一年一度的《中國當代美學文選》經過三輯的摸索，目前已成為中國美學界廣受關注的品牌。[1]即將出版的第四輯 《中國當代美學文選2025》由高建平擔任名譽主編，祁志祥擔任主編，作為恒源祥美學書系第五輯，由全國部分省市美學學會聯席會議參與編選，具有更廣泛的代表性、權威性。

全國部分省市美學學會聯席會議2023年10月在上海交通大學召開首屆會議。目前有十家省市學會參加，它們是：上海市美學學會、天津市美學學會、安徽省美學學會、福建省美學學會、江蘇省美學學會、河北省美學學會、湖南省美學學會、遼寧省美學學會、重慶市美學學會、云南省美學學會。聯席會議旨在實現跨省市協同發(fā)展，共同推進中國美學事業(yè)的發(fā)展。上海交通大學（前身南洋公學）是百年名校，蔡元培先生當年曾在此工作，給該校留下了美學和人文的光榮傳統。海南師范大學人文學科研究在海南省位列前茅，該校2013年起擁有中國語言文學學科一級博士點，如今又引進高端人才組建了人文社會科學高等研究院。海納百川、追求卓越，是上海交大和海南師大的共同追求。

《中國當代美學文選2025》以選載全國美學工作者近期發(fā)表的優(yōu)秀論文為主。獲選文章一般壓縮在萬字以內，以保證在有限的篇幅內有更多的成果入選。主編對入選文章按照以類相從的原則分章排序，設立章、節(jié)、小標題三級目，部分論文題目及小標題適當加以調整或增補，力圖體現選文之間的有機聯系。每章前加“主編插白”作簡要導讀，也適當生發(fā)評論，希望形成一種對話的張力，增加讀者的閱讀興趣。本書分十一個專題，由30多位作者的文章構成。

第一個專題是美學方法論。

有什么樣的方法論，就有什么樣的本體論。馬克思主義的辯證唯物論既是方法論，也是本體論。所謂辯證唯物論，就是在堅持真理客觀存在的前提下，兼顧主體能動性在真理認識中的作用，既承認物我互動，又肯定主客二分。審美活動雖然特殊，但總體上屬于人的認識活動范圍。既然是認識活動，就存在真理的客觀屬性，就不能否定“主客二分”的認識方法?！懊馈弊鳛椤坝袃r值的樂感對象”，不僅有使人愉快的形式因素，而且與“真”“善”相交叉，其本身的屬性、特征、規(guī)律具有不以人的意志為轉移的客觀性。雖然好惡應人，但妍媸有定。檢驗審美感受公正與否的依據與標準，是立足于主客二分認識方式基礎上把握的客觀真相。海德格爾的存在論完全取消“主客二分”，導致對美的客觀規(guī)律的否定和對“美”“美育”的客觀邊界的消解，造成審美認識和實踐上的美丑顛倒、是非混淆。馬克思主義的辯證唯物論堅持審美對象客觀本質的存在，在肯定“美”和“美育”的客觀規(guī)定性的同時，兼顧審美的主體性與能動性，為審美實踐一再所證實，不僅在今天的美學研究中沒有過時，而且可以拯救海德格爾的存在論造成的美學之殤。痛定思痛，今天，祁志祥教授呼吁堅持美學研究中馬克思主義辯證唯物論，具有特別重要的現實意義。

西方古典美學在理性主義主導下，使用思辨研究方法，強調脫離直觀經驗的邏輯論證，關注物的外在世界，聚焦外在于人的美本身，在宇宙結構論的基礎上建立了美的本質論。西方現代美學轉向實證研究方法，強調身體感覺無可替代的重要意義，主張對大量感性事實進行直接觀察和理論歸納，關注人的內在世界，探索內在于人的審美感覺。對身體感覺的重視導致對肉身快樂的肯定，西方現代美學由此轉向非理性主義。西方美學從古典到現代的重大轉折，對現當代西方美學與藝術產生了深刻影響，進而波及世界。代迅教授從方法、對象與路徑入手，為我們揭示了西方美學從古典到現代的轉折軌跡。

第二個專題是美學體系建構。

中國美學的發(fā)展，走過了古代美學的有美無學、現代美學的有美有學、當代美學的有學無美的三個階段。中國當代美學的有學無美，特別體現在世紀之交以來。一方面，現代和后現代的各種哲學觀念對美學形而上特質的持續(xù)解構，使得當代美學研究出現了反本質主義傾向。另一方面，本質思考是無法徹底取消的，在談“本質”噤若寒蟬的時代，本質論以本體論的形態(tài)改頭換面地重新浮現。段吉方教授指出：當代美學研究實際上并未完全祛除本體論研究。恰恰相反，在當代美學研究中，美學的本體研究仍然占據重要的位置。當代本體論美學的復興使美學研究中的形而上學與后形而上學分歧有了不同的理解方式，對解決當代美學的理論危機和發(fā)展困境有重要的啟發(fā)。在本體論美學復興的新的時代背景下，當代美學需要在美學本體研究、美的經驗與人的存在關系研究、美學與時代關系研究中展現美學基本問題研究的有效性，這是美學研究的當代性價值所在。

在美學本體論研究重新復興的時代語境下，徐碧輝教授對構建新時代美學學科體系和話語體系提出了初步構想，并對美學本體論層面的基本范疇進行了獨到解析。她認為，新時代中國美學學科體系和話語體系當以馬克思主義美學的中國形態(tài)——實踐美學為基礎進行建構。實踐論是美學的基礎，“自然的人化”是美學的前提，“自由的形式”是美的核心命題，“象境”是個體生存論層面上美的特征和本質。她還提出，在馬克思主義實踐論基礎上，對中西方傳統美學的一系列理念和觀點、范疇加以轉化，這些轉化后的理念、觀點和范疇可以成為支撐新時代美學學科體系和話語體系的骨架。這種體系既具有中國特色和中國風格，又繼承和創(chuàng)造性地轉換了中西方美學史上的杰出成果。

改革開放40多年來，中國當代美學研究是近代以降中國美學研究事業(yè)發(fā)展的最好時期，各種美學理論、命題異軍突起，不斷轉換美學研究的論題和熱點，出現了各種各樣的學說，堪稱中國美學花繁葉茂、碩果累累的學術繁榮期。張偉教授以宏大的視野、扎實的梳理，為我們全景式地總結、描繪了新時期以來中國當代美學學說的繁榮景觀，使人們既看到西方現代后現代理論進入中國后對本質主義的解構浪潮，也看到否定之否定之后各種美學本體論新說的爭奇斗艷，為人們呈現了實踐美學本體論之外其他眾多的美學本體論學說樣態(tài)。

在各種本體論美學學說中，胡俊研究員的神經美學研究融合中外成果，在堅持美的客觀性前提下，研究美的快樂反應在審美主體神經系統中的反射機制。她揭示人類審美的腦譜圖是：人腦初級感覺—運動區(qū)、高級認知—情感區(qū)、核心審美判斷—獎賞—體驗區(qū)，在此基礎上可建構出人腦動態(tài)的審美神經機制。吸取中國傳統美學成果加以分析，審美過程就呈現為三個階段。初級感知加工階段是通過“觀物”來“取象”；高級認知和情感加工階段是細品腦中之象，即“澄懷味象”；核心的審美判斷、審美體驗階段主要是大腦發(fā)生審美判斷、產生美感體驗，激活內側眶額葉皮層和默認系統等，進行審美意象生成和創(chuàng)構，最終達到“無心悟道”的審美意境，完成具身認知和心智認知的高度融合，持續(xù)沉浸于審美愉悅高峰體驗。神經美學從新的角度闡釋了美、意象和審美意象等的關系，為中國審美意象理論的創(chuàng)構提供了另一種獨特啟示。

第三個專題是審美發(fā)生與自然審美。

美學自近代建立以來，一直致力于自身學科本色的探究。從美和藝術因彰顯與現實的距離而受到近代美學的關注與重視，到日常生活因與當下性的關聯而成為當代美學的核心話題，美學的探索領域歷經變化與拓展。在這一過程中，人們將關注重心置于主體的審美存在，分析其在思想背景的變換中呈現的各自不同的審美特質，卻未能重視與主體的審美存在有著特殊關聯并成為后者支撐的物的本色。反觀美學學說的建構，物不僅現身其中，且構成本質環(huán)節(jié)。物與審美的關聯既對主體審美存在的呈現帶來深層影響，也對物自身的顯露產生關鍵作用。盧春紅研究員嘗試走出由物來分析審美產生的主導方向，力圖通過物與審美的關聯來探究物進入審美存在的可能路徑及不同身份。

在物進入審美判斷的審美活動中，關于自然美的審美判斷向來是一道難題。薛富興教授以翻譯和研究環(huán)境美學著稱，他以專業(yè)積累對自然美的審美判斷作出了獨特的闡釋解析。他指出，自然審美判斷有四種基本形態(tài)：基礎判斷、層次判斷、風格判斷與審美理想判斷。對于自然的基礎判斷只有積極性判斷，自然丑概念無效；對于自然的層次判斷只能在同一類別內進行，其審美價值圍繞生命活力、環(huán)境適應力、物種個性展示力與自我生命復制力展開；對于自然的風格判斷是物種的生物特性判斷，要義是自然生物特性間無優(yōu)劣之別；對于自然的審美理想判斷是對整體自然內在運行法則——自然之道的感受、理解與體驗，以對自然之道的普遍性把握為要義，無民族文化之異。這是人類自然審美意識的最高形態(tài)。前三種判斷屬于自然美學，最后一種判斷屬于環(huán)境美學，而自然生態(tài)學是其必要的知識基礎。

第四個專題是藝術美學與新文科視野。

美學是研究美的本質和規(guī)律的“美之學”。藝術是美的重要形態(tài)，美學因而與藝術學結下密切的親緣關系。由于美學大家黑格爾從“美是理念的感性顯現”出發(fā)推衍出自然中無美，美只存在于藝術中，美學即藝術學，于是，將美學等同于文藝理論、藝術學，成為一種影響很大的觀點。一方面，美學是藝術研究的核心，另一方面，藝術學也是美學研究的核心。由于“美學”這個學科名稱在東亞的漢字翻譯以及20世紀50年代中國的“美學大討論”，使得“美的本質”研究在中國美學中占據中心位置。20世紀80年代“文藝美學”的提出，對于這種狀況形成了重要的補充和調整，在美學研究的拓展和文藝學的美學轉向這兩個方面實現了雙贏的效果。當前，藝術研究一方面取得了巨大的發(fā)展，另一方面也存在著與美學脫鉤的傾向。高建平教授指出：加強美學與藝術學的結合，倡導藝術美學，對當前發(fā)展藝術理論研究具有重要意義。

在藝術美學中，藝術敘事學是目前出現的一個新動態(tài)。敘事學本質上是一門研究歷史和現實中運用各類敘事媒介講述故事的學問。其研究對象涵括文學、藝術乃至其他學科中一切具有“敘事性”的作品。但事實上，經典敘事學在學科發(fā)展過程中，被有意無意地窄化成了文學敘事學，甚至被簡化成了小說敘事學。伴隨著后經典敘事學的興起，學者們對經典敘事學的局限性以及敘事現象本身的跨學科、跨媒介特性有了深刻認識。伴隨著互聯網發(fā)展和各類新媒介的出現，藝術媒介研究也進入新階段。在這種情況下，龍迪勇教授提出藝術敘事學的建構設想，可謂恰當其時。建構藝術敘事學不僅具有可能性，而且具有非常重要的學術價值和實踐意義。

美學、藝術學屬于人文學科。人文學科發(fā)展到今天，出現了新文科。新文科是順應新時代、新形勢、新科技提出的一項教育與研究戰(zhàn)略，旨在克服現有文科專業(yè)細分產生的負面影響，推動文科之間、文理之間、人文與新科技之間的跨界融合與協同創(chuàng)新，以跨學科的整合研究提升文科服務社會發(fā)展的水平和培育復合型人才的能力。周計武教授在新文科的視野中提出藝術學發(fā)展戰(zhàn)略考量：必須客觀認識藝術學理論學科的“居間性”，肯定其學科邊界的開放性和包容性，建構跨門類、跨學科的藝術學理論知識譜系。這種跨學科的知識生產范式，將以大藝術觀為基礎，推動各門類藝術之間，藝術、人文與科技之間的知識大融通，重塑真善美統一的人文精神。

第五個專題是世界文學與西方美學。

在全球化的進程中，中國無論在經濟和政治上，還是在文化與藝術方面，都受益很大。全球化要想真正進入中國文化，勢必與中國文化交融和互動，進而達到一種“全球本土化”的效果。在與全球化的互動過程中，中國文化也可以借助這一平臺走向世界，實現包括藝術與美學在內的中國文化在全世界的傳播。王寧教授指出：當前正在進行的中國式現代化建設有兩個方面的國際資源：經過翻譯介紹進來的“中國化”的馬克思主義，和同樣經過翻譯介紹進來的西方現代性理論。一方面，在全球化的時代，精英文化和藝術受到流行文化、消費文化的挑戰(zhàn)，其所能發(fā)揮作用的空間日益受到擠壓。但另一方面，“世界文學”這個古老的話題卻再度成為一個前沿理論話題。它不僅吸引了比較文學和文學理論研究者，而且對專門從事國別文學研究的學者也有所啟迪，使他們自覺地將自己所從事的國別文學放在廣闊的世界文學語境下來考察和研究。中國文學藝術完全能夠借助全球化的平臺走向并走進世界。

世界文學是與西方美學交叉的一個重要話題。在西方美學研究方面，牛宏寶教授對西方現代美學話語四個方面轉換的研究揭示頗值得注意。他指出：西方現代美學和藝術話語的構成力量和陳述邏輯與傳統美學完全不同，它們之間經歷了四個方面的轉變。一是傳統西方美學話語遵循身體勞作與物性之間交互轉讓的有機原則，現代西方美學和藝術話語則誕生于主體對世界進行肢解和符號編碼的歷史語境，主體占據主宰地位；二是現代西方美學經歷了由理性主體和非理性主體的霸道到主體性被消解的轉變；三是現代美學和藝術話語也經歷了“語言學轉向”，語言逐漸上升為美學和藝術的核心；四是傳統“自然形式的合目的性”的“美”，已被現代主體的“顯現”所形成的崇高、丑和荒誕所取代。

米勒是一位對我國文藝美學界影響甚巨的西方當代文藝理論家。他生前來我國交流數次，做過30余場學術報告。他的研究著述在我國有多種譯介，這些譯介得到廣泛引用。他不僅在我國的文學研究領域產生了很大的轟動效應，而且在文學基礎理論研究方面也影響至巨，推動了我國當代文學理論學科的分化與轉型。有鑒于此，肖明華教授選擇其“文學終結論”予以回望，以期對當代中國文學理論的學科發(fā)展與建設做出反思與建構。

第六個專題是中國古代美學。

中國美學史是中國古代美學研究最為重要的宏大話題。李修建研究員不僅參與了朱志榮主編的《中國審美意識通史》的撰寫工作，而且與人合寫了《當代中國美學研究》。他結合自己的寫史體會，對新時期以來中國美學史研究的歷史和現狀作了回顧與反思，從美學思想史、審美范疇史、審美文化史、審美意識史幾方面總結了中國美學史的既有寫作范式，指出：中國美學的范疇研究最能彰顯中國美學的個性，中國美學史的資料整理成就卓著，作為中國古代美學研究新范式的生活美學的出現引人矚目。

關于中國古代美學精神及其歷史運動，宗白華、李澤厚、葉朗、陳望衡、于民、張法、王振復、朱志榮都有不同的看法和著述。祁志祥教授在《中國古代美學思想系統整體觀》（《文學評論》2003年第3期）[2]和《中華傳統美學精神》（上海人民出版社，2017年版）一書中系統表達了對中國古代美學精神的理解，并以此為運動軸心，在三卷本《中國美學通史》（人民出版社，2008年版）中描述了中國古代美學精神的演變歷程。劉成紀教授在完成著作《先秦兩漢藝術觀念史》之后，以此為依托，開始考慮中國美學史的另種書寫問題，發(fā)表了一系列相關論文。他的《中國古典美學中的時間、歷史和記憶》視角獨特，可給從事中國古代美學史研究的同仁提供另一種參考維度。文章指出：20多年來，西方以康德為背景對于時間、空間審美特質的討論，重新定位了“美學”的學科邊界。與此相應，中國古代對于時間、歷史、記憶的認識獲得了作為美學問題被討論的可能。首先，中國古典美學是傳統農耕文明的產物，其時間意識來自對土地、自然生命特質的體認。這種生命化的時間以植被、天象和四季流轉為表征，從而被感性化、音樂化、審美化了。物象、情象和鏡象，是這種時間觀念在中國美學史中的基本呈現模式。其次，中國美學濃郁的歷史意識起源于其宗教基礎薄弱、帶有鮮明生成論特色的中國哲學，這使崇史與重道成為同一問題。歷史起源的烏托邦化、歷史進程的禮樂化以及歷史書寫按照美的規(guī)律造型的取向，是其向美生成的三個環(huán)節(jié)。再次，中國沒有將記憶作為哲學反思對象的傳統，而是將其組入人的情感和想象之中，這使其關于記憶的表達成為一種美學化的表達。在中國美學史中，記憶的審美價值主要表現在個體、民間、士人和國家四個層面。它與自然性的時間和人文性的歷史一起連綴起美和藝術在中國古典時代的整體運動過程。所謂中國美學史，則因此成為被時間、歷史意識和審美記憶維系和不斷建構的歷史。

在中國古代美學中，中國古代文論是一個重要的組成部分。到了現代，中國文論又出現了新的轉向。李健教授長期從事中國文論研究，著眼于中國文論概念的古今之變，他提出融會策略。他指出：中國文論有古代和現代兩大系統，概念也存在著兩個系統。由于兩個系統概念差異極大，很多概念幾乎無法找到融通的點。古代文論和現代文論都有其存在的價值，也都有其自身的局限。古代文論的價值是彰顯了理論的民族性和審美的獨特性，局限是不能完全適應當下的文學創(chuàng)作與批評?，F代文論的價值是緊跟現代世界的文學創(chuàng)作與理論批評，試圖與世界接軌，局限是民族特色不鮮明、創(chuàng)新性不足。僵守古典傳統和生吞活剝的拿來主義都不是正途。唯一的正確途徑是讓古今融會，通過概念的深入研究和中西互釋實現通約，從而建構中國特色的當代文論話語體系。

第七個專題是中國現代美學。

本輯中國現代美學專題，我們選取兩個主題的文章。一是新詩美學，二是電影美學?！拔逅摹毙挛膶W運動時期，伴隨著白話文運動，誕生了自由書寫的新詩，打破了兩千年的古詩傳統，逐漸形成了新詩的美學法則。福建省美學學會會長伍明春教授的《論早期新詩美學合法性的建立》一文，為我們回顧了這一具有歷史意義的過程。當年，新詩在初步建立起外部文化空間的合法性之后，面對越來越多的“非詩”指責，早期新詩創(chuàng)作者和批評家從內部自律方面建立新詩美學的合法性。這種建構活動，主要從詩歌翻譯和創(chuàng)作兩個方面展開，從而為“新詩”藝術的長久、持續(xù)發(fā)展提供了廣闊的發(fā)展空間。

新詩誕生后，開始了自己獨立的美學行程。百年新詩在中國詩歌史上只是短暫的時段，與中國古代詩歌相比，新詩具有先天不足，且又后天失調。但是，風起云涌、波瀾壯闊、峰回路轉的百年中國現實社會為現代詩歌創(chuàng)作與傳播提供了一種特殊的政治和美學語境，也生成和淘洗出不同階段、不同價值的詩歌經典。張福貴教授以他長期從事中國現代文學研究的積累和獨特的眼光，從百年中國新詩的歷史長河中打撈當下讀者認同的經典，彌足珍貴。

不知不覺之間，新中國已經走過了70多個年頭。電影作為一種最直觀地記錄和反映社會動態(tài)影像的藝術手段，與新中國時代的發(fā)展變化相生相伴。70年中國電影的研究描述，與時代精神、社會環(huán)境構成了一種特殊的內外部關系和對話關系。作為電影理論批評活動，中國電影研究70年形成了哪些階段性特點、區(qū)別性標志和發(fā)展形態(tài)？70年中國電影研究呈現出哪些重要的現象和問題？長期從事中國現代電影史、中國當代電影史研究的丁亞平教授為我們奉獻了這方面的可貴思考，為中國電影研究的未來走向提供了展望與想象的依據。

第八個專題是神話與美學。

神話作為人類早期的文明形態(tài)，是宗教、哲學、藝術、詩性的混合體，與美學有著千絲萬縷的聯系。在夏錦乾先生看來，神話是“神性與詩性合一的最高典范”。夏先生長期致力于巫術與美學關系的研究，與巫術密切相關的神話美學特性成為他關注的一個焦點。關于巫術與神話的關系，夏錦乾指出：巫術的本質是意志與靈的交易，這種交易構成巫術儀式的核心內容；將巫術儀式從行為方式轉化為言說方式，就生成了神話。神話源于巫術儀式，巫術的意志與靈性成了神話詩性與神性的直接來源。意志所顯示的是原始人依憑自身“強烈的感覺力和廣闊的想象力”能動地創(chuàng)造生活的詩性力量;而神性便是他們面對的那個蠻荒、原始的世界在頭腦中的扭曲反映，它強大、無限、永恒，原始人對它既恐懼又離不開它，因為必須從它那里獲取生活資料維持生存。巫術儀式為詩性力量與神性力量提供了一個充分展現自己、實現自己的舞臺，推動詩性力量向神性力量作合一的運動。而這正是早期初民的一種積極的生命觀和世界觀體現。

當探尋的腳步踏入西方女性主義文學園地中，西方神話的性別意識成為美學研究關注的又一維度。羅璠教授指出：性別問題是西方女性主義文學及其批評的出發(fā)點和中心問題。它包含生物性別和社會性別兩方面的涵義。對西方神話結構的性別意識形態(tài)和女性神話原型的性別意識形態(tài)問題的探討，可以為我們理解西方文學和文化如何建構自身的性別意識形態(tài)，這種性別意識形態(tài)對歐洲文化藝術又產生了怎樣的影響等問題提供另一種較為清晰的思路。

第九個專題是經典探新。

朱光潛先生是西方美學的翻譯大家，也是“美在主客觀合一”派的代表人物。整理、挖掘朱先生散落的美學思想，意義非凡。朱先生嫡孫宛小平教授從難得的第一手資料出發(fā)，為我們揭示了朱光潛先生在中西美學視域下對桐城派的評論。這種評論是從中西美學的比較中加以批判、繼承的。這就與常見的僅從古代文論向現代文論轉換的角度作出的闡釋相比，更有學理的深度。這種世界眼光使得朱光潛從西方近代“美的科學”的視角來重新審視桐城派，在辯證的批判與繼承中肯定了桐城派許多有價值的理論，賦予了桐城派以新的“美的科學”形態(tài)。

在對朱光潛先生美學的研究中，曹謙教授用力甚多。他關于朱光潛的“意象”翻譯研究頗值得注意。朱光潛將“意象”概念置于世界美學視野下加以考察，對意象的翻譯主要有三種表述：一是表象（representation），二是形象（image），三是理念（idea）和理想（ideal）。雖然“意象”在朱光潛美學中的涵義處于能指的小幅滑動之中，其中朱對“意象”概念的理解仍具有相對穩(wěn)定的涵義指向。朱光潛對“意象”的理解及其翻譯，體現了對“意象”概念以及相關的西方美學概念的深入領會，對于當下探討“意象”作為一個基本美學范疇的內涵具有重要的參考價值。

在中國現代美學研究的先行者中，宗白華先生是另一位經典式的人物。20世紀30年代，在朱光潛提出“意象”本體概念之后不久[3]，宗白華提出“意境”概念加以繼承與呼應[4]。徐迎新教授認為宗白華的“意境”美學在探尋審美表達的中國道路方面有四個突破。她指出：宗白華的“意境”美學形成于中華民族命運生死攸關的特定時期，是民族文化的塑形力量在審美領域的典范體現。宗白華以融匯中西的學術視野對“意境”的新闡釋，是完善中國現代“意境”理論的關鍵環(huán)節(jié)。她從藝術沖動的文化屬性、藝術題材的構成、藝術意蘊的生成以及藝術接受的方式四個方面，闡發(fā)了宗白華“意境”思想對西式美學理論的超越，揭示了宗白華學術思想對中國式現代美學構建的重要意義。

第十個專題是文藝批評。

文藝是審美的精神形態(tài)，是藝術家以特殊的藝術媒體創(chuàng)造的有價值的樂感載體。文藝是在媒體傳播與受眾審美中實現其美的價值的。當今的文藝批評已進入全媒體時代，呈現出不同于傳統的文藝批評的新特征。全媒時代的文藝批評究竟呈現出怎樣的特征？中國文藝評論家協會副主席汪涌豪教授指出：作為傳媒與文藝相結合的產物，媒體批評以其時效性、對話性與交互性特點彌補了專業(yè)批評與協會批評的不足，但因門檻較低，其生態(tài)不盡如人意，在市場化運作中暴露出視野缺損與主體缺位的問題。一些媒體從業(yè)者缺乏自覺的批評意識和嚴正的批評立場，跟進式學習動力相對匱乏，批評流于格式化、扁平化，造成批評的“失范”與“失效”。在數字化時代，技術轉向形成的“全媒體”時空架構重構了文藝生產與傳播的環(huán)境，使媒體批評更趨活躍，形式也更豐富。然而在技術、資本的他律元素影響下，其自主性和責任擔當的不足也顯現出來。隨著人工智能驅動的全媒體時代到來，媒體批評應當注意不能失去方向感和判斷力，不能缺失理想，尤須保持對文藝的信仰，服膺精神的力量，同時加強理論建設與體系構建，克服碎片化和娛樂化，落實開放性與包容性，以深厚的學養(yǎng)、純正的趣味和敏銳的感悟發(fā)掘優(yōu)質文藝，打開真正契合大眾需求又超越其日常認知的審美空間，最大限度地激活媒體這個“第五要素”，發(fā)揮價值導向與思想引領作用，推動文藝的動態(tài)平衡與良性發(fā)展，重建批評主體，繁榮批評事業(yè)。

文學倫理學批評是21世紀初以來在我國學術界迅速發(fā)展起來的一種文學批評方法。王立新教授認為，這一方法強調從倫理視角閱讀、分析和闡釋文學文本和文學現象，突出文學的教誨功能，與20世紀70年代以來西方文學批評思潮的轉向相一致，是在吸收了西方多種批評方法的理論資源，同時又借鑒了倫理學研究方法的基礎上形成的一種具有文化詩學特征的新的文學批評方法。王教授長期從事西方希伯來圣經文學研究。他以對《希伯來圣經》中《路得記》人物的倫理身份特征、倫理關系的變化和倫理選擇的結果的具體分析，闡明了文學倫理學批評的有效性與合理性，并告誡人們，古代東西方軸心時代產生的文學經典無不以倫理教誨為其主要功能，文學倫理學批評不僅是西方以希伯來—基督教文學為主體的文學批評的一貫傳統，也是強調寓教于樂的中國古代文學批評的一貫傳統。

在當代中國文藝批評界，西方現代語言學的文學批評是倫理學文藝批評之外流行的另一種批評形態(tài)。江飛教授以他的前衛(wèi)與專攻給我們分析介紹了這方面的情形。20世紀80年代，西方現代語言學文學批評作為一種最典型的西方科學主義理論被引入中國文學研究領域，開始了短暫而影響深遠的旅行。不僅豐富了馬克思主義文論體系，有效地彌補了人文主義方法論的不足，而且對當代中國文學理論建設產生了重要影響。他以俄國形式主義、英美新批評、法國結構主義文論為中心，回顧新時期以來西方現代語言學文學批評在中國的傳播、接受和影響，反思其方法論的科學性和局限性，對推進中國當代文論話語體系建設具有重要的啟示意義。

第十一個專題是生活美學與品牌美學。

隨著生產力的發(fā)展、科技水平的提高和綜合國力的增強，美與藝術正在走進我們的生活，使我們的生活變得愈來愈美。這就叫“日常生活的審美化”。在這個意義上，“生活美學”的概念提了出來。而“日常生活的審美化”正是“生活美學”的一個重要義項。趙勇教授圍繞童慶炳與陶東風之爭，回顧了當年“日常生活審美化”大討論的狀況。陶東風認為，童慶炳所推舉的“文學審美意識形態(tài)論”是陳舊的本質主義，值得反思與解構；童慶炳則反對陶東風的“文學終結論”，批評陶東風鼓吹的逾出“文學”疆界的“日常生活審美化”。事過多年之后回望，我們似可把童慶炳—陶東風之爭看作中國版的威廉斯—利維斯之爭。因為童慶炳那種以審美為中心的文化詩學理論很像當年利維斯的主張，而陶東風的文化研究之旅則與威廉斯的選擇異曲同工。實際上，二人之爭沒有絕對的是非對錯之分，它們不可能是“非此即彼”、你死我活，而應該是“亦此亦彼”、共存共榮。

在生活美學中，品牌美學是一個重要的組成部分。品牌美學是一個尚無定論的跨界話題。品牌美學的歷程、現狀與趨向如何？湯筠冰教授帶領她的研究生顧倪義對此作出了專門的研究與闡釋。文章指出：品牌美學理論作為一種實用的品牌管理工具，指導著品牌的營銷實踐。近年來，品牌美學理論在實踐中產生了新的發(fā)展趨向。一是品牌美學的感知重構：品牌通過創(chuàng)新，深入感知方式，帶給消費者更深層的認知體驗；二是品牌美學的情感轉向：品牌通過美學展現，打通與消費者的情感聯結，實現溢價；三是品牌美學與文化背景的互構趨勢：新中式品牌美學受青年消費者追捧，品牌的內在價值與外在形象兩方面共同構成了品牌資產。面向中國品牌的未來發(fā)展，審美共識在跨文化傳播中的優(yōu)勢使得品牌美學成為品牌出海的一大戰(zhàn)略性工具。

品牌既有世界性，又有民族性、地域性。恒源祥是具有近百年歷史的中國民族品牌。這個誕生在上海的民族品牌在創(chuàng)建、守護與發(fā)展的歷程中吸取海派文化兼容并包的特點，守正創(chuàng)新，走向世界，成為“雙奧”贊助商。品牌美學與海派文化是什么關系？恒源祥董事長兼總經理陳忠偉先生結合恒源祥創(chuàng)建品牌的親身經歷總結了自己的研究心得，為品牌美學研究提供了一份可資參考的獨特個案。

[1]祁志祥主編：《中國當代美學文選2022》，人民文學出版社，2022年版；《中國當代美學文選2023》，復旦大學出版社，2023年版；《中國當代美學文選2024》，上海文化出版社，2024年版。

[2]本文被人大復印報刊資料《美學》2003年第7期轉載，并被《高校文科學術文摘》2003年第5期轉摘。

[3]祁志祥：《朱光潛：美感經驗和美本質分析》，《中國現當代美學史》，商務印書館，2018年版。

[4]祁志祥：《宗白華“意境”說：對朱光潛“意象”說的繼承與改造》，《中國現當代美學史》，商務印書館，2018年版。

作者簡介：祁志祥，海南師范大學人文社會科學高等研究院特聘教授，上海交通大學人文學院兼職教授，上海市美學學會第十屆會長，全國部分省市美學學會聯席會議主席。

（責任編輯 林 源）