摘 要：20世紀(jì)以來，新工筆在當(dāng)代工筆畫創(chuàng)作發(fā)展過程中形成了一種全新的藝術(shù)形式。當(dāng)代新工筆藝術(shù)家們在繼承傳統(tǒng)藝術(shù)的基礎(chǔ)上，持續(xù)探索與創(chuàng)新。這一過程極大地促進(jìn)了工筆畫在觀念和技法上的革新。新工筆不僅代表著一種藝術(shù)創(chuàng)作的新動(dòng)向，也促進(jìn)了工筆畫藝術(shù)觀念的更新與發(fā)展。在構(gòu)圖上，新工筆花鳥畫借鑒了西方繪畫的透視、空間等表現(xiàn)手法，同時(shí)融入中國傳統(tǒng)繪畫的精髓，形成了獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。藝術(shù)家們通過巧妙的構(gòu)圖布局，營造出豐富多樣的意境，使畫作不僅具有形象感，更富有立體感和層次感。這種構(gòu)圖特點(diǎn)與意境營造的結(jié)合，展現(xiàn)了新工筆花鳥畫獨(dú)特的藝術(shù)魅力和審美價(jià)值。

關(guān)鍵詞：新工筆；花鳥畫；構(gòu)圖；意境

“新工筆”這一概念，最早由藝術(shù)評論家杭春曉在2006年的文章《灰色的影調(diào)——“新工筆”收藏價(jià)值淺說》中基于“新銳工筆”的概念進(jìn)一步提煉而成[1]。顧平在《搖轉(zhuǎn)鏡頭，攝入新機(jī)——當(dāng)代“新工筆”繪畫解讀》中提出的觀點(diǎn)是，“新工筆”是當(dāng)代中國畫的新現(xiàn)象，其特點(diǎn)主要有兩點(diǎn)：首先，它傾向于工筆的表現(xiàn)手法，“新”中包含著變化，雖由傳統(tǒng)演變而來，但都是地道的新繪畫；其次，它是當(dāng)代工筆繪畫的代名詞，傳統(tǒng)的技法加上當(dāng)代的觀念，與傳統(tǒng)的工筆畫拉開了距離[2]。顧平還指出，“新工筆”對所謂“觀念”的表達(dá)，遠(yuǎn)離了人們想象與現(xiàn)實(shí)的鏈接，背離了工筆畫“寫意”的特征性。

一、新工筆花鳥畫的構(gòu)圖布局特點(diǎn)

杭春曉在2006年的《灰色的影調(diào)》一文中首次提出“新工筆”的概念，為當(dāng)代中國畫的發(fā)展開辟了新的視角。在探討當(dāng)代中國畫作品的收藏價(jià)值時(shí)，他強(qiáng)調(diào)了作品能否提供新的視覺體驗(yàn)為重要標(biāo)準(zhǔn)。新工筆正是這樣一類作品，它們在色彩運(yùn)用上摒棄了傳統(tǒng)中國工筆畫的用色方式，轉(zhuǎn)而采用西畫中的中間色調(diào)關(guān)系來營造畫面，為20世紀(jì)末的中國畫帶來了新的啟示。工筆花鳥畫作為中國傳統(tǒng)藝術(shù)的一支，自古以來便以其細(xì)膩的技法和生動(dòng)的色彩而聞名。工筆花鳥畫的“工筆”，意指極其工細(xì)的筆法；“花鳥”，則代表其創(chuàng)作題材多為自然界中的花卉和鳥獸。新工筆花鳥畫是在傳統(tǒng)工筆花鳥畫的基礎(chǔ)上發(fā)展而來的，既繼承了傳統(tǒng)工筆畫的精細(xì)與工整，又融入了現(xiàn)代美學(xué)理念與技法創(chuàng)新。

首先，新工筆花鳥畫保持了傳統(tǒng)工筆畫的技法特點(diǎn)，如精細(xì)的線條描繪、層層暈染的色彩過渡以及細(xì)節(jié)的精致刻畫。這些特點(diǎn)使作品具有高度的視覺審美效果，能夠栩栩如生地展現(xiàn)花鳥蟲魚的自然美態(tài)。

其次，新工筆花鳥畫在題材選擇上更加多樣化，除了傳統(tǒng)的花鳥、蟲魚題材外，還融入了更多當(dāng)代生活元素和環(huán)境因素，作品內(nèi)容更加豐富和廣泛，貼近現(xiàn)代觀眾的審美需求和生活感受。新工筆花鳥畫在創(chuàng)作理念上融合了現(xiàn)代藝術(shù)的觀念表達(dá)，突破了單純的寫實(shí)描繪，更多地關(guān)注藝術(shù)表達(dá)與意境營造。例如，通過空間布局、色彩對比和圖案設(shè)計(jì)等手法，探討人與自然、環(huán)境與心境之間的關(guān)系，使作品具有更深層次的思想內(nèi)涵。

最后，新工筆花鳥畫在技法上大膽創(chuàng)新和實(shí)踐，借鑒了西方繪畫的一些表現(xiàn)手法和空間處理方法，如透視、光影和色彩立體感，極大豐富了作品的視覺效果和藝術(shù)表現(xiàn)力，使其更具現(xiàn)代感和國際化特征。

新工筆花鳥畫在保持傳統(tǒng)工筆畫的基礎(chǔ)上，通過題材、理念和技法的創(chuàng)新與發(fā)展，形成了具有時(shí)代特色的藝術(shù)表現(xiàn)形式，不僅延續(xù)了中國工筆畫的悠久傳統(tǒng)，還在現(xiàn)代藝術(shù)領(lǐng)域展現(xiàn)出獨(dú)特的魅力與活力。與傳統(tǒng)工筆花鳥畫相比，新工筆花鳥畫更加注重畫家的個(gè)性表達(dá)和情感體驗(yàn)。畫家在創(chuàng)作過程中，不僅是對自然物象的再現(xiàn)，更是通過畫筆將自己的情感和對自然的感悟融入作品中。從20世紀(jì)90年代至今，逐漸出現(xiàn)了一群以徐累、陳林、張見、金沙等為代表的新的藝術(shù)風(fēng)格的工筆畫家，他們在傳統(tǒng)工筆畫的基礎(chǔ)上結(jié)合現(xiàn)代元素，在創(chuàng)作觀念上有著巨大的改變。其創(chuàng)作觀念的轉(zhuǎn)變使得畫家在創(chuàng)作時(shí)更傾向于選擇人造的場景，在畫面里，畫家自身的主觀性和表達(dá)的設(shè)計(jì)性得到了顯現(xiàn)。

新工筆花鳥畫是當(dāng)代藝術(shù)家在面對新時(shí)代的象征性元素時(shí)，結(jié)合個(gè)人理解和認(rèn)知所創(chuàng)作的，與傳統(tǒng)工筆花鳥畫形成對比。在內(nèi)容上，它不單單是對日常生活場景中物象的順序和邏輯的描繪，而是更多地通過現(xiàn)實(shí)生活的展現(xiàn)，將藝術(shù)家的個(gè)性特征放大，創(chuàng)造出一種在畫布上“真實(shí)存在”的幻境，以此吸引觀眾沉浸其中并產(chǎn)生共鳴。畫家張見將早期文藝復(fù)興的經(jīng)典圖式與中國傳統(tǒng)元素進(jìn)行跨越時(shí)空的結(jié)合，這種看似簡單的藝術(shù)形式結(jié)合與轉(zhuǎn)化，可以說是藝術(shù)史與個(gè)人主觀審美感受的不期而遇，在有意無意之間開辟了一條新道路，成為中國畫吸收外國藝術(shù)養(yǎng)分的成功范例。他的繪畫實(shí)踐，徹底改變了當(dāng)時(shí)畫壇盛行的寫實(shí)主義和自然主義風(fēng)格，為當(dāng)代工筆人物畫的現(xiàn)代化轉(zhuǎn)型奠定了一條具有審美啟蒙意義的道路。在作品《Medusa的預(yù)言》（圖1）中，張見明確表達(dá)了畫作意圖，營造了一種亦中亦西、朦朧、慵懶的意境。他通過細(xì)膩的筆觸和淡雅的色彩，表現(xiàn)出西方古典油畫中的女性特有的莊重典雅。同時(shí)，他借鑒了西方文藝復(fù)興時(shí)期的經(jīng)典圖式，將中國和西方、古代和現(xiàn)代的繪畫符號巧妙地結(jié)合在畫面中。

新工筆花鳥畫在空間構(gòu)建上尤為重視虛幻空間的展現(xiàn)與遐想，藝術(shù)家們巧妙地運(yùn)用透視法則、比例變換以及點(diǎn)、線、面的精心布局，構(gòu)建出超脫現(xiàn)實(shí)界限的空間感知。這種虛幻空間的營造，為作品披上了一層神秘而朦朧的面紗，極大地提升了觀賞者的沉浸感受與藝術(shù)享受。藝術(shù)家們借助虛幻空間的描繪與想象，得以掙脫現(xiàn)實(shí)的枷鎖，傳達(dá)出深邃悠遠(yuǎn)的意境與細(xì)膩豐富的情感世界。透視原理是建構(gòu)三維空間的主要手段之一，伍德福特對“透視”的解釋為，一種在平面上繪出有立體感的背景，從而給人一種物體存在于空間的幻覺的技術(shù)[3]。

隨著時(shí)代的發(fā)展，新工筆花鳥畫也在不斷創(chuàng)新和發(fā)展。越來越多的年輕畫家加入這一領(lǐng)域，他們帶來了新的思想和技法，使得新工筆花鳥畫煥發(fā)出新的活力。新工筆花鳥畫也得到了社會(huì)各界的廣泛關(guān)注和認(rèn)可，成為當(dāng)代中國畫壇的一道亮麗風(fēng)景線。新工筆花鳥畫是傳統(tǒng)與現(xiàn)代相結(jié)合的產(chǎn)物，它既保留了傳統(tǒng)工筆花鳥畫的精髓，又融入了現(xiàn)代藝術(shù)的創(chuàng)新元素。這種新的藝術(shù)表現(xiàn)形式，不僅豐富了中國畫壇的藝術(shù)風(fēng)格，也為人們提供了一種全新的藝術(shù)審美體驗(yàn)。

徐累作為一位具有獨(dú)特藝術(shù)風(fēng)格的現(xiàn)代工筆畫家，其構(gòu)圖方式展現(xiàn)出了高度的創(chuàng)新性和個(gè)性化。徐累在空間處理與構(gòu)圖創(chuàng)新上打破傳統(tǒng)構(gòu)圖框架，大膽地進(jìn)行創(chuàng)新和突破。他通過獨(dú)特的空間處理方式，將傳統(tǒng)與現(xiàn)代元素巧妙融合，創(chuàng)造出一種全新的視覺體驗(yàn)，形成一種多元化空間布局。他善于運(yùn)用不同的空間布局方式來表現(xiàn)畫面的主題和情感，畫面布局靈活多變。無論是全景式的宏大場景，還是折枝式的細(xì)膩描繪，他都能游刃有余地處理，使畫面呈現(xiàn)出豐富的層次感和空間感。在作品中，他經(jīng)常將傳統(tǒng)繪畫中出現(xiàn)的元素與現(xiàn)代生活中常出現(xiàn)的藝術(shù)形象安排到同一畫面中，如燈光、鏡子、近代衣帽等。如其作品《空城的追憶》（圖2），這種傳統(tǒng)與現(xiàn)代的碰撞和融合，使他的作品具有一種強(qiáng)烈的現(xiàn)代感和時(shí)代氣息。

徐累擅長運(yùn)用“遮擋”關(guān)系來營造隱秘的空間。其在作品中構(gòu)建了一個(gè)封閉的空間，通過畫面內(nèi)部元素的布局和安排，營造出一種強(qiáng)烈的封閉感。這種封閉空間為觀者提供了一個(gè)獨(dú)特的視角，引導(dǎo)他們深入探索畫面中的每一個(gè)角落。在《空城的追憶》中，他通過墻體、屏風(fēng)等物體的遮擋和錯(cuò)位，形成了幾塊觀者看不到的空間，增加了畫面的觀看趣味和空間層次。

繪畫空間表現(xiàn)是藝術(shù)創(chuàng)作中的重要組成部分，它關(guān)乎作品的整體構(gòu)圖、深度感以及觀眾對作品的感知方式。在新工筆花鳥畫中，空間表現(xiàn)尤為關(guān)鍵，它不僅能夠營造出畫面的層次感，還能夠通過巧妙的空間布局引導(dǎo)觀眾的視線，進(jìn)而傳達(dá)出作者的創(chuàng)作意圖和情感表達(dá)。

二、新工筆花鳥畫的意境營造

新工筆花鳥畫在構(gòu)圖布局上獨(dú)具匠心，而意境營造是其更為重要的藝術(shù)特點(diǎn)之一。畫家通過巧妙地運(yùn)用各種構(gòu)圖技法和色彩搭配，營造出一種獨(dú)特而深遠(yuǎn)的意境，使觀者在欣賞畫面的同時(shí)，能夠感受到一種超越畫面本身的審美體驗(yàn)。

新工筆花鳥畫的發(fā)展，可以追溯到20世紀(jì)末至21世紀(jì)初。在這一時(shí)期，隨著中國經(jīng)濟(jì)的快速崛起和文化自信的增強(qiáng)，傳統(tǒng)藝術(shù)形式得到了新的關(guān)注和探索。新工筆花鳥畫便是在這樣的背景下應(yīng)運(yùn)而生，它既繼承了傳統(tǒng)工筆畫的精細(xì)刻畫，又融入了現(xiàn)代藝術(shù)的審美理念。從技法層面來看，新工筆花鳥畫在保持線條的流暢與細(xì)膩的同時(shí)，更加注重色彩的運(yùn)用和畫面的層次感。畫家們開始嘗試使用更為豐富的色彩來表現(xiàn)花鳥的生動(dòng)與活潑，使得畫面更加立體和飽滿。其構(gòu)圖也更加靈活多變，不再拘泥于傳統(tǒng)的對稱或中心構(gòu)圖，而是通過斜線、對角線等動(dòng)態(tài)構(gòu)圖來增強(qiáng)畫面的動(dòng)感和視覺沖擊力。在主題選擇上，新工筆花鳥畫也展現(xiàn)出了更大的包容性和創(chuàng)新性。除了傳統(tǒng)的花鳥魚蟲等題材外，畫家們還開始嘗試將現(xiàn)代生活中的元素融入作品中，如城市的風(fēng)景、現(xiàn)代的建筑等，這些元素的加入使得新工筆花鳥畫更加貼近當(dāng)代人的生活，也更容易引起觀眾的共鳴。

當(dāng)代的新工筆花鳥畫家們還注重與其他藝術(shù)形式的交流與融合。他們不僅從中國傳統(tǒng)藝術(shù)中汲取靈感，還積極借鑒西方藝術(shù)的表現(xiàn)手法和觀念，使得新工筆花鳥畫在保持民族特色的同時(shí)，也具備了國際化的視野和表達(dá)方式。隨著社交媒體和互聯(lián)網(wǎng)的普及，新工筆花鳥畫的傳播也變得更加便捷和廣泛。畫家們可以通過網(wǎng)絡(luò)平臺展示自己的作品，與全球的觀眾進(jìn)行交流和互動(dòng)。這種新的傳播方式不僅為新工筆花鳥畫帶來了更多的發(fā)展機(jī)遇，也為其注入了新的活力和創(chuàng)意?？傮w來看，新工筆花鳥畫在當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域中展現(xiàn)出了蓬勃的發(fā)展態(tài)勢。它不僅繼承了傳統(tǒng)工筆畫的精髓，更在技法、主題和傳播方式上進(jìn)行了大膽的創(chuàng)新和嘗試。隨著時(shí)代的進(jìn)步和觀眾審美的變化，新工筆花鳥畫將繼續(xù)探索新的發(fā)展方向，為中國傳統(tǒng)藝術(shù)的傳承與發(fā)展貢獻(xiàn)自己的力量[4]。

自“85美術(shù)新潮”以來，中國的藝術(shù)家開始受到后現(xiàn)代藝術(shù)理論影響，并探索將中國傳統(tǒng)繪畫與當(dāng)代藝術(shù)結(jié)合。新工筆就是這樣一種藝術(shù)風(fēng)格，它既保留了傳統(tǒng)工筆畫的技法，又吸收了新的藝術(shù)思想，讓繪畫創(chuàng)作不再局限于傳統(tǒng)的形式、題材、風(fēng)格。新工筆藝術(shù)家們強(qiáng)調(diào)當(dāng)代精神的表達(dá)，讓工筆展現(xiàn)出新的活力和生命力。例如：“60后”的藝術(shù)家姜吉安，他的作品充滿了形態(tài)變化，打破了傳統(tǒng)中國畫的觀賞方式，使其轉(zhuǎn)向?qū)Ξ?dāng)代藝術(shù)的哲學(xué)思考；“70后”的藝術(shù)家張見，不局限于傳統(tǒng)形式的框架，他的作品富有東方氣質(zhì)之美。真正的傳統(tǒng)，不是那些遺存下來的文本本身，而是其內(nèi)在的核心理念或固有的精神內(nèi)核。新工筆藝術(shù)風(fēng)格的形成，既保留了傳統(tǒng)工筆技法，又吸收了新的藝術(shù)思想。

新工筆與傳統(tǒng)工筆畫相比，在題材選擇上并沒有明確的界限。它們受到西方藝術(shù)形式，如立體主義、超現(xiàn)實(shí)主義和表現(xiàn)主義等的影響，在畫面的構(gòu)圖和空間表現(xiàn)上進(jìn)行了新的探索，實(shí)現(xiàn)了觀念與藝術(shù)表現(xiàn)的完美結(jié)合。新工筆畫家在創(chuàng)作過程中，廣泛吸收東西方各種形式的靈感，通過這種組合，注入了畫家對所用資源的深入理解，使之成為畫面的有效組成部分。

新工筆畫家以當(dāng)下精神體驗(yàn)為立場，在視覺圖像中尋找創(chuàng)作的出發(fā)點(diǎn)，運(yùn)用新奇的語言形態(tài)來反映自我觀念。他們重新組織語言，但意思保持不變，通過這種方式，新工筆作品不僅具有獨(dú)特的藝術(shù)魅力，還富有深刻的內(nèi)涵和時(shí)代意義[5]。

三、結(jié)語

新工筆花鳥畫作為中國傳統(tǒng)繪畫的重要流派之一，在構(gòu)圖布局和意境營造上獨(dú)具匠心。畫家通過巧妙地運(yùn)用各種構(gòu)圖技法和色彩搭配，營造出一種獨(dú)特而深遠(yuǎn)的意境，使觀者在欣賞畫面的同時(shí)，能夠感受到一種超越畫面本身的審美體驗(yàn)。這種藝術(shù)特點(diǎn)不僅體現(xiàn)了畫家對自然物象的精細(xì)描繪和刻畫能力，更體現(xiàn)了畫家對主觀情感和審美追求的深刻理解和表達(dá)。在未來的發(fā)展中，新工筆花鳥畫將繼續(xù)保持其獨(dú)特的藝術(shù)魅力，為中國傳統(tǒng)繪畫的傳承和發(fā)展做出更大的貢獻(xiàn)。

參考文獻(xiàn)：

[1]杭春曉.灰色的影調(diào)：“新工筆”收藏價(jià)值淺說[J].東方藝術(shù)，2006（21）：62-67.

[2]顧平.搖轉(zhuǎn)鏡頭，攝入新機(jī)：當(dāng)代“新工筆”繪畫解讀[J].中國花鳥畫，2007（B04）：35-36.

[3]伍德福特，謝弗-克蘭德爾，萊茨.劍橋藝術(shù)史[M].羅通秀，錢乘旦，譯.北京：中國青年出版社，1990：184.

[4]侯茜.工筆花鳥畫中傳統(tǒng)文化的傳承[J].文化產(chǎn)業(yè)，2023（28）：107-109.

[5]宗白華.美學(xué)散步[M].上海：上海人民出版社，1981：320.

作者簡介：

王一力，佳木斯大學(xué)美術(shù)學(xué)院碩士研究生。研究方向：藝術(shù)碩士美術(shù)領(lǐng)域（中國畫藝術(shù)研究）。

李丹（通訊作者），碩士，佳木斯大學(xué)美術(shù)學(xué)院副教授。研究方向：中國畫教學(xué)。