宋　罡

一位每天坐地鐵穿越城市的中年律師，為了喚起自己對(duì)刻板沉悶生活的激情，加入了由一位美貌女子執(zhí)教的舞蹈班，在這里他發(fā)現(xiàn)：原來(lái)有那么多人通過(guò)舞蹈來(lái)重塑自我……這不是1996年風(fēng)靡亞洲的日本影片《談?wù)勄?，跳跳舞》的劇情?jiǎn)介，而是10月15日在美國(guó)全線上映的同名影片重拍版。除了演員換成了好萊塢明星，故事發(fā)生地點(diǎn)改在了美國(guó)，基本情節(jié)可以說(shuō)是原樣照搬，而出品商米拉麥克斯公司最初看上的就是原片故事所具有的幽默、清新和精致。

自從日本著名恐怖片《午夜兇鈴》的美國(guó)版取得票房佳績(jī)之后，好萊塢翻拍亞洲影片的熱潮更加高漲，大有蔚然成風(fēng)之勢(shì)?！稛o(wú)間道》、《我的野蠻女友》、《大事件》等影片的改編版權(quán)都已被美國(guó)各大制片公司買斷，并不斷有好萊塢一線明星擔(dān)綱演出的消息見諸報(bào)端。尤其是在美國(guó)版《無(wú)間道》里，布拉德·彼特飾演的劉建明和迪卡普里奧飾演的陳永仁更是讓中國(guó)的影迷也有了頗多好奇與期待。

這些亞洲的暢銷影片之所以能被好萊塢相中，除了美國(guó)電影全球化策略的因素，更重要的是它們巧妙而別出心裁的構(gòu)思，在編劇技巧上令人折服。在號(hào)稱擁有十萬(wàn)編劇的美國(guó)，每年涌向各制片公司的劇本汗牛充棟，但是令人眼前一亮、拍案叫絕的上乘之作仍然少之又少。既然原創(chuàng)難上加難，那么改編現(xiàn)成的作品顯然不失為一條捷徑。

這種傳統(tǒng)由來(lái)已久，改編自法國(guó)影片的《綠卡》的成功就是明證。而近年來(lái)，一部分亞洲電影在趣味表達(dá)和故事背景上與好萊塢的日益接近，也為后者改編它們提供了可能，這就難怪美國(guó)的大制片公司對(duì)這些劇本的青睞有加了。

其實(shí)，美國(guó)和亞洲電影的互動(dòng)早已有之，并且亞洲影片對(duì)美國(guó)影片的借用更多。日本電影巨匠小津安二郎就曾承認(rèn)，20世紀(jì)二三十年代的日本影壇對(duì)新出品的美國(guó)片幾乎是逢片必“抄”，而三四十年代的上海影人也從美國(guó)片中獲益良多，比如夏衍編劇的《一元錢》就是好萊塢經(jīng)典名片《大飯店》的模仿之作。近年來(lái)，韓國(guó)電影對(duì)美國(guó)電影的巧妙移植和成功嫁接更是這種“借用”的典范，細(xì)心的影迷對(duì)很多韓國(guó)片總是有似曾相識(shí)之感，恐怕就是來(lái)源于此。

然而翻拍未必是保證成功的法寶?！墩?wù)勄椋琛菲甙四昵熬捅毁I走版權(quán)，但美國(guó)版一直到今年才推出，一個(gè)重要的原因就是制片人擔(dān)心美國(guó)觀眾不能理解這個(gè)亞洲味過(guò)濃的故事。雖然影片里中年人渴望交流、尋找自我的主題是共通的，但日本原片中那種閑適從容的氣質(zhì)是否能準(zhǔn)確傳達(dá)，以及是否為一向個(gè)性張揚(yáng)的美國(guó)人所接受，還是影片成敗的關(guān)鍵。

值得一提的是，《談?wù)勄?，跳跳舞》的英文名采用的是一首好萊塢經(jīng)典歌舞片《國(guó)王與我》的著名插曲的名字——《shall we dance？》起碼美國(guó)人理解這個(gè)名字應(yīng)該毫無(wú)問(wèn)題。正像這個(gè)名字所暗示的——既然有一方已經(jīng)發(fā)出了誠(chéng)摯的邀請(qǐng)，那么另一方又何樂(lè)而不為呢？