電視藝術自誕生以來，經(jīng)歷了從模擬信號到數(shù)流媒體的技術迭代。然而，VR、AR與AI的興起，正在顛覆傳統(tǒng)電視的敘事方式和美學體系。中國藝術研究院專家指出，當前電視已進入“大視聽生態(tài)”階段，其“視”不再局限于電視機，而是涵蓋網(wǎng)絡視聽、VR影像、智能交互等多維媒介。

隨著人工智能（AI）、虛擬現(xiàn)實（VR）和增強現(xiàn)實（AR）等數(shù)字技術的迅猛發(fā)展，電視藝術正經(jīng)歷前所未有的變革。研究發(fā)現(xiàn)，AI生成內容正推動電視從單向傳播轉向交互式體驗，而VR、AR則催生了沉浸式美學。未來，電視藝術將向智能化、個性化、跨媒介方向發(fā)展，但同時也面臨倫理與原創(chuàng)性挑戰(zhàn)。

電視藝術自誕生以來，經(jīng)歷了從模擬信號到數(shù)字流媒體的技術迭代。然而，VR、AR與AI的興起，正在顛覆傳統(tǒng)電視的敘事方式和美學體系。中國藝術研究院專家指出，當前電視已進入“大視聽生態(tài)”階段，其“視”不再局限于電視機，而是涵蓋網(wǎng)絡視聽、VR影像、智能交互等多維媒介。

一、AI驅動的敘事革命

（一）非線性敘事與分支敘事

新時代以來，在媒介深度融合和虛擬現(xiàn)實技術的賦能下，中國電視藝術的內容生產(chǎn)邁入高質量發(fā)展階段，呈現(xiàn)出新的創(chuàng)作趨勢、表現(xiàn)形態(tài)和產(chǎn)業(yè)格局。

傳統(tǒng)電視采用線性敘事結構，而AI技術能使“分支敘事”內容更加豐富。分支敘事其核心在于根據(jù)受眾的選擇，故事情節(jié)會流向不同的節(jié)點。非線性敘事與分支敘事相比，非線性敘事雖然也允許故事情節(jié)的多樣性，但它通常指的是故事情節(jié)在時間上的不按順序展開；而分支敘事更側重于受眾選擇對故事走向的影響，從而增加了節(jié)目的吸引力和感染力。

具體講，分支敘事具有以下特點。一是可變性：受眾的選擇會對節(jié)目世界產(chǎn)生真正的影響，使得故事情節(jié)發(fā)生改變；二是多結局：由于受眾的選擇不同，故事可能會有多個結局，增加了節(jié)目的多樣性和挑戰(zhàn)性；三是參與性：受眾在節(jié)目中不僅僅是觀察者，而是積極參與者，他們的選擇會直接影響故事的發(fā)展。

例如，Netflix的《黑鏡：潘達斯奈基》允許觀眾選擇劇情走向，實時調整故事線。這種交互式敘事模式打破了“作者——觀眾”的二元對立，使觀眾成為“共同創(chuàng)作者”。

而在AI算法的輔助下，未來這類分支敘事影視能夠生發(fā)更多、更豐富的可能性。

（二）AI編劇與個性化塑造

隨著AI技術的飛速發(fā)展，短劇創(chuàng)作領域正在經(jīng)歷一場深刻的變革。AI技術在智能編劇輔助、角色邏輯塑造以及場景自動生成等方面的應用，不僅極大地拓寬了創(chuàng)意邊界，還顯著提高了內容生產(chǎn)的效率與多樣性。

首先，在輔助劇本創(chuàng)作方面，AI通過深度學習，能夠分析大量的文本、圖像和聲音數(shù)據(jù)，為短劇創(chuàng)作提供豐富的創(chuàng)意靈感。創(chuàng)作者只需輸入關鍵詞或主題，AI便能迅速生成一系列創(chuàng)意點子，幫助創(chuàng)作者找到故事的起點，并激發(fā)新的創(chuàng)作靈感。

此外，AI還能通過分析現(xiàn)有的短劇劇本、電影劇本和文學作品，識別出成功的敘事模式、人物關系和情節(jié)發(fā)展，為創(chuàng)作者提供借鑒，構建出更加引人入勝的故事框架。如好萊塢使用GPT-4生成情節(jié)框架，并結合大數(shù)據(jù)優(yōu)化角色設定；國內綜藝《乘風破浪的姐姐》也采用AI分析觀眾偏好，調整剪輯節(jié)奏。未來，AI或能實現(xiàn)“千人千面”的個性化劇集，根據(jù)用戶數(shù)據(jù)生成專屬劇情。

在角色個性化塑造方面，AI通過分析大量的角色描述和性格特征，能夠為創(chuàng)作者提供豐富的角色設定庫。例如，AI可以依據(jù)角色的職業(yè)、性格和背景，生成與之匹配的語言和表現(xiàn)特征，幫助創(chuàng)作者更加深入地理解角色，塑造出鮮明個性的角色形象。這種個性化的角色塑造，使得短劇中的角色更加立體、生動，增強了觀眾的代入感和情感共鳴。

（三）虛擬主播與數(shù)字表演

在AI時代，虛擬偶像和虛擬主播正嶄露頭角。部分虛擬偶像作為計算機生成或動畫制作的角色，通常呈現(xiàn)出人類或擬人化形象，旨在通過音樂會、直播以及各類數(shù)字內容，以唱歌、跳舞等形式與觀眾互動，為大眾帶來娛樂體驗。

虛擬主播則是虛擬偶像的一個分支，活躍于 YouTube、Twitch等平臺。他們借助動畫頭像或數(shù)字角色，以獨特的虛擬形象與觀眾交流互動，始終保持著虛擬角色的鮮明個性。

從市場分析角度來看，虛擬偶像和虛擬主播依靠先進技術，如動畫制作、動作捕捉等，塑造栩栩如生的形象。他們通過豐富多樣的內容，從實時聊天、游戲視頻到歌唱表演吸引全球觀眾，收獲了大量忠實粉絲，并取得商業(yè)成功。而AI數(shù)字人正是在此基礎上加入虛擬娛樂行業(yè)，如央視網(wǎng)數(shù)字人“小C”正改變電視主持行業(yè)。通過深度學習，數(shù)字人可模擬人類表情、語調，甚至參與即興訪談。這一趨勢不僅降低了制作成本，也拓展了表演藝術的邊界。

二、VR、AR與電視美學的重構

（一）沉浸式敘事：從“觀看”到“進入”

近年來，隨著VR、AR、3D建模等數(shù)字技術的發(fā)展，沉浸式敘事受到業(yè)界廣泛關注。與傳統(tǒng)敘事相比，沉浸式敘事通過數(shù)字手段還原現(xiàn)實場景，營造出沉浸式體驗的敘事空間，并利用數(shù)字技術實現(xiàn)受眾從“觀看”到“進入”的轉變。

數(shù)字技術不僅改變了電視藝術的敘事方式，也深刻影響了其美學特征。虛擬現(xiàn)實VR技術的應用為電視藝術帶來了全新的視聽體驗。通過VR設備，觀眾可以身臨其境地進入電視節(jié)目構建的虛擬世界，獲得360°全景視角。這種沉浸式體驗打破了傳統(tǒng)電視藝術的框架限制，創(chuàng)造出更為真實的感官體驗。

同時，VR技術使觀眾從“旁觀者”變?yōu)榱恕皡⑴c者”。如央視《中國詩詞大會》VR版帶領參賽選手“走入”古詩詞場景，與李白對飲、與蘇軾泛舟。這種“具身性體驗”重新定義了電視的時空邏輯。

（二）增強現(xiàn)實的虛實融合

在科技的廣袤星空中，VR和AR宛如兩顆璀璨的新星，正以驚人的速度改變著我們與世界的交互方式。它們不僅為我們帶來了前所未有的體驗，更在眾多領域掀起了創(chuàng)新的浪潮，展現(xiàn)出超越現(xiàn)實的無限潛力。

VR通過營造一個完全虛擬的場景，使受眾仿佛置身于另一個空間。硬件方面，VR頭顯是關鍵設備，它通過兩個高分辨率的顯示屏為用戶的雙眼提供略有差異的圖像，從而產(chǎn)生立體視覺效果。手柄則是用戶與虛擬環(huán)境交互的重要工具，它內置了多種傳感器，可檢測用戶的手部動作、按鍵操作等，讓用戶可以在虛擬世界中進行抓取、指向、操作物體等動作。

與VR不同，AR是將虛擬信息疊加在真實世界之上。在硬件設備上，AR頭顯或智能眼鏡需要具備透明或半透明的顯示屏，以便用戶能夠同時看到現(xiàn)實世界和虛擬元素。攝像頭是AR設備的重要組成部分，它負責捕捉周圍的真實環(huán)境圖像。傳感器則用于獲取設備的位置、方向和運動信息。

而軟件算法在AR中同樣起著關鍵作用。三維建模在 AR 中的應用是創(chuàng)建與現(xiàn)實場景融合的虛擬物體或信息?？臻g定位算法在AR中更為復雜，它需要精確地將虛擬物體與現(xiàn)實世界中的特定位置或物體進行匹配和錨定。例如，通過識別現(xiàn)實場景中的特征點，將虛擬的模型準確地放置在對應的位置上，實現(xiàn)虛擬與現(xiàn)實的無縫結合。

（三）算法美學：AI如何定義“美”

AI通過算法定義“美”的方式主要包括以下幾個方面：

識別與生成。AI算法可以分析大量的藝術作品，識別其中的色彩模式、構圖規(guī)律、筆觸風格等特征。例如，通過對印象派畫家作品的分析，算法可以學習到豐富的色彩運用和光影效果。基于這些識別出的模式，算法能夠生成新的藝術作品，其細節(jié)和美感甚至可以與人類藝術家的作品相媲美。

創(chuàng)新與意外。在創(chuàng)作過程中，算法有時會產(chǎn)生意外的結果，這些結果可能超出人類的預期，帶來全新的藝術體驗。例如，通過隨機數(shù)生成或變異算法，藝術創(chuàng)作軟件可以創(chuàng)造出獨特的圖案和形狀。此外，算法還可以結合不同的藝術風格和元素，進行創(chuàng)新融合，創(chuàng)造出具有跨時代美感的作品。

提取與轉化。算法可以處理大量的數(shù)據(jù)源，包括圖像、文本、音頻等，從中提取情感、主題或故事元素，并將其轉化為藝術作品。例如，通過分析文學作品中的情感脈絡，算法可以創(chuàng)作出與之相應的繪畫作品，傳達出文學作品中的情感氛圍。利用大數(shù)據(jù)分析社會趨勢、文化現(xiàn)象等，算法可以創(chuàng)作出反映時代精神的藝術作品。

互動與創(chuàng)作。算法可以實現(xiàn)與觀眾的互動，根據(jù)觀眾的輸入或反饋進行藝術創(chuàng)作。例如，在互動藝術裝置中，觀眾的動作、聲音或選擇可以觸發(fā)算法生成不同的藝術效果，使受眾成為藝術創(chuàng)作的一分子。這種互動性增強了受眾與藝術作品之間的聯(lián)系，創(chuàng)造出了更具個性化和感染力的藝術體驗。

三、挑戰(zhàn)與未來展望

盡管數(shù)字技術為電視藝術帶來了諸多創(chuàng)新，但也面臨著嚴峻挑戰(zhàn)。內容同質化現(xiàn)象日益嚴重，許多節(jié)目盲目追求技術效果而忽視藝術內涵。技術依賴問題也不容忽視，部分創(chuàng)作者過分依賴技術手段，導致藝術表達流于表面。此外，觀眾注意力的碎片化也對電視藝術的傳統(tǒng)敘事方式提出挑戰(zhàn)。

面對這些挑戰(zhàn)，電視藝術需要在技術創(chuàng)新與藝術表達之間尋求平衡。一方面，應充分利用數(shù)字技術拓展藝術表現(xiàn)空間；另一方面，需堅守藝術本質，注重內容質量和思想深度。只有技術與藝術的完美結合，才能創(chuàng)作出具有持久生命力的電視藝術作品。

展望未來，電視藝術將朝著三個主要方向發(fā)展。沉浸式體驗將成為主流，VR、AR、MR（混合現(xiàn)實）技術的成熟將提供更為真實的感官體驗。個性化定制將得到普及，基于大數(shù)據(jù)和AI技術，電視節(jié)目可以根據(jù)觀眾偏好實時調整內容和形式。智能化創(chuàng)作將日益重要，AI不僅輔助創(chuàng)作，還可能成為獨立的創(chuàng)作者，與人合作生產(chǎn)藝術作品。

此外，跨媒體敘事將進一步發(fā)展，電視藝術與游戲、社交網(wǎng)絡等其他媒體形式的界限將更加模糊。5G技術的普及將實現(xiàn)超高清內容的實時傳輸，為電視藝術提供更廣闊的發(fā)展空間。在可預見的未來，電視藝術將繼續(xù)在數(shù)字技術的推動下不斷創(chuàng)新，為觀眾帶來前所未有的藝術體驗。

結語

數(shù)字技術深刻改變了電視藝術的敘事方式和美學特征，帶來了前所未有的創(chuàng)新機遇。非線性敘事、互動敘事和跨媒體敘事打破了傳統(tǒng)電視藝術的局限，虛擬現(xiàn)實、增強現(xiàn)實和人工智能技術重塑了電視藝術的美學表達。盡管面臨內容同質化、技術依賴等挑戰(zhàn)，電視藝術仍在技術創(chuàng)新與藝術表達的平衡中不斷發(fā)展。未來，沉浸式體驗、個性化定制和智能化創(chuàng)作將成為電視藝術的主要發(fā)展方向。電視藝術創(chuàng)作者應把握技術變革帶來的機遇，在創(chuàng)新中保持藝術本質，推動電視藝術在數(shù)字時代持續(xù)繁榮發(fā)展。