設(shè)計和繪畫，同屬于藝術(shù)這一大類，二者之間很有共同地方，卻各有自己的理論與方法。美是雙方共同的追求。對于繪畫來說，美是最高的、有的時候甚至可以說是惟一的追求。對于設(shè)計來說，美卻只是一個基礎(chǔ)，在這個基礎(chǔ)之上，是用戶實用的目的，往往是商業(yè)性質(zhì)的目的。繪畫注重的是畫家個人感覺至多感情的表達。繪畫作品完成以后，留給觀眾的，只有色彩關(guān)系與空間關(guān)系，至于這些關(guān)系對觀眾視覺神經(jīng)將會產(chǎn)生怎樣的刺激，刺激之后在觀眾心中產(chǎn)生怎樣的感覺以至于怎樣的感情，畫家是不必那么在意的。設(shè)計注重的卻是公共的感覺，通過設(shè)計者個人感覺的傳達，來喚起觀眾共同的感覺。一個好的設(shè)計者，能夠在美的基礎(chǔ)之上，把個人獨特的感覺，轉(zhuǎn)化為觀眾公共的感覺，達到一種實用目的。要成為這樣一個好的設(shè)計者，通常在技藝上要求他同時也是一個好的畫家，就像中國老一輩的設(shè)計家張守義那樣。

章新語也是這樣一位設(shè)計與繪畫雙棲者。還在中國工作期間，她已經(jīng)是一位成名的書籍裝幀藝術(shù)家，在國內(nèi)很有影響。后來她留學(xué)美國，獲得亞利桑那大學(xué)藝術(shù)碩士學(xué)位，目前留校做專業(yè)設(shè)計。同時，她也是一位頗有成就的畫家。

一邊設(shè)計，一邊繪畫，這兩種藝術(shù)在章新語的創(chuàng)作中逐漸產(chǎn)生了千絲萬縷的聯(lián)系。她的設(shè)計總是有意無意間使用了繪畫的審美觀念與技巧；她的繪畫又會自覺不自覺地應(yīng)用一些設(shè)計理論與方法。在章新語的《社會學(xué)文庫》封面設(shè)計和《音樂：簫與箏》系列畫中，這種聯(lián)系表現(xiàn)得比較突出。雖然那套封面設(shè)計是抽象形式的，那一系列畫是具象形式的，但二者藝術(shù)風格統(tǒng)一，表現(xiàn)手法也有相似之處。比如，二者都使用了流動的線條，似有似無間，給人一種靈動飄逸的感覺。我發(fā)現(xiàn)，藝術(shù)家的很多作品都使用了流動的線條，這好像是她偏愛的一種表現(xiàn)元素?！渡鐣W(xué)文庫》是一套學(xué)術(shù)叢書，學(xué)術(shù)書籍的設(shè)計需要保持嚴肅性，因而很難避免呆板。章新語使用了線條，借鑒了抽象派的某些表現(xiàn)手法，結(jié)果既保持了學(xué)術(shù)著作的莊重感，又別開生面，讓人另有一種天地的感覺，充分滿足了觀眾的審美需要。學(xué)術(shù)著作的封面設(shè)計達到這種效果實在是不容易的，這的確是一套設(shè)計作品中的上品。同樣是線條，使用在不同地方，會有不同的表現(xiàn)力。如果說在《社會學(xué)文庫》中，線條的任務(wù)是在學(xué)術(shù)世界里，打破枯燥與呆板，在理性的盔甲下，表達一種靈性的顫動，那在《音樂：簫與箏》系列畫中，線條就很適合用來表達一種若有若無的感覺與情緒?？梢钥吹贸鰜恚囆g(shù)家創(chuàng)作這一組畫的靈感來自中國古典詩詞，不是具體的哪一篇作品，而是唐詩宋詞給人的一種總體感覺，淡淡的憂傷，朦朧的惆悵，月光一般縹緲，晨霧一般輕曼，夢境一般不著邊際。在這一點上，畫家手中的線條表現(xiàn)得十分到位，這是一組十分成功的作品。

當然，除了中國傳統(tǒng)藝術(shù)文化的影響之外，歐美藝術(shù)也在章新語的創(chuàng)作上打下了深深的烙印。這從前面提到她在設(shè)計上使用了抽象派表現(xiàn)手法一點已然可以看出。不僅如此，在美國藝術(shù)文化環(huán)境中幾年的學(xué)習(xí)與生活，更是直接對她的繪畫產(chǎn)生了影響。比如，在她目前展示在瓊·漢密爾頓（Jane Hamilton）畫廊的《時間皺褶》（Wrinkles in time）系列畫中，我看到了歐普藝術(shù)（Op Art，又譯光效應(yīng)繪畫藝術(shù)）的影子。這一畫派是20世紀60年代中期興起于歐美的，主要特點是利用色彩關(guān)系與空間關(guān)系，在二維畫面上創(chuàng)造三維視覺效果。不過，章新語作品的重點卻不在光效應(yīng)上，而是在藝術(shù)家獨有的情緒和視覺美感的表達上。因此，很容易說出純粹歐普藝術(shù)作品與章新語作品的區(qū)別：前者是理性居上，后者是感性占先。在《時間皺褶》系列貌似冷酷的外表下，我們透過起伏的變化，感覺到的是對時間流逝的惋惜，對生命皺褶的贊嘆。使用宣紙和彩墨，畫家借鑒了歐普藝術(shù)的一些技巧，表達的卻是一種浸染著數(shù)千年古老文明氣息的中國藝術(shù)家的感覺，這就既不同于歐美歐普藝術(shù)，也不同于傳統(tǒng)中國畫。這是一種十分有價值的嘗試和創(chuàng)新，引起了美術(shù)界關(guān)注。章新語將于2006年11月至12月、2006年12月至2007年1月舉辦兩個個人畫展，地點分別在圖森國際機場畫廊（TIA Gallery）和德格拉茲亞美術(shù)館（DeGrazia Gallery）的小畫廊，到時候展示的也有許多這種風格的作品。

在章新語的剪紙藝術(shù)中，也可以看出設(shè)計與繪畫之間的聯(lián)系，看出中西不同文化的影響與交融。她的剪紙作品，往往突破中國傳統(tǒng)的表現(xiàn)手法，大膽采用當代歐美的設(shè)計觀念和表現(xiàn)方式，給人一種震撼的力量。她的代表作是在亞利桑那大學(xué)美術(shù)館展出的獲得很好評價的一套剪紙裝置藝術(shù)。作品的基本材料是黑白兩色法國紙，整套作品高3米，寬4米，分成黑白、白黑兩組，上面錯落有致地剪開許多大大小小的圓，在燈光的作用下，圓與圓的影子，構(gòu)成了一個含義豐富卻又難以闡釋清楚的夢幻般的藝術(shù)世界，虛虛實實，實實虛虛，讓人感覺震撼，感覺迷惑，讓人想象無窮，回味無窮。當你面對一個不確定世界的時候，面對夜空下起伏山巒的時候，也許就是這樣一種感覺吧。

章新語是一個多才多藝的藝術(shù)家。但是，迄今為止，設(shè)計依舊是她主要的藝術(shù)天地。再一次回到她的設(shè)計，不能不提到她2004年參加重慶市形象設(shè)計太極杯國際邀請賽的作品。章新語設(shè)計的切入點是重慶的自然特征。藍色塊面取自山嶺形象，綠色一筆化自繞城而去的江水。綠色筆觸是用毛筆輕輕掃出來的，這就不經(jīng)意間為此標識增添了文化內(nèi)涵，象征著古城悠久的歷史文明。中英文字體的搭配，主要是考慮到輕重、虛實對比的趣味。中文采用標準黑體不做任何修改，凝重大方，與西南惟一直轄市的地位相匹配。英文在標準字體的基礎(chǔ)上鏤空并變形為若干尖形，暗示著重慶的山城特征，而英文本身又表達出來重慶的國際化走向。在購物袋及光盤的設(shè)計中，她選取重慶著名的人文景觀大足石刻的佛像為背景，疊加重慶形象標識，讓人一看即難以忘記這個歷史文化名城。在構(gòu)圖上，青山綠水形象標識的局部攝取與擺放，打破了常規(guī)的結(jié)構(gòu)布局，并且，兩個山水標識的對比——局部與整體、小與大的對比，形成張力，增強了視覺效果。這套設(shè)計自然流暢、簡潔明快地概括出重慶的地理與歷史文化特征，具有很高的審美價值。在近千名競爭者中，章新語脫穎而出，贏得了二等獎。

章新語將中國與歐美的藝術(shù)觀念與技藝相結(jié)合，在設(shè)計與繪畫之間找到一個契合點，成功地在不同的藝術(shù)領(lǐng)域進行了引人注目的創(chuàng)新。章新語的藝術(shù)世界，是一個寬廣的世界，又是一個獨特的、讓人耳目一新的世界。

（作者單位：上海大學(xué)藝術(shù)研究院）