曲藝作為一種中國民間的古老藝術(shù)形式，包括說、學(xué)、逗、唱，是中華傳統(tǒng)文化的璀璨明珠。不論是吳儂軟語的蘇州評(píng)彈，還是鏗鏘有力的京韻大鼓，每一種曲藝都具有鮮明的地域特色，承載著深厚的文化底蘊(yùn)、歷史印跡、人文內(nèi)涵。但是，隨著全球經(jīng)濟(jì)一體化發(fā)展，曲藝的跨文化傳播也遇到了重重困難，如語言壁壘、語境隔閡、審美差異以及渠道局限。面對(duì)此種嚴(yán)峻形勢(shì)，如何突破多重困境，促進(jìn)曲藝的跨文化傳播，成為了值得審慎思考的課題。本文首先分析曲藝跨文化傳播面臨的主要障礙，其次從幾個(gè)方面深入探究曲藝打破文化藩籬，實(shí)現(xiàn)跨文化傳播的可行路徑，以供參考。

1曲藝跨文化傳播面臨的主要障礙

1.1語言壁壘

方言韻白是曲藝的“底層密碼”，此項(xiàng)要素直接影響著曲藝的藝術(shù)基因、文化特性，進(jìn)而使方言、曲種、地域文化三者牢牢綁定在一起。以蘇州評(píng)彈為例，其以吳語徒口講說作為主要表演形式，細(xì)音高調(diào)的小腔、顆粒感十足的彈舌音，賦予了唱腔低回婉轉(zhuǎn)、內(nèi)斂含蓄的“水磨調(diào)”特色。軟糯的吳語、柔美的評(píng)彈，共同構(gòu)成了江南水鄉(xiāng)的特色文化符號(hào)[]。在進(jìn)行該曲藝的跨文化傳播的過程中，由于音韻系統(tǒng)的不可譯性、聲調(diào)與音樂性的綁定，導(dǎo)致方言的獨(dú)特性無法實(shí)現(xiàn)“等效翻譯”，常常會(huì)使翻譯失去其神韻，國外觀眾很難領(lǐng)略到原汁原味的曲藝之美。根據(jù)中國曲藝家協(xié)會(huì)的調(diào)查結(jié)果顯示，有 76% 的外國觀眾因?yàn)檎Z言壁壘放棄觀看曲藝演出，這一數(shù)據(jù)充分說明了語言障礙是制約曲藝跨文化傳播的一個(gè)重要因素。曲藝是地方方言的藝術(shù)、地域文化的載體，其傳播必須堅(jiān)持“活態(tài)化”，才能完整保留原本的藝術(shù)形態(tài)、語言特色、文化內(nèi)涵。而全球化傳播需要充分滿足“標(biāo)準(zhǔn)化”需求，即內(nèi)容、形式、語言的普適性，從而更好地跨越語言、文化障礙，不斷地?cái)U(kuò)大受眾覆蓋面。二者之間的矛盾，深刻體現(xiàn)了文化多樣性與文化統(tǒng)一性之間的對(duì)立統(tǒng)一。

1.2語境隔閡

曲藝是中國藝術(shù)的瑰寶，其獨(dú)特魅力很大程度上源自其中蘊(yùn)含的歷史典故、民俗符號(hào)。這些要素既是曲藝表演的奠基石，也是溝通古今、連接中外的一座文化橋梁。然而，大部分外國觀眾對(duì)中華文化知識(shí)了解不多，歷史典故的陌生化、民俗符號(hào)的象征意義缺失，都會(huì)造成外國觀眾的文化解碼障礙[2]。就拿傳統(tǒng)相聲《扒馬褂》來說，馬褂并不只是表演的核心道具，還具有隱喻的作用，借助夸張情節(jié)和夸張表演，深刻揭示了虛偽、趨炎附勢(shì)的丑陋人性。如果觀眾對(duì)馬褂相關(guān)的服飾文化缺乏深入了解，很難理解作品中的荒誕情節(jié)、反諷意味，更不能體會(huì)作品所傳達(dá)的文化意蘊(yùn)。這種情況并不是個(gè)案，它是曲藝跨文化傳播的一個(gè)常見問題。另外，文化符號(hào)是特定文化語境下的產(chǎn)物，在跨文化移植的過程中，極其容易造成意義流失。根源在于，中西方的文化符號(hào)系統(tǒng)存在巨大差異，中國的文化符號(hào)源于自然意象的哲學(xué)化抽象，強(qiáng)調(diào)類型化表達(dá)；相比之下，西方的文化符號(hào)通常是基于理性分類，更加注重現(xiàn)實(shí)主義。正確解讀曲藝作品文化符號(hào)的關(guān)鍵在于，理解符號(hào)的生成背景、演變邏輯，以及表演程式與文化隱喻之間的關(guān)聯(lián)，否則便會(huì)讓文化符號(hào)失能。

1.3審美差異

在曲藝的跨文化傳播進(jìn)程中，由于中西方的審美觀念存在差異，傳統(tǒng)敘事、現(xiàn)代娛樂習(xí)慣之間的矛盾愈發(fā)突出。這種矛盾不僅體現(xiàn)在不同文化背景所孕育的敘事差異上，更集中體現(xiàn)在觀眾對(duì)內(nèi)容節(jié)奏、價(jià)值取向的接受度上。曲藝藝術(shù)，特別是評(píng)書、大鼓、彈詞等傳統(tǒng)形式，在表演的過程中，常采用“一拍一板”的慢節(jié)奏敘事模式，既有豐富的文化內(nèi)涵，又具備十足的藝術(shù)韻味[3]。從現(xiàn)代受眾群體的視角而言，他們普遍追求“即時(shí)滿足”，傳統(tǒng)曲藝這種慢節(jié)奏敘事難免顯得過于冗長(zhǎng)、拖沓，而且笑點(diǎn)密度不高，無法適應(yīng)觀眾實(shí)際需求。特別是在信息過載、快節(jié)奏生活的大背景下，觀眾的注意力持續(xù)時(shí)間較短，他們更愿意花費(fèi)三分鐘觀看笑點(diǎn)密集的內(nèi)容，進(jìn)而獲得高密度的娛樂體驗(yàn)。另外，傳統(tǒng)曲藝具有寓教于樂的功能，以豐富多樣的藝術(shù)形式傳遞道德教化。比如，山東快書《武松打虎》傳遞忠孝倫理思想、京劇《轉(zhuǎn)鋇美案》弘揚(yáng)公正無私精神、相聲《開粥廠》揭露社會(huì)弊病等。西方娛樂傳統(tǒng)截然不同，其藝術(shù)形式、意識(shí)形態(tài)始終保持二元對(duì)立，這種固有的文化基因差異，導(dǎo)致絕大多數(shù)西方觀眾很難理解曲藝中的深層隱喻。

2曲藝跨文化藩籬的可行路徑

2.1形式創(chuàng)新，突破表演的物理邊界

傳統(tǒng)曲藝表演通常在固定的舞臺(tái)空間進(jìn)行，不論是舞臺(tái)的面積、布景還是燈光等條件都比較有限，再加上表演形式固化，所以很難吸引觀眾注意力。為了吸引更多不同文化背景的觀眾，更好地適應(yīng)現(xiàn)代觀眾審美需求，為曲藝的傳承、發(fā)展注入活力，廣大曲藝工作者必須積極地創(chuàng)新表演形式，嘗試突破表演的物理邊界[4]。

（1）視覺化改編。強(qiáng)調(diào)從曲藝作品中提煉故事、角色、唱腔等元素，并以動(dòng)畫、電影、電視劇等形式直觀地呈現(xiàn)出來，從而生動(dòng)詮釋曲藝的文化內(nèi)涵，充分彰顯曲藝獨(dú)特的藝術(shù)魅力和審美特征，讓更多觀眾以更加輕松、有趣的方式接觸傳統(tǒng)曲藝。以秦腔經(jīng)典劇目《三滴血》為例，陜西某傳媒公司在改編的過程中，保留了秦腔的藝術(shù)特色，利用現(xiàn)代表現(xiàn)技法，把傳統(tǒng)戲曲中的服飾、臉譜轉(zhuǎn)化為個(gè)性鮮明的卡通形象，賦予作品全新的視覺效果，使之與現(xiàn)代觀眾審美更加貼合。該動(dòng)畫作品以清新脫俗的色彩、造型可愛的動(dòng)漫形象，將秦腔的魅力展現(xiàn)得淋漓盡致，吸引了大批年輕觀眾，讓他們通過觀看的過程，加深對(duì)陜西秦腔文化的了解，讓更多外國觀眾領(lǐng)略到秦聲秦韻的風(fēng)情。

（2）音樂融合。音樂是文化基因的載體之一，以保留曲藝傳統(tǒng)韻味為前提，把曲藝與搖滾、爵士、嘻哈、流行等音樂形式相融合，有助于推動(dòng)傳統(tǒng)曲藝的“傳統(tǒng)性”“當(dāng)代性”的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化，以音樂融合突破文化重圍，促進(jìn)曲藝的跨文化傳播[5]。以五條人《阿珍愛上了阿強(qiáng)》為例，在創(chuàng)作的過程中，利用808低音鼓模擬三弦低音共鳴，并使用波表合成器，對(duì)鋸齒波的相位偏移進(jìn)行調(diào)制，進(jìn)而把三弦推弦時(shí)的“音頭衰減”特征充分呈現(xiàn)出來，既保留了傳統(tǒng)樂器的顆粒感，也讓電子樂更具溫度。五條人的這次音樂實(shí)踐，使電子音樂的語法規(guī)則實(shí)現(xiàn)了跨風(fēng)格的審美嫁接，促進(jìn)了曲藝聽覺符號(hào)的重構(gòu)，使曲藝文化在現(xiàn)代重新煥發(fā)新的生命力。

2.2內(nèi)容轉(zhuǎn)譯，敘事策略全球化適配

在曲藝跨文化傳播過程中，內(nèi)容轉(zhuǎn)譯是其中的關(guān)鍵環(huán)節(jié)，是促進(jìn)不同文化間的相互理解、尊重、對(duì)話的重要途徑，有助于不斷地?cái)U(kuò)大曲藝在國際舞臺(tái)上的傳播范圍，持續(xù)提升其國際影響力。然而，內(nèi)容轉(zhuǎn)譯并非簡(jiǎn)單的語言轉(zhuǎn)換，更重要的是根據(jù)不同文化背景觀眾的心理，采取國際通用的敘事手法精準(zhǔn)傳達(dá)文化內(nèi)涵、直觀呈現(xiàn)藝術(shù)特色，從而徹底突破文化壁壘，讓傳統(tǒng)曲藝在世界之林中生根發(fā)芽。

（1）挖掘普世主題。曲藝工作者應(yīng)當(dāng)根據(jù)曲藝的表現(xiàn)形式、藝術(shù)手法，聚焦紛繁復(fù)雜的文化現(xiàn)象，有意識(shí)地從中挖掘愛情、友情、家庭等具有價(jià)值的普世主題，通過普世主題的巧妙轉(zhuǎn)譯，讓更多不同文化背景的觀眾跨越地域界限、語言壁壘，切實(shí)感受到曲藝的魅力，進(jìn)而引發(fā)他們的情感共鳴，讓曲藝作品真正成為文化交流的橋梁、心靈溝通的紐帶。以京韻大鼓《丑末寅初》為例，該作品在強(qiáng)調(diào)流暢的同時(shí)，將活潑的節(jié)奏與短句大腔搭配在一起，以說唱形式生動(dòng)描繪了古代黎明時(shí)分的生活圖景，蘊(yùn)含深刻的時(shí)間哲思、文化意義。事實(shí)上，普世主題并非局限于特定文化語境。立足于國際舞臺(tái)視角，以曲藝作品為載體展現(xiàn)普世主題，能夠使觀眾不再是旁觀者，而是真正成為了思考者、感悟者，雖然文化環(huán)境、生活方式截然不同，在曲藝作品的引領(lǐng)下，卻能在時(shí)間流轉(zhuǎn)中深入思考生命的價(jià)值、存在的意義。

（2）本土化改編。在進(jìn)行曲藝作品本土化改編的過程中，曲藝工作者應(yīng)當(dāng)基于曲藝作品的核心特色，兼顧文化差異、市場(chǎng)接受度，把諸如音樂元素、舞蹈動(dòng)作、樂器演奏、民間故事、音樂風(fēng)格等富有當(dāng)?shù)靥厣奈幕厍擅钊谌肭嚤硌葜?，大幅提升表演的視覺效果，使之更具親和力、生命力、感染力。以德云社海外巡演為例，為了促進(jìn)文化的雙向交流，演員們對(duì)相聲作品進(jìn)行了本土化改編，把“包袱”結(jié)構(gòu)與當(dāng)?shù)氐奈幕?、語言習(xí)慣進(jìn)行了巧妙結(jié)合，既充分保留了傳統(tǒng)貫口技巧，又與當(dāng)?shù)匚幕瘜徝栏叨冗m應(yīng)，大大降低了海外觀眾的理解難度，使得現(xiàn)場(chǎng)觀眾笑不?？?，深刻領(lǐng)略到中國傳統(tǒng)曲藝的獨(dú)特魅力。這種“文化梗置換”策略，為曲藝跨文化傳播、活態(tài)化傳承拓展了全新路徑，大大提升了曲藝對(duì)全球語境的適應(yīng)能力，使之在文化共生中展現(xiàn)出勃勃生命力。

2.3技術(shù)賦能，構(gòu)建數(shù)字化傳播生態(tài)

在新時(shí)代背景下，信息技術(shù)的快速發(fā)展，為曲藝的傳播生態(tài)帶來了巨大變化。曲藝的傳統(tǒng)傳播方式以單向輸出的舞臺(tái)表演為主，存在著受眾覆蓋度有限、表現(xiàn)形式單一的問題，已經(jīng)很難適應(yīng)信息傳播生態(tài)，而且無法充分滿足觀眾多元審美需求。面對(duì)此種形勢(shì)，如何以技術(shù)賦能，構(gòu)建曲藝的數(shù)字化傳播生態(tài)，成為亟待解決的問題。

（1）還原場(chǎng)景。傳統(tǒng)曲藝的空間固定、場(chǎng)景固定，觀眾需親臨現(xiàn)場(chǎng)才能感受其魅力，在一定程度上限制了其傳播、創(chuàng)新。虛擬現(xiàn)實(shí)（VR）技術(shù)的應(yīng)用，則徹底改變了上述現(xiàn)象，在先進(jìn)技術(shù)的加持下，讓演出場(chǎng)景的數(shù)字化重構(gòu)、瞬間切換成為可能，極大地增強(qiáng)了文化沉浸感，讓曲藝浸潤(rùn)人心，賦予曲藝全新的氣象7。以蘇州評(píng)彈的虛擬現(xiàn)實(shí)版本為例，主辦方利用虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)，對(duì)烏篷船內(nèi)的場(chǎng)景進(jìn)行了生動(dòng)模擬，觀眾只需要佩戴專門的虛擬現(xiàn)實(shí)設(shè)備，就可以一邊“游船”、欣賞水鄉(xiāng)全景，一邊聽曲、觀察演員指法。虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)的應(yīng)用，在現(xiàn)代與古代、技術(shù)與藝術(shù)的交織中，呈現(xiàn)出絢麗多彩的舞臺(tái)效果，為現(xiàn)場(chǎng)觀眾帶來了視覺震撼，使得觀眾的體驗(yàn)感實(shí)現(xiàn)躍升。他們不再是旁觀者角色，而是真正參與到曲藝表演中，能夠近距離感受蘇州評(píng)彈的優(yōu)雅細(xì)膩。

（2）輔助翻譯。傳統(tǒng)曲藝之所以具備獨(dú)特魅力，與其豐富多樣的方言表達(dá)存在密不可分的關(guān)系。當(dāng)然，也正是因?yàn)榉窖载S富的文化內(nèi)涵、獨(dú)特的表達(dá)方式，極大地增加了曲藝跨文化傳播的難度，大部分外國觀眾很難準(zhǔn)確理解曲藝的內(nèi)容和內(nèi)涵，甚至可能出現(xiàn)理解偏差8]。在這里，人工智能（AI）輔助翻譯發(fā)揮了不可忽視的作用，依托特定的專業(yè)翻譯軟件或系統(tǒng)，即可實(shí)時(shí)地把曲藝中的方言內(nèi)容轉(zhuǎn)化為符合目標(biāo)語觀眾語言習(xí)慣的譯文，而觀眾只需要利用移動(dòng)設(shè)備觀看譯文即可有效破除語言壁壘，既確保了曲藝觀賞的連貫性，又能充分滿足他們的曲藝觀賞需求。就拿德云社海外巡演來說，現(xiàn)場(chǎng)在臺(tái)口上方 1.5m 的位置懸掛了一塊透明電子幕布，字幕分為上中下三層，上層顯示方言拼音和漢字、中層顯示普通話直譯、下層顯示文化直譯，字幕滾動(dòng)的速度會(huì)跟隨表演節(jié)奏而智能化調(diào)整。有了人工智能輔助翻譯的支持，既很好地平衡了技術(shù)與藝術(shù)之間的關(guān)系，有效化解了語言壁壘，同時(shí)也有助于進(jìn)一步提高不同文化背景觀眾對(duì)曲藝的認(rèn)知度、接受度。

2.4教育協(xié)同，完善跨文化合作機(jī)制

（1）高校聯(lián)合培養(yǎng)。曲藝依賴于方言和特定語境，在跨文化傳播的過程中，往往離不開母語者的支持。為了不斷地壯大傳播隊(duì)伍，打造系統(tǒng)性、持續(xù)性的推廣模式，逐步擴(kuò)大曲藝在世界舞臺(tái)上的影響力，必須要充分整合各方優(yōu)勢(shì)資源，凝聚合力共同賦能專業(yè)人才培養(yǎng)。落實(shí)到實(shí)踐中，高校需要發(fā)揮自身的主導(dǎo)作用，積極地與國際知名藝術(shù)院校建立深度合作關(guān)系，通過開設(shè)雙學(xué)位項(xiàng)目、設(shè)立國際傳播研究中心、建立海外實(shí)習(xí)基地等一系列措施，努力構(gòu)建曲藝國際化人才體系。以雙學(xué)位項(xiàng)目為例，除了曲藝表演基礎(chǔ)、戲劇表演理論、跨文化傳播等基礎(chǔ)課程之外，根據(jù)學(xué)生的專業(yè)方向，分階段增設(shè)“曲藝與西方戲劇的表演體系對(duì)比”“曲藝音樂與流行音樂的融合可能”“人工智能技術(shù)在曲藝傳播中的應(yīng)用”之類的跨學(xué)科課程。雙方院校需要明確學(xué)分換算規(guī)則，嚴(yán)格實(shí)行學(xué)分互認(rèn)標(biāo)準(zhǔn)，使學(xué)生盡快成長(zhǎng)為具備曲藝表演能力、理論素養(yǎng)過硬、富有創(chuàng)新意識(shí)的優(yōu)秀人才，為曲藝的跨文化傳播、國際化發(fā)展貢獻(xiàn)力量。

（2）打造展示平臺(tái)。在傳統(tǒng)曲藝國際化傳播的過程中，積極打造展示平臺(tái)，根本目的在于徹底打破曲藝傳播的地域局限、語言壁壘，使曲藝不再是專屬于中國的“小眾藝術(shù)”，更能借助藝術(shù)展示窗口逐步走向世界，真正轉(zhuǎn)型為“國際語言”，不斷提升曲藝的文化影響力，促進(jìn)海外觀眾量的持續(xù)增長(zhǎng)，賦予其更高的文化價(jià)值、商業(yè)價(jià)值。落實(shí)到實(shí)踐中，政府文化機(jī)構(gòu)應(yīng)當(dāng)主動(dòng)作為，精心策劃國家級(jí)文化推廣項(xiàng)目，把曲藝納入品牌活動(dòng)框架，充分整合曲藝資源，協(xié)調(diào)專業(yè)藝術(shù)團(tuán)體、民間文化組織、商業(yè)機(jī)構(gòu)、翻譯團(tuán)隊(duì)等，帶領(lǐng)傳統(tǒng)曲藝作品參加海外藝術(shù)節(jié)，推動(dòng)傳統(tǒng)曲藝在海外的本土化落地。專業(yè)藝術(shù)團(tuán)體應(yīng)當(dāng)積極承擔(dān)曲藝的創(chuàng)作、演出任務(wù)，根據(jù)目標(biāo)藝術(shù)節(jié)主題、觀眾偏好、競(jìng)爭(zhēng)態(tài)勢(shì)，組織編劇、導(dǎo)演、演員等共同開發(fā)定制化內(nèi)容，通過傳統(tǒng)與現(xiàn)代的生動(dòng)對(duì)話，增加曲藝的曝光度。以蘇州昆劇院《浮生六記》為例，其在阿維尼翁戲劇節(jié)中連演五場(chǎng)，拿到了最高的觀眾平均分。該劇目在保留昆曲“一桌兩椅”舞臺(tái)設(shè)置的同時(shí)，利用黑幕把舞臺(tái)空間分割成兩個(gè)部分，既簡(jiǎn)化了布景，同時(shí)也營造出虛實(shí)結(jié)合的意境，為觀眾預(yù)留了廣闊的想象空間。在內(nèi)容方面，對(duì)原文的詩詞進(jìn)行了轉(zhuǎn)化，以舞臺(tái)獨(dú)白、演員對(duì)唱、環(huán)境音效等形式呈現(xiàn)出來，以如詩般的敘事策略深刻傳遞出東方情感哲學(xué)。

3結(jié)語

綜上所述，曲藝是中華傳統(tǒng)文化的瑰寶、非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，深入推動(dòng)曲藝的跨文化傳播，既有助于強(qiáng)化文化記憶、促進(jìn)文化多樣性發(fā)展，讓更多外國觀眾深刻理解曲藝的文化內(nèi)涵、感受藝術(shù)魅力，同時(shí)也可以充分激活藝術(shù)創(chuàng)新活力，切實(shí)滿足不同文化背景觀眾的需求，使曲藝的受眾群體覆蓋面越來越廣泛。當(dāng)然，在曲藝跨文化傳播進(jìn)程中，客觀存在著語言壁壘、語境隔閡、審美差異等多重障礙，在一定程度上影響著曲藝跨文化傳播的整體成效。為了徹底跨越文化藩籬，以創(chuàng)新姿態(tài)打破地域、文化、語言的界限，廣大曲藝工作者和文化機(jī)構(gòu)應(yīng)當(dāng)從實(shí)際情況出發(fā)，以和而不同為終極追求，通過形式創(chuàng)新、內(nèi)容轉(zhuǎn)譯、技術(shù)賦能、教育協(xié)同，促進(jìn)曲藝的多元表達(dá)，讓更多外國觀眾以曲藝為窗口，聆聽中國故事、理解東方美學(xué)，在文化互鑒中推動(dòng)曲藝的繁榮持續(xù)發(fā)展?！?/p>

引用

[1]侯琦斌.講好中國非遺故事：中國戲曲在法國的傳播[J].文化遺產(chǎn)，2025（1）：27-33.

[2]李昀琪.中國戲曲藝術(shù)跨文化傳播的挑戰(zhàn)與突破[J].中國戲劇，2024（11）：55-57.

[3]黃華英.沖突論視角下中國戲曲文本《趙氏孤兒》跨文化傳播的價(jià)值[J].戲劇之家，2024（27）：30-32.

[4]戴先英.文明交流互鑒視域下黃梅戲跨文化傳播研究[.四川戲劇，2024（9）：117-120.

[5]李佳玲，徐玉蘭.中國戲曲文化借助游戲?qū)崿F(xiàn)跨文化傳播的可行性研究——基于YouTube平臺(tái)《神女劈觀》視頻評(píng)論的文本分析[].玩具世界，2024（4）：178-180.

[6]苑一帆.跨文化傳播視域下我國戲曲文化海外傳播路徑研究——以《神女劈觀》傳播實(shí)踐為例[J].數(shù)字出版研究，2023（S2）：150-156.

[7]胡若茜.黃梅戲跨文化傳播的機(jī)制建設(shè)及其當(dāng)代意義[].作家天地，2023（18）：135-137.

[8]尚嘉寶.從文化自信到文化輸出：戲曲跨文化傳播的可持續(xù)性路徑[J].中國戲劇，2023（6）：93-94.

[9]陳瑞玲，劉立勝.說唱文學(xué)《西廂記諸宮調(diào)》的跨文化英譯研究[J].外文研究，2024，12（2）：82-91+109.

作者簡(jiǎn)介：劉培慶，男，河北張家口人，本科，就讀于外交學(xué)院；劉之，女，山東菏澤人，本科，就讀于外交學(xué)院。