吳江藍(lán)

北京大學(xué)季羨林教授主編的“中國禪學(xué)叢書”首批推出黃河濤的《禪與中國藝術(shù)精神的嬗變》、任曉紅的《禪與中國園林》兩部著作。

這兩本書的共同特點(diǎn)，都是從各自的實(shí)際材料出發(fā)，分析禪的精神如何滲透到中國藝術(shù)中去，從而形成了獨(dú)特的民族風(fēng)格。

在《禪與中國藝術(shù)精神的嬗變》一書中，作者以禪宗精神為主，上連以玄佛精神為主的魏晉時(shí)代，下連深受禪宗影響的宋明心學(xué)時(shí)代，考察了儒、道、釋三種思潮相互交融的過程及它們對中國藝術(shù)精神的影響。在論述中，作者不同意將中國的藝術(shù)精神僅僅歸結(jié)為以儒學(xué)為主或以道家學(xué)說為主。他認(rèn)為中國的藝術(shù)精神并不是以某一思潮為主的靜態(tài)體系，而是儒、道、釋三家相互沖突，相互融合的產(chǎn)物，在不同時(shí)代有不同的表現(xiàn)，它是一個(gè)動態(tài)體系。從動態(tài)中去考察中國的藝術(shù)形式的演變，追尋藝術(shù)精神的建構(gòu)脈絡(luò)，是作者的獨(dú)到之處。作者也正是從這點(diǎn)出發(fā)，指出中國藝術(shù)從先秦兩漢的自發(fā)時(shí)期到魏晉南北朝走向自覺，與佛教傳入中國并中國化的過程相關(guān)。沒有這個(gè)外因的變化條件，中國藝術(shù)精神與相應(yīng)的藝術(shù)形式就不能完成自覺的飛躍，亦即不能實(shí)現(xiàn)魏晉時(shí)期從走向山水為特征的玄佛藝術(shù)精神，向中唐后走向內(nèi)心為特征的禪宗藝術(shù)精神，以及明中時(shí)后走向世俗為特征的心學(xué)藝術(shù)精神的轉(zhuǎn)換發(fā)展。

從禪宗的美學(xué)意義出發(fā)，兩書的作者考察了它對具體藝術(shù)形式的影響。在《禪與中國藝術(shù)精神的嬗變》一書中，作者花了大量篇幅探討了禪與石窟藝術(shù)的盛衰、禪對山水畫形成的影響及禪與文人畫。在《禪與中國園林》一書中，作者從禪的精神深發(fā)開去，將禪的意趣、禪的意境、禪的精神和園林風(fēng)格、形態(tài)、布局等聯(lián)系起來，揭示了禪的精神滲透到中國園林中，形成中國園林特有的藝術(shù)風(fēng)格。另一方面，作者又非常細(xì)致地周旋于園林內(nèi)外，將一山一石、一草一木的構(gòu)造情趣描摹得淋漓盡致，禪理、禪趣、禪境盡透其中，引導(dǎo)人們理解禪對中國園林的影響，從而真正能從藝術(shù)精神，即美學(xué)的高度欣賞中國園林。

(《禪與中國藝術(shù)精神的嬗變》，黃河濤著，商務(wù)印書館國際有限公司一九九四年八月版，11元；《禪與中國園林》，任曉紅著，商務(wù)印書館國際有限公司一九九四年八月版，9元)