影片打破傳統(tǒng)舞劇和電影的界限，將兩者優(yōu)勢相結(jié)合，不僅能拓展舞劇傳播空間，也為電影創(chuàng)作提供新素材和新思路，豐富電影的表現(xiàn)形式。

【劇情簡介】這是一部形式新穎的歷史劇情舞劇電影，影片以一位現(xiàn)代文物研究員在《千里江山圖》即將展出之際的潛心鉆研為引子，帶領(lǐng)觀眾穿越近千年時光，步入北宋少年畫家王希孟的內(nèi)心世界，再現(xiàn)王希孟與勞動者攜手，歷經(jīng)重重艱難，最終創(chuàng)作出傳世畫卷的歷程。影片以傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化為己任，巧妙地將宋代詩詞、繪畫等文化元素融入其中，呈現(xiàn)極具中國美學(xué)理念和中國精神的壯麗畫卷。

文化交融的藝術(shù)盛宴

在2022年的春晚舞臺上，一場名為《只此青綠》的舞蹈詩劇引起廣泛關(guān)注。這部舞劇電影便由此改編而來，成功實現(xiàn)從舞臺藝術(shù)到銀幕藝術(shù)的跨越。舞蹈劇因舞臺空間限制，布景相對抽象，細(xì)節(jié)需觀眾想象補充；而電影打破時空界限，運用真實場景與特效技術(shù)，讓觀眾身臨其境，對劇情理解更為深刻。

舞姿翩躚，驚艷雙眸。電影《只此青綠》通過“展卷、問篆、唱絲、尋石、習(xí)筆、淬墨、入畫”7個篇章，采用獨特的敘事手法，借助“展卷人”的視角，開啟了一段跨越時空的文化探索之旅。以“尋石”篇章為例，磨石人不畏艱險，攀登懸崖峭壁，采得青綠礦石，經(jīng)杵臼研磨，制成了青綠色顏料。

觀眾隨著“展卷人”的引領(lǐng)，仿佛穿越到北宋，不僅目睹了18歲少年王希孟在宮廷畫苑中與師長及同僚共同焚香、點茶的優(yōu)雅生活場景，還見證了王希孟為創(chuàng)作《千里江山圖》在大自然中尋找靈感的歷程。在這個過程中，王希孟與許多默默無聞的匠人相遇，他們中有在江南水鄉(xiāng)精心織造畫絹的織絹人、有在竹林草屋中制作毛筆的制筆人、有在山川間艱難尋石并研磨顏料的磨石人，還有在雪山洞窟中揮汗如雨制墨的制墨人。最終，在眾人的共同努力下，王希孟的《千里江山圖》得以震撼問世，成為流傳千古的藝術(shù)珍品。

《只此青綠》的舞蹈風(fēng)格獨特而鮮明，動靜結(jié)合，“靜”時動作緩慢沉穩(wěn)，營造典雅莊重的氛圍，帶人穿越古老歷史時空；“動”時如表現(xiàn)勞動場景，動作輕快靈動，充滿生活氣息與勞動節(jié)奏感。此外，舞蹈動作還充分吸收了我國傳統(tǒng)武術(shù)精華，剛?cè)岵扔小熬珰馍瘛钡膹垞P與剛勁，展現(xiàn)出山般的堅毅、遼闊與磅礴，象征泱泱大國之勢；又嚴(yán)格遵循程序規(guī)范，呈現(xiàn)宋舞溜肩佝背姿態(tài)，體現(xiàn)宋代美學(xué)特點，為舞蹈增添古樸典雅之美。

舞者的專業(yè)表現(xiàn)力為影片增色不少。影片中，舞者以肢體語言將畫中山水意境轉(zhuǎn)化為動態(tài)表達(dá)，通過下腰、前傾等動作，巧妙模擬山脈、河流和云霧等自然元素，隊形編排呼應(yīng)畫中構(gòu)圖，再現(xiàn)山水布局。舞臺則運用現(xiàn)代科技，營造出山水畫的高遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)交錯之美。舞者服裝簡約留白，凸顯東方美學(xué)韻味，令人眼前一亮。

《只此青綠》不僅展現(xiàn)了舞蹈藝術(shù)之美，更有歷史劇情的生動演繹。影片中，少年畫家王希孟創(chuàng)作《千里江山圖》，不僅是個人的藝術(shù)追求，更飽含了他對祖國山河的熱愛與國家命運的擔(dān)憂，家國情懷得以充分展現(xiàn)。此外，影片中那些默默奉獻的勞動者在各自崗位上精益求精，用精湛技藝為畫作創(chuàng)作提供支持。這種工匠精神在當(dāng)代具有重要啟示意義，它提醒我們在快節(jié)奏的現(xiàn)代生活中，要保持對工作的專注與熱愛，追求卓越品質(zhì)，傳承和弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化。同時，影片融入書法、詩詞、音樂等多種傳統(tǒng)文化元素，讓觀眾在欣賞電影時，深刻感受中國傳統(tǒng)文化的博大精深。

創(chuàng)新多元的藝術(shù)呈現(xiàn)

《只此青綠》在藝術(shù)風(fēng)格和表現(xiàn)手法上別具一格，利用多角度拍攝與蒙太奇剪接，使舞蹈與現(xiàn)實場景完美融合，呈現(xiàn)了令人耳目一新的視聽盛宴?！罢咕砣恕笨鐣r空的穿越、“展卷人”與王希孟“對話”共舞、“篆刻人”“織絹人”等手藝人的刻畫以及王希孟所作之畫的“復(fù)活”等內(nèi)容，通過電影技術(shù)的加持，打破常規(guī)劇場的平視與單視角觀賞，增強了故事的層次感和感染力，使觀眾在時空的穿梭中感受到歷史與現(xiàn)實的交織，產(chǎn)生強烈的共鳴。

影片中的特效制作也是一大亮點，不僅讓畫中景變換成實景，又讓實景入畫，使場景的氛圍感拉滿。例如，在“唱絲”篇章中，畫中山水躍然而出，從寫意變?yōu)閷憣崳嗌骄G水，白衣少女，云霧繚繞，恍若仙境。眾織絹女避雨離去，少年畫家獨舞天地間，衣衫盡濕卻笑逐顏開。

值得一提的事，全片無人物臺詞，僅以背景純音樂配合舞蹈、服化道等元素展開敘事和表達(dá)情感。音樂將傳統(tǒng)民族樂器與現(xiàn)代音樂元素相結(jié)合，營造既古典又現(xiàn)代的氛圍，時而悠揚婉轉(zhuǎn)，時而激昂澎湃，配合畫面?zhèn)鬟_(dá)影片的情感和主題，讓觀眾在欣賞舞蹈的同時產(chǎn)生強烈情感共鳴。

演員出色的表演是電影成功的關(guān)鍵因素之一。片中演員大多是專業(yè)舞者，雖對電影拍攝相對陌生，但這種陌生感為電影帶來新活力。鏡頭細(xì)致捕捉演員的每一個肢體動作、細(xì)節(jié)和眼神，舞者通過遐想塑造角色、傳遞情感。飾演王希孟的張翰，將少年的意氣風(fēng)發(fā)和豪情萬丈演繹得淋漓盡致。在拍攝水中舞的過程中，盡管在水中泡了一整天，身體幾近僵硬，他仍享受在水中起舞的快樂，期望觀眾能從這段舞蹈中感受到王希孟純真的少年情懷。飾演青綠的孟慶旸，表現(xiàn)出了青綠的優(yōu)雅、大氣和神秘。“展卷人”的扮演者謝素豪深知自己的角色承載著激發(fā)年輕人弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的使命，于是在表演中深入挖掘角色內(nèi)涵，努力成為連接現(xiàn)代人與古文物之間的情感紐帶，使觀眾感受到文物研究員對傳統(tǒng)文化的熱愛。

《只此青綠》創(chuàng)新多元的藝術(shù)表達(dá)，為舞劇電影的發(fā)展提供了有益借鑒。它打破傳統(tǒng)舞劇和電影的界限，將兩者優(yōu)勢相結(jié)合，創(chuàng)造出全新的藝術(shù)形式。這種形式不僅能拓展舞劇傳播空間，也為電影創(chuàng)作提供新素材和新思路，豐富電影的表現(xiàn)形式。未來，我們期待更多舞劇被改編成電影，也希望創(chuàng)作者們能在《只此青綠》的基礎(chǔ)上，進一步探索和創(chuàng)新，將舞劇電影化形式發(fā)展得更加成熟和完善。

（編輯 謝云鳳 873321463@qq.com）