中國民歌作為中華民族音樂文化的重要組成部分，承載著豐富的歷史、文化和情感內涵，為了將其更好地傳承下去，需要對民歌作品進行有效的藝術指導。藝術指導不僅能夠幫助演唱者深人理解民歌的旋律、節(jié)奏、音色和情感表達，還能引導演唱者把握作品的藝術風格和時代特征，使演唱更加準確生動。同時，藝術指導也是推動民歌文化與現(xiàn)代音樂元素融合的關鍵力量，為民歌的傳承與發(fā)展注入了新的活力。

一、對藝術指導的認識

藝術指導作為藝術創(chuàng)作與學習中不可或缺的一環(huán)，不僅傳授技巧，更是對藝術理解、審美提升及激發(fā)創(chuàng)造力的全方位引導。在藝術學習的初期，藝術指導可以幫助學習者掌握基礎技能，理解藝術語言的基本構成，為以后更深人的藝術探索奠定堅實的基礎。在指導過程中，藝術指導者通過細致的示范與耐心的糾正，引領學習者逐步克服技術障礙，使其在實踐中不斷成長。隨著學習不斷深人，藝術指導的重心逐漸轉向對藝術作品的深度解析與創(chuàng)作思維的進一步拓展。1通常情況下，指導者會引導學習者深人分析經(jīng)典作品的藝術風格、情感表達與文化內涵，培養(yǎng)學習者的藝術鑒賞力和批判性思維；同時，鼓勵學習者勇于嘗試新的藝術形式和表現(xiàn)手法，激發(fā)其想象力和創(chuàng)造力。

二、中國民歌作品藝術指導的重要作用

（一）有助于保護和傳承文化遺產(chǎn)

中國民歌作為中華民族悠久歷史和燦爛文化的瑰寶，承載著豐富的歷史記憶和深厚的文化底蘊。在民歌作品的學習和傳承過程中，藝術指導發(fā)揮著舉足輕重的作用。通過藝術指導，演唱者能夠深人了解民歌的起源、發(fā)展及其背后的文化內涵。藝術指導不僅能傳授演唱技巧，更重要的是可以規(guī)范民歌的演唱風格和表現(xiàn)形式，確保民歌在傳承過程中不失其原貌和精髓，讓民歌這一獨特的藝術形式在歷史長河中代代相傳、生生不息，這樣才能持續(xù)為中華民族的文化繁榮貢獻力量，也讓世界更加了解和欣賞中國民歌的魅力。

（二）有助于提升表演藝術水平

藝術指導主要是通過系統(tǒng)而專業(yè)的訓練，使演唱者不僅能夠學到科學的發(fā)聲方法和呼吸技巧，還能學會如何將自己的情感融入歌聲中，使演唱更加真摯動人。指導過程中，指導者會全面、細致地分析民歌的韻律和節(jié)奏特點，幫助演唱者準確把握歌曲的起伏和轉折，使其演唱更加流暢自然。2同時，指導者還會注重提升演唱者的舞臺表現(xiàn)力，教會演唱者如何在演唱過程中與觀眾建立情感聯(lián)系，引發(fā)共鳴，這樣能夠讓演唱者不僅能夠提升技術水平，更能在藝術境界上達到新的高度，為觀眾帶來更加震撼的觀演體驗。

（三）有助于深化作品內涵理解

在藝術指導的過程中，指導者不僅注重技巧的傳授，還會將重心放在對作品內涵的深人挖掘和解讀上，通過詳細的講解和透徹的分析，引領演唱者深人理解民歌背后的思想感情、文化背景以及時代特征。通過這樣的方式，使演唱者在演唱過程中，更加準確地把握作品的意境和韻味，將民歌蘊含的情感和文化內涵淋漓盡致地展現(xiàn)出來。同時，這種對作品內涵的深入理解，也能極大提升演唱者的藝術修養(yǎng)和審美水平，使其在民歌藝術的道路上走得更穩(wěn)、更遠。

（四）有助于創(chuàng)新與多樣化發(fā)展

藝術指導在民歌作品的傳承與發(fā)展過程中，不僅是傳統(tǒng)的守護者，更是創(chuàng)新與多樣化的推動者。指導者在指導演唱者演唱民歌作品的過程中，會在尊重傳統(tǒng)的基礎上融入現(xiàn)代元素，使民歌藝術保持旺盛的生命力，然后鼓勵演唱者勇于嘗試新的演唱方式和表現(xiàn)手法，如融合現(xiàn)代音樂元素、采用新的演奏樂器等，為民歌注人新的活力和魅力。同時，藝術指導者還會不斷激發(fā)表演者的創(chuàng)造力和想象力，引導其深人挖掘民歌的深層內涵，結合個人情感和獨特見解進行再創(chuàng)作，使民歌作品呈現(xiàn)出更加豐富多彩、獨具個性的面貌。3這種創(chuàng)新與多樣化的發(fā)展策略，不僅讓民歌藝術在現(xiàn)代社會煥發(fā)新的生機與活力，也讓更多的年輕人被民歌所吸引，從而參與到民歌的傳承與發(fā)展過程中。

三、中國民歌作品藝術指導的實踐策略

（一）引導演唱者初步感知和認識作品

在演唱者初次接觸民歌作品時，藝術指導者應引導演唱者認真讀譜唱詞，初步感知和認識作品。在這一環(huán)節(jié)進行藝術指導不僅關乎演唱者能否對民歌產(chǎn)生興趣，更影響著演唱者后續(xù)學習的深度和廣度。因此，藝術指導者需要采取一系列有效的策略，幫助演唱者建立起對作品的初步認識。第一，藝術指導者應詳細講解作品的背景信息，包括作品產(chǎn)生的歷史背景、地域文化特色以及與之相關的社會風貌等。通過這些背景知識的介紹，可以讓演唱者更好地理解作品所蘊含的文化內涵和時代精神，從而加深對作品的認識。第二，藝術指導者應介紹民歌創(chuàng)作者的生平事跡和創(chuàng)作背景，讓演唱者了解民歌創(chuàng)作者的生平經(jīng)歷、創(chuàng)作風格以及作品在其一生中的地位和影響，從而幫助演唱者更全面地把握作品的藝術特點和風格特征，更好地培養(yǎng)演唱者的文化素養(yǎng)和審美情趣。4第三，在講解作品的背景和作者信息后，藝術指導者應及時播放優(yōu)秀的民歌演唱視頻或音頻，讓演唱者通過聽覺和視覺感受，更加深刻地領略民歌的韻味和魅力。在選擇演唱視頻或音頻時，藝術指導者應注重其藝術性和代表性，確保演唱者能夠接觸到真正優(yōu)秀的民歌作品。第四，藝術指導者還可以引導演唱者對比同一首民歌不同版本的演唱，分析其中的差異和特色，進一步加深對作品的理解和認識，促使演唱者更加全面地了解民歌的藝術風格和表現(xiàn)手法，為后續(xù)的深人學習奠定堅實基礎。

（二）融合多種曲風進行藝術指導

在民歌教學的過程中，藝術指導者需意識到民歌并非孤立存在，而是與多種音樂曲風相互交織、相互影響。因此，融合多種曲風進行藝術指導，成為提升演唱者音樂素養(yǎng)和拓寬音樂視野的關鍵策略。首先，藝術指導者應明確融合多種曲風的目標，即不僅是為了增加教學的趣味性和多樣性，更是為了讓演唱者深刻理解民歌與其他曲風之間的聯(lián)系和差異。在具體指導中，藝術指導者需要通過對比不同曲風的民歌作品，如將傳統(tǒng)的民族風格與現(xiàn)代流行音樂元素相結合，或探索民歌與搖滾、爵士等曲風的融合方式，引導演唱者領略民歌的多樣性和包容性，從而拓寬演唱者的音樂審美邊界。其次，在實際指導過程中，藝術指導者可以選取具有代表性的作品進行示范和分析。例如，

可以選擇成功融合多種曲風的民歌改編作品，讓演唱者聆聽并感受其中的創(chuàng)新之處，同時還可以鼓勵演唱者嘗試將不同的曲風元素融入自己的演唱中，以激發(fā)演唱者的創(chuàng)造力和想象力。最后，藝術指導者還可以組織演唱者進行曲風融合的創(chuàng)作實踐，通過小組合作或個人創(chuàng)作的方式，讓演唱者嘗試將民歌與自己喜歡的曲風相結合，創(chuàng)作出具有新穎風格和獨特韻味的作品。采取這種實踐方式不僅有助于提升演唱者的音樂創(chuàng)作能力，還能讓演唱者在創(chuàng)作過程中更深人地理解和感受民歌的魅力。

（三）結合其他表演形式創(chuàng)新指導內容

民歌藝術指導不應局限于歌唱技巧的傳授，而應注重演唱者綜合藝術素養(yǎng)的培養(yǎng)。在針對中國民歌作品進行藝術指導時，藝術指導者應結合其他表演形式，如舞蹈、戲劇、朗誦等，創(chuàng)新教學內容和方式，以提升演唱者藝術表現(xiàn)力和創(chuàng)造力。第一，將民歌與舞蹈相結合。舞蹈是肢體語言的藝術，能夠直觀地表達情感和意境，因此在民歌教學指導中，藝術指導者可以選取與民歌主題和情感相契合的舞蹈動作，引導演唱者通過舞蹈來詮釋民歌的內涵。例如，在教授一首描繪田園風光的民歌時，可以設計一系列輕盈、流暢的舞蹈動作，讓演唱者仿佛置身于田園之中，感受大自然的寧靜與美好。藝術指導者通過這種結合方式進行指導，不僅能夠加深演唱者對民歌情感的理解，還能提升演唱者的肢體協(xié)調能力和舞臺表現(xiàn)力。第二，將民歌與戲劇相結合。戲劇具有強烈的故事性和戲劇性，能夠生動地展現(xiàn)民歌中的情節(jié)和人物形象，針對這一特點，藝術指導者可以選取具有故事情節(jié)的民歌，組織演唱者進行角色扮演和情節(jié)演繹。通過鼓勵演唱者扮演不同的角色等方式，引導其更加深人地理解民歌中的人物性格和情感變化，從而更加準確地把握民歌的演唱風格和情感表達，以此來提升表演能力，培養(yǎng)團隊協(xié)作精神和創(chuàng)新意識。第三，朗誦與民歌教學緊密結合。演唱者聲情并茂地朗誦民歌歌詞，不僅能夠更加清晰地感受到歌詞中的韻律美和節(jié)奏感，還能深人理解歌詞所蘊含的情感和意境，對于更好地掌握民歌的演唱技巧至關重要。同時，朗誦作為一種語言表達的藝術，能夠有效鍛煉演唱者的語言組織能力、發(fā)音準確性和情感傳遞能力，當演唱者在朗誦中融入自己的情感和理解時，民歌演唱也會因此增添更多的感染力和表現(xiàn)力，整個演唱過程也會更加生動。

（四）指導演唱者把握作品的風格特征

民歌的風格特征豐富多樣，蘊含著深厚的文化底蘊和民族情感。在民歌藝術指導過程中，藝術指導者應著重指導演唱者深入分析和把握作品的風格特征，進而有效提升其音樂鑒賞能力和演唱技巧。第一，因為不同風格的民歌的旋律特點各不相同，所以藝術指導者應引導演唱者從旋律人手，分析民歌的旋律線條和走向。例如，北方民歌的旋律多慷慨激昂，南方民歌則更加細膩婉轉，通過對比不同風格的民歌旋律，演唱者可以逐漸掌握各種旋律特點，并在演唱中加以運用。第二，節(jié)奏作為民歌風格的骨架，其重要性不言而喻。藝術指導者應細致指導演唱者剖析節(jié)奏特點，例如節(jié)拍的強弱交替、節(jié)奏型的豐富變化等，通過反復練習不同風格的節(jié)奏模式，幫助演唱者增強對節(jié)奏的敏感度與掌控力，使其在演唱時能更加精準地把握節(jié)奏的律動，保證演唱既準確又富有生動性，從而更好地傳達出民歌的獨特韻味。第三，在音色方面，藝術指導者應著重引導演唱者領悟不同民歌風格對音色的獨特要求。山歌，往往回蕩在山谷之間，其音色多追求清亮高亢，以展現(xiàn)大自然的壯闊與人間豪情；而小調，則更多流傳于市井小巷，音色上講究柔和細膩，以細膩的情感描繪生活點滴。通過細致的模仿與反復的練習，演唱者可以逐步捕捉到這些微妙的音色差異，使自己的演唱更加貼合原作風格，展現(xiàn)出民歌的多樣魅力。第四，藝術指導者還應幫助演唱者透徹理解民歌中蘊含的情感內涵，并準確把握每一首作品的情感基調。演唱時，演唱者需全身心投人，將個人情感與民歌中的情感深度融合，通過聲音將這份情感真摯地傳達給聽眾，這樣的演唱才能觸動人心，達到感人至深的藝術效果，讓民歌的魅力得以充分展現(xiàn)。

四、結語

綜上所述，中國民歌作品在文化傳承中占據(jù)著舉足輕重的地位，需要通過有效的藝術指導，幫助演唱者深人領略民歌的獨特魅力，并在實踐中不斷提升自身的音樂素養(yǎng)和演唱技巧。藝術指導為民歌文化的傳承與創(chuàng)新搭建了橋梁，使得古老的民歌藝術能夠在現(xiàn)代社會中煥發(fā)出新的生機與活力，基于此，應當高度重視中國民歌作品的藝術指導，并通過不斷探索與實踐，為民歌文化的繁榮發(fā)展貢獻智慧和力量。

（沈陽音樂學院音樂教育學院）

課題信息：本文系2024年度沈陽音樂學院科研項目《中國民歌作品藝術指導的重要作用和實踐研究》的研究成果（課題編號：2024KYM25）。

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