表示，目前這是一個(gè)比較普遍的現(xiàn)象，但肯定也是一個(gè)錯誤的方向，因?yàn)橹袊嬆酥了囆g(shù)本身并不僅僅是表現(xiàn)技法，其最終目的是要表現(xiàn)生活中的美，去感染觀眾。

傳統(tǒng)缺失：筆墨精神有待加強(qiáng)

正如大多數(shù)人看到的那樣，當(dāng)前的中國畫創(chuàng)作較從前而言，題材更為寬泛，技法更為純熟，整體水平得到提升，呈現(xiàn)出一派欣欣向榮的大好前景。然而，也有一部分人卻不以為然，在他們看來，在這股中國畫創(chuàng)作熱潮的背后卻隱藏著難以根治的痼疾——對于繼承傳統(tǒng)的普遍欠缺。

在京城書畫圈里，劉文杰的收藏是出了名的，每天觀摩、研究中國傳統(tǒng)書畫，就是他的職業(yè)。在近現(xiàn)代畫家里，他極為推崇吳昌碩、齊白石、黃賓虹、李可染、傅抱石等人，認(rèn)為他們既有深厚的傳統(tǒng)繪畫功力，又有開宗立派的創(chuàng)新精神。他認(rèn)為繼承傳統(tǒng)當(dāng)包含兩個(gè)方面的內(nèi)容，其一是筆墨功夫，其二是畫外的學(xué)問。他說，當(dāng)前有很多畫家在筆墨上所下的功夫遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠，有的甚至不理解什么叫中國繪畫的基本功，更別提能沉下心來扎扎實(shí)實(shí)地做畫外的學(xué)問了。

榮寶齋原副總經(jīng)理米景揚(yáng)和書畫打了大半輩子交道，不僅與眾多名家大師交往甚密，他本人的筆墨功夫也十分了得。他認(rèn)為，不管是書法還是繪畫，中國畫都是用“線”來表現(xiàn)的，其精髓也在于此。因此現(xiàn)代人如果沒有在“線”上很好地繼承傳統(tǒng)，上來就開始創(chuàng)造，恐怕就會把最主要的東西失掉了。當(dāng)前中國畫創(chuàng)作在回歸古典，以及對我國兩千多年來所積累的豐富多彩的傳統(tǒng)技法繼承還不夠，這樣所進(jìn)行的創(chuàng)作就會顯得很薄弱、很膚淺。他說，像現(xiàn)在有的畫家莫名其妙地“把名字倒著寫”，認(rèn)為這就是創(chuàng)新，就是風(fēng)格，其實(shí)不然，只有先立足于傳統(tǒng)基礎(chǔ)之上，才能真正創(chuàng)造出自己的風(fēng)格。

故宮博物院的書畫鑒賞專家楊臣彬?qū)糯袊嬔芯慷嗄辏鋭?chuàng)作也碩果累累。在他的意識中，中國畫應(yīng)講究筆墨、氣韻、意境、格調(diào)、傳統(tǒng)等諸方面，而當(dāng)前有很多畫家都忽視了這一點(diǎn)，功夫下得還不夠深，甚至有些人還急功近利，想要在很短的時(shí)間里創(chuàng)作出一種風(fēng)格來，這樣的風(fēng)格即使被創(chuàng)造出來，也不一定能站住腳。

此外，孫克認(rèn)為，書法水平低也是當(dāng)前中國畫創(chuàng)作的隱疾之一。他說，中國自古以來書畫不分家，只有把書法練好了，畫作才會更有韻味，筆墨才會更生動。我國歷代很多著名畫家，同時(shí)也是大書法家，比如宋徽宗、米芾、趙孟、吳昌碩等。曾經(jīng)有一段時(shí)間，很多畫家不大重視書法的修煉，最近幾年這種情況雖然有所扭轉(zhuǎn)，但畫家的整體書法水平，依然有待提高。

繼承創(chuàng)新：老問題的新思考

在中國書畫史上，對于傳統(tǒng)的繼承和創(chuàng)新是老生常談的話題，尤其是20世紀(jì)以來，在近代西學(xué)東漸的歷史背景 下，這個(gè)問題更為尖銳突出。無論是陳獨(dú)秀的“革命論”、徐悲鴻的“改良論”、潘天壽的“距離論”，還是高劍父、高奇峰的“結(jié)合論”、林風(fēng)眠的“調(diào)和論”、吳冠中的“混血論”等，都是在特定歷史條件下圍繞這一話題所進(jìn)行的探索和嘗試。

改革開放以后，世界經(jīng)濟(jì)區(qū)域一體化加快，東西方文化日漸處于一種相互激蕩、相互融匯、相互滲透的狀態(tài)下，在這個(gè)特殊的時(shí)期，對繼承和創(chuàng)新的思考顯得尤為重要。采訪中記者發(fā)現(xiàn)，在要不要繼承傳統(tǒng)方面幾乎沒有爭議，大家一致認(rèn)為，中國畫的創(chuàng)作一定要建立在中國傳統(tǒng)的繪畫精神、繪畫方式的基礎(chǔ)之上，同時(shí)創(chuàng)新也是十分必要的，而關(guān)鍵是如何創(chuàng)新。

在這個(gè)問題上，楊臣彬引用了孫過庭在《書譜》里說的“古不乖時(shí)，今不同弊”來回答，他認(rèn)為這句話相當(dāng)精辟，很有現(xiàn)實(shí)意義。“古不乖時(shí)”，是指要有傳統(tǒng)，有傳統(tǒng)的功力、傳統(tǒng)的修養(yǎng)，才能在繪畫中表現(xiàn)出傳統(tǒng)的韻味；“今不同弊”，則是指有傳統(tǒng)的技法的同時(shí)，也要適合現(xiàn)代大多數(shù)人的欣賞口味，不能逆時(shí)代潮流而行。這句話和李可染先生的名句“以最大的功力打進(jìn)去，以最大的勇氣打出來”有異曲同工之妙。劉文杰解釋說，李可染先生為什么能創(chuàng)新，因?yàn)樗私庵袊嫷膫鹘y(tǒng)，以最大的功力打進(jìn)去，以最大的勇氣打出來。進(jìn)去的是什么，就是中國傳統(tǒng)，為什么要出來，就是筆墨跟隨時(shí)代。

至于如何去繼承傳統(tǒng)，米景揚(yáng)認(rèn)為，首先要在教學(xué)方面下功夫，培養(yǎng)出傳統(tǒng)基礎(chǔ)非常好的新一代藝術(shù)院校的學(xué)生至關(guān)重要。畫家本身，必須要安于寂寞，學(xué)習(xí)傳統(tǒng)，提高自己的技法，在這樣的基礎(chǔ)上再進(jìn)行創(chuàng)作，才能提高，這是唯一的一條路。針對記者在中國畫未來發(fā)展方面所提出的質(zhì)疑，米景揚(yáng)很堅(jiān)定地說：“中華民族的傳統(tǒng)是源遠(yuǎn)流長的，有些東西大家可能現(xiàn)在認(rèn)識不到，但將來肯定會認(rèn)識到。中國畫未來的發(fā)展趨勢，我覺得無需悲觀，東方藝術(shù)必然順著東方的脈絡(luò)往前走，我有這方面的信心！”

不僅如此，現(xiàn)今已經(jīng)有越來越多的人認(rèn)識到，東方文明對于未來人類的潛在意義，中國畫還具備有推向世界的巨大潛力。正如李可染先生去世之前所預(yù)見到的那樣——“東方文藝復(fù)興的曙光一定會到來，中國畫一定會在世界上占很高的地位”。