名師簡介

賈文忠，全國農(nóng)業(yè)展覽館（中國農(nóng)業(yè)博物館）研究員、國務(wù)院政府特殊津貼專家、中國國家畫院賈文忠工作室高研班導(dǎo)師。先后任職于北京市文物局文物修復(fù)廠、首都博物館以及中國農(nóng)業(yè)博物館。

金石全形拓作為傳拓技藝的一種，將素描、傳拓、剪紙等技法結(jié)合，是難度較大也是對傳拓者個(gè)人修養(yǎng)要求較高的藝術(shù)門類。要?jiǎng)?chuàng)作出一幅優(yōu)秀的全形傳拓作品，需要對于所拓器物有著深入的了解，這就不僅要求其自身具備較深厚的美術(shù)功底，而且對于考古學(xué)、美學(xué)有深入的理解。

如何開始一幅全形拓作品的創(chuàng)作？怎樣確定落筆處？這是在創(chuàng)作全形拓作品時(shí)遇到的常見問題。在確定傳拓對象、做好前期的測繪及傳拓準(zhǔn)備工作后，大家往往會對于確定傳拓位置產(chǎn)生疑惑。這時(shí)，對于畫面的整體考慮及后期題跋、補(bǔ)繪位置的提前規(guī)劃就顯得尤為重要。

構(gòu)圖的技巧是創(chuàng)作者理應(yīng)具備的基本功。優(yōu)秀的構(gòu)圖不僅能突出重點(diǎn)，更能傳遞出作者的創(chuàng)作風(fēng)格，表達(dá)其對于所傳拓物品的理解和認(rèn)識。全形拓作品，特別是全形拓博古圖的創(chuàng)作可參考繪畫的構(gòu)圖美學(xué)，注重畫面的完整性，提前規(guī)劃，技巧與風(fēng)格相統(tǒng)一。國畫最常用的構(gòu)圖方法中，邊角式構(gòu)圖法、“之”字形構(gòu)圖法、三角形構(gòu)圖法、對稱形構(gòu)圖法都比較常見，這在全形傳拓作品的構(gòu)圖中也可遷移領(lǐng)悟。所謂“觀物取象”的觀點(diǎn)，也可用于全形傳拓的創(chuàng)作。第一，是對傳拓對象進(jìn)行充分觀察，以找到其最具特點(diǎn)的角度；第二，是在起稿后，用全局的觀念確定其各部分的位置分布，大小均勻確定其構(gòu)圖，意在筆先，方可“氣韻生動”。

陳介祺被公認(rèn)為19世紀(jì)以來“前無古人、后無來者”的金石學(xué)翹楚。他出身書香門第，自幼受傳統(tǒng)文化熏陶，是清代鐘鼎彝器收藏最富、學(xué)術(shù)成就卓著的金石學(xué)家，他的收藏不乏稀世珍品，包括毛公鼎、天亡簋、曾伯簠等。簠齋全形拓多為分紙而作，其一生對所藏珍品多作拓片。如陳介祺作毛公鼎拓片，該圖傳拓的毛公鼎體量巨大，采用上下分布的構(gòu)圖方式，其中鼎身占畫面的鈐印多集中于鼎足處，用鈐印平衡原本頭重腳輕的構(gòu)圖關(guān)系。六枚鈐印分別為“海濱病史”“簠齋”“十鐘主人”“十鐘山房”“簠齋藏三代器”“收秦燔所不及”，表明了拓片的出處。拓片整體畫面和諧，布局精巧，凸顯金石氣韻。

作為近代藝林成就顯赫的一位大師，吳昌碩的全形拓作品融金石書畫于一體，以“重、拙、大”之風(fēng)獨(dú)樹一幟。吳昌碩早年習(xí)篆刻，書畫作品以筆力雄健、墨色濃郁、用色大膽、古樸蒼勁聞名。其中年后以金石入畫，全形拓作品亦以“寫意性”為內(nèi)核。例如其所拓西周青銅器，常以斜勢構(gòu)圖打破對稱之規(guī)，鼎彝器身略傾，似欲破紙而出，以線條的頓挫遒勁模擬器物斑駁銹蝕的質(zhì)感。鈐印多集中于器物肩部或器蓋邊緣，如“缶翁”“雄甲辰”“吳俊之印”等，印文渾厚蒼茫，與拓片斑駁的金石氣息相呼應(yīng)，更以朱砂印色點(diǎn)醒畫面，暗合“萬綠叢中一點(diǎn)紅”的視覺平衡。其布局尤重虛實(shí)相生，常于器物旁側(cè)留白處題長跋，以石鼓文筆意書之，篆籀之氣貫穿全卷，令拓片從“技”入“道”，自成“金石寫意”一派氣象。

傳拓的布局及構(gòu)圖技巧只是制作出好的全形傳拓作品不可或缺的考量角度，要想真正地完全掌握這門技巧，不僅要從美學(xué)修養(yǎng)角度發(fā)力，更要從基本功入手，錘煉傳拓技術(shù)，掌握墨色變化、濃淡深淺。

今日傳承全形拓，既要恪守“師古不泥古”的匠人精神，更要使古法技藝與時(shí)代對話，將金石氣韻化入血脈。唯有如此，方能使這門“紙上的青銅文明”穿越時(shí)空，在當(dāng)代匠人的指尖下生生不息、代代相傳。■