在紫禁城斑駁的朱墻上，在蘇州園林漏窗的光影里，在釉色流淌的青花瓷瓶間，總有一縷永不凋謝的麗色——這些鐫刻在中國傳統(tǒng)器物上的花卉紋樣，如同凝固的時光標(biāo)本，將東方民族對自然最細(xì)膩的感知，對生命最詩意的想象，悉數(shù)封存起來。

從新石器時代陶器上稚拙的蓓蕾花瓣，商周時期青銅器上環(huán)繞著神獸的倒垂蓮瓣紋，到盛唐金銀器上的寶相花紋，明清官窯瓷器上繁復(fù)的纏枝花紋……花卉紋樣始終是中華文明最富靈性的審美符號，在器物的方寸之間，構(gòu)建起一個生生不息的意象世界。

紋有花語，器載芳華

中國人的生活里，離不開花。大到門樓梁架、斗拱藻井、闌額瓦當(dāng)，小到一只筆洗、一方鎮(zhèn)紙、一個香囊，可謂處處花影花跡。

蘇式園林里纏枝蓮紋花窗構(gòu)成連綿的視覺韻律，陽光的影子透過漏窗，灑下四季常青的春色，移步易景，光影生趣。

明式家具的透雕梅紋，通過實體與空間的交替轉(zhuǎn)換，在方寸間營造出疏影橫斜的意境。這種“計白當(dāng)黑”的表現(xiàn)手法，將道家有無相生的哲學(xué)，轉(zhuǎn)化為可觸可感的日常家居。

陶瓷器物上的花卉紋樣，又可與器型構(gòu)成精妙的共生——元代青花玉壺春瓶的長頸曲線，恰好容納纏枝牡丹的蜿蜒之勢；明成化斗彩雞缸杯的圓弧表面，又成為四季花卉紋展開的天然畫卷，達成了“紋隨器轉(zhuǎn)”的古韻。

虛實相生的花卉紋樣中，浸透著的是東方美學(xué)的精髓與文人意趣。梅蘭竹菊構(gòu)成的“四君子”紋樣，在文人書房器物中自成體系——宋代定窯白釉劃花梅花洗，底心刻劃梅花一枝，環(huán)以三花葉，構(gòu)圖簡潔空靈，恰似宋人山水畫中的“米氏云山”；明代竹雕筆筒上的梅花紋，以淺浮雕技法表現(xiàn)老梅新發(fā)的意境，枝干轉(zhuǎn)折處可見刻刀頓挫的韻律；清代白玉鎮(zhèn)紙上的蘭花紋，用“游絲毛雕”勾勒出空谷幽蘭的飄逸，蘇州工匠謂之“以刀代筆，刻石生香”。這些紋樣早已超越具體器物，成為士大夫精神品格的隱喻。

早期的花卉紋樣多具有宗教寓意，尤其是蓮花紋。商周時期青銅器上盤踞著的不僅有神獸饕餮，還有倒垂的蓮瓣紋環(huán)繞獸面，青銅器往往用于祭祀神靈。佛教東傳后，莫高窟藻井上的蓮花紋更是層層疊疊盛開，據(jù)敦煌文書記載，畫工乃以“仰蓮承天，覆蓮載地”的匠心，將須彌世界微縮于穹頂方寸之間。

不過很快，漢代畫像磚上的蓮花已褪去神性外衣，在水波紋間搖曳生姿，暗示著升仙思想與世俗生活的交融。到了唐宋時期，盛行民間的消夏瓷枕上，也開始出現(xiàn)蓮花紋。民間小到一只香囊，都滿滿鏤刻了葡萄花鳥，使用時，香料在盛香的小盂中緩緩燃燒，透過鏤空雕刻的花鳥紋飾，向四周散發(fā)出香氣裊裊……人們衣飾上的花卉紋樣更是流動的詩意——長沙馬王堆出土的漢代茱萸紋繡絹，用鎖繡針法呈現(xiàn)的云氣紋與花卉紋交錯，恰似《楚辭》中“華采衣兮若英”的瑰麗想象。

從新石器時代陶器上的簡單花瓣紋，到盛唐繁復(fù)的寶相花紋，花卉意象始終是中華文明傳承的視覺紐帶。這些穿越時空的紋樣，不僅是裝飾藝術(shù)的巔峰之作，更是民族集體記憶的審美檔案。它們以器載道，以紋喻理，在器物表面編織出永不凋零的精神花園，讓后世得以觸摸先人對美、對道德的永恒追求。

生生不息，美好寓意

古代許多宮廷的花卉紋樣都富有特別的寓意。比如故宮太和殿藻井的蓮花紋，以九層同心圓構(gòu)成，對應(yīng)“九五至尊”的封建禮制。乾隆鐘愛的“百鹿尊”，諧音“百祿”，至今一直被當(dāng)作稀世粉彩瓷器珍藏。而這幅帝王狩獵場景，也因為松與菊的加入，顯得“滿工不繁”，中和了多少會被詬病的“乾隆農(nóng)家樂審美”，產(chǎn)生幾分“采菊東籬下，悠然見南山”的曠達。

代表佛教圣潔的蓮花紋，本象征凈土世界，發(fā)展到中國的“纏枝蓮紋”，又有了清廉高潔的新寓意?！袄p枝紋”又名“萬壽藤”，原取自常青藤等攀緣植物，有“生生不息”的美好寓意，它可以與蓮紋、牡丹紋、葡萄紋、菊紋、石榴紋、百合紋等等花卉紋樣“合體”，泛化出各自不同的祈愿——纏枝蓮紋寓意連生貴子，纏枝菊紋寓意千秋萬世，纏枝牡丹紋寓意富貴吉祥，纏枝石榴紋寓意多子多福，纏枝百合紋寓意百年好合……

很多動物紋樣有其獨特寓意，比如“鹿”等于“祿”，“蝠”等于“?！?，“犀?！钡扔谛挠徐`犀，等于驅(qū)病避邪。而花卉同樣如此——唐宋流行的瓷枕上不僅有犀牛紋樣祝愿主人身體安康，也有繪上夜合歡花紋的，枕上去就仿佛聞到夜合歡香，換得一夜安眠。

南北朝時期從西域傳入的“忍冬草紋”，本是佛教中“輪回永生”的象征，亦見證了中國本土與西域文明的交流。到唐代，這種忍冬藤蔓又與牡丹結(jié)合，慢慢演化成了著名的“唐卷草紋”，大量應(yīng)用于金銀器與織錦裝飾。

唐朝鐘愛牡丹。一句“國色朝酣酒，天香夜染衣”使得牡丹成為“國色天香”的代名詞。而牡丹紋樣的雍容氣度，也在唐代金銀器中初現(xiàn)端倪——西安出土的盛唐時期獅紋金花銀盤，盤中一頭獅，盤緣牡丹紋，花瓣以鏨刻技法呈現(xiàn)立體質(zhì)感，與西域進貢給皇家的雄獅相映成趣。

再看西安何家村出土的唐代窖藏文物，其中有一只鎏金飛獅紋銀盒：盒蓋中央是有翅膀的獅子，而盒蓋與盒底及側(cè)沿都鏨刻了繁復(fù)的“寶相花紋”——唐代的寶相花紋以蓮花為基礎(chǔ)，融合牡丹、石榴，形成復(fù)合紋樣，凝結(jié)著“萬物并育”的包容哲學(xué)，更釋放出雍容華貴的“天朝氣象”。

到了宋代，士大夫?qū)盼锏目紦?jù)收藏，推動器物從日常用品升華為文化符號?！皧Z得千峰翠色來”的越窯秘色瓷將江南山水的氣韻凝于釉色；題寫有蘇軾絕句“食罷茶甌未要深，清風(fēng)一榻抵千金。腹搖鼻息庭花落，還盡平生未足心”的綠釉雕詩瓷，更使器物成為流動的詩箋。這種物我互文的創(chuàng)作方式，充分折射出中國人“道以成器，器以載道”的造物哲學(xué)。

從《詩經(jīng)》里用花卉草木比興，到《牡丹亭》的紋樣敘事，中華文明始終保持著對自然造化的敬畏，最終凝結(jié)成“器道合一”的造物思想和“格物致知”的人文傳統(tǒng)。

紋樣重生，對話永恒

如今我們再看清代郎窯紅釉瓶上的桃花紋，不由就想到崔護的“人面不知何處去，桃花依舊笑春風(fēng)”。當(dāng)年的工匠姓名已消失在時間長河里，可是這枝桃花卻跨越百年，仍浸透著詩魂，仍在沁潤當(dāng)下的人心，讓人感受到千百年來中華文脈的傳承。

蓮花紋、梅花紋、桃花紋、牡丹紋、唐草紋、忍冬紋、海棠紋、松竹紋、纏枝紋、寶相花紋……從故宮文創(chuàng)的爆款膠帶、國潮服飾的織錦紋樣，一直到國外奢侈品牌的東方主題創(chuàng)作，這些承載著千年密碼的植物符號，也正在當(dāng)代設(shè)計的語系中，重構(gòu)屬于自己的語法。

最近正在建造中的北京中央公園廣場項目，由知名設(shè)計師馬巖松設(shè)計，還未建成就已獲得“中國當(dāng)代十大建筑”稱號。與紐約中央公園旁的現(xiàn)代建筑不同，北京的這組未來感十足的建筑，更注重自然與城市的融合。通過運用中國古典園林中的“借景”手法，打破了朝陽公園與城市的界限，讓自然景觀與城市景觀相互映襯，達到建筑和環(huán)境的融合。

這片建筑群由10座高低錯落的建筑組成，宛如一幅山水畫卷，集湖、泉、林、溪、谷、石、峰等丹青要素為一體，充分表達“城市山水”的意象。通過算法生成的數(shù)萬塊異形玻璃幕墻，在陽光下折射出動態(tài)的光影花?！獡?jù)說靈感正是來自于海棠花紋的六邊形紋樣。

著名的宋代全長17米的《百花圖卷》，也被數(shù)字藝術(shù)家將畫卷中的百余種花卉轉(zhuǎn)化為NFT數(shù)字藏品，每片花瓣都被嵌入智能代碼，收藏者可在虛擬展廳中觸碰三維化的宋代百花。

而當(dāng)磁州窯梅紋被咖啡師制作成精美的咖啡拉花，當(dāng)蘇州博物館的秘色瓷蓮花碗冰箱貼被游客帶回家貼到自家冰箱門上……你就知道，中國傳統(tǒng)器物上的花卉紋樣，始終在與當(dāng)代人進行著永不停息的對話。這些穿越千百年的紋樣，既是物質(zhì)文明的結(jié)晶，也是我們精神宇宙的星圖，它早已超越了裝飾藝術(shù)的范疇，更不只是博物館中的靜態(tài)標(biāo)本，而是始終流動的文化媒介——在傳統(tǒng)與未來的銜接處，持續(xù)書寫著屬于東方美學(xué)的詩篇。

當(dāng)磁州窯梅紋被咖啡師制作成精美的咖啡拉花，當(dāng)蘇州博物館的秘色瓷蓮花碗冰箱貼被游客帶回家貼到自家冰箱門上……你就知道，中國傳統(tǒng)器物上的花卉紋樣，始終在與當(dāng)代人進行著永不停息的對話。