若要理解民族器樂與中國音樂審美轉(zhuǎn)向，首先要從中國式現(xiàn)代化的背景思想進(jìn)行考察。中國擁有悠久的音樂傳統(tǒng)，基于自己國情的中國民族器樂的發(fā)展是在深入繼承與發(fā)掘傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)上，以開放包容的心態(tài)，以獨(dú)有的表達(dá)方式，構(gòu)建民族器樂話語體系。第八屆全國青少年民族器樂教育教學(xué)成果展示活動(dòng)于2024年8月19日至8月24日在南京藝術(shù)學(xué)院舉辦，民族樂器獨(dú)奏類共231位、小型民族樂器組合組35組（包括7組傳統(tǒng)樂種，4組少數(shù)民族特色樂器合奏）、教師精品課31個(gè)參加終評(píng)展示活動(dòng)，除了傳統(tǒng)的展示音樂會(huì)之外，還積極探索與創(chuàng)新，首次設(shè)置了教師精品課展示，將優(yōu)秀的專業(yè)課程搬上舞臺(tái)。此外，還舉辦了民樂教育教學(xué)研討會(huì)，邀請(qǐng)多位著名民樂演奏家及教育家圍繞民族器樂教育教學(xué)的重點(diǎn)問題進(jìn)行主旨發(fā)言和會(huì)議研討，創(chuàng)造了歷屆民族器樂展示活動(dòng)參與規(guī)模的新記錄，從多學(xué)科、多維度探討民族器樂教育教學(xué)取得的成績(jī)與學(xué)科發(fā)展方向。

一、思維轉(zhuǎn)向：展示活動(dòng)中民族音樂語匯的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化

民族器樂的發(fā)展與社會(huì)變革息息相關(guān)，回溯歷史似乎每一件民族樂器都有自己的“個(gè)性”，有自己的審美傳統(tǒng)。新中國成立初期民樂演奏家嘗試引入西方音樂思維對(duì)中國傳統(tǒng)音樂進(jìn)行改良和革新，無論是形制與性能，還是組合與音響都確立出一套“標(biāo)準(zhǔn)化”語言。歷經(jīng)漫長的實(shí)踐，反思以西方樂隊(duì)模式來要求中國樂器改革，伴隨著民族自豪與文化自信，衍生出一系列“民族之聲”“古今之爭(zhēng)”關(guān)乎整體民族器樂發(fā)展的詰問，在中華文化基因視域下，無論從作品、二度演繹，還是人才培養(yǎng)、觀眾審美都發(fā)生了較大變化。

（一）演奏概括與曲目

展示活動(dòng)中創(chuàng)作的多元化、演奏形式的多樣化、音響音色的深度開發(fā)，全景展現(xiàn)新時(shí)代背景下民族器樂的新理念與生機(jī)。通過數(shù)據(jù)研析，地方院校呈現(xiàn)出欣欣向榮之勢(shì)，無論是演奏技巧還是曲目積累正在縮小與專業(yè)音樂學(xué)院的差距。參加展示活動(dòng)的范圍涵蓋23個(gè)省市直轄市以及港澳臺(tái)海外地區(qū)，共有63所專業(yè)音樂學(xué)院、藝術(shù)學(xué)院、綜合類大學(xué)音樂專業(yè)，其中師范類院校28所。另外，各地方藝術(shù)職業(yè)學(xué)院18所，成為少年B組的主要人才選送高地，在展示活動(dòng)中除扎實(shí)的基本功外，音樂恰到好處的動(dòng)靜結(jié)合與控制，成熟的控場(chǎng)能力都展現(xiàn)出少年扶搖直上之氣。

從規(guī)定曲目庫方面看，民族器樂創(chuàng)作作品的數(shù)量與質(zhì)量都到達(dá)音樂創(chuàng)作領(lǐng)域的高峰，呈現(xiàn)出較為豐富的成果。中國民族器樂發(fā)掘創(chuàng)作體裁、創(chuàng)新創(chuàng)作技法，將民族器樂發(fā)展推向了新的高度。尤其是作曲家對(duì)民族元素的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化，都不是簡(jiǎn)單照搬呈現(xiàn)，而是將中國傳統(tǒng)音樂結(jié)構(gòu)上的優(yōu)勢(shì)與西方音樂和聲相融合，以此喚起一種回憶。

1. 創(chuàng)作了大量影響廣泛的民族器樂作品。中國民族器樂創(chuàng)作在富含中國傳統(tǒng)音樂營養(yǎng)的土壤中蓬勃發(fā)展，豐富多彩、意蘊(yùn)深厚的中國傳統(tǒng)民間音樂成為民族器樂創(chuàng)作的重要靈感與素材來源。如《第六二胡狂想曲》巧妙融入了西藏歌舞的旋律線條與節(jié)奏韻味，悠長而自由，歡快且熱烈，極富現(xiàn)代審美意趣，又不失民族根基；《秦腔主題隨想曲》宛若一幅流動(dòng)的畫卷，以悠揚(yáng)的二胡旋律為筆，秦腔之魂躍然音上，悲喜交織間，勾勒出西北大地的蒼涼與壯美，訴說著千古秦人的豪情與柔情。

2. 融匯厚積薄發(fā)的民族器樂創(chuàng)作隊(duì)伍。中國民族器樂作曲家“在歷史內(nèi)容的厚重、結(jié)構(gòu)的完整、氣勢(shì)的恢宏和演奏技藝的出新方面，都引發(fā)出這個(gè)領(lǐng)域的一種新觀念、新思維，帶來一股別開生面的新作風(fēng)。”[1]從查阜西、吳景略、林石城，到胡登跳、朱踐耳、顧冠仁，再到當(dāng)代賈達(dá)群、王建民、趙季平、王中山一代又一代的民樂人，深深植根于中國傳統(tǒng)文化，攝取其內(nèi)核，提練其神韻，彰顯其風(fēng)格，創(chuàng)作出獨(dú)特的中國民族器樂語匯，催生出不同風(fēng)格的藝術(shù)實(shí)踐。

3. 完善民族器樂創(chuàng)作技法體系。當(dāng)代民族器樂創(chuàng)作以拓展民族器樂的現(xiàn)代性為核心，為民族器樂的創(chuàng)新發(fā)展與創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化提供了多維度的思路與經(jīng)驗(yàn)。如《阿曼尼莎》通過浪漫主義的情感抒發(fā)，加之印象主義的意境描繪，將阿曼尼莎王妃的傳奇故事娓娓道來；又如《空山鳥語》中幽謐山谷與群鳥爭(zhēng)啼互為映襯，自然萬物的中和之美得以體現(xiàn)，在大道至簡(jiǎn)中感悟自然之妙。

（二）人才培養(yǎng)的多樣化

展示活動(dòng)呈現(xiàn)出師范類音樂院校以教學(xué)為先導(dǎo)，注重音樂教育在民族音樂發(fā)展中的地位及作用，以繼承傳統(tǒng)文化為己任，培養(yǎng)對(duì)地域音樂風(fēng)格的把握以及對(duì)中華民族人文精神的認(rèn)同。

隨著時(shí)代發(fā)展，民族樂器在演奏、創(chuàng)作、教學(xué)、研究、樂器改革、對(duì)外交流等各方面都發(fā)生了根本性的變革與發(fā)展。“現(xiàn)代性”是好或者壞尚且是一個(gè)不得而知的問題，但可以肯定的是在民族樂器演奏中需要具體化、作品化去看待，而非等量齊觀。以打擊樂器為例，從鼗鼓、土鼓，一直發(fā)展到種類繁多的現(xiàn)代鼓，打擊樂器作為樂器、禮器、法器、兵器或報(bào)時(shí)的“鼓”，都有不同的語境解讀，這就需要演奏者在二次演繹時(shí)各取所需，這樣受眾才能在鮮活律動(dòng)中找尋心之所向。打擊樂器組A組少年、青年做出了成功的實(shí)踐，不再把強(qiáng)大響亮的聲響與快速的技巧作為衡量標(biāo)準(zhǔn)，如《江河奔流》配器中加入鋼琴，與打擊樂器相融合，使點(diǎn)狀美感成為線美感?！锻馈贰冻h決戰(zhàn)》則結(jié)合多聲部、散拍等不規(guī)則的節(jié)奏變化，營造出中國傳統(tǒng)音樂的意境美。

二、學(xué)科視野轉(zhuǎn)向：精品課的創(chuàng)新性發(fā)展

伴隨著全球化和教育現(xiàn)代化的持續(xù)推進(jìn)，時(shí)代呼喚民族器樂學(xué)科自身發(fā)展與范式轉(zhuǎn)型。展示活動(dòng)特別設(shè)置教師精品課，展示出民族器樂專業(yè)教師課程教學(xué)的優(yōu)秀經(jīng)驗(yàn)與改革成果。匯集來自31位藝術(shù)院校教師，不僅是對(duì)傳統(tǒng)音樂藝術(shù)的深度挖掘與傳承，更是對(duì)民族文化自信與創(chuàng)新精神的生動(dòng)詮釋，體現(xiàn)出民族音樂的和而不同之美、張力之美。

在全球化的文化浪潮中，中國民族器樂的教育教學(xué)也進(jìn)入方興未艾的變革期，精品課程圍繞具體曲目展開授課的有18位，如《海燕》演奏難點(diǎn)的技術(shù)訓(xùn)練與音樂表達(dá)、彈撥樂重奏精品課——山東音樂風(fēng)格樂曲《魯腔》等，這一類型的課程通常以作品為中心，對(duì)樂隊(duì)動(dòng)機(jī)、作品結(jié)構(gòu)、調(diào)性、節(jié)奏以及意象進(jìn)行細(xì)致講述，讓學(xué)生感受到作曲家嚴(yán)謹(jǐn)而縝密的邏輯。通過排練課提升學(xué)生對(duì)聽覺的辨識(shí)度，了解重奏樂器和鳴的個(gè)性美，感受橫向線性旋律與縱向和聲色彩的結(jié)合。還有一部分以音樂之美輝映精神之光，探索特色化思政課教學(xué)內(nèi)容，融通民族藝術(shù)與思政教學(xué)，提升教學(xué)實(shí)效，用特定的“技法母語”去訴說東方音樂獨(dú)有的浪漫。

精品課各門類樂器演奏技巧為授課內(nèi)容的有9位，其中有3首涉及到民族器樂合奏與重奏課。在全球化的文化浪潮中，中國民族器樂正以其獨(dú)特的魅力，通過民族管弦樂隊(duì)重奏這一藝術(shù)形式，煥發(fā)出新的生機(jī)與活力。課程初衷之一是為解決獨(dú)奏演員機(jī)會(huì)少的問題，旨在排練過程中提升自身辨識(shí)度。中國民族樂器既可以是獨(dú)奏主角，又可以是合奏配角，重奏與合奏不是單一樂器的組合，而是豐富又融合的聲響。

精品課內(nèi)容為傳統(tǒng)樂種或非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的有3位，不管是民族管弦樂隊(duì)、傳統(tǒng)樂種、還是少數(shù)民族特色樂器合奏，多樣的樂隊(duì)編制在性能、風(fēng)格上各有特點(diǎn)，相互滋養(yǎng)。民族器樂在音樂語言、體裁形式、風(fēng)格審美等方面推陳出新，既要堅(jiān)守傳統(tǒng)和民族之正，也要有能力用現(xiàn)代和世界的表達(dá)方式講好新時(shí)代的中國故事。值得一提的是，一位港澳臺(tái)海外精品課，以《新春鑼鼓》重奏排練課為內(nèi)容，成為推動(dòng)中國傳統(tǒng)音樂文化走向世界的重要橋梁，為構(gòu)建人類命運(yùn)共同體貢獻(xiàn)中國記憶與中國聲音。

“任何話語體系的形成與發(fā)展都離不開物質(zhì)世界的實(shí)踐?！盵2]建構(gòu)中國式現(xiàn)代化音樂話語體系，就是把有關(guān)中國傳統(tǒng)音樂的思想、理論、知識(shí)、文化和語言，用邏輯的方式整合起來形成體系。新時(shí)期民族器樂教育教學(xué)人才培養(yǎng)應(yīng)立足本土學(xué)術(shù)傳統(tǒng)，跳出中國音樂只是現(xiàn)代音樂“元素”的地位，如方言、戲曲、腔韻，從其植根的文化背景中去分析，才能詮釋與把握地域性音樂文化價(jià)值，這樣才能重建中國傳統(tǒng)音樂文化的話語體系。

三、審美轉(zhuǎn)向：中華民族現(xiàn)代文明的守正創(chuàng)新

民族器樂教育教學(xué)研討會(huì)匯集國內(nèi)頂級(jí)民族器樂演奏家、作曲家、樂團(tuán)首席，以及專業(yè)精湛，舞臺(tái)實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)豐富，有較深藝術(shù)造詣的各位藝術(shù)院校專家，聚焦“民族器樂教育教學(xué)發(fā)展前景與存在問題”“當(dāng)代民族器樂表演藝術(shù)學(xué)科視野及演奏評(píng)價(jià)與審美表達(dá)”“民族器樂教育教學(xué)成果展示活動(dòng)機(jī)制”“民族器樂表演藝術(shù)研究與教學(xué)暨專業(yè)學(xué)科與人才通識(shí)培養(yǎng)目標(biāo)”，引發(fā)強(qiáng)烈反響，成為中國式現(xiàn)代化新形勢(shì)下推動(dòng)民族教育教學(xué)的一次重要會(huì)議。

（一）中國民族器樂的主體性

研討會(huì)開幕式中，于紅梅以《感悟時(shí)代 守正創(chuàng)新 攜手推進(jìn)民族音樂事業(yè)蓬勃發(fā)展——關(guān)于新時(shí)代民樂人才培養(yǎng)的幾點(diǎn)思考》為主題做了主旨發(fā)言，總結(jié)提出了新時(shí)代中國民族器樂發(fā)展的路徑。人才培養(yǎng)的三個(gè)支點(diǎn)，即繼承傳統(tǒng)、勇于創(chuàng)新、追求卓越?，F(xiàn)代語境下人才培養(yǎng)所面臨的“傳統(tǒng)”除了歷史傳統(tǒng)，還有由當(dāng)代作曲家創(chuàng)作的已經(jīng)被大眾所認(rèn)可的傳統(tǒng)，更有借鑒移植自世界其他音樂文化優(yōu)秀成果的傳統(tǒng)，相互交織融合，引申出新的課題。比如B組青年彈撥樂器組自選曲《黃梅隨想》融合了黃梅戲的元素，展現(xiàn)了地方戲曲的魅力和韻味，簡(jiǎn)單地從西方思維出發(fā)，分析作品創(chuàng)作與演奏很難提取出真正代表中華傳統(tǒng)音樂的精髓，只有置身其中持久的對(duì)話、理解、溝通才能理解民族樂器的“音樂鄉(xiāng)愁”。

（二）兼容的審美心胸去看待不同的審美表達(dá)

在民族器樂教育教學(xué)研討會(huì)上，王瑞提出中國民族器樂源遠(yuǎn)流長、人文底蘊(yùn)深厚，是中華傳統(tǒng)文化中最鮮明、最生動(dòng)、最能體現(xiàn)中華文化特質(zhì)和民族性格特征的藝術(shù)表達(dá)與文化符號(hào)?！叭宋男浴笔侵钢袊褡迤鳂匪鶅?nèi)蘊(yùn)的人文精神及其文化屬性，“現(xiàn)代性”是指中國民族器樂具有的并且始終保持的與時(shí)俱進(jìn)、守本開新、守正創(chuàng)新的發(fā)展屬性。樂器也只是一個(gè)物理存在載體，為樂器賦予生命和身份的，始終是鮮活的民間生活與情感豐富的人。樂器都是善樂者傳遞“情”，表達(dá)“心”的一種路徑。

張振濤從《傳承樂種精神》為出發(fā)點(diǎn)提出，中國傳統(tǒng)音樂有幾十種不同編制的組合，這些組合不僅是一種搭配的方式，其中還貫穿了一個(gè)主要合作理念，即中國文化的核心價(jià)值“和”。這次展示活動(dòng)無疑反映了現(xiàn)代教學(xué)理念下以本土文化為資源，不再以西方為標(biāo)準(zhǔn)的新趨勢(shì)，從不同的角度推動(dòng)民族器樂轉(zhuǎn)向的進(jìn)程，對(duì)中國音樂美學(xué)產(chǎn)生了巨大影響。

（三）中國民族器樂的現(xiàn)代審美表達(dá)

在研討會(huì)分組發(fā)言中，討論最多的是中國民族音樂是初心是什么？到底要從什么樣的語境中去表達(dá)中國民族音樂？想要回答好這個(gè)問題得放到社會(huì)形態(tài)里去找尋，必然涉及到更深廣的文化傳統(tǒng)，而文化傳統(tǒng)又是多層面的、多現(xiàn)象彼此交織的。首先是中國人文精神。劉波提出，中國音樂的根本是中國文化，民族器樂應(yīng)該是傳遞中國文化，表達(dá)中國人文精神的媒介，無論是傳統(tǒng)還是現(xiàn)在，中國人的審美和價(jià)值觀不能丟。對(duì)于彈撥樂來說，中國彈撥樂器的特點(diǎn)就是點(diǎn)美感，體現(xiàn)在快速的十六分音符的演奏清晰度，輪指的速度、力度、精度等張力之美的運(yùn)用。其次“情動(dòng)于中而形于聲”。許學(xué)東提出，中國民族音樂要從好聽開始，而非更高、更快、更強(qiáng)的審美標(biāo)準(zhǔn)，不能“演大于奏”流于形式。最后是韻味之美。韻作為中國美學(xué)的重要范疇，具有廣闊的涵蓋面。韻是一個(gè)可感、可品，但又難以言說的藝術(shù)特質(zhì)，所以探尋民族器樂的韻味，不僅是關(guān)注旋律節(jié)奏、曲體結(jié)構(gòu)等本體，還需要將視域放大，從整體的傳統(tǒng)美學(xué)進(jìn)行考察，從其發(fā)展的母語文化環(huán)境中進(jìn)行文化學(xué)關(guān)照。

四、結(jié)語

“任何話語體系都不是突兀產(chǎn)生的，而是在已有思想基礎(chǔ)上的延續(xù)和脫變。”[3]中華民族歷史悠久，樂器與時(shí)代、民族、地域等方面的深刻聯(lián)系，賦予其豐厚的內(nèi)涵，“律、調(diào)、譜、器、曲、韻”等方面均積累了大量的理論成果和文獻(xiàn)基礎(chǔ)。站在新的歷史起點(diǎn)和中國音樂教育發(fā)展的關(guān)鍵節(jié)點(diǎn)，在第八屆全國青少年民族器樂教育教學(xué)展示活動(dòng)中，中國民族器樂與中國音樂審美的現(xiàn)代轉(zhuǎn)向做出思考。中國式現(xiàn)代化是一種社會(huì)秩序的體現(xiàn)，中國民族器樂發(fā)揮社會(huì)功用，可以使人的情感維持在中和的層面，這也是社會(huì)秩序的根基，由“情”致“理”的合理路徑。

本文系國家社科基金藝術(shù)學(xué)一般項(xiàng)目“中國古代樂器演奏文獻(xiàn)整理與研究”（22BD059）的階段性研究成果。

注釋：

[1]喬建中 ：《四十年來的民族器樂創(chuàng)作》，《中國文化報(bào)》2018年10月24日，第3版。

[2]艾四林、陳鈿瑩： 《中國式現(xiàn)代化話語體系建構(gòu)的三重維度》，《山東大學(xué)學(xué)報(bào)》（哲學(xué)社會(huì)科學(xué)版）2023年第2期，第1頁。

[3]陳紅娟、趙爽： 《馬克思主義中國化時(shí)代化話語體系建構(gòu)的三重向度》，《思想理論教育》2023年第8期，第33頁。

參考文獻(xiàn)：

[1]劉承華：《中國藝術(shù)的最高審美范疇：韻》，《南京藝術(shù)學(xué)院學(xué)報(bào)》（音樂與表演版）1998年第1期。

[2]艾四林、陳鈿瑩： 《中國式現(xiàn)代化話語體系建構(gòu)的三重維度》，《山東大學(xué)學(xué)報(bào)》（ 哲學(xué)社會(huì)科學(xué)版） 2023 年第2 期。

[3]劉承華：《中國音樂的神韻》，福建人民出版社，1998年。

武曉輝 南京藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)院2023級(jí)博士研究生

（責(zé)任編輯 崔健）