當(dāng)鏡子成為探詢者，它會探詢到什么？而我們又會從鏡中看到什么？

今年夏天，有幸邂逅兩件令人矚目的藝術(shù)事件，它們?nèi)缤p子星辰，照亮了深圳的精神天際線。大灣區(qū)最令人矚目的藝術(shù)盛事之一，是“鏡子宇宙——葉錦添個展”。在深圳市當(dāng)代藝術(shù)與城市規(guī)劃館，葉錦添構(gòu)筑的“鏡子宇宙”正在打開魔盒。這并非一場尋常的展覽，而是一次以科技為鏡、叩擊靈魂的哲思風(fēng)暴。這場醞釀已久的藝術(shù)邀約，為深圳的盛夏注入了一股沁涼的哲思之泉，五年期待，終成此境。

當(dāng)我們在“鏡子宇宙”中凝視本質(zhì)，另一場關(guān)乎“存在”的對話也在深圳鋪展。愛馬仕匠心工坊邀請這座城市觸摸另一種永恒：自1837年傳承至今的信念——創(chuàng)新傳承與功能美學(xué)。當(dāng)指尖感受皮料的溫度，當(dāng)目光追隨工匠的專注，我們同樣在思考：在轉(zhuǎn)瞬即逝的時代洪流里，何為真實(shí)？何為雋永？那精心雕琢的皮革，與葉錦添賦予虛擬少女Lili的每一次“呼吸”，看似殊途，實(shí)則同歸：皆是對純粹意義的執(zhí)著。葉錦添的“鏡子宇宙”以藝術(shù)之光連接混沌，引領(lǐng)我們在虛實(shí)交織的鏡像中思辨；而愛馬仕的工匠之手則于經(jīng)緯之間，鐫刻著物質(zhì)世界可被觸摸的恒久信念。愛馬仕的匠心工坊如同一座藝術(shù)的燈塔，照亮了傳統(tǒng)與現(xiàn)代的交匯點(diǎn)。

藝術(shù)與工藝，恰似兩股清泉，潺潺流淌。我俯身于匠心的精微之處，感受著工匠們的手藝，他們作為時間的雕刻者，將每一件作品打磨得無懈可擊。我亦仰望鏡像深處，葉錦添，這位奧斯卡與英國電影學(xué)院獎得主，以他獨(dú)特的“新東方主義”理念，為我們構(gòu)建了一座充滿哲思的藝術(shù)世界，虛擬少女Lili既是杜尚式“身份實(shí)驗(yàn)”的當(dāng)代回應(yīng)，又承載著東方“明心見性”的宇宙觀。

在“鏡子宇宙——葉錦添個展”開展的當(dāng)天，我曾在與Lili的凝望里失神片刻，想到了無我與永恒。而在愛馬仕匠心工坊，我也在工匠繪制瓷器的過程中駐足良久。工匠運(yùn)用各種色彩和不同的畫筆，將設(shè)計(jì)繪制在盤子、花瓶及其他瓷器上?？瘩R鞍的制作匠人指尖劃過皮革經(jīng)緯間時，仿佛感受到了他觸摸時光的承諾。

七月，不妨在深圳的流光溢彩中駐足片刻：俯身，感受一下匠心跳動的溫度；凝眸，與永恒的十六歲少女展開一場跨越時空的對話。在真實(shí)與虛擬、物性與靈光的邊界，或許，我們正踏在屬于自己的那條“莫比烏斯環(huán)”上，每一步，都有可能留下存在的光痕，每一次凝眸，都在觸摸永恒。