[摘要]油畫(huà)是色彩的藝術(shù)，色調(diào)作為畫(huà)面的統(tǒng)帥和指揮，是油畫(huà)色彩處理的關(guān)鍵所在。畫(huà)面的主色調(diào)要從物象的條件色彩中去提煉取舍，使畫(huà)面色調(diào)集中統(tǒng)一，使畫(huà)中的色調(diào)既來(lái)源于自然，又神似自然，更高出自然。從而通過(guò)色調(diào)去抒發(fā)情感，表現(xiàn)深遠(yuǎn)的意境。

[關(guān)鍵詞]油畫(huà) 色調(diào) 表現(xiàn) 意境

一、認(rèn)識(shí)色調(diào)

與中國(guó)畫(huà)以“墨分五色”的黑白為主不同，油畫(huà)是色彩的藝術(shù)，以色彩造型，強(qiáng)調(diào)對(duì)色彩的研究和運(yùn)用。色彩在形式上也就具有十分突出的重要地位。色調(diào)是油畫(huà)色彩處理的關(guān)鍵所在。作為畫(huà)面的統(tǒng)帥和指揮，色調(diào)的處理往往能決定一幅油畫(huà)的成敗。

色調(diào)，廣義的理解是指畫(huà)面用色的總和所呈現(xiàn)的對(duì)均衡的偏離，是一種色彩結(jié)構(gòu)的整體印象。在油畫(huà)中，是畫(huà)面給人的總的色彩感覺(jué)，是指畫(huà)面統(tǒng)一的色彩傾向，總的色彩氣氛，是高度概括出來(lái)的“多樣化統(tǒng)一”的整體的、和諧的、有色彩節(jié)奏感和韻律感的畫(huà)面。正如音樂(lè)需要和諧的音調(diào)，和諧的色調(diào)才能使油畫(huà)給人以美的享受。

油畫(huà)從文藝復(fù)興時(shí)期的主要以固有色加明暗的表現(xiàn)方法，到19世紀(jì)末葉歐洲油畫(huà)超越了對(duì)固有色的表現(xiàn)，發(fā)展到對(duì)條件色的認(rèn)識(shí)、開(kāi)發(fā)與運(yùn)用，直至印象派對(duì)外光色彩的探索與研究，油畫(huà)色調(diào)的處理，隨著油畫(huà)技法的進(jìn)展、科學(xué)的進(jìn)步以及人們欣賞習(xí)慣的變化而發(fā)生變化。古典油畫(huà)幾乎是清一色的棕褐色調(diào)子，印象派發(fā)現(xiàn)了條件色的規(guī)律，出現(xiàn)了豐富多彩的色調(diào)，再之后的很多作品改變自然物象的色調(diào)變之為感情色調(diào)，展示了不同時(shí)期不同畫(huà)家的創(chuàng)作特性，形成不同的風(fēng)格特點(diǎn)。

二、油畫(huà)中色調(diào)的表現(xiàn)

色調(diào)是客觀存在的，物象在不同的光線照射下就會(huì)產(chǎn)生千變?nèi)f化的色調(diào)。但一般人看物象往往忽略了光色、環(huán)境色的影響，只去注意物體本身的固有色。對(duì)油畫(huà)而言，則需要用條件色的觀察方法，從物象的條件色彩中去提煉、取舍，才能使畫(huà)面色調(diào)集中統(tǒng)一，使畫(huà)中的色調(diào)既來(lái)源于自然，又神似自然，更高出自然。

色調(diào)的種類(lèi)很多，從明度分有亮、灰、暗等調(diào)子從色性分有冷、暖及中間調(diào)；從色相分有紅、藍(lán)、黃等調(diào)子。面對(duì)千變?nèi)f化的色彩世界，必須要有主色調(diào)去統(tǒng)帥指揮，不然就失去了整體色彩和統(tǒng)一性，出現(xiàn)“花”、“亂”等不和諧的問(wèn)題。在色調(diào)統(tǒng)一的畫(huà)面上，各個(gè)色彩都應(yīng)恰如其分，各得其所，不能走調(diào)或發(fā)出噪音。

面對(duì)物象的諸多色彩，要尋求主色調(diào)，應(yīng)考慮兩個(gè)因素：光源、氣候、空間環(huán)境構(gòu)成色調(diào)的客觀因素；人的分析、思考、歸納、概括構(gòu)成色調(diào)的主觀因素。這兩個(gè)因素的共同作用形成對(duì)此物象的獨(dú)特認(rèn)識(shí)并表現(xiàn)到畫(huà)面上。具體地說(shuō)，我們可以從以下幾方面去分析表現(xiàn)色調(diào)：

1．光源色決定畫(huà)面色調(diào)。一般地說(shuō)，光源色較強(qiáng)時(shí)，光源色統(tǒng)一畫(huà)面，決定主調(diào)。如晚霞，所有物象在暖色的籠罩下，形成暖調(diào)。印象派畫(huà)家往往能準(zhǔn)確生動(dòng)地表現(xiàn)不同光色影響下的不同色調(diào)。莫奈的組畫(huà)《盧昂大教堂》就顯示出同一地點(diǎn)，不同時(shí)候的不同色調(diào)。早晨的教堂，亮色調(diào)受陽(yáng)光的影響偏暖黃，暗面隨天光而近藍(lán)紫；中午的陽(yáng)光偏白微暖，天光偏藍(lán)，教堂的亮面與暗面隨之而變；黃昏的陽(yáng)光使整個(gè)教堂處于逆光之中，受天光影響而偏冷，佇立在充滿暖光的天幕中。又如西斯萊畫(huà)的雪景，人們觀念中認(rèn)為雪是白的，但畫(huà)面上的雪沒(méi)有一處是純白色，有的是灰色、有的甚至是藍(lán)色、藍(lán)紫色、暗灰色，但整體看上去，這雪還是那樣的潔白。正是因?yàn)椴煌庠?、環(huán)境的變化，在整體觀察下，白色的雪也就有了不同的變化。

2．對(duì)比色的畫(huà)面調(diào)和。對(duì)比色，即色相相差較遠(yuǎn)的顏色配合。要在對(duì)比色并置的畫(huà)面中形成主色調(diào)，可以從面積、色相、飽和度等方面進(jìn)行協(xié)調(diào)。如果畫(huà)面上有各種不同色相的色塊，首先在面積上，必須使一種顏色在畫(huà)面上占主要地位，形成以這種顏色為主的色調(diào)。所謂“萬(wàn)綠叢中一點(diǎn)紅”，如果“萬(wàn)綠叢中萬(wàn)點(diǎn)紅”，不同色塊面積大小差不多，就會(huì)使人感到主次不分，雜亂無(wú)章。確立主體顏色后，再使次要色塊在色相上向主色調(diào)靠近，使這些色相從屬于主色調(diào)。比如冷調(diào)子里的紅色就必須使之偏冷去適應(yīng)主色調(diào)，也許把這個(gè)紅色單獨(dú)拎出來(lái)看并不覺(jué)得紅，但是卻能有機(jī)地統(tǒng)一在主色調(diào)里達(dá)到和諧的效果。飽和度方面，如果不同色相的飽和度都很高，互不相讓，畫(huà)面就會(huì)顯得嘈雜火氣。所以必須降低一方的飽和度來(lái)使畫(huà)面協(xié)調(diào)。這就需要從整體到局部，再由局部到整體，通過(guò)比較找出它們之間的差異和聯(lián)系，確立其中占主導(dǎo)地位的色調(diào)，用色調(diào)去統(tǒng)一它們之間的內(nèi)在聯(lián)系。在凡高畫(huà)的《向日葵》中，主要部分是濃烈的銘黃色的花，而色相與之相隔較遠(yuǎn)的淺藍(lán)色背景，茶色的輪廓線和少量的綠葉，只處于次要地位來(lái)陪襯畫(huà)中的主體——花，使整幅畫(huà)里的所有部分都統(tǒng)一在黃色調(diào)里，相互協(xié)調(diào)，給人以平衡的感覺(jué)。

3．鄰近色對(duì)色調(diào)的影響。鄰近色就是色相輪中接近的顏色。在沒(méi)有一種色彩占統(tǒng)治地位的的時(shí)候，大面積的鄰近色對(duì)色調(diào)的形成同樣起著重要的作用。處理畫(huà)面時(shí)，可安排占多數(shù)的鄰近色為主形成色調(diào)。如：黃、綠在畫(huà)面上占多數(shù)，則為黃綠色調(diào)黃、紅為主時(shí)，則為橙色調(diào)。鄰近色調(diào)和的色調(diào)方法為許多畫(huà)家所用。后期印象派畫(huà)家高更有許多幅描繪塔希提島生活的油畫(huà)，畫(huà)面一般都使用紅色域的鄰近色關(guān)系，用黃、紅、褐、赭石再配以少量的補(bǔ)色，構(gòu)成濃郁、古樸、熱烈的暖色調(diào)。塞尚《池上的橋》一畫(huà)中，運(yùn)用綠和黃兩個(gè)鄰近色，根據(jù)物象的體面結(jié)構(gòu)而明確轉(zhuǎn)換綠、黃兩色的冷暖、深淺、鮮灰，形成明朗、清晰、透明的綠色調(diào)，表達(dá)出渾然一體的綠色大自然的和諧之美。

以上是色調(diào)的一般規(guī)律，色彩是十分復(fù)雜和微妙的，色彩語(yǔ)言也不是用簡(jiǎn)單的公式所能代替的。色調(diào)迷人的魅力還在于幾乎是難以察覺(jué)的色調(diào)變幻和微妙的色彩關(guān)系中。畫(huà)面色調(diào)的高雅、俗氣決定于畫(huà)家色彩洞察力的強(qiáng)弱和色彩修養(yǎng)的高低。對(duì)色調(diào)的研究，也就需要傾注畫(huà)家畢生的努力。

三、色調(diào)與意境的融合

通過(guò)色調(diào)表現(xiàn)意境是油畫(huà)的特長(zhǎng)。色調(diào)的形成是一幅成功作品必須要具備的，但卻不是惟一的。在作品中物象與色調(diào)不應(yīng)該是冷漠的客觀記錄，更主要的是通過(guò)豐富的色彩關(guān)系表達(dá)作者的情緒，在色調(diào)上應(yīng)能體現(xiàn)作者情感與客觀物象的統(tǒng)一。對(duì)畫(huà)家來(lái)說(shuō)，作品中物象與色調(diào)不僅僅是對(duì)自然對(duì)象的翻版，而應(yīng)是作者感情的形象表達(dá)的產(chǎn)物。對(duì)欣賞者而言，能從畫(huà)面的整體色調(diào)中感受到一種氛圍和意境，從而引起共鳴。如此，作為繪畫(huà)語(yǔ)言的色調(diào)才真正具有藝術(shù)性。

一個(gè)整體色彩它是傾向暖色還是冷色，是偏橙紅還是偏粉紅，是鮮艷的飽和色還是含灰的色，這個(gè)基本的印象無(wú)疑對(duì)整個(gè)色彩所要表現(xiàn)的情緒和美感有著極大的影響?？陀^存在的色調(diào)本身，無(wú)所謂情緒與感情，但它能喚起不同的感受。如白色給人的聯(lián)想是純潔、神圣；黑色給人的聯(lián)想是死亡、悲哀、穩(wěn)重；紅色易喚起激越奮進(jìn)的情感綠色能使人感到平靜、深遠(yuǎn)對(duì)于黃色人們總把它與充滿希望和朝氣蓬勃等情緒連在一起，而陰暗灰沉的色調(diào)又與災(zāi)難和恐怖情緒相近。色調(diào)的表現(xiàn)力正是以人們對(duì)于色彩的視覺(jué)和心理感覺(jué)為依據(jù)，每個(gè)人都根據(jù)自身的體驗(yàn)來(lái)感受不同的色彩。藝術(shù)家就是要善于在生活中研究和發(fā)現(xiàn)某種色調(diào)與某種情緒相聯(lián)系的時(shí)間、環(huán)境、條件，以便恰當(dāng)?shù)剡\(yùn)用色調(diào)抒發(fā)情感表現(xiàn)意境。它不能憑空捏造或主觀臆造，只有那些確實(shí)反映了人們的共同感受的色調(diào)，才能得到承認(rèn)，才能引起共鳴。觀眾在畫(huà)面上看到的是形象的色調(diào)，而感受到的卻應(yīng)是作者的情緒和感情。所以繪畫(huà)中色調(diào)應(yīng)該是充滿了作者的情感，表現(xiàn)作者的感情。

俄國(guó)著名風(fēng)景畫(huà)家列維坦的寫(xiě)實(shí)性油畫(huà)《永遠(yuǎn)安息》(又名《墓地上空》)中，作者使用了一種冷灰色調(diào)來(lái)表現(xiàn)一種“愁云慘淡萬(wàn)里凝”的悲涼意境，畫(huà)而上近景芳草凄凄，有一座孤零的教堂和許多墳?zāi)梗归g有幾個(gè)十字架，遠(yuǎn)處是伏爾加河伸向天邊盡頭，天空中大片濃黑的烏云，使畫(huà)而顯得格外的壓抑。冷灰色調(diào)統(tǒng)一于畫(huà)面，像一首低沉的安魂曲，使人一看到它便受到強(qiáng)烈的感染，從而久久不忘。這幅作品之所以有強(qiáng)烈的感人效果，色調(diào)起了很重要的作用。

并不是所有的繪畫(huà)作品都采用再現(xiàn)自然的手法來(lái)表達(dá)情感的。有些畫(huà)家有意改變自然物象的色調(diào)，使主觀感情色彩更強(qiáng)烈地流露出來(lái)。畫(huà)面的意境，往往正是由于這種主觀的感情色調(diào)充分顯示出它的動(dòng)人力量。有些畫(huà)家有自己偏愛(ài)的色調(diào)，諸如高更受埃及壁畫(huà)的影響和土著人原始土質(zhì)顏色的啟示，使用濃郁古樸的暖色調(diào)來(lái)體現(xiàn)土著人風(fēng)俗的色彩感情。畢加索青年的“藍(lán)色時(shí)期”，盛年的“玫瑰色時(shí)期”等等，都日是和作者強(qiáng)烈的主觀感受聯(lián)系得很緊。

意大利畫(huà)家莫蘭迪的創(chuàng)作題材僅僅局限在幾只瓶子和波隆那郊外的風(fēng)景。他的畫(huà)面擯棄了艷俗的色彩，把對(duì)象復(fù)雜的顏色歸納成黃、白、綠、紫等四種灰顏色?；业?、米白的、粉橘色、灰藍(lán)色、土黃色，每個(gè)顏色就像畫(huà)在石灰打底的墻上，滲入了灰色和白色調(diào)，失去了各自原本強(qiáng)烈而濃重的顏色，柔和而幽雅地與其他的顏色調(diào)和在一起，在淡雅中尋求微妙的變化，沒(méi)有絲毫招攬的動(dòng)機(jī)。當(dāng)前許多畫(huà)家麻木追求強(qiáng)烈的“視覺(jué)沖擊力”，由于其思維方式的簡(jiǎn)單直接和思想內(nèi)涵的淺顯易懂，很容易在觀眾的感官上暫時(shí)產(chǎn)生巨大的刺激，卻不能喚起心靈的一絲震動(dòng)，猶如曇花一現(xiàn)。恰恰相反，莫蘭迪追求閑適而恬靜的心境，其魅力令人陶醉，其氣質(zhì)令人傾倒，久久難以忘懷。是什么能讓人看他的畫(huà)時(shí)，會(huì)不由得安靜下來(lái)?正是畫(huà)面一塵不染，清靜淡雅，含而不露的色調(diào)。觀眾往往不知不覺(jué)中被引入了莫蘭迪純凈而神秘的心靈深處，在這平淡雅致的色調(diào)中感受到“不生憂樂(lè)悲喜之情，不粘不著，不塵不染，心念不起”的中國(guó)禪者心態(tài)。

感情是藝術(shù)的靈魂，沒(méi)有感情，藝術(shù)就沒(méi)有生命。畫(huà)面需要色調(diào)，要使色調(diào)具有情感，做到色調(diào)與抒情的高度統(tǒng)一，才能在畫(huà)面中集中地突出形象，表現(xiàn)深遠(yuǎn)的意境。通過(guò)色調(diào)抒情和表現(xiàn)意境，正是油畫(huà)的精髓所在。色調(diào)將隨著時(shí)代的推移以及人們思想感情的變化，成為油畫(huà)中主要的藝術(shù)手段而被探索、創(chuàng)造和運(yùn)用，從而顯示出它獨(dú)特的藝術(shù)價(jià)值。這也是我們研究色調(diào)的根本目的所在。