谷松章　曾海華等

編者按：圓朱文印在印壇一直引人注目，關(guān)于它的創(chuàng)作現(xiàn)狀及未來發(fā)展方向，也引起了大家的思考。我們在中國篆刻網(wǎng)（中國書法家協(xié)會篆刻委員會合作網(wǎng)站）開展了“圓朱文印何去何從”的專題討論，網(wǎng)友發(fā)言踴躍。這里選刊部分網(wǎng)友回帖。我們對網(wǎng)友回帖略有刪節(jié)，但基本觀點保持不變。網(wǎng)友回帖不代表本刊觀點。

谷松章（主持人）：圓朱文印在20世紀達到巔峰。它以后的發(fā)展方向是什么？是工藝化、美術(shù)化、向宋元回歸、向印外探索、與書法結(jié)合還是強調(diào)自身的精純，抑或是其他？請朋友們發(fā)表議論。

北國書生：工穩(wěn)印向來是最能體現(xiàn)印人功力的，圓朱文印在這方面又尤為明顯。目前圓朱文印的整體創(chuàng)作還是以明清及近現(xiàn)代風格為主流的，我覺得這是好的。至于今后的發(fā)展，希望是以與書法結(jié)合并強調(diào)自身的精純?yōu)橹鳎娑⊥馓剿?。要么不背離圓朱文印本身的藝術(shù)特色，要么基于圓朱文印再滋生出另一個種類，就像隸書雖然既演變成章草，又演變成楷書，但隸書仍然存在并廣為流傳一樣。

聽琴主：圓朱文印的繼承與發(fā)展，不能背離圓朱文。取法古典仍是一條可行之道。圓朱文印的先賢大師們?yōu)槲覀兒筝吿峁┝朔浅ＸS富的臨摹資料和創(chuàng)作契機，就像齊白石印風得益于“丁文蔚”，林健先生印取法黃穆甫、齊白石一樣，只要印人們細心觀察揣摩，是會發(fā)現(xiàn)奇跡的。印從書出，千古不易。然而，時下的圓朱文印絕大多數(shù)仍以小篆為宗，是有局限的。曾見何連海印中有以三代文字做圓朱文印且效果頗佳的，這也給印人們提供了得魚之漁。先秦大篆做寫意風格可以，做圓朱文如何？鄙以為只要不背離圓朱文形質(zhì)，皆可。

任何事物都是由古衍生出新，圓朱文也必然如此。多渠道汲取營養(yǎng)，自會產(chǎn)生新形象。漢封泥、元花押、巴斯巴文、隋唐官印等都是可取法的。黃惇先生取法青花底紋印也創(chuàng)作了許多的精品。

非魚828：圓朱文除線條和形質(zhì)上具有自身特點外,更重要的內(nèi)在藝術(shù)特質(zhì)是典雅。所以,我認為圓朱文應該是外工內(nèi)雅,雅而不迂、工而不僵是圓朱文藝術(shù)的動人之處。

“工”和“寫”是藝術(shù)創(chuàng)作的兩大基本路子,兩者很難分出孰高孰低,都可以達到很高的藝術(shù)境界,殊途同歸而已。工而能寫則可得活氣,寫而能工則可不逾于法。兩者如能結(jié)合，將給藝術(shù)帶來很大的發(fā)展空間。

故此,圓朱文的出路,可以考慮在保持自身藝術(shù)特質(zhì)的同時,多從寫意中獲取養(yǎng)分。

另外,圓朱文的特質(zhì)決定了其氣質(zhì)是內(nèi)斂的,如何在相對單一的線條中承載更厚實的審美內(nèi)涵呢?這時,創(chuàng)作者自身內(nèi)在氣質(zhì)的貫注成為決定作品高下的關(guān)鍵因素。這就要求創(chuàng)作者具有更高的印外功夫。

曾海華：眾所周知，圓朱文印，秀美、工整、有大雅正統(tǒng)之氣?？捎糜诙喾N場合，更博得了文人雅士的青睞。只是藝術(shù)及作者個性的發(fā)揮空間不大。所以，大凡看到圓朱文作品，多不知出于何人之手。

圓朱文,可以考慮在保持觀賞性的同時，充分發(fā)揮藝術(shù)性。融入作者對篆刻藝術(shù)的理解、對藝術(shù)的追求，形成自己的一些獨特的東西。

然而，圓朱文其自身藝術(shù)特質(zhì)是秀美、工整、有大雅正統(tǒng)之氣。革新，也當順應此特征。上升至表達作者對此特質(zhì)之后的情感發(fā)揮，如空靈、灑脫、自由而舒展等更多相似而進步的新內(nèi)涵價值取向，而非格式之工藝化，也非提倡一味寫意，而大離其藝術(shù)特征，失之風格之美。

淳風堂：北國書生語：“這個話題非常好??！工穩(wěn)印向來是最能體現(xiàn)印人功力的，圓朱文印在這方面又尤為明顯。”我則不敢茍同。所謂條條大路通北京。若以狹義的細圓朱文而言，它僅是代表篆刻體系中的一支流派，而非篆刻的全部。這猶如書法之楷書與草書，你能說明哪種功力更深厚嗎？

任何藝術(shù)創(chuàng)作都會有風格與流派之分，每一種流派風格也都可能會發(fā)展到一個巔峰時期的，所謂熟能生巧而已，從善如流，跟隨的多了，就會形成潮流，鑄就一時風尚。經(jīng)典細圓朱文就是很鮮明的范例。它是篆刻歷史長河中的一支涓涓細流。它從誕生之日起，就迎合了尚雅派，這也是歷史發(fā)展的必然結(jié)果。任何好東西看久了也必會生厭惡之心，于是便會滋生變故，窮極則生變，變則通。

當然，細圓朱文作為藝術(shù)和實用性很強的一個派系，也會因為市場的需求而成就輝煌的。它在鑒藏印中，以及工穩(wěn)作品的鈐印中所占比重是很大的。

但從細朱文發(fā)展演變的過程中，也不難看出一些動態(tài)走向來，從寬泛的角度講，凡是使用細的朱文線條所刻的印都可以稱細朱文，圓朱文也在其列，還包括使用鐘鼎、甲骨、玉箸、繆篆等文字在內(nèi)，若是這樣的話，簡直可以說細圓朱文占據(jù)朱文篆刻領(lǐng)域的一半天下了。由此而發(fā)展下去的話，還有何憂可擔？若僅僅在一個狹義的范疇里走下去的話，受使用的文字及字形限制，如果不想重蹈覆轍，則必然要沖破文字使用的禁錮，不然就要向工藝化、美術(shù)化傾向發(fā)展了。或者如前面所言，直至再向印外探索，出現(xiàn)綜合文字結(jié)合的大一統(tǒng)局面。

泊海：談論圓朱文印的發(fā)展，我認為須先說說圓朱文印的過去與現(xiàn)在。

在漢代已出現(xiàn)了“巨蔡千萬”一印，結(jié)構(gòu)典雅，線條婉轉(zhuǎn)，氣韻生動，可謂圓朱文印的極品，雖經(jīng)兩千多年而少有能望其項背者。但千年來，因其適用性需要而未得到充分發(fā)展。至宋元，一則因趙孟與吾丘衍的大力推動，二則因其精致、嫵媚、清雅、古典的審美追求，獨具精妙淵雅的書卷氣，合乎作為文人的篆刻家的趣尚，從而得到空前發(fā)展，經(jīng)陳巨來和王福庵諸前輩的發(fā)展，走到一個巔峰。

綜觀圓朱文印的過去，是把其作為藝術(shù)特征的“圓”逐漸完美，以圓潤的線條表現(xiàn)其“圓轉(zhuǎn)嫵媚，豐神流動”，其審美情趣追求的是 “純美”，是一種“淵雅、古穆、富麗、雍容華貴”的書卷氣息。因此，我認為圓朱文印的以后，必然也要以表現(xiàn)這種“純美”追求，表現(xiàn)這種審美氣息為主調(diào)，在“圓”的藝術(shù)特征上做文章。我認為可能有以下幾種取向：一、文字取法多樣化。破除前人所說的圓朱文印篆法純宗《說文》的迷信，攫取小篆（玉箸篆）以外豐富的文字資源如甲骨文、金文、陶文等，并使其“圓朱化”。二、取法唐宋朱文章法及古璽朱文章法以增其章法的空靈、多變，而破其形式的勻稱、板滯。三、吸取鳥蟲篆印線條的裝飾性，適當使一些線條圖案化，以豐富圓朱文印線條的變化，體現(xiàn)圓朱文印豐神流動的意態(tài)，但不能走得太遠，不能變?yōu)轼B蟲篆印。

當然，圓朱文印因其固有的藝術(shù)特征及審美傾向，未來很難有一個質(zhì)的突破（改變了此特征就不是圓朱文了），因此也就只能在形式的豐富上做一點探索。

陳陀：圓朱文印今后的發(fā)展主要取決于一方面對圓朱文印傳統(tǒng)篆法、線條的精純錘煉，一方面對圓朱文印章法、布局的創(chuàng)新變異，以達到意境的進一步挖掘和深化。我認為，篆刻如果走美術(shù)化和工藝化的道路，其今后的發(fā)展將不容樂觀，或者說是一個死胡同。圓朱文印只有回歸宋元，或上追秦漢，在工穩(wěn)風格的古印中求變求新，借鑒過去和新出土的上古金文鐘銘等文字，或者需要幾代人的努力，才能有大的發(fā)展。

遼寧張鵬；我雖然是刻細朱文印的,但是對于近鄰圓朱文也做過一些思考。我覺得圓朱文印要獲得更大的發(fā)展空間,首先要拓寬入印文字的范圍。其次,要加強圓朱文印的寫意性。再次,要突出圓朱文印的個性色彩。創(chuàng)新后,作品的面目當然越新穎越好,但是不要失去圓朱文印的基因。今日印壇鞠稚儒、馮寶麟、清平、來一石、葉欣等人所做的探索是很值得借鑒的！

黃敬東：圓朱文印發(fā)展到王福庵、陳巨來，被發(fā)揮得淋漓盡致。今人如何發(fā)展，便是擺在當代印人面前的一個課題。于是，受各種國外思潮以及大美術(shù)的影響，民間不被人們注意到的各種藝術(shù)形式，紛紛被當代印人挖掘，開發(fā)出來。古璽、鳥蟲、剪紙、青銅器的飾紋等皆為印人所用。也正是各種思潮的影響，元朱文又被賦予了新的生命。但也正因為各種思潮以及網(wǎng)絡(luò)的影響，視野被拓寬了，而他們的印，為了追求一種“唯美”或者說是為了超越陳巨來，又出現(xiàn)了許多印作的雷同化、裝飾性、美術(shù)化等等不良的習氣。而這些裝飾性、美術(shù)化才是真正擺在印人面前需要重新考慮的新話題。

海上刀郎：今天的人們對圓朱文印的概念已經(jīng)向其外延延伸了許多,與其如此，還不如把它籠統(tǒng)稱做“細朱文印”,或者前面加上“古典”二字，顯得雅致。

那種地道的圓朱文可以說它與中國畫的工筆一樣,和寫意并駕齊驅(qū),有著自己的發(fā)展空間、位置。當然，快節(jié)奏的現(xiàn)代生活定將使人的審美取向轉(zhuǎn)移并提升，圓朱文印也面臨著一個“與時俱進”的問題，我們應該有所突破。前賢在圓朱文的創(chuàng)作上已達到了精雅絕倫之境，要發(fā)展的確有難度，但是也要去變化，致力于研究前賢的得失，尋求到現(xiàn)代人的篆刻形式、自己的篆刻語言。否則有其“位置”而沒有“地位”。

徐永濤：印章從古至今已逾數(shù)千年,之所以還這么稱呼是它保留了印的最基本的要素。圓朱文印亦如是。

作為篆刻的一種風格要發(fā)展,我以為首先最基本的要素不能丟。我們不是要另開一種新的藝術(shù),而是要發(fā)展。我覺得當代中青年中,如鞠稚儒的精麗,清平的冷逸,馮寶麟、葉欣的流美等等。都在圓朱文印中注入了新的血液?；蛴米?，或章法，或線質(zhì)，各有所長。

現(xiàn)在的資料越來越多，可借鑒的東西越來越豐富，又有這么多的人在重視圓朱文印的發(fā)展，我覺得圓朱文印的發(fā)展是大有潛力的！

陳華春：篆刻與別的藝術(shù)相比較，更具有古典性。印章自產(chǎn)生起，是以實用為目的的，故其以工整為上，秦漢印就是典型的代表，只不過是粗糙而已，留給人們的是一種大氣。秦漢以降，由源而流，尤其是文人加入到創(chuàng)作中來，變?yōu)橐环N比較純的藝術(shù)時，就發(fā)生了工寫之變。20世紀，圓朱文發(fā)展到一個較高的地步，是篆刻藝術(shù)發(fā)展的必然。當代篆刻離源頭越來越遠，其變化是無法預測的，但有一點是肯定的，圓朱文印有自己的勢力范圍，在很大程度上，有一部分將更工整、更雅化，其入印篆書會溯源而上，大篆將得到重點開發(fā)，這在目前還是一個薄弱區(qū)域。篆刻是講究形式的，在其語言中占有很重要的地位，無論是工或?qū)?，都將更加純粹。若把圓朱文印發(fā)展為有工有寫，只能走向失敗，任何模糊形式的藝術(shù)創(chuàng)作都是一種遺憾。

一心堂：其實很多人對工穩(wěn)印都存在著一定的認識誤區(qū)，即工穩(wěn)印務必是規(guī)矩工整的。但假使你真正潛心研習過圓朱文印，你就會看到陳巨來、王福庵之類的大家都是在探索中求變化，而這種變化是極其微妙的，包括印文的靈動以及整個印章的氣息協(xié)調(diào)都做過精心的設(shè)計，并且都是植根于古法的，其作品表現(xiàn)出意象古樸、雍容、典雅。所以我們今天在繼承前賢的基礎(chǔ)上，首先要注意的是穩(wěn)中求變，逐步讓圓朱文印的面貌走向合理化、多元化。

印建南：回歸是必然的!探索要清醒!但首先要超過陳巨來!

百川歸海：在古璽與漢印中，雖然有細朱文，但絕非小篆細朱文。用小篆刻細朱文印，一般認為始于元代的趙松雪。小篆細朱文因其線條優(yōu)美而圓潤，所以又稱為“圓朱文”。因其始于元代又稱“元朱文”。趙松雪之所以能為圓朱文的代表，最主要的因素在于他的篆書作品也是以小篆為主，其風格與印如出一轍，可以說是“印從書出”吧。近代陳巨來以刻圓朱文印而名于世。陳巨來先生在《安持精舍印話》中對圓朱文印有一心得，茲錄于此：“圓朱文篆法，純宗《說文》，筆畫不尚增減。宜細，宜工。細則易弱，致柔軟無力，氣魄盡消。工則易板，猶如剞劂中之宋體書，生硬無韻。必也使布置勻整，雅靜秀潤。人所有，不必有。人所無，不必無。則一印既成，自然神情軒朗。”文雖不長，確是研究有得之言 ，可以作為我們思考的參照。

谷松章：雖然圓朱文不是秦漢印，但是它也有古雅的一面。比如，我們看元、明的收藏印，鈐在古代書畫上的，雖然不知作者姓名，但是其古雅之氣不可奪。這是不同于秦漢高古的一種古雅，不是秦漢的渾樸沉雄，而是元明的閑雅適意，這與當時的文人對書畫篆刻的賞玩心態(tài)密不可分。圓朱文印在20世紀明顯分為趙叔孺、陳巨來的圓朱，王福庵、韓登安的鐵線兩大派。但是二者都將圓朱文向工整發(fā)展，比之前賢標新立異。于是，印壇對圓朱文的取法更多地集中于這4家，以為陳巨來就等同于元明，以為王福庵的多字印就是圓朱文的頂峰。我不評價這樣的理解對不對，我只是說，這樣的行為就等于學習漢印從“晚清四家”入手，是比較難得大成的！

學習圓朱文取法于陳巨來、王福庵，這樣的過程不可回避，但是在技法過關(guān)后，就應該追本溯源，而不應該將工整作為自己的追求。圓朱文的工整是它的重要特征，但不是唯一的。事實上，圓朱文的作者大多能做到工整，而作品的高下則往往要由其他因素決定。

圓朱文也有原生態(tài)的豐富，這要向上追溯。

我認為，刻圓朱文，只看２０世紀是一個層次，看到18世紀是另一個層次，看到15世紀前是最高的層次，但是這并不是說元代的圓朱文印比近代的好，而是說學習上容易變化。

圓朱文印的另一條路是與印外結(jié)合，這在當代大家關(guān)注比較多，是當代的優(yōu)勢—前人的意識可能不會這樣做。