6、《美麗城》

藝人：王磊

制作發(fā)行：白天鵝音像

發(fā)行時間：2003年8月

很難得，王磊的專輯從1994年的《出門人》到這張《美麗城》，我是一張也沒有落下過，十年對于一個地下創(chuàng)作人來說，能夠生存并讓人們繼續(xù)有探討的興趣是很不容易的。自從王磊與“泵”樂隊合作之后，他的音樂有明顯朝rap與電子音樂發(fā)展的端倪，另外在專輯里，王磊于川劇采樣和環(huán)境采樣方面也承襲了原先實驗作品《來回》的衣缽，將那些凌亂無序的聲音碎片糅合得相當到位。

《美麗城》得名于王磊2002年4月赴法國觀摩表演時所居住的一個多國人聚居的社區(qū)，在法國的經歷給王磊帶來很多音樂方式的思考，隨后他回到家鄉(xiāng)四川彭州通濟鎮(zhèn)用8個月的時間完成了這張具有強烈民族色彩的唱片的錄音。拋開網上木子美的那些奇怪的調調，《美麗城》中的王磊讓你去了解音樂是可以這樣玩的。

7、《不會說臺語》

藝人：夾子電動大樂隊

制作發(fā)行：Sony Music

發(fā)行時間：2003年11月

《不會說臺語》是夾子電動大樂隊在經歷了團員的大換血之后，回歸四件式搖滾的一張力作。團長小應的歌詞仍然能令你捧腹，老式那卡西風格的“和你去賞花”、讓人噴飯的“潑水歌”、“最后一個我吃了”、藍調搖滾“講到結婚想要甲昏”、一個和弦到底的“Shake Beer”以及探討身份認同的主打歌“不會說臺語”和笑死人不償命的“再加五塊錢”，都是這張唱片的亮點。那么多的亮點足以讓我們在這樣一個音樂貧瘠的年代激動好一陣子了。

夾子電動大樂隊在島內的存活和發(fā)展實在是一個莫大的奇跡，也讓我們不得不重新去重視臺灣地區(qū)本土文化在娛樂工業(yè)中的重要性。三年前的那張在“角頭音樂”發(fā)行的專輯《轉吧 七彩霓虹燈》不僅讓大家認識了這個樂團，還成功地將低層文化娛樂方式體面地擺上了臺面。離開角頭加盟“嘉瑪音樂”后，“夾子”的音樂走向開始拓寬，繼第二張專輯《夾子電動大樂隊來了》之后，這張《不會說臺語》則徹底將語言的束縛松綁，讓歌迷在欣賞他們音樂的同時開懷大笑。

8、《Solo》

藝人：蔡一杰

制作發(fā)行：環(huán)球唱片

發(fā)行時間：2003年12月

十多年前，蔡一杰還是“草蜢”中的一員，那個時候，他們仍還是標準的偶像團體。兩年前，當我第一次拿到梅艷芳的絕響《With》時，我差不多是既驚訝又嘆服地聽完最后一個音符。從idol到實力不俗的producer，在香港這樣一個娛樂工業(yè)高度發(fā)達的社會，蔡一杰身份角色的轉變的確是非常不容易的。而在去年年尾發(fā)行的這張其個人專輯更顯示了他在音樂方面的巨大野心。在《Solo》里面，蔡一杰舍棄了傳統(tǒng)情歌的慣有安全模式，開場曲“Di Le Da La”一下子就將聽者帶入了一個電子的世界。主打作品“及時行樂”中，第三個deep progressive mix的版本最為出色；長曲“有點邪”中，他更將電子音樂的精髓——“即興”，淋漓盡致地發(fā)揮了出來，無論是編曲抑或聲音的拼貼都堪稱大師級水準。當然，在以電子作為音樂主干的同時，蔡一杰也趕了一趟RB的渾水，“I can't help it”中，其與女聲的配合默契又自然，讓你的耳朵舒服又自在。相信《Solo》里的蔡一杰已經在他自己的音樂世界中浸淫多年，十年磨一箭也許是對他音樂事業(yè)的最好寫照了吧。

不管怎么說，如今的蔡一杰再也不是那個跳著“忘情桑巴舞”的小男生了！

9、《給淑樺的一封信》

藝人：陳淑樺

制作發(fā)行：滾石唱片

發(fā)行時間：2003年12月

陳媽媽在淑樺的生命中絕對扮演著一個舉足輕重的角色，而她的離世對于陳淑樺來說，無疑是一次史無前例的打擊。所以，自1998年《失樂園》專輯后，我們就再也無緣聽到淑樺醇美扎實的嗓音和看到她成熟自然的表演了。如今，對陳淑樺的現況外界猜測紛紛，就連滾石唱片內部也對其的行蹤一無所知。不過，陳淑樺曾經的歌聲仍然是所有喜愛流行音樂的人所津津樂道的。在這張精選唱片里，收錄了從陳淑樺EMI時期《口琴的故事》至滾石時期《失樂園》中堪稱經典的32首作品。特別值得一提的是，著名的Music Video導演馬宜中為了這張精選所執(zhí)導的一支長達一小時的音樂記錄片和由蘇慧倫重新出演的video“無言的表示”。對于中生代歌迷來講，《給淑樺的一封信》是一份溫馨體貼的回憶；對于新生代歌迷而言，《給淑樺的一封信》則是去了解精彩中文流行音樂的一次契機。

10、《魔鬼A春天》

藝人：陳升

制作發(fā)行：滾石唱片

發(fā)行時間：2003年12月

如今在陳升的音樂里，你再也找不到早期“嗚里哇啦rockroll”里那個憤怒咆哮的魔鬼，現在聽他的專輯就象是在讀一本精彩的書，那種沉淀在音樂里的點滴情感讓你沒有辦法去拒絕珍惜生命的價值。

《魔鬼A春天》里只有兩首新的創(chuàng)作，其余的均為近10年來陳升于各個跨年演唱會上的精彩片段。已經老大不小的陳升還是喜歡隨心所欲地在任何可以的地方開自己的演唱會，因為他覺得那才是真正的享受。每每看到他在舞臺上穿著隨意休閑的襯衣，拿著香濱肆意縱情地歡唱，我想，能把音樂玩成這個樣子，真的也就只有他一個人了吧！所以，就把《魔鬼A春天》當成是一次享受音樂、開放心情的奇妙旅程好了，你會突然發(fā)覺，在陳升的世界中，生活是那么的美好......