京劇是我國(guó)優(yōu)秀的民族文化，對(duì)專(zhuān)業(yè)人士來(lái)講是一種事業(yè)，是為社會(huì)服務(wù)的一個(gè)崗位；對(duì)戲迷來(lái)講是一種愛(ài)好，是一種文化的修養(yǎng)。我年輕時(shí)曾在北京工作，開(kāi)始接觸京劇并逐漸產(chǎn)生了濃厚的興趣，繼而把京劇作為一項(xiàng)主要業(yè)余文化活動(dòng)。

我對(duì)京劇藝術(shù)的進(jìn)一步認(rèn)識(shí)是1998年到市政協(xié)工作之后，具體地講，是組建了春秋票友社之后。隨著與京劇專(zhuān)業(yè)人士和票友接觸的增多，我感到在當(dāng)今時(shí)代，京劇事業(yè)雖然也在不斷努力向前，并作了許多探索，取得了效果，但同樣面臨著嚴(yán)峻挑戰(zhàn)。令人擔(dān)憂(yōu)的是，京劇確實(shí)出現(xiàn)了逐漸衰落的跡象。

我認(rèn)為，京劇在當(dāng)代出現(xiàn)的一些不景氣狀況，是社會(huì)轉(zhuǎn)型中的現(xiàn)象。既要引起重視，也不要過(guò)于大驚小怪。我們的社會(huì)正經(jīng)歷著一場(chǎng)前所未有的大變革，政治、意識(shí)、經(jīng)濟(jì)、社會(huì)、文化等等都處在這變革的大潮中。改革開(kāi)放的國(guó)策拓寬了人們的視野，加快了生活的節(jié)奏，這就引起了傳統(tǒng)和現(xiàn)代的碰撞，并波及、滲透到方方面面、各行各業(yè)，文化也不能例外。以傳統(tǒng)形式為主體的京劇、昆曲和各種地方戲種無(wú)不在經(jīng)受考驗(yàn)。這是不可回避和逆轉(zhuǎn)的潮流，我們要積極地面對(duì)它，尋找好自身的定位，不斷去探索，以適應(yīng)時(shí)代的需要而求得自身的發(fā)展。

把握好的時(shí)代發(fā)展與傳統(tǒng)藝術(shù)的關(guān)系

經(jīng)濟(jì)是推動(dòng)人類(lèi)發(fā)展的動(dòng)力，由此帶動(dòng)并與之相適應(yīng)的思想、道德、文化。二百多年前，徽、漢地方劇種進(jìn)京后，適應(yīng)社會(huì)需要，吸收了各種戲曲精華，創(chuàng)造了集“四功五法”于一身的京劇藝術(shù)，這是適應(yīng)社會(huì)發(fā)展的結(jié)果，是社會(huì)文化的進(jìn)步。我將京劇歷史概括為形成發(fā)展期(1850—1910左右約60年)、繁榮鼎盛期(1910—1945左右約35年)、平穩(wěn)發(fā)展期(1945—1966左右約21年)、恢復(fù)發(fā)展期(1979迄今26年)四個(gè)階段。這么劃分主要是為闡述方便，是否科學(xué)姑且不論。就現(xiàn)狀來(lái)說(shuō)，我國(guó)社會(huì)經(jīng)“文革”浩劫，遭受?chē)?yán)重破壞，那時(shí)傳統(tǒng)劇目禁演，人們看的、聽(tīng)的、演的就是幾個(gè)“樣板戲”?！拔母铩焙?，黨的改革開(kāi)放政策給各行各業(yè)帶來(lái)了發(fā)展的生機(jī)，京劇事業(yè)也在恢復(fù)發(fā)展。但是很明顯，有關(guān)領(lǐng)導(dǎo)和從事這一事業(yè)的人士在思想上對(duì)開(kāi)放式社會(huì)以及現(xiàn)代文化對(duì)傳統(tǒng)文化的；中擊準(zhǔn)備不足，而陷入了被動(dòng)，其矛盾于是凸顯出來(lái)。一方面，社會(huì)已從計(jì)劃經(jīng)濟(jì)時(shí)代轉(zhuǎn)為市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)時(shí)代，封閉、半封閉的社會(huì)已轉(zhuǎn)向全方位開(kāi)放社會(huì)，現(xiàn)代的理念、生活方式、文化迅速占領(lǐng)了市場(chǎng)；另一方面，我們的思想、體制、機(jī)制還遺留著計(jì)劃經(jīng)濟(jì)時(shí)代的明顯痕跡，其結(jié)果必然會(huì)帶來(lái)傳統(tǒng)文化藝術(shù)發(fā)展的滯后。

社會(huì)的大變革、大開(kāi)放結(jié)束了中國(guó)實(shí)行了近四十年的計(jì)劃經(jīng)濟(jì)歷史。這個(gè)時(shí)代有三個(gè)最顯著的特點(diǎn)：

一是“利益化”。市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)按其自身規(guī)律發(fā)展，它的核心是“利益’(當(dāng)然這種利益是社會(huì)利益和經(jīng)濟(jì)利益的綜合)，它的手段是競(jìng)爭(zhēng)，是優(yōu)勝劣汰。利益驅(qū)動(dòng)的導(dǎo)向促使社會(huì)的變化。經(jīng)濟(jì)如此，其他事業(yè)也如此。文化事業(yè)是否要全盤(pán)走向市場(chǎng)化、利益化?傳統(tǒng)文化的典型代表——京劇藝術(shù)又如何在市場(chǎng)化、利益化的社會(huì)中尋找好自身應(yīng)有的位置，這遠(yuǎn)比經(jīng)濟(jì)的發(fā)展復(fù)雜得多。傳統(tǒng)經(jīng)濟(jì)肯定是落后的，傳統(tǒng)文化卻不能一概而論，它體現(xiàn)著民族的光輝，是一切先進(jìn)文化的傳承創(chuàng)新之基礎(chǔ)。若不問(wèn)青紅皂白，過(guò)度強(qiáng)調(diào)市場(chǎng)、利益的特征，就會(huì)產(chǎn)生“削足適履”的惡果。

二是“信息化”。隨著電子技術(shù)的高速發(fā)展，電腦、數(shù)字、計(jì)算機(jī)等高科技手段已滲透到生活的方方面面，火柴盒大的HP3可以容納幾十、上百出劇目，筆記本大的DVD機(jī)，小巧靈便，可以隨身攜帶，任意選擇時(shí)間、空間播放影像，而專(zhuān)設(shè)的電視戲曲頻道，可以全方位領(lǐng)略京劇的藝術(shù)成就……這一切都對(duì)傳統(tǒng)的劇院文化帶來(lái)無(wú)情的沖擊。有人懷念幾十年前舞臺(tái)遍布、觀(guān)眾火爆的場(chǎng)面，這已一去不復(fù)返了。從學(xué)習(xí)、欣賞傳統(tǒng)藝術(shù)來(lái)講，通過(guò)現(xiàn)代電視、視頻、音響手段肯定要比“劇院文化”方便、快捷，有效得多。因此，除了外地名角和有意義、影響大的演出，一般人都不愿上戲院了。信息的發(fā)展促進(jìn)了文化的交流，是時(shí)代的進(jìn)步。

三是“時(shí)尚化”?，F(xiàn)代社會(huì)工作、生活都是快節(jié)奏。年輕人除了快節(jié)奏外，還需要激情。西方在二十世紀(jì)五六十年代就風(fēng)靡搖滾、霹靂、勁舞等等，以后發(fā)展到唱歌也“大喊大叫滿(mǎn)臺(tái)跑，踢腿掄臂又扭腰”。臺(tái)上臺(tái)下連成一片，稱(chēng)為“互動(dòng)”。這種文化傳遞很快，一看就懂，一唱就會(huì)，它的“通俗”性很能贏(yíng)得年輕人。八十年代后迅速傳到我國(guó)，并被青年們接受、效仿和追求。與此同時(shí)，以溫文儒雅為特征的傳統(tǒng)文化在青年人群中失去了競(jìng)爭(zhēng)力。時(shí)尚的、激情的、快節(jié)奏的通俗音樂(lè)和演唱已控制了青年人群，正如同日本的動(dòng)漫畫(huà)、卡通片已緊緊占據(jù)了幼兒的影視生活一樣，傳統(tǒng)文化的陣地也越來(lái)越少了。

傳統(tǒng)藝術(shù)在當(dāng)代利益化、信息化、時(shí)尚化的影響下，產(chǎn)生了萎縮現(xiàn)象。作為政府的領(lǐng)導(dǎo)、京劇事業(yè)的專(zhuān)職工作者以及關(guān)心京劇藝術(shù)的社會(huì)人士，回避這些矛盾是不現(xiàn)實(shí)的，重要的是面對(duì)現(xiàn)實(shí)，處理好時(shí)代與傳統(tǒng)的關(guān)系才是明智之舉。

如何把握時(shí)代與傳統(tǒng)的關(guān)系是一個(gè)重要問(wèn)題。我認(rèn)為，一方面時(shí)代要給予傳統(tǒng)藝術(shù)充分發(fā)展的空間。社會(huì)的發(fā)展應(yīng)該是平衡的、和諧的，文化的發(fā)展更要體現(xiàn)這種精神，絕對(duì)不能讓“利益化”主宰一切。另一方面?zhèn)鹘y(tǒng)藝術(shù)也要去適應(yīng)時(shí)代發(fā)展的要求。社會(huì)是一個(gè)宏觀(guān)的整體，傳統(tǒng)藝術(shù)、京劇藝術(shù)只是社會(huì)中的一個(gè)部分，要在社會(huì)的總體發(fā)展中立足，必須緊跟時(shí)代的步伐。否則，淘汰只是時(shí)間早晚而已。

因此，要使傳統(tǒng)藝術(shù)適應(yīng)時(shí)代發(fā)展，當(dāng)前至少有三件事要做。

第一，抓緊培育傳統(tǒng)藝術(shù)的市場(chǎng)。其中主要是拓展觀(guān)眾市場(chǎng)。京劇藝術(shù)本身是有魅力的，但對(duì)被這種魅力傾倒的人群的培養(yǎng)不是一朝一夕的事，也不能自發(fā)產(chǎn)生，尤其不可不問(wèn)對(duì)象、千第一律。對(duì)老戲迷，可通過(guò)不斷挖掘傳統(tǒng)經(jīng)典劇目去吸引他們。對(duì)那些不熟悉京劇藝術(shù)的觀(guān)眾，應(yīng)深入到人群中去，通過(guò)武戲、現(xiàn)代戲，情節(jié)、表演的綜合形式，培養(yǎng)他們的興趣。對(duì)在校的中小學(xué)生，可以嘗試安排京、昆劇課程，進(jìn)行基礎(chǔ)教育。此外，京劇藝術(shù)也要實(shí)施“走出去”戰(zhàn)略，要到外省、外地演出。過(guò)去劇團(tuán)都要“跑碼頭”，現(xiàn)在我們?yōu)槭裁匆笆刂甏谩蹦?僅靠幾年來(lái)一次“萬(wàn)里行”是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。

第二，努力提高專(zhuān)業(yè)劇團(tuán)演藝水平。不少老觀(guān)眾抱怨現(xiàn)在的演員和過(guò)去相比，水平不高，會(huì)的劇目少，吸引不了人等等。這些議論可能不夠全面，但它說(shuō)明了一個(gè)問(wèn)題，就是不斷提高演員演藝水平是適應(yīng)市場(chǎng)形勢(shì)所必需的。提高水平，首先要樹(shù)立愛(ài)業(yè)敬業(yè)精神，克服浮躁情緒。京劇創(chuàng)立后之所以短短幾十年就迅速走向鼎盛，就是因?yàn)橛幸慌忠慌纤囆g(shù)家的獻(xiàn)身、創(chuàng)新。最典型的如“譚派”，從老祖宗譚鑫培的父親開(kāi)始至今已傳承了七代。正是他們的敬業(yè)、愛(ài)業(yè)，把自己的畢生，把自己的家庭、子孫都獻(xiàn)給了京劇藝術(shù)，才換來(lái)了京劇事業(yè)的蓬勃發(fā)展?，F(xiàn)在少數(shù)青年演員對(duì)藝術(shù)淺嘗輒止，不求精深；對(duì)事業(yè)更無(wú)獻(xiàn)身準(zhǔn)備，而是盲目追求“利益”價(jià)值，其結(jié)果可想而知。其次要不斷磨練扎實(shí)的基本功。有一位京劇老藝術(shù)家說(shuō)，唱京戲，第一個(gè)十年是用嗓子喊戲；第二個(gè)十年才會(huì)運(yùn)用氣唱戲；第三個(gè)十年唱戲時(shí)，就如同說(shuō)話(huà)一般。也就是說(shuō)，作為一個(gè)京劇的專(zhuān)業(yè)人員從必然王國(guó)到自由王國(guó)要經(jīng)過(guò)三十年的磨練。據(jù)說(shuō)有些青年演員戲校畢業(yè)后演了幾年戲，評(píng)級(jí)不滿(mǎn)意了還鬧情緒；有的被邀參加活動(dòng)一張口就開(kāi)“天價(jià)”，儼然以“大腕”自居，這都是不好的傾向。青年演員要向老一輩藝術(shù)家學(xué)習(xí)，“清清白白做人，認(rèn)認(rèn)真真演戲”，才能真正達(dá)到技藝的巔峰。再次，要?jiǎng)?chuàng)造條件讓青年演員多演出。最重要的磨練場(chǎng)地是舞臺(tái)，臺(tái)下功夫再好也要拿到臺(tái)上去檢驗(yàn)。老一輩藝人十一二歲登臺(tái)是普遍現(xiàn)象，二十歲左右就掛上了頭牌、挑了大梁。周信芳七歲就上合演娃娃生，被稱(chēng)為“七齡童”。舞臺(tái)實(shí)踐是成功的重要條件。過(guò)去演員一年演三百六十天戲是正常的。有的演員一天演兩場(chǎng)，甚至三場(chǎng)，名丑“劉趕三”從此而得名。而現(xiàn)在的演員舞臺(tái)實(shí)踐機(jī)會(huì)實(shí)在太少了。實(shí)踐機(jī)會(huì)少的主要原因是舞臺(tái)少。有人說(shuō)現(xiàn)在一個(gè)“逸夫”還嫌多，搞“小舞臺(tái)”誰(shuí)看?我覺(jué)得事物是兩方面的，現(xiàn)在是多元社會(huì)，人們的需要也是多元、多層次的。再說(shuō)，千萬(wàn)人群分散居住大上海，全到“逸夫”是不方便的。如能就近看戲、輕松看戲，可能更會(huì)吸引戲迷。這種“臺(tái)”，不全要政府投資，不妨試試搞多元化。演員只有通過(guò)形形色色的舞臺(tái)，方有用武之地，才能得到真正的提高。

第三，不斷探索、改革，使京劇藝術(shù)在新時(shí)代綻放出新的花蕾?！鞍倩R放，推陳出新”這一基本方針并沒(méi)有過(guò)時(shí)。眾所周知，譚鑫培創(chuàng)立譚派后，他的親傳弟子余叔巖在譚派的基礎(chǔ)上立了余派，以后又出現(xiàn)了言派、高派、馬派、楊派、麒派、奚派等等，這都是創(chuàng)新的結(jié)果，在劇目上更是從幾十出到幾百出到一千多出。京劇藝術(shù)發(fā)展的規(guī)律告訴我們，沒(méi)有創(chuàng)新就沒(méi)有生命。

要適應(yīng)時(shí)代形勢(shì)的需要，就要不斷地探索、創(chuàng)新，這種創(chuàng)新是全方位的，但它必須立足于傳統(tǒng)的藝術(shù)之上?！案尽辈荒軄G，不能為新而新，為迎合某些口味而搞所謂的“新”。

把握好京劇傳承和發(fā)展的關(guān)系

歷史是在延續(xù)中不斷發(fā)展的，京劇的歷史也如此。京劇藝術(shù)在當(dāng)代社會(huì)經(jīng)濟(jì)、文化快速的發(fā)展中，出現(xiàn)了不適應(yīng)的狀況。如何讓京劇藝術(shù)重新振興起來(lái)，把握、處理好傳承和發(fā)展的關(guān)系十分重要。

京劇藝術(shù)發(fā)展鼎盛時(shí)期的特征是“四多”——名角多，劇目多，劇團(tuán)多，觀(guān)眾多。在此期間，旦角從“通天教主”王瑤卿以后逐漸產(chǎn)生了四大名旦、四小名旦；生角在譚鑫培之后產(chǎn)生了余、言、高、馬四大須生；接著在三十年代又出現(xiàn)了馬、譚、楊、奚，南方也崛起了“麒派”周信芳。老旦、小生、武生、凈、丑等行當(dāng)也形成了自己的流派，從此活躍在京劇舞臺(tái)上的生、旦、凈、丑，均不出這些大師之左右。這就是京劇藝術(shù)的精華和精萃。中國(guó)的戲曲種類(lèi)不下百種，有些劇種也有上百年、甚至數(shù)百年的歷史。但就藝術(shù)范圍之廣博，藝術(shù)表演之精深，藝術(shù)劇目之繁多，藝術(shù)人才之輩出和喜愛(ài)藝術(shù)人群之龐大，這是其他劇種都難以相提并論的。所以當(dāng)今談?wù)衽d京劇，重要任務(wù)應(yīng)是傳承。

傳承什么?概言之，兩句話(huà)，即學(xué)習(xí)繼承，宣傳弘揚(yáng)。具體來(lái)講，就是對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)要扎扎實(shí)實(shí)地學(xué)，認(rèn)認(rèn)真真地學(xué)，不折不扣地學(xué)，原汁原味地學(xué)。傳統(tǒng)的藝術(shù)經(jīng)過(guò)多少代藝術(shù)大師的創(chuàng)造、提煉、升華，已成為定型號(hào)的精品。對(duì)這些藝術(shù)精華，只有抓住本質(zhì)的東西，抓住藝術(shù)的靈魂，狠下功夫去學(xué)。有些青年演員表演，乍一看也不錯(cuò)，但細(xì)一琢磨似乎還缺點(diǎn)什么，這就是“神”。藝術(shù)不僅要形似，更要神似。而神似是高層次的藝術(shù)表現(xiàn)，只有經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期錘煉，悉心領(lǐng)悟，才能成功。只有把前輩藝術(shù)家的精華學(xué)到手，方能將京劇藝術(shù)繼承下去，不然就會(huì)走樣。學(xué)習(xí)是繼承的基礎(chǔ)，是繼承的前提，只有學(xué)好學(xué)透學(xué)精，才談得上繼承。

學(xué)習(xí)繼承，只是傳承的方法，更重要是宣傳弘揚(yáng)，這才是傳承的根本目的。江澤民同志“弘揚(yáng)民族優(yōu)秀文化、振興京劇藝術(shù)”的題詞，抓住了京劇發(fā)展的核心。文化，尤其是民族文化是我們民族精神的重要方面，京劇藝術(shù)在民族文化中占有極為重要的地位。中央從第一代領(lǐng)導(dǎo)核心開(kāi)始，每年新春都舉辦新年京劇聯(lián)歡會(huì)，我們不能僅僅理解為領(lǐng)導(dǎo)人個(gè)人的娛樂(lè)和愛(ài)好，而是他們身體力行向世人昭示，弘揚(yáng)民族文化，要振興京劇藝術(shù)，通過(guò)民族文化的宣傳弘揚(yáng)來(lái)樹(shù)立我們的民族精神。因此，對(duì)京劇藝術(shù)的傳承問(wèn)題，我們不能只看作一種文化形式，而任其自然。

要使京劇事業(yè)在新的歷史時(shí)期得到更好的傳承，還要不斷地總結(jié)、探索、創(chuàng)新，求得發(fā)展。這里就京劇發(fā)展中的幾個(gè)具體問(wèn)題談點(diǎn)想法。

一是關(guān)于藝術(shù)人才問(wèn)題。我認(rèn)為首先要廣開(kāi)生源，要在中等教育中推廣上海新古北中學(xué)設(shè)京昆班的經(jīng)驗(yàn)。如一時(shí)不能普遍要求，可逐步推進(jìn)。一則可培養(yǎng)新生一代對(duì)京昆藝術(shù)的認(rèn)知、興趣、愛(ài)好，成為今后社會(huì)上熱愛(ài)京劇藝術(shù)的新群體。二來(lái)可發(fā)現(xiàn)人才，為重點(diǎn)培養(yǎng)打下基礎(chǔ)。其次，要加強(qiáng)專(zhuān)職學(xué)校的教育，重點(diǎn)是發(fā)現(xiàn)、培養(yǎng)“尖子”人才。人才的產(chǎn)生不能自生自滅，而要靠“伯樂(lè)”去發(fā)現(xiàn)、去造就。京劇沒(méi)有“角”就沒(méi)有市場(chǎng)，教育的重要成果就是要“出尖子”。如果京劇藝術(shù)沒(méi)有像樣的“角”，那還有什么市場(chǎng)?培養(yǎng)“角”一定要“名家”培養(yǎng)、傳授。俗話(huà)說(shuō)：“名師出高徒”，京劇的“拜師”流傳到今就是這個(gè)道理?！懊麕煛笔胀街?，務(wù)必傾力傳授，不能“拜名不授實(shí)”，更不能“留一手”。只有青出于藍(lán)而勝于藍(lán)，方能代代相傳。

二是關(guān)于劇目的發(fā)展問(wèn)題。京劇的劇目發(fā)展至今已形成了三大系列，即傳統(tǒng)戲、新編歷史劇、現(xiàn)代戲，它們都面臨著發(fā)展的問(wèn)題，只是所涉及的范圍各不相同罷了。傳統(tǒng)劇目的發(fā)展主要體現(xiàn)在挖掘整理。據(jù)說(shuō)傳統(tǒng)劇目最多時(shí)達(dá)三千余個(gè)，在歷史演變中已淘汰、湮沒(méi)了一大部分，但幾百出劇目還是有的，現(xiàn)在經(jīng)常上演的卻只有十分之二、三。因此，挖掘整理工作刻不容緩，要把它當(dāng)作搶救工作來(lái)抓。李瑞環(huán)同志首倡并親自組織的“音配像”工程就是對(duì)傳統(tǒng)劇目的搶救。搶救已失傳或接近失傳的傳統(tǒng)劇目，這是當(dāng)前抓京劇傳統(tǒng)劇目發(fā)展工作的重要方面，這件事辦好了，才能讓傳統(tǒng)藝術(shù)傳承下去。

新編歷史劇的發(fā)展趨勢(shì)還是好的，每屆全國(guó)京劇匯演都會(huì)涌現(xiàn)出一批新劇目，但問(wèn)題是如何提高質(zhì)量。我認(rèn)為新編歷史劇首先要解決一個(gè)藝術(shù)定位問(wèn)題，即應(yīng)在京劇藝術(shù)的框架內(nèi)去編，要忠實(shí)傳統(tǒng)，要保留傳統(tǒng)的精華，特別是唱腔和表演藝術(shù)上，使人一看就知道它姓“京”。其次，在劇情的結(jié)構(gòu)和矛盾的處理上要有“亮點(diǎn)”，要有整體的連貫性、系統(tǒng)性，也要有部分的突出點(diǎn)?，F(xiàn)在不少新編歷史劇照顧了整體性，而忽略了“突出”點(diǎn)，這是當(dāng)前新編劇的薄弱環(huán)節(jié)。傳統(tǒng)劇目如《群英會(huì)》、《失空斬》、《四郎探母》、《白蛇傳》是如何成為經(jīng)典的?它們合起來(lái)是一出大戲，分開(kāi)又形成許多小折子戲，而恰恰這些可分解開(kāi)來(lái)的折子戲，是大戲的“精華”、“亮點(diǎn)”，可以廣為流傳。再看許多新編的歷史劇，往往是一場(chǎng)連一場(chǎng)，銜接很緊，看起來(lái)也很熱鬧，但難以分解，缺少“亮點(diǎn)”，流傳下去很困難，這是很遺憾的。第三，傳統(tǒng)戲和新編戲的界限其實(shí)并不明顯，因?yàn)樗鼈兊念}材均來(lái)自古代歷史。如果編得好，若干年就可成為值得傳承的傳統(tǒng)劇了。如《將相和》、《野豬林》、《秦香蓮》、《文天祥》等等過(guò)去都是大師們創(chuàng)作的新編歷史劇。因此，新編歷史劇的要點(diǎn)不在創(chuàng)作數(shù)量，而在質(zhì)量，要有“十年磨一劍”的精神，方能出佳品、極品，而不能“獲獎(jiǎng)”后就滿(mǎn)足了。

現(xiàn)代戲的大量出現(xiàn)是在解放后，這是京劇藝術(shù)上的大膽創(chuàng)新，據(jù)了解已有七八十出了。它的特點(diǎn)是緊密結(jié)合生活，均為反映現(xiàn)代歷史和當(dāng)今社會(huì)方面的題材。政治傾向強(qiáng)烈，人物性格鮮明，正反面矛盾突出，戲劇情節(jié)多變，表演完全生活化，易于青年人和不熟悉京劇的人所接受。六十年代搬上舞臺(tái)的幾個(gè)“樣板戲”，是現(xiàn)代京劇的典型代表，無(wú)論在劇情結(jié)構(gòu)、表演、唱腔上都取得了很大成功，故一直流傳至今，長(zhǎng)演不衰，不少京劇迷就是從學(xué)唱“樣板戲”開(kāi)始的?，F(xiàn)代京劇的大量出現(xiàn)是新社會(huì)的歷史形成的，是對(duì)京劇藝術(shù)的發(fā)展，應(yīng)很好地總結(jié)一下這方面的經(jīng)驗(yàn)，使京劇能為時(shí)代服務(wù)。

京劇傳統(tǒng)戲、新編歷史劇、現(xiàn)代京劇雖然都姓“京”，但在藝術(shù)上都有自己的范圍、特征和定位，不能混淆。京劇藝術(shù)的主戰(zhàn)場(chǎng)應(yīng)放在傳統(tǒng)劇的傳承上。

三是關(guān)于京劇的表演藝術(shù)問(wèn)題。目前新編歷史劇創(chuàng)演時(shí)，對(duì)傳統(tǒng)表演藝術(shù)根據(jù)劇情有所取舍，這是對(duì)的。傳統(tǒng)劇目的表演講究虛擬化、程式化，一旦改動(dòng)會(huì)產(chǎn)生非議。我認(rèn)為，傳統(tǒng)表演中的精華一定要保留，它是“京劇”的特色，但并不必要全部移植到新編劇中去。當(dāng)前推出的新編劇最成功之處是表演的進(jìn)步，節(jié)奏明快；有些程式刪繁就簡(jiǎn)，使青年觀(guān)眾容易接受，也更符合生活的要求。陳云同志在談評(píng)彈改革時(shí)引用了鄭板橋的兩句詩(shī)“刪繁就簡(jiǎn)三秋樹(shù)，領(lǐng)異標(biāo)新二月花”。這對(duì)任何傳統(tǒng)藝術(shù)的改革都是適用的。

我們不妨定一個(gè)規(guī)矩，對(duì)傳統(tǒng)劇目持保留態(tài)度，不要輕易改動(dòng)。它不僅是藝術(shù)，也反映了京劇藝術(shù)發(fā)展的一段歷史，還是完整地傳下去；對(duì)新編歷史劇，可在傳承的基礎(chǔ)上進(jìn)行探索、改革、創(chuàng)新，但一定要保留傳統(tǒng)中的精華，讓它若干年后也成為“傳統(tǒng)戲”；對(duì)現(xiàn)代戲既要貼近生活，也要注意保持京劇的基本特色。

四是關(guān)于京劇在發(fā)展中的唱腔設(shè)計(jì)和語(yǔ)言問(wèn)題。這主要反映在新編歷史劇上。為什么這么多新編劇在唱腔上能流傳的幾乎很少，有些戲連一些老觀(guān)眾、老戲迷看過(guò)多遍，仍無(wú)法學(xué)唱?究其原因，我認(rèn)為是只注重了唱腔的“創(chuàng)新”，而忽略了對(duì)傳統(tǒng)的繼承。京劇的唱腔板式十分嚴(yán)格，雖然總體只有西皮、二黃兩大類(lèi)，但生、旦、凈、丑各有范圍，板式上，導(dǎo)板、原板、散板、搖板，流水……搭配十分講究。骨子老戲、經(jīng)典唱段之所以百聽(tīng)不厭，就是因?yàn)槌徊粌H聽(tīng)來(lái)優(yōu)美，而且極易上口。現(xiàn)代戲的許多唱段一度也家喻戶(hù)曉，人人都會(huì)哼幾句，這些唱腔對(duì)傳統(tǒng)的繼承是成功的。所以在京劇未來(lái)發(fā)展中要在唱腔設(shè)計(jì)上下百倍、千倍的努力。我曾聽(tīng)一前輩講，他曾親眼目睹當(dāng)年裘盛戎、譚富英創(chuàng)作《將相和》的唱腔，那種孜孜不倦、反復(fù)推敲和精益求精的情景，有時(shí)到了廢寢忘食的地步。他們創(chuàng)作時(shí)嚴(yán)格遵循了一條原則，即以傳統(tǒng)為基礎(chǔ)，再根據(jù)人物性格特征去設(shè)計(jì)，如那段“西皮二六”就是這么形成的，強(qiáng)烈地烘托出廉頗以國(guó)家大局為重，知錯(cuò)就改，忠烈剛直的鮮明性格。京劇的念白也是很?chē)?yán)格的，現(xiàn)在有些新編劇不知何故取消了韻白，一律改為京白。這對(duì)不熟悉京劇的人是方便了，但極大地沖淡了戲的“京味”。如取消了“韻白”，豈不是扼殺了這一大塊藝術(shù)嗎?我覺(jué)得，新編歷史劇中的說(shuō)白，凡主要人物，尤其是正面人物，應(yīng)主要用韻白，輔助人物、反面人物可視情況用京白。

重視京劇的專(zhuān)業(yè)團(tuán)體和社會(huì)上業(yè)余標(biāo)界的結(jié)合

毫無(wú)疑問(wèn)，京劇藝術(shù)的傳承和發(fā)展主要依靠專(zhuān)業(yè)人士的努力。但從京劇發(fā)展歷史中也可看出，非專(zhuān)業(yè)人士對(duì)京劇藝術(shù)發(fā)展的作用也是不可低估的。我主編的《京劇春秋圖說(shuō)》一書(shū)專(zhuān)門(mén)描述了清王朝王公貴族，尤其是慈禧太后因喜歡京劇而采取的一些促進(jìn)京劇發(fā)展的措施，雖然其出發(fā)點(diǎn)是為了滿(mǎn)足貴族的娛樂(lè)需要，但客觀(guān)上推動(dòng)了京劇藝術(shù)的進(jìn)步。舊社會(huì)以京劇為職業(yè)的藝人大多家境貧寒，因生活所迫而從藝，缺乏文化基礎(chǔ)。而欣賞、迷戀戲曲以至成為票友的大多是豪門(mén)貴族、文人墨客。這些人有閑有錢(qián)有文化，學(xué)戲很快，久而久之造就了一批非專(zhuān)業(yè)的戲曲行家。這些票友行家對(duì)京劇事業(yè)的推動(dòng)作用是不可忽視的。

如今，專(zhuān)業(yè)劇團(tuán)面臨市場(chǎng)萎縮，年紀(jì)大些的演員提前下崗，青年演員演出機(jī)會(huì)又少，顯得不太活躍而業(yè)余愛(ài)好者紛紛到票房活動(dòng)，京劇票房越來(lái)越熱鬧。要傳承京劇藝術(shù)，繁榮京劇市場(chǎng)，專(zhuān)業(yè)和票界的有機(jī)結(jié)合是很有必要的。這種結(jié)合至少有三個(gè)方面值得考慮。

一是加強(qiáng)溝通，建立渠道?，F(xiàn)在上海票房據(jù)說(shuō)有160多個(gè)，可以根據(jù)條件，在自愿的基礎(chǔ)上與專(zhuān)業(yè)演員相對(duì)固定地掛鉤，一則可以提高票友演唱水平，二則也可密切專(zhuān)、群聯(lián)系?！按呵锷纭蔽迥甑膶?shí)踐證明這種參與和結(jié)合很有作用。專(zhuān)業(yè)演員的加入，使“春秋社”成員在演唱技巧上趨于熟練，劇目也不斷增加，尤其是帶動(dòng)了一些不會(huì)京劇的人群學(xué)會(huì)了京劇。專(zhuān)業(yè)演員也可避免因長(zhǎng)期不上臺(tái)演唱而使業(yè)務(wù)荒廢的弊端。二是研討共同感興趣的問(wèn)題。京劇藝術(shù)是有著眾多人群關(guān)心的一種藝術(shù)，專(zhuān)業(yè)人士為什么不經(jīng)常和這個(gè)群體結(jié)合起來(lái)研討一些問(wèn)題呢?也許從各個(gè)不同角度來(lái)觀(guān)察、分析、研討，會(huì)得出更全面、更合理的結(jié)論來(lái)，這么做也會(huì)促進(jìn)專(zhuān)業(yè)水平的提高。三是組織專(zhuān)業(yè)和業(yè)余的聯(lián)袂演出。戲迷、票友能親自上臺(tái)演唱，這種心情不僅愉悅，且使人終生難忘，更對(duì)藝術(shù)的提高大有促進(jìn)。我第一次上臺(tái)的心情，至今仍記憶猶新。雖然選了一段比較熟悉的劇目，但上臺(tái)前一個(gè)月幾乎天天練唱，總怕哪里出了紕漏。這種壓力和責(zé)任心，只有上臺(tái)演出才會(huì)有。如能和專(zhuān)業(yè)人士結(jié)合演出，那就更好了，而臺(tái)下觀(guān)眾觀(guān)看票友演出，心情也是不同的。通過(guò)這種聯(lián)合演出活動(dòng)，能使京劇從專(zhuān)業(yè)群體走向社會(huì)，更深地植根于社會(huì)之中。

努力讓普通教育和京劇藝術(shù)的普及結(jié)合起來(lái)

京劇藝術(shù)的普及也要從娃娃抓起。據(jù)了解，不少小學(xué)、中學(xué)在課余活動(dòng)中都安排有京(昆)劇興趣小組，傳授一些基本知識(shí)、動(dòng)作。不過(guò)，新古北中學(xué)的經(jīng)驗(yàn)更有擴(kuò)展和效仿價(jià)值。他們是把京昆藝術(shù)列為課程，而不單是“興趣”。這樣做，一是讓學(xué)生比較正規(guī)和全面地了解京昆藝術(shù)的歷史形成和發(fā)展及其藝術(shù)特點(diǎn)，二是把劇目和語(yǔ)文、歷史知識(shí)緊密結(jié)合在一起，不僅讓學(xué)生學(xué)語(yǔ)文、歷史，更可通過(guò)歷史上正面人物的形象來(lái)弘揚(yáng)正氣，培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)正惡邪的好品德。三是通過(guò)京昆劇目的教授，極大地培養(yǎng)了學(xué)生對(duì)京昆藝術(shù)的熱愛(ài)。我相信，這種京劇啟蒙能使他們終生難忘，有些學(xué)生很可能從此成為新一代的京昆藝術(shù)的愛(ài)好者。四是可以發(fā)現(xiàn)人才。人對(duì)事物的“悟性”是不一樣的，在普通教育中總有“尖子”出現(xiàn)，這種“尖子”可成為進(jìn)一步培養(yǎng)的對(duì)象。

領(lǐng)導(dǎo)是促使京劇藝術(shù)發(fā)展的關(guān)鍵

在社會(huì)主義條件下，京劇藝術(shù)的發(fā)展是在規(guī)劃下有組織的進(jìn)行，既要積極又要穩(wěn)妥。埋怨不滿(mǎn)不行，操之過(guò)急也不行。要振興京劇，首先要讓各層領(lǐng)導(dǎo)了解、熟悉京劇。多年來(lái)，中央已為此作出了榜樣。抓文化的領(lǐng)導(dǎo)要熟悉民族傳統(tǒng)藝術(shù)，這是當(dāng)然的，其他領(lǐng)導(dǎo)也應(yīng)熟悉、了解。民族傳統(tǒng)藝術(shù)反映的是文化，是歷史。京劇尤為突出。而許多歷史故事是可以“古為今用”的。延安時(shí)代中央向干部推薦看《逼上梁山》，就是揭示被壓迫的人們只有向反動(dòng)統(tǒng)治階級(jí)作斗爭(zhēng)，拿起武器組織起來(lái)，才能解放自己的真理。

從狹義上說(shuō)，通過(guò)文化藝術(shù)這個(gè)渠道，領(lǐng)導(dǎo)還可以廣交朋友?！按呵锷纭本褪峭ㄟ^(guò)票房活動(dòng)，和各方人士結(jié)下了友誼。對(duì)負(fù)責(zé)抓文化藝術(shù)的領(lǐng)導(dǎo)就不能只是一般掌握了，而要認(rèn)真鉆進(jìn)去，做里手行家。京劇的藝術(shù)流派、藝術(shù)內(nèi)容、藝術(shù)表現(xiàn)是極其深?yuàn)W廣博的，雖然不能要求領(lǐng)導(dǎo)都能懂得，但對(duì)其基本特征和規(guī)律要能說(shuō)個(gè)“一二三”。否則，在領(lǐng)導(dǎo)工作中會(huì)詞不達(dá)意，抓不住要點(diǎn)，甚至鬧出笑話(huà)。

其次，要注意調(diào)查研究。前文中反映的四類(lèi)問(wèn)題，實(shí)際上都涉及當(dāng)代傳統(tǒng)文化問(wèn)題。作為黨和政府的有關(guān)領(lǐng)導(dǎo)和有關(guān)部門(mén)，文化調(diào)研是義不容辭的責(zé)任。如演出市場(chǎng)蕭條，這是年復(fù)一年的問(wèn)題了。觀(guān)眾越來(lái)越少，于是戲越演越少，演員演戲的機(jī)會(huì)也越來(lái)越少，技藝提高也越來(lái)越慢，形成了惡性循環(huán)。有的領(lǐng)導(dǎo)和專(zhuān)業(yè)人員把主要精力放在幾年排一個(gè)“新戲”上，搞一個(gè)“工程”，得一個(gè)“獎(jiǎng)”。這好比強(qiáng)心針，是不能持久的。只有通過(guò)艱苦的工作，采取綜合性措施，才能使傳統(tǒng)藝術(shù)的發(fā)展走出困境，真正地振興起來(lái)。

第三，要不斷地加強(qiáng)領(lǐng)導(dǎo)，下決心解決幾個(gè)問(wèn)題，讓從事傳統(tǒng)藝術(shù)的人們看到希望。如體制機(jī)制問(wèn)題，我們以前一提這個(gè)就要精簡(jiǎn)人員，于是一些還能演戲的老演員紛紛讓位。何不讓一些有經(jīng)驗(yàn)的演員開(kāi)辟第二、第三戰(zhàn)場(chǎng)呢?現(xiàn)在可做的工作至少有三方面：一是抓好以中青年演員為主的專(zhuān)職演出隊(duì)伍，多演戲、演好戲，擴(kuò)大演出市場(chǎng)二是組織好部分老演員，根據(jù)不同的特長(zhǎng)挖掘、整理傳統(tǒng)劇目，使優(yōu)秀的傳統(tǒng)劇能傳承下去；三是進(jìn)行京劇藝術(shù)的普及工作。三管齊下，互相配合，定會(huì)有成果。

我對(duì)京劇藝術(shù)興趣較大，近幾年來(lái)看了一些資料，想了一些問(wèn)題?？偟膩?lái)說(shuō)，是主觀(guān)抽象的多，看問(wèn)題想當(dāng)然的多。不在位了，沒(méi)有壓力，一身輕松。講起來(lái)容易，做起來(lái)難。如果文中有點(diǎn)滴可取之處，足矣!