多年前參觀青海首屆蘭亭獎七人展，有幾幅作品令我駐足良久，被它們的高起點、新韻味所吸引。我記住了作者的名字，其中一位就是王永洲。

以后由于《雪蓮》的工作關系，和王永洲漸有交往，也開始留心他的書法作品；對他的為人感覺是誠實、謙虛、辦事認真，事業(yè)心很強。正因如此，永洲出這本作品集，要我寫序，我也就勉為其難地答應了。

永洲近三十年深自砥礪，揮毫不輟，在臨摹與創(chuàng)造中度日，像魯迅先生說的那樣：“把別人喝咖啡的時間都用上了”。鍥而不舍，加上書感、靈氣，近些年他的水平在不斷地突破、上進。沿著他既定的藝術志向：“在傳統(tǒng)中創(chuàng)造”，在長期的刻苦鉆研中自然形成了自己的風格。

王永洲的書法歷程，由謝無量的《自書詩卷》入門，繼而學米芾，最后把自己的藝術追求定位于學“二王”創(chuàng)新上，乍看簡單——每個書法家都似乎有過學“書圣”的歷練。然則對王永洲這可是不低的標準，單是學得“二王”之神，就極其艱難，要涉越的坎坷、大山很多。也許有的人一輩子都不一定做到，再加上創(chuàng)新的超越意味，我不得不佩服其勇氣與鴻愿。用一個簡單比喻，猶如攀上珠穆朗瑪峰尖再飛升，這是什么樣的藝術境界呢?只能由他漫長而艱巨的實踐作答了?，F在，看永洲的業(yè)績，用一句套話說，已經取得了階段性成果。

在交談中，王永洲對自己前期的作品，評價是“流暢、清麗，但線條缺乏老辣……”這自謙之意，反觀之誠，倒使我想另一個問題，老辣和清麗都是藝術風格，本無優(yōu)劣、階段之分。老辣不一定就是衡量書家達到高端或成熟的唯一標尺；而做到真正的清麗、清新亦非低下易事，與初期的輕麗有天淵之別。試想一位書法家年到七八十歲，作品還那么清爽、清心、靚麗，給人將是多么難得的愉悅和驚喜!這方面海觀先生在書林是有所獨步的。他年老，功夫老到作品卻不老，流溢著青春之活力和靈韻，令我贊嘆。題外臆想，無須當真。

關于永洲的書風，已有不少評論，諸如古樸、典雅、精妙，深得蘭亭筆法，擺脫了世俗誘惑，靈動而不失堅穩(wěn)，保留了一分清高，一分寂寞等等。我都贊同，讀者自會從集內看到，無須我繞舌。這里我只想說一點，愚以為就書藝而言，永洲在大氣方面還有更廣闊的天地可以馳騁。因為書法不僅是寫藝，更重要的是寫德、寫氣。

永洲最令我賞識的是他在較為長期實踐之中，對書法觀點認識(理論)的總結，自有獨到處。無論看他的作品，或聽他談書法，都可感到他對書法理論的探討和歸納。書內有文化底蘊潛流，書外又注意了文學根基的培植。這就改變了一些書畫家少文化而只顯技藝單翼撲飛的現象——間或聽其談書論墨也只是別人經典，而缺少自身體悟。這方面，永洲卻以一個較為合格、全面的書家出現在面前，讓我欣慰。

“成名容易成家難”。寫好幾篇、發(fā)表一些東西，只要努力大都能辦到。但要成一家之言，立一家之論，脫法而創(chuàng)神髓，不是每位作者都可為。所以，我希望永洲繼續(xù)以自身創(chuàng)作實踐為基礎，結合融匯古今眾多書家之經驗，抽象、升華，建立自己一套書法理論體系，并以此指導自身的創(chuàng)作。一句話，成為有自己理論的書法家。

我想永洲經過努力是可以辦到的。

2007年1月28日