最早知曉影像藝術(shù)家李勇以及李勇的作品是在大學(xué)三年級(jí)的時(shí)候，當(dāng)時(shí)，劉立宏老師在攝影創(chuàng)作課上給我們講述了一個(gè)攝影案例——一位撫順的攝影師正在拍攝當(dāng)?shù)匾驗(yàn)槊旱V開采而形成的地陷景觀，而且拍得非常好。當(dāng)時(shí)，這些描述引起了自己最初的好奇之心。多年之后，在劉錚編著的攝影畫冊(cè)《李勇/中國(guó)當(dāng)代攝影圖錄》里，自己才比較完整地閱讀了這組攝影作品——《日常的風(fēng)景》系列。后來(lái)——2023年，在成都的五月公園畫廊里，我又近距離地觀看了他的另一組作品——《11.44km2》系列，從作品的形式和內(nèi)容看，其與作品《日常的風(fēng)景》系列之間擁有了較大的差別，這種有趣的變化也讓自己對(duì)于他的好奇之心變得更加濃厚。于是，我便想約他做一次比較深入的采訪，在拖延了許久之后，我們終于開始了實(shí)踐……

FOTO：在搜集你作品資料的過(guò)程中，我發(fā)現(xiàn)你好像沒有個(gè)人的作品網(wǎng)站，對(duì)于一個(gè)比較成熟的藝術(shù)家而言，這就顯得有些奇怪，原因是什么？

李勇：原來(lái)是有的，但因?yàn)樽约河幸淮瓮浱峤挥蛎M(fèi)用，就被注銷了?，F(xiàn)在還有人會(huì)去看網(wǎng)站嗎？我不知道，我以為除了社交媒體上的破碎的只言片語(yǔ)，沒人會(huì)看網(wǎng)站，所以就沒有再弄。

FOTO：從時(shí)間標(biāo)注上看，作品《房間》系列似乎是你能查找到的最早的作品系列，它顯現(xiàn)出了明顯的“類型學(xué)”的痕跡，那么，這組作品的創(chuàng)作初衷是什么？此外，在作品《房間》系列之前，你的攝影作品是一種怎樣的樣貌？

李勇：一直以來(lái)，我覺得自己是反主流的，一但發(fā)現(xiàn)被裹挾在某一洪流之中時(shí)，就會(huì)自覺地與其拉開距離——多年以來(lái)都是這樣?；蛘哒f(shuō)，我并不知道自己做得是否正確，但自己知道什么是不正確的，作品《房間》系列就是在這樣一種情況下產(chǎn)生的。自己開始接觸攝影的時(shí)間是在2004 年，當(dāng)時(shí)，風(fēng)景攝影是攝影領(lǐng)域中的一種重要形式。在本地影友的推薦下，我購(gòu)買了一臺(tái)申豪4×5 大畫幅相機(jī)，然后就和這幫朋友們一起出去拍攝風(fēng)景——幾乎每周都會(huì)去郊外的山里，遠(yuǎn)一點(diǎn)也會(huì)去長(zhǎng)白山等地方拍攝，起早貪黑、風(fēng)雨無(wú)阻，熱情非常高。但很快，我就對(duì)一大堆人用相似的鏡頭和膠片對(duì)著同一個(gè)景物一起拍攝，然后用相似的沖洗標(biāo)準(zhǔn)獲得影像的過(guò)程稱為創(chuàng)作而感到疑惑。有一件印象極深的事情：一個(gè)秋天，大家一起去了內(nèi)蒙古的壩上，早上去拍日出要早起，于是，天還不亮，車子的轟鳴聲就響徹了整個(gè)鎮(zhèn)子，熱鬧非凡。當(dāng)天亮后，我驚奇地發(fā)現(xiàn)——幾乎所有的山頭上都是人，都是三角架。當(dāng)時(shí)，我覺得自己都要瘋了，于是就背起相機(jī)往山下走去，直到遠(yuǎn)看山上的人有黃豆粒兒那么大時(shí)才停下，架好相機(jī)并拍攝了一株小樹。為了回答你的問(wèn)題，我特意翻閱了自己早期的底片檔案，這張照片名字叫“獨(dú)翠深秋”——我的底片檔案幾乎都是未名的，但這張非常特殊，可見我對(duì)“獨(dú)”這種狀態(tài)的在意。這樣?xùn)|奔西跑了大半年的時(shí)間后，自己就對(duì)這種攝影方式?jīng)]有了興趣。后來(lái)，以攝影為目的的旅行我也會(huì)去——因?yàn)槌鋈ネ娴倪^(guò)程是很開心的，只是關(guān)注的內(nèi)容就變了，我不再關(guān)注自然的風(fēng)景，開始轉(zhuǎn)向人為的環(huán)境。

外出拍攝時(shí)，我們大多住在離拍攝地最近的小旅店或農(nóng)家樂(lè)，那么，當(dāng)影友們出去尋找風(fēng)景題材后，我就在住地的附近轉(zhuǎn)悠，發(fā)現(xiàn)旅店的房間和餐廳都挺有意思——首先，那些比較夸張的高飽和色彩吸引了我；其次，這些顏色又具有符號(hào)性。于是，自2005 年起，我開始拍攝一些我認(rèn)為有意思的室內(nèi)景觀。當(dāng)照片多了以后，便起了個(gè)名字叫“房間”。當(dāng)時(shí)，我已經(jīng)開始關(guān)注一些國(guó)內(nèi)外的觀念性的攝影作品，挺有意思。所以也想創(chuàng)作一些觀念性的作品，在“房間”這些照片里，我發(fā)現(xiàn)了一條比較明晰的線索——關(guān)于承載飯局的飯桌，對(duì)于中國(guó)人而言，飯局是普遍且重要的社交空間。為了創(chuàng)作作品，我便主動(dòng)地去參加飯局，先是用錄音筆把飯局中的聲音錄下來(lái)，再在飯局結(jié)束后拍攝收拾干凈的空飯桌。但自己是一個(gè)“社恐”的人，勉強(qiáng)地參加飯局總會(huì)不舒服，于是，拍攝了一段時(shí)間后就放棄了。如果這些照片放在一起是一種“類型學(xué)”的創(chuàng)作方法，那么放棄倒也符合自己的本心。對(duì)我來(lái)說(shuō)，攝影最吸引自己的是那種獨(dú)自一人去面對(duì)世界的自由和孤獨(dú)感，刻板且有很強(qiáng)目的性的攝影就很困難。

“房間”之前的攝影作品是一種技術(shù)性的訓(xùn)練——練習(xí)大畫幅攝影的各種技術(shù)，用亞當(dāng)斯區(qū)域曝光法拍攝了一些黑白照片，同時(shí)也拍攝反轉(zhuǎn)片。這個(gè)過(guò)程有一年多。后來(lái)，我發(fā)現(xiàn)黑白和彩色都拍會(huì)忙不過(guò)來(lái)，而自己也更偏愛彩色，于是就放棄了黑白照片。后來(lái)，隨著創(chuàng)作內(nèi)容的需要，我又買了一臺(tái)富士的GFX 相機(jī)，又用它拍攝了幾個(gè)作品。

FOTO：作品《日常的風(fēng)景》與作品《樂(lè)水》之間的關(guān)系是什么？在一些采訪中，我發(fā)現(xiàn)它們中的作品會(huì)有交匯的現(xiàn)象？這讓我產(chǎn)生了一些困惑。

李勇：迄今為止，我的創(chuàng)作都不是一開始就確定好主題或者名字，它們都是在拍攝以及后來(lái)梳理的過(guò)程中逐漸形成。其實(shí)，作品《樂(lè)水》是作品《日常的風(fēng)景》中的一個(gè)部分，《樂(lè)水》的內(nèi)容是在穿城而過(guò)的渾河岸邊拍攝的，所以這個(gè)名字就很好解釋。而作品《日常的風(fēng)景》之前的名字是《日?！?，后來(lái)之所以加上“風(fēng)景”是為了與景觀做出區(qū)分，那幾年，中國(guó)的景觀攝影被討論得太多了，我覺得自己的作品不算是“景觀”，所以加上了“風(fēng)景”這種更為中性的詞語(yǔ)。《樂(lè)水》中的這些以河流為線索的照片從我對(duì)周遭世界的觀察中被抽離出來(lái)后就顯得不確切，于是，我便將它們與作品《日常》中的一些照片放在了一起。河流的照片在整體作品里是一種調(diào)和性的存在，從自己創(chuàng)作的地理空間來(lái)說(shuō)，來(lái)來(lái)回回都要跨過(guò)這條河，我不可能忽視它的狀態(tài)。此外，作品《樂(lè)水》的關(guān)鍵是“樂(lè)”，而這種“樂(lè)”與水并置在一起后就很容易轉(zhuǎn)化成一種圖像模式，我對(duì)這種看似荒誕批判的模式很警覺——使用時(shí)要收得住，不能濫情。于是，我把作品《樂(lè)水》混入了作品《日常的風(fēng)景》里，就是要弱化這樣的線索表述。

FOTO：羅蘭·巴特曾說(shuō)：攝影如奇遇。這在你的作品《日常的風(fēng)景》中似乎得到了完美的體現(xiàn)。那么，我就很好奇，在游蕩的過(guò)程里，吸引你按動(dòng)快門的動(dòng)機(jī)是什么？

李勇：其實(shí)，我并不能完整且清楚地把當(dāng)時(shí)的拍攝狀態(tài)轉(zhuǎn)化成文字。在今天回看時(shí)，作品《日常的風(fēng)景》中的那種緩慢的時(shí)間感，停滯、靜止的狀態(tài)仍然會(huì)打動(dòng)自己。這些年，我覺得自己一直是在運(yùn)動(dòng)和靜止的中間去找尋一種語(yǔ)言的狀態(tài)并沉浸其中。很多時(shí)候，在緩慢的游蕩、長(zhǎng)時(shí)間的矗立后才會(huì)按動(dòng)快門。按動(dòng)快門的動(dòng)機(jī)并不是因?yàn)榫坝^也不是因?yàn)榉?hào)，主要還是情感的投射，關(guān)于希望。這個(gè)過(guò)程會(huì)夾雜著飄忽的迷茫與困惑，我在彌漫著某種氣氛的土地中尋找到那種細(xì)微的狀態(tài)時(shí)才會(huì)按動(dòng)快門。

FOTO：在你現(xiàn)在的作品體系中，《日常的風(fēng)景》似乎又是一個(gè)比較特殊的存在——除了地域范圍，它沒有明確的創(chuàng)作規(guī)則，但后來(lái)的許多作品里，則呈現(xiàn)出一種“項(xiàng)目制”的特征，發(fā)生這樣轉(zhuǎn)變的原因是什么？

李勇：這些年，我經(jīng)常會(huì)收到各個(gè)界面對(duì)于作品《日常的風(fēng)景》系列的喜愛反饋——成套的被收藏便是其中之一。其中，很多的反饋是看到了一種珍貴的純粹初心與平靜的面對(duì)。我很感謝大家的認(rèn)同，但自己不能停滯在這里，要勇于反思和否定自己，并做出新的可能。我不能再游蕩，哪怕只是30 公里內(nèi)的一些事情，我都不能用一些照片將其講述得清晰且完整。所以，我開始嘗試變化。但自己并沒有想過(guò)“項(xiàng)目制”，還是先拍攝再整理的過(guò)程。隨著思路的發(fā)散，很多作品在拍攝完后會(huì)放置很久——可能會(huì)經(jīng)過(guò)好幾年思考——才會(huì)形成作品，自己基本上沒有很短期的創(chuàng)作。

其實(shí)，作品《日常的風(fēng)景》系列中是有隱性規(guī)則的，它是關(guān)于溫暖與希望的——哪怕只是幻像，在后期選擇作品時(shí)，我對(duì)這點(diǎn)做出了強(qiáng)調(diào)——用了幾個(gè)方法來(lái)表達(dá)這種狀態(tài)，其中之一就是調(diào)色，所有的作品會(huì)有微妙的暖色傾向。

實(shí)際上，我理解的“項(xiàng)目制”是一種語(yǔ)言準(zhǔn)確性的強(qiáng)度。后來(lái)的作品有所轉(zhuǎn)變，我覺得是強(qiáng)度變化了，我的表達(dá)從隱性到了顯性。比如作品《燃燒的原野》和《這里的冬天也是春天》系列，無(wú)論是語(yǔ)言的方法還是關(guān)注的問(wèn)題，都比作品《日常的風(fēng)景》系列變得直接了，而變化的根本原因是我開始接收到土地的直接力量。其實(shí)，我很難說(shuō)清楚哪個(gè)階段更好，是不是真正的進(jìn)步了。我在運(yùn)動(dòng)之中，這很關(guān)鍵，作品的變化是不同階段的認(rèn)知和狀態(tài)的反映。我比較開心的是自己在創(chuàng)作中的生長(zhǎng)，而這種生長(zhǎng)又是自己建立起來(lái)的，和理論，和其它的藝術(shù)家沒什么關(guān)系。

不管如何轉(zhuǎn)變，我作品之間的連接是緊密的， 從作品《日常的風(fēng)景》到作品《11.44km2》，它們是同一種語(yǔ)言的延續(xù)。但自己也在求變，例如，在拍攝作品《11.44km2》時(shí)，我就在量的要求上加了強(qiáng)度——2019 年共拍了500 多張4×5 底片。量是一個(gè)基本面，也是一個(gè)基礎(chǔ)工作，它讓自己對(duì)這樣一個(gè)具體地方的認(rèn)識(shí)開始產(chǎn)生更深的理解。想要更深就不能用游蕩的方式了。在煤矸山上創(chuàng)作時(shí)，我就有過(guò)釘在那里20 個(gè)小時(shí)連續(xù)拍攝的經(jīng)歷。作品《燃燒的原野》《這里的冬天也是春天》《溫度失控的風(fēng)景》便是這樣產(chǎn)生的。當(dāng)然，完成并不意味著結(jié)束。在今年年初，我又回到了拍攝作品《日常的風(fēng)景》系列時(shí)的沉陷場(chǎng)域里，開始創(chuàng)作新的作品——?jiǎng)?chuàng)作就是一個(gè)在原有基礎(chǔ)上不斷進(jìn)行推翻，重組，再思考的過(guò)程。經(jīng)過(guò)重新的思考，今年我把作品《11.44km2》系列拆解成了多部作品——目前有《11.44km2》《燃燒的原野》《這里的冬天也是春天》以及《溫度失控的風(fēng)景》四個(gè)系列，它們既可以單獨(dú)成立，也可以整合為豐富的整體，其區(qū)別是使用的語(yǔ)言不同，表達(dá)的角度不同。

FOTO：那從作品《房間》《日常的風(fēng)景》系列到作品《11.44km2》《-424米》《6500 號(hào)》系列，我發(fā)現(xiàn)了一個(gè)有趣的現(xiàn)象，你會(huì)不自覺地給自己的創(chuàng)作制定一個(gè)規(guī)則，例如一個(gè)范圍，一個(gè)對(duì)象等等，為什么會(huì)這樣？

李勇：不是不自覺，而是自覺，它是我由認(rèn)識(shí)而形成的一種工作方法。世界上的大問(wèn)題有很多，但我覺得在有限的范疇內(nèi)去不斷的實(shí)踐，才有可能往問(wèn)題的深處前進(jìn)一些——越小的范疇可能會(huì)有越大的張力。我仍然會(huì)繼續(xù)這樣的工作方法，在有限的范疇內(nèi)去再發(fā)現(xiàn)，再呈現(xiàn)。

FOTO：能講講作品《-424 米》嗎？相較于其他的作品而言，這是一組由現(xiàn)成品構(gòu)建出的作品，而且，你還將燈箱作為展覽的方式，原因是什么？

李勇：于我而言，如何獲取影像其實(shí)沒有什么限制。這個(gè)作品的基礎(chǔ)材料是在石油工廠廢墟中撿拾到的底片和照片，它們與攝影息息相關(guān)，而且，撿拾和生產(chǎn)也沒有本質(zhì)上的不同。廢棄或者廢墟的屬性是作品的關(guān)鍵之處。之前的作品《11.44km2》《燃燒的原野》《這里的冬天也是春天》《溫度失控的風(fēng)景》和《-424 米》《6500 號(hào)》系列，全都是在“廢墟”的狀態(tài)里創(chuàng)作出來(lái)的作品，其差異是各有各的表達(dá)角度。其中，作品《-424 米》《6500 號(hào)》系列所關(guān)注的問(wèn)題是時(shí)間——物質(zhì)的時(shí)間性，空間的時(shí)間性。如果從線性時(shí)間的視角看，廢墟狀態(tài)作為物質(zhì)形態(tài)中的一種，其自身就具有一種時(shí)間屬性——因?yàn)椴辉偕a(chǎn)從而沒有了向前的價(jià)值，于是，工廠廢墟往往被當(dāng)作一種靜止的存在而提供了回憶的可能。但我感覺到了另外的一種時(shí)間性，感受到了其中的運(yùn)動(dòng)性——我不把這些廢棄的底片和照片視作一個(gè)靜止的時(shí)間切片來(lái)理解，它們因?yàn)楸粧仐壴趶U墟里，其自身正在發(fā)生物理性的變化。這對(duì)我來(lái)說(shuō)具有很大的啟發(fā)，讓我有了流動(dòng)的時(shí)間觀來(lái)理解歷史，也包括了攝影媒介自身，我對(duì)其物理屬性的時(shí)間性變化很感興趣。用燈箱的原因是我覺得應(yīng)該把它當(dāng)成一種生命體，燈箱的明暗變化就像呼吸一樣——我用控制器來(lái)實(shí)現(xiàn)燈箱的明暗變化，如果用靜態(tài)照片是不能呈現(xiàn)出這樣效果的，所以使用了燈箱。

FOTO：在作品《11.44km2》系列中，我發(fā)現(xiàn)了一些色彩奇異的作品——例如，《11.44km2 4-02》和《11.44km2 4-04》等，據(jù)說(shuō)，這是你故意為之，為什么這樣做？

李勇：也不能說(shuō)是故意的，它有偶然性。很多時(shí)候，創(chuàng)作的推進(jìn)是由一些偶發(fā)性的事情來(lái)引起的。這些色彩奇異的照片源于自己沖洗底片時(shí)的誤操作——藥水的溫度高了，為糾正第一個(gè)錯(cuò)誤，后邊的沖洗流程就沒有按照標(biāo)準(zhǔn)來(lái)。如果按標(biāo)準(zhǔn)來(lái)看，這些底片是“廢片”，但它們卻是意外的瑰麗燦爛：在沖機(jī)的暗罐里悄然發(fā)生的熱量變化與煤矸山中的暗自流動(dòng)的熱量是那么的相似，這種瑰麗燦爛的顏色就好像那隱藏于煤矸山中不能完全被控制的熱量?，F(xiàn)在這組作品叫作《溫度失控的風(fēng)景》。后來(lái)， 我發(fā)現(xiàn)，這些底片都有一個(gè)主觀上的前提——我拍攝的都是落日時(shí)太陽(yáng)和山等同高度時(shí)的景物，那將息未息的太陽(yáng)余熱促使了我“犯錯(cuò)”，是熱量指引自己來(lái)呈現(xiàn)“廢”的能量。

FOTO：而在劉錚編著的《中國(guó)當(dāng)代攝影圖錄： 李勇》一書中， 我發(fā)現(xiàn)作品《日常的風(fēng)景》系列中的許多照片也出現(xiàn)偏色的現(xiàn)象，這里的偏色與作品《11.44km2》中的奇異色彩有關(guān)聯(lián)么？此外，在編輯圖書的時(shí)候，你有想過(guò)對(duì)其進(jìn)行校正么？

李勇：偏色與作品《11.44km2》系列中的奇異色彩沒什么關(guān)聯(lián)，印刷前對(duì)數(shù)碼樣校對(duì)了一版，但印的時(shí)候，我沒有參與跟機(jī)校正。

FOTO：煤和石油算是撫順的標(biāo)志性物品么？就像張曉的“蘋果”那般。那么，你從廣泛性的城市景觀轉(zhuǎn)向?yàn)槊汉褪偷钠鯔C(jī)是什么？

李勇：算是吧，城市的誕生就是因?yàn)檫@兩種能源。經(jīng)過(guò)二十世紀(jì)的風(fēng)云變幻后，在二十一世紀(jì)的高速現(xiàn)代化面前，煤和石油——尤其是煤，被認(rèn)為是氣候問(wèn)題的重要導(dǎo)火索，所以，撫順城市景觀的變化與煤、石油作為人類生產(chǎn)資料的重要程度有著很大的關(guān)聯(lián)。隨著自己拍攝的深入，就自然而然的關(guān)注到了它們。具體的轉(zhuǎn)向是在2016 年拍攝小堆煤矸石上的向日葵——也就是作品《日常的風(fēng)景》系列中的最后兩張作品。拍完這兩張作品后，我意識(shí)到顯性的熱量出現(xiàn)了，這和之前隱性的平衡感中的那種細(xì)微的生命狀態(tài)有所不同。然后，我就想到大的煤矸山上曾經(jīng)大規(guī)模地種植過(guò)向日葵，便開始去尋找，之后就開始了作品《11.44km2》系列的創(chuàng)作。向日葵是一種依靠吸收熱量而生長(zhǎng)的生命，也是因?yàn)闊崃慷盐規(guī)У搅嗣汉褪兔媲?，開始探尋在煤和油的廢墟現(xiàn)場(chǎng)里，兩種能源與人之間的相互關(guān)系——能源和能量之間的微妙轉(zhuǎn)換。

FOTO： 而且， 從作品《房間》《日常的風(fēng)景》系列到作品《11.44km2》《-424 米》《6500 號(hào)》系列，你的作品顯得愈發(fā)“當(dāng)代性”，發(fā)生這種變化的原因又是什么？

李勇：我不是固步自封的人，很愿意參與到更大的流動(dòng)和循環(huán)中去尋找可能性。但這是否是你所說(shuō)的“當(dāng)代性”，我不清楚，也沒想過(guò)這個(gè)問(wèn)題，也許是潛在的影響。我不太在意自己的作品是否在當(dāng)代藝術(shù)的范疇內(nèi)，當(dāng)代藝術(shù)吸引人的是開放——開放的語(yǔ)境、開放的材料……參與到當(dāng)代藝術(shù)的現(xiàn)場(chǎng)并產(chǎn)生交流會(huì)觸動(dòng)自己產(chǎn)生一些新嘗試的沖動(dòng)，而在多元的媒介材料的參照中，也讓自己能夠更清晰地認(rèn)識(shí)攝影媒介的笨拙和無(wú)聲語(yǔ)言的價(jià)值，從而讓我更喜歡攝影，且堅(jiān)定地找到攝影的某種邊緣地帶來(lái)進(jìn)行實(shí)踐。至于我關(guān)心的問(wèn)題是不是當(dāng)代藝術(shù)的核心話題，我是有清晰判斷的。記得我說(shuō)過(guò)，我對(duì)流行的東西會(huì)保持距離。希望我們能夠若干年后再來(lái)驗(yàn)證這句話。

FOTO：你的大部分?jǐn)z影創(chuàng)作都與撫順這座城市產(chǎn)生著深刻的關(guān)聯(lián)，但是，你的大部分展覽卻都在撫順之外——例如北京、上海、成都等等，那么，這也產(chǎn)生了一個(gè)話題，你希望觀者在你的作品中看到什么？

李勇：其實(shí)作品拍攝于撫順，但并不指向撫順。我呈現(xiàn)的是生命、時(shí)間以及力量這些普遍性話題。如果說(shuō)一定要讓觀者思考并指涉到具體的地方，我沒有能力來(lái)概況這么復(fù)雜的撫順歷史和現(xiàn)實(shí)。我只是希望這些作品能讓外界的觀者拋卻刻板固化的想像，能以更豐富和生動(dòng)的狀態(tài)來(lái)理解一個(gè)地方。

還有，這兩年，我很想在撫順本地做展覽，也正在準(zhǔn)備，主動(dòng)在找這種可能。但時(shí)間和方式還不確定。

FOTO：最后，通過(guò)這些作品，你覺得自己與撫順這座城市之間的關(guān)系是什么？

李勇：身在這座城市之內(nèi)，我是在其肌理之中。自己的形狀是這里的那些沉默但有力的生命狀態(tài)所塑造的。從現(xiàn)在所做出的一點(diǎn)東西來(lái)說(shuō)，自己做得還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠，繼續(xù)做，希望能夠匹配撫順?biāo)鶕碛械臒崃俊?/p>

FOTO：為了給撫順六中特色的藝術(shù)教育增加新的嘗試，在學(xué)校的鼓勵(lì)和推動(dòng)下， 李勇攝影藝術(shù)工作室于2014 年9 月開始建設(shè)，2015 年初開始投入使用——據(jù)說(shuō)，這是目前國(guó)內(nèi)全日制普通高中里位列前五的攝影教學(xué)工作室。那么，這個(gè)攝影藝術(shù)工作室的日常運(yùn)作是怎樣的？

李勇：哈哈。這段文字都查到了。當(dāng)年的豪言壯語(yǔ)今天看來(lái)有些臉紅。現(xiàn)在不怎么樣，困難就不說(shuō)了。改變的時(shí)間節(jié)點(diǎn)是2020 年，三年之后都變了，沒怎么再產(chǎn)生價(jià)值。坦誠(chéng)的講，停下的原因是我自己——我很困惑，不知道能給年輕人提供什么有價(jià)值的幫助。感覺一切都在變化，對(duì)于學(xué)生而言，自己的知識(shí)和問(wèn)題可能都不需要了。在面對(duì)他們的時(shí)候，我甚至都不知道要說(shuō)什么。

FOTO：那作為攝影藝術(shù)工作室的主理人，你期望它能夠?qū)χ袑W(xué)生們的攝影學(xué)習(xí)產(chǎn)生怎樣的影響？此外，自2015 年開始使用至今，它產(chǎn)生了怎么樣的實(shí)際影響？

李勇：廣泛性的影響沒有產(chǎn)生，一對(duì)一的影響還是有的，一屆學(xué)生里有一兩個(gè)人會(huì)受到些影響而在未來(lái)的學(xué)習(xí)和生活中與攝影產(chǎn)生千絲萬(wàn)縷的聯(lián)系。我只是希望他們能夠因此而收獲快樂(lè)的人生經(jīng)歷，別的無(wú)他。我自己的收獲可能更大，讓我有機(jī)會(huì)能夠近距離地了解年輕人的困境、活力與生活。他們給予我的是一種新鮮，而我給予他們的可能是一種陳舊。