在文化自信視域下，把徽派建筑、水墨寫意這些傳統(tǒng)元素與抽象表現(xiàn)、數(shù)碼技術(shù)等現(xiàn)代手段相融合，是確立文化身份的要點。當(dāng)前研究大多著眼于形式上的融合，缺少對“怎樣把傳統(tǒng)精神轉(zhuǎn)變?yōu)楝F(xiàn)代視覺語言”這一問題的探究。本文以徽州視覺圖像為例，結(jié)合吳冠中“風(fēng)箏不斷線”的創(chuàng)作理念和陳逸飛跨文化轉(zhuǎn)譯的實踐，從內(nèi)涵界定、實踐途徑、案例剖析等方面展開研究。目的在于打破文化符號僅做表層拼貼的困境，在傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間尋找油畫創(chuàng)作的平衡點。

一、傳統(tǒng)與現(xiàn)代元素的定義與內(nèi)涵

在油畫創(chuàng)作中，中國傳統(tǒng)元素借徽派建筑的磚雕、未雕等物質(zhì)符號，以及國畫寫意、文學(xué)意象轉(zhuǎn)譯等非物質(zhì)符號實現(xiàn)現(xiàn)代表達，保留“天人合一”的精神內(nèi)核，與西方古典元素的理性透視、光影技法互補?，F(xiàn)代元素憑借抽象表現(xiàn)主義、數(shù)碼技術(shù)、現(xiàn)實主題構(gòu)建多元體系，如程亞杰以數(shù)字符號隱喻信息時代焦慮，胡默露借回收材料直擊生態(tài)問題。二者在藝術(shù)表現(xiàn)上呈現(xiàn)“意境營造”與“觀念表達”的差異性。在文化內(nèi)涵上，傳統(tǒng)為現(xiàn)代提供精神根基，徽州理念化作生態(tài)哲學(xué)；現(xiàn)代以技術(shù)賦能傳統(tǒng)，AIGC激活古典山水。陳逸飛融合唐卡符號與西方光影技法，成為東西方美學(xué)互鑒共生的典范。

二、傳統(tǒng)與現(xiàn)代元素融合的意義

（一）豐富油畫作品的文化內(nèi)涵

傳統(tǒng)元素深厚的歷史積淀與現(xiàn)代元素鮮明的時代特質(zhì)相融，造就文化張力。胡默露等藝術(shù)家對徽派建筑這一明清徽商文化視覺載體一一粉墻黛瓦加以解構(gòu)，運用數(shù)碼繪畫技術(shù)疊加光影層次等現(xiàn)代色層肌理，使油畫既留存“耕讀傳家”歷史記憶，又帶來當(dāng)代審美體驗。吳冠中《水鄉(xiāng)》系列，把江南民居木質(zhì)結(jié)構(gòu)與現(xiàn)代構(gòu)成主義相關(guān)聯(lián)，借助幾何線條、塊面分割抽象展現(xiàn)傳統(tǒng)建筑榫卯智慧，讓作品兼具明清文人畫的詩意與現(xiàn)代設(shè)計形式美感[1?，F(xiàn)代元素融入傳統(tǒng)題材，帶來全新敘事，程亞杰《數(shù)碼時代》將敦煌藻井紋樣化為數(shù)字矩陣，傳統(tǒng)符號經(jīng)過科技解構(gòu)，形成信息文明隱喻，實現(xiàn)歷史厚重感與時代精神并置。

（二）弘揚與傳播傳統(tǒng)文化

油畫作為跨文化傳播的視覺媒介，借助融合創(chuàng)新化身為傳統(tǒng)文化的“轉(zhuǎn)譯者”。張曉剛創(chuàng)作的《大家庭》系列，運用古典油畫技法，勾勒出中國20世紀(jì)集體肖像，那灰藍色調(diào)搭配標(biāo)準(zhǔn)化表情所構(gòu)成的視覺符號，成為解讀中國社會變遷的文化密鑰。胡默露在徽州油畫里，精心刻畫雕花門樓、徽派磚雕的肌理，借助海外展覽傳播，促使徽派建筑裝飾美學(xué)從地域文化符號躍升為具備“普世價值”的藝術(shù)話語。

（三）激發(fā)藝術(shù)家的創(chuàng)作靈感

傳統(tǒng)元素豐富多樣的形態(tài)，以及現(xiàn)代技法蘊含的無限潛力，為油畫創(chuàng)作提供了雙重源頭。山東工藝美術(shù)學(xué)院學(xué)生在宏村寫生時，從徽派木雕的“線刻”技藝?yán)锏玫届`感，將其化作油畫中的刮刀筆觸，再結(jié)合丙烯顏料速干的特性，創(chuàng)造出一種處于寫實和抽象之間的嶄新質(zhì)感。搜狐簡單AI可以依照“徽派山水 + 未來城市”指令生成混合圖像，這類AI生成藝術(shù)引發(fā)藝術(shù)家對“傳統(tǒng)景觀未來性”的思索，利用UV熒光顏料與投影技術(shù)，讓古建筑在黑暗中展現(xiàn)出數(shù)字光譜效果。這種跨越時空的靈感交融，打破了“傳統(tǒng)即復(fù)古”的固有思維，如同吳冠中在晚年借助Procreate軟件，把水墨寫生稿轉(zhuǎn)變?yōu)閿?shù)碼油畫，既保留了“寫生態(tài)度”，又拓展了“電子筆觸”的表現(xiàn)范圍。

三、傳統(tǒng)與現(xiàn)代元素融合的實踐路徑

（一）技法層面的融合

徽派油畫創(chuàng)作者融合國畫“皴法”與油畫厚涂技法，側(cè)鋒刮刀仿青磚肌理，疊加釉彩營造粉墻朦朧感。在胡默露《徽州晨霧》系列里，山石“斧劈皴”化為油畫刀粗?jǐn)U筆觸，與薄涂天空形成“剛?cè)岵⒅谩钡囊曈X張力。吳冠中晚年借助Procreate軟件，把水墨寫意“寫心”傳統(tǒng)融入數(shù)碼繪畫，《雙燕》的電子筆觸保留了毛筆線條的靈動，依靠圖層疊加重構(gòu)色彩[2?，F(xiàn)代媒介突破了架上繪畫的邊界，《工業(yè)后的徽州》以回收木板為底，用炭筆勾出古建筑輪廓后，噴上化學(xué)顏料模擬酸雨侵蝕，將裝置藝術(shù)材料觀念與傳統(tǒng)寫生技法相結(jié)合，使畫面成為記錄時代變遷的“視覺考古”標(biāo)本。

（二）題材層面的融合

徽州畫家把“耕讀傳家”的古村落景象與城市化進程放在一起展現(xiàn)。在《村口的高鐵》中，徽派祠堂飛檐和高架鐵軌構(gòu)成對角線構(gòu)圖，既保留“小橋流水”般的詩意記憶，又直面鄉(xiāng)村現(xiàn)代化帶來的現(xiàn)實沖擊。對歷史典故進行圖像轉(zhuǎn)化時融入當(dāng)代情感，陳逸飛以《琵琶行》為基礎(chǔ)創(chuàng)作《潯陽遺韻》，將唐代仕女放置于現(xiàn)代茶館，琵琶絲弦與玻璃幕墻反光形成跨越時空的對話，讓“同是天涯淪落人”的古典悲情變成對都市人精神困境的隱喻。在對傳統(tǒng)節(jié)日的現(xiàn)代表達上更貼近生活實際，在《徽式端午》系列里，龍舟競渡的熱鬧場景中有戴著VR眼鏡的孩童，端午香囊傳統(tǒng)紋樣與無人機編隊的現(xiàn)代符號一同出現(xiàn)，實現(xiàn)民俗文化的生動傳承。

（三）符號層面的融合

徽派建筑的“馬頭墻”在油畫內(nèi)凝練為幾何折線，與摩天大樓垂直線條共同塑造《新舊共生》的城市天際線。墻面磚雕花紋經(jīng)像素化處置，化作聯(lián)結(jié)歷史與未來的視覺紐帶[3。時尚元素融入激活傳統(tǒng)圖案，《徽紋時尚》系列把徽州窗“冰裂紋”運用于時裝畫鏤空剪裁，油畫筆觸的厚重感與人體線條的輕盈感形成鮮明對比，促使建筑裝飾符號從祠堂梁柱邁人當(dāng)代審美范疇。

（四）審美層面的融合

在審美維度中，傳統(tǒng)意境與現(xiàn)代形式實現(xiàn)跨時空對話。吳冠中《水鄉(xiāng)》“留白”為油畫布未上色的亞麻肌理，和密集色塊呈現(xiàn)“疏可走馬”的東方節(jié)奏，借助抽象點線面構(gòu)成，將宋代山水“平遠”意境轉(zhuǎn)為現(xiàn)代構(gòu)成美學(xué)。張曉剛《大家庭》的灰藍色調(diào)取自傳統(tǒng)水墨“青黛”色系，憑借超寫實技法與呆板表情營造壓抑現(xiàn)代氛圍，使“意境”從自然山水詩意轉(zhuǎn)至社會心理隱喻。色彩與構(gòu)圖創(chuàng)新顯著，徽州油畫《暮色宏村》以莫蘭迪色系重塑古村晨昏，粉墻飽和度降至30% ，與鏡面池塘高反光形成低對比度和諧，既保留傳統(tǒng)水墨的雅致，又迎合當(dāng)代“低飽和美學(xué)”偏好，完成“以現(xiàn)代眼觀傳統(tǒng)境”的審美升級。

四、傳統(tǒng)與現(xiàn)代元素融合的案例分析

（一）徽州視覺圖像中的油畫創(chuàng)作

徽州油畫創(chuàng)作借建筑景觀重塑與文化符號轉(zhuǎn)變，達成傳統(tǒng)與現(xiàn)代的視覺交流。胡默露在《徽州晨霧》里，把馬頭墻用冷灰色塊做幾何化處理，運用印象派點彩技法描繪晨霧中的竹林，借助粗麻布基底模仿夯王墻質(zhì)地，再疊加上數(shù)碼噴繪出的光影層次，延續(xù)“關(guān)人合一”理念，又經(jīng)材料嘗試賦予山水景觀現(xiàn)代空間的縱深感?！痘枕嵵貥?gòu)》系列將磚雕的“梅蘭竹菊”拆解成幾何碎片，先以丙烯潑灑營造斑駁背景后再勾勒紋樣，讓傳統(tǒng)的精致感與現(xiàn)代抽象的隨機性相互碰撞?！痘罩莨?jié)慶》用熒光色點染服飾紋樣，借助無人機航拍視角重塑端午賽龍舟場景，讓民俗符號在數(shù)碼時代產(chǎn)生動態(tài)敘事的張力，呈現(xiàn)出徽派文化符號從地域傳統(tǒng)向當(dāng)代審美的創(chuàng)新性轉(zhuǎn)變。

（二）中國傳統(tǒng)元素在油畫中的應(yīng)用

吳冠中《水鄉(xiāng)》系列與陳逸飛《潯陽遺韻》，呈現(xiàn)出國畫技法和文學(xué)題材在油畫中的創(chuàng)新變革。吳冠中在《水鄉(xiāng)》系列中，利用松節(jié)油稀釋油畫顏料形成“潑墨”效果，用毛筆側(cè)鋒勾勒保留寫意線條的書寫感覺，把“留白”變成畫布自身的肌理，同時運用散點透視，讓江南民居既有《富春山居圖》那般舒展的氣韻，又具現(xiàn)代構(gòu)成的美感。陳逸飛以《琵琶行》為基礎(chǔ)創(chuàng)作《潯陽遺韻》，采用低飽和色調(diào)，配合絲綢質(zhì)感的筆觸融入宋代服飾樣式，運用點彩技法描繪霓虹燈影來模擬古詩營造的意境，結(jié)合宋代“邊角式”構(gòu)圖并賦予動態(tài)張力，完成從古典悲情到都市人情感疏離狀態(tài)的視覺轉(zhuǎn)譯。

（三）古典美學(xué)在當(dāng)代油畫中的轉(zhuǎn)化與創(chuàng)新

張曉剛《大家庭》系列與程亞杰《數(shù)碼時代的山海經(jīng)》，盡顯傳統(tǒng)與現(xiàn)代在油畫創(chuàng)作中的深度融合[4。前者沿用19世紀(jì)多層罩染等古典肖像技法，以統(tǒng)一“走神”表情、灰藍色調(diào)及僵硬姿態(tài)打破古典和諧，借古典三角構(gòu)圖實現(xiàn)特定時代群體心理的現(xiàn)代符號化表達；后者將“人面蛇身”的燭龍解構(gòu)為數(shù)據(jù)流半透明體，用工筆重彩筆觸結(jié)合UV熒光顏料，在借鑒宋代高遠構(gòu)圖的同時，融入衛(wèi)星地圖俯瞰視角，使上古神話轉(zhuǎn)化為人工智能時代人機關(guān)系的視覺隱喻，達成古典神秘主義與現(xiàn)代科技理性主義的超現(xiàn)實對話。

五、傳統(tǒng)與現(xiàn)代元素融合的挑戰(zhàn)與突破

（一）文化價值觀念的沖突與調(diào)和

在油畫創(chuàng)作中，傳統(tǒng)與現(xiàn)代元素融合時，關(guān)鍵文化難題為“符號化消費”致使精神內(nèi)核斷裂。部分作品僅把徽派建筑、雕花等傳統(tǒng)元素簡化成視覺符號，比如將馬頭墻幾何化裝飾，卻拋開“防火隔巷”實用巧思與“聚族而居”宗法要義?，F(xiàn)代抽象表現(xiàn)主義對“情感自由”的追尋，與傳統(tǒng)“天人合一”的內(nèi)斂意境形成矛盾，過度拆解容易混淆文化身份。因此，藝術(shù)家需要借助“深度解碼”來協(xié)調(diào)。胡默露在《徽派祠堂的午后》中，把祠堂榫卯結(jié)構(gòu)化作畫面力學(xué)布局，借現(xiàn)代幾何透視凸顯傳統(tǒng)建筑構(gòu)造邏輯，讓“敬宗收族”倫理觀念自然融入空間張力內(nèi)。吳冠中提出“風(fēng)箏不斷線”理念，他的《春風(fēng)又綠江南岸》用狂草線條配上傳統(tǒng)“青綠色階”，在抽象形式中緊系東方審美根基，實現(xiàn)了傳統(tǒng)精神與現(xiàn)代語言共生。

（二）創(chuàng)作技巧與表現(xiàn)形式的轉(zhuǎn)化

在油畫創(chuàng)作中，傳統(tǒng)技法跨媒介適配和現(xiàn)代技術(shù)介入帶來雙重困境。國畫“水墨暈染”在油畫布上滲化難控，工筆線條易被油畫厚涂掩蓋，形成技術(shù)阻礙；AI生成等數(shù)碼技術(shù)引發(fā)“手工性”爭議，如徽州山水機械生成可能失去“心手相應(yīng)”的創(chuàng)作溫度。好在藝術(shù)家憑借材料與觀念的雙重創(chuàng)新實現(xiàn)突破。安徽油畫群體研制“水性油畫顏料”，在亞麻布上模擬宣紙滲化，再現(xiàn)徽派山水“淡墨輕嵐”的意境；《磚雕·時間切片》系列借3D掃描技術(shù)，將古磚雕凹凸數(shù)據(jù)轉(zhuǎn)化為浮雕基底，薄涂油彩顯影，讓傳統(tǒng)雕刻“刀工”與油畫“筆觸”在質(zhì)感上展開對話。張曉剛創(chuàng)作《大家庭》系列時，堅持手工調(diào)制顏料且保留筆觸感，以“技術(shù)克制”理念表明，數(shù)字技術(shù)作為工具應(yīng)與人類情感表達融合，為傳統(tǒng)技巧在數(shù)字時代的延續(xù)提供了“手工性”與“技術(shù)性”平衡的思路。

（三）國際化背景下的傳統(tǒng)元素處理

東方“意境”“留白”等審美范疇很難被國際觀眾直觀感知，容易陷人“文化他者化”。部分作品為迎合西方審美而簡化中國元素，如臉譜、燈籠等符號，導(dǎo)致文化內(nèi)涵流失。藝術(shù)家憑借“跨文化轉(zhuǎn)譯”與“去符號化”突破困境。威尼斯雙年展作品《霧鎖宏村》淡化地域符號，以低飽和色調(diào)、朦朧筆觸營造“人類共同家園”意境，將徽州“天人合一”理念升華為全球生態(tài)共識。這些實踐表明，傳統(tǒng)元素國際化表達需要超越視覺符號獵奇，借“普世價值”的共鳴實現(xiàn)文化精神的有效傳遞。

六、結(jié)語

傳統(tǒng)元素與現(xiàn)代元素相融合，其本質(zhì)為文化精神在當(dāng)下的表達。以徽州油畫踐行“天人合一”的生態(tài)轉(zhuǎn)譯，開展水墨寫意抽象構(gòu)成的轉(zhuǎn)化等，證實融合關(guān)鍵在于保留傳統(tǒng)審美特質(zhì)并融人時代理念。在符號化消費與技術(shù)沖擊的狀況下，胡默露開展材料實驗，張曉剛堅守手工特性，顯示出只有深深扎根于文化根源，勇敢直面現(xiàn)實問題，才能夠從“技法融合”邁向“觀念共生”，實現(xiàn)突破。今后，需要將范圍拓展至更多地域文化與城市記憶領(lǐng)域，促使油畫創(chuàng)作在多元語境里，構(gòu)建起更具鮮明標(biāo)識的中國話語體系，從而讓傳統(tǒng)元素在當(dāng)代藝術(shù)中持續(xù)散發(fā)跨越時空的精神能量。

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