在人類藝術(shù)的長(zhǎng)河中，匯積了豐富多彩的優(yōu)秀作品，他們?cè)跉v史上放射出人文精神的不朽光輝，是人性與靈魂的圣潔結(jié)晶。

人類的審美意識(shí)的產(chǎn)生源于生產(chǎn)勞動(dòng)，隨著社會(huì)實(shí)踐的發(fā)展而發(fā)展。從原始、樸素、啟蒙狀態(tài)發(fā)展到現(xiàn)在二十一世紀(jì)，貫穿了人類的整個(gè)歷史。早期的原始藝術(shù)，是從人類古老的山洞巖畫中開(kāi)始反映人們?cè)忌睢趧?dòng)的場(chǎng)景，顯現(xiàn)出原始的審美意識(shí)和人類最初的藝術(shù)創(chuàng)作，其表現(xiàn)的狀態(tài)樸素、真誠(chéng)、坦率，富于人性化。它們反映了狩獵、舞蹈、農(nóng)耕、祭拜和神化的物像以及傳達(dá)出對(duì)大自然的不解之謎的驚恐、對(duì)時(shí)空的畏敬。藝術(shù)發(fā)展到二十一世紀(jì)，無(wú)論是表現(xiàn)形式還是表現(xiàn)內(nèi)容，已是極大豐富了。審美意識(shí)也由原始的初級(jí)階段發(fā)展到高級(jí)階段，藝術(shù)的創(chuàng)作更加自覺(jué)、主動(dòng)地在現(xiàn)實(shí)生活中挖掘、找尋，表現(xiàn)出人性中的真、善、美與假、惡、丑。

實(shí)踐充分表明：生活是藝術(shù)之母，生活造就了藝術(shù)；藝術(shù)源于生活、反映生活；藝術(shù)形象比生活中的更典型、更集中、更理想，也更有普遍性；藝術(shù)可以對(duì)生活中的事物進(jìn)行歌頌或批判，藝術(shù)可以提示生活的本質(zhì)、真諦……等等。但藝術(shù)無(wú)一不是從人類的現(xiàn)實(shí)生活中來(lái)。生活始終是藝術(shù)原料的礦藏，是藝術(shù)取之不盡、用之不竭的惟一源泉。超越生活的藝術(shù)是從來(lái)也沒(méi)有的！

如今每當(dāng)我置身于人流如潮的都市早晨，看著剛剛升起的太陽(yáng)照耀著一張張生動(dòng)無(wú)比的臉；看著來(lái)去匆匆的人們流露出的或木然、或希望、或坦蕩、或焦躁、或興奮、或苦悶、或敵視、或友善的不同的目光，我曾不止一次地被那年復(fù)一年、日復(fù)一日、生生不息地從東方地平線上冉冉升起的太陽(yáng)所感動(dòng)。這種從內(nèi)心涌動(dòng)出的強(qiáng)烈的情愫是無(wú)法用文字語(yǔ)言或視聽(tīng)語(yǔ)言去記錄或描繪的，更無(wú)法以某種藝術(shù)形式表現(xiàn)出來(lái)的。再精彩的語(yǔ)言和畫面也無(wú)法替代我置身于其境的精神感覺(jué)與心理反應(yīng)，現(xiàn)實(shí)景象此時(shí)已深深地透入我的靈魂，所有的藝術(shù)變得黯然失色。我怎么也找不到會(huì)有一種藝術(shù)能夠超越和高于此時(shí)此景對(duì)我心靈觸動(dòng)的理由。

從本質(zhì)上講，生活與藝術(shù)在真正的藝術(shù)家身上是不可分離的，對(duì)藝術(shù)家而言，藝術(shù)創(chuàng)作的源泉就是他的生活，作品就是他創(chuàng)作表達(dá)的一種載體。

梵高以自己悲壯的、不幸的一生，將生命與藝術(shù)緊緊地聯(lián)系在一起。他對(duì)生命的渴望、對(duì)愛(ài)情的渴望、對(duì)藝術(shù)的不懈努力與探索，將短短的三十七年生命與藝術(shù)合為一體。他的生活是藝術(shù)創(chuàng)作的源泉，他的藝術(shù)是對(duì)整個(gè)生命歷程的忠實(shí)記錄。他的生活是坦誠(chéng)、真摯的，他的生命是有血有肉的，他的精神世界由人性中熾熱的渴望與奮斗組成，他是在與生活的殊死搏斗和對(duì)藝術(shù)的頑強(qiáng)追逐中轟然倒下的。他的藝術(shù)已成為人類的精神財(cái)富，他的生命歷程，是不朽的人文精神的寫照，在他身上體現(xiàn)出藝術(shù)與生活之間沒(méi)有絲毫縫隙的整體，只有這種飽含真實(shí)、自然人性的生活與藝術(shù)，才能真正、客觀地體現(xiàn)人類的精神創(chuàng)造的價(jià)值所在。而真正的藝術(shù)對(duì)于人類來(lái)說(shuō)是精神需求的最高奢侈品。

藝術(shù)的豐富內(nèi)涵與創(chuàng)造性價(jià)值要求藝術(shù)富于表現(xiàn)人性中內(nèi)在、本質(zhì)的精神層面，對(duì)人類生存與命運(yùn)充滿人文式的關(guān)懷與深層的思考，藝術(shù)批評(píng)與理論導(dǎo)向也同樣需要充滿人性與人文精神。

在歷史的特定時(shí)期，藝術(shù)批評(píng)會(huì)被政治家、理論家、評(píng)論家以某些至高無(wú)上的、非學(xué)術(shù)專業(yè)的權(quán)威所左右。他們總能以自身不可替代的歷史地位來(lái)規(guī)劃文藝在一定時(shí)期的導(dǎo)向。在無(wú)產(chǎn)階級(jí)為了爭(zhēng)取解放的斗爭(zhēng)中所形成的藝術(shù)的作用與刀槍一樣被作為斗爭(zhēng)的另一種武器。藝術(shù)代表了意識(shí)形態(tài)的價(jià)值取向，藝術(shù)有明確的立場(chǎng)，藝術(shù)毫不含糊地為政治服務(wù)。它的作用是用來(lái)戰(zhàn)斗，用來(lái)喚起被壓迫的民眾，用來(lái)批判、抨擊、揭露勞苦大眾的敵人的一種武器。在這樣一種特定歷史背景下，形成了革命的、特殊的藝術(shù)生存發(fā)展方向。但是在十年動(dòng)亂這樣的非正常時(shí)期，也淤積了持久的、非客觀的藝術(shù)創(chuàng)作的規(guī)范模式，加之文藝批評(píng)不健全，這就產(chǎn)生了不少怪胎式的文化符號(hào)。其中一些作品持久地彌漫著火藥味，似乎人類文化就是在硝煙中喘息，從而凸現(xiàn)出不合常理的好斗夸張，或扭曲的人性，形象上高、大、全，內(nèi)容上假、大、空，模式化與臉譜化構(gòu)成了人物的全部特征。本應(yīng)是人類精神家園中神圣純潔的藝術(shù)領(lǐng)地被無(wú)情地踐踏了，人文精神與關(guān)懷也就蕩然無(wú)存。在這樣的歷史過(guò)程中，產(chǎn)生出畸形歷史文化現(xiàn)象，并浮現(xiàn)出不少違背藝術(shù)良知的文化從業(yè)者和所謂的文藝?yán)碚撆u(píng)家。這是學(xué)術(shù)領(lǐng)域的恥辱。

前蘇聯(lián)斯大林時(shí)期與中國(guó)文革時(shí)期的文藝狀況作簡(jiǎn)單的比較，就不難發(fā)現(xiàn)歷史的相似性：一是全社會(huì)陷入一種“個(gè)人崇拜”的空前時(shí)期；二是對(duì)藝術(shù)領(lǐng)域的粗暴干預(yù)，使藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)批評(píng)受到極大的抑制，藝術(shù)遭受了驚人的摧殘，許多有藝術(shù)良知的人也都遭受到壓制和迫害。從而抑制了藝術(shù)的健康發(fā)展，致使真誠(chéng)、坦率、自然的人性極度匱乏，空洞虛張、欺詐的所謂藝術(shù)作品大得其道。結(jié)果是民眾被愚弄、藝術(shù)被褻瀆、靈魂被扭曲、精神被污染，其代價(jià)與影響是深遠(yuǎn)的。因此。今天的藝術(shù)創(chuàng)造者應(yīng)該讓藝術(shù)按原來(lái)、自身的規(guī)律和本質(zhì)去發(fā)生、成長(zhǎng)。讓藝術(shù)園地健康地、溫馨地與時(shí)代同步。

在社會(huì)轉(zhuǎn)型期，我們更加需要健康、客觀的藝術(shù)創(chuàng)作與有中國(guó)特色的社會(huì)主義的理論導(dǎo)向，需要真實(shí)、坦誠(chéng)的藝術(shù)創(chuàng)作態(tài)度與批評(píng)方式；需要富有人性化的藝術(shù)關(guān)懷；需要真正意義上的“百花齊放，百家爭(zhēng)鳴”，只有這樣才是藝術(shù)的大幸！