現(xiàn)今數(shù)字時尚是時尚產(chǎn)業(yè)在數(shù)字技術驅(qū)動下發(fā)生的一場深刻變革,它涵蓋了從設計、生產(chǎn)、展示、營銷到消費的各個環(huán)節(jié),并正在重塑我們對服裝、身體和時尚本身的認識。它不僅僅是將傳統(tǒng)時尚“搬到線上”,更是在數(shù)字世界中探索和定義時尚的全新可能性。
當我們看到Iris van Herpen用3D打印技術創(chuàng)造的“分形褶皺”設計,她用數(shù)字化方式創(chuàng)建的自相似和迭代曲線,同時也模糊了數(shù)字與物質(zhì)、現(xiàn)實與虛擬的界限;還有余一萌的數(shù)字時裝,她的作品也展現(xiàn)了人工與自然的共生、機械與生物的結(jié)合以及理性與感性的碰撞。這些挑戰(zhàn)傳統(tǒng)的服裝結(jié)構的設計,創(chuàng)造了一種獨特的時尚科技美學。值得注意的是,這些作品是在人工智能生成式設計尚未如今日這般普及的背景下創(chuàng)作的。
什么是人工智能生成式(AIGC)設計?AIGC簡言之是一種利用人工智能技術自動生成文本、圖像、音頻、視頻等內(nèi)容的工具,不僅能夠輔助設計師進行靈感挖掘、快速設計,還能生成具有高度科技感和未來感的服裝造型。隨著OpenAI于2022年11月30日正式上線ChatGPT原型版本,強大生成人工智能技術開始井噴式爆發(fā),特別是Midjourney這樣的圖像生成工具,也為時裝設計師提供了前所未有的創(chuàng)作可能性。設計師不再局限于傳統(tǒng)的草圖和面料選擇,而是可以通過文字提示,讓AI生成各種概念性的服裝造型,從而快速探索不同的設計方向。
因此,在AIGC的賦能下,數(shù)字時尚的邊界會繼續(xù)被拓展。設計師不再是靈感的唯一來源,而是成為AI的引導者和協(xié)同者。他們可以通過提示詞設定,讓AI自由馳騁于想象的宇宙,生成天馬行空的服裝概念,探索時尚與生物、科技等無限交融。曾經(jīng)只能在科幻電影中出現(xiàn)的未來感服裝,已變得觸手可及。
2016年VOGUE年度盛典時,模特卡羅琳娜·科庫娃身穿的發(fā)光連衣裙驚艷四座。這件由IBM Watson協(xié)助設計師完成的禮服,是設計師通過AI的色彩工具將情感與色調(diào)相匹配,并用LED花朵燈實時響應情感變化。這件作品也展示了時尚科技的無限可能:技術不再是冰冷的工具,而是與人類情感交融的創(chuàng)意伙伴。
2018年阿里巴巴發(fā)起的Fashion AI全球挑戰(zhàn)賽,是AI與時尚跨界研究的深入探索。挑戰(zhàn)賽聯(lián)合香港理工大學紡織及服裝學系,發(fā)布了首個兼具專業(yè)性和機器學習需求的大規(guī)模服飾數(shù)據(jù)集,這場賽事也是推動AI在服飾搭配、輔助設計、商品導購等方面的應用,在AI和時尚之間架設一座“橋梁”。Facebook的Fashion+++利用深度圖像神經(jīng)網(wǎng)絡識別衣服并調(diào)整,尤其是可以推薦調(diào)整衣服的方法,“例如塞進襯衫或卷起袖子”。
在2023年4月,人類歷史上第一次“AI時裝周(AI FashionWeek)”在紐約上演,這是一場人工智能美學與人類美學碰撞的革命,在數(shù)百份AI生成的作品中讓我們看到,“打破邊界、敢于冒險”的服飾形態(tài)和時尚景觀。
目前在中國,凌迪科技Style3D也開發(fā)了服裝產(chǎn)業(yè)一系列的AIGC功能,AIGC融入實時3D模擬,比如AI版式、AI生成材質(zhì)以及快速生成電商上新圖等。
個性化的數(shù)字時尚,不僅僅是一種技術趨勢,更是一種文化潮流。尤其是在AIGC時代,這場變革更是呈現(xiàn)出前所未有的活力,它不僅為設計師打開了一扇通往無限創(chuàng)意的大門,更將時尚的定義權交還到每個人手中。也就是說,在AIGC的賦能下,每個人都能成為自己時尚的定義者。因為在這場技術革新里,AIGC技術的引入,將時尚的創(chuàng)作權從少數(shù)專業(yè)人士手中釋放出來,賦予了每個人表達自我的權利。它打破了傳統(tǒng)時尚的等級壁壘,讓時尚不再是高高在上的“奢侈品”,而是每個人都可以參與、可以創(chuàng)造的“生活藝術”。諸如Midjourney、Stable Diffusion、Grok、OpenAI Art等AI工具,正以前所未有的模式,讓設計師和非設計師得以突破傳統(tǒng)思維,以更低的門檻和更高的效率,探索人與場景的多元融合。最終,我們每個人都能夠定義,甚至可以真正擁有屬于自己的個人風紐約AI時裝周 格,實現(xiàn)“我的時尚我做主”。
在2024年9月,天貓新品創(chuàng)新中心(TMIC)、天貓服飾行業(yè)、栩栩華生聯(lián)合舉辦的“第三屆時尚文化大賞”中,以中國神話為靈感的AIGC秀款驚艷亮相,便是一次大膽而成功的嘗試。MISS SIXTY的“莊生曉夢”、OCHIRLY的“嫦娥奔月”、蕉內(nèi)的“大禹治水”、波司登的“精衛(wèi)填?!薄@些充滿東方韻味的AIGC作品,不僅展現(xiàn)了AIGC在時尚設計的無限可能,更生動呈現(xiàn)了AIGC如何以驚人速度顛覆時尚行業(yè)的設計、生產(chǎn)和運營。
如今,我們正身處一個充滿變革與機遇的時代,數(shù)字時尚正以前所未有的力量,重塑我們對美的認知。這不再是千篇一律的潮流追隨,而是千人千面的個性表達。借助AIGC的翅膀,我們每一個人都擁有了用數(shù)字時尚定義自己的可能,讓時尚成為我們生活中不可或缺的藝術。
數(shù)字時尚的未來發(fā)展并非僅限于虛擬,它將以更加多元的方式與現(xiàn)實世界融合。AR、VR技術的進步,將使我們能夠在現(xiàn)實生活中體驗數(shù)字服裝的魅力。在虛擬試衣間挑選心儀的款式,甚至直接下單購買實體版,徹底顛覆傳統(tǒng)的消費模式,使時尚更加便捷和個性化。同時,設計師也可利用3D建模和AIGC工具快速生成設計方案,并通過虛擬試穿進行調(diào)整。此外,數(shù)字時尚也可以與游戲、社交、娛樂等領域深度融合,打造更加多元的沉浸式體驗。例如,我們可以通過游戲角色來展示自己的數(shù)字服裝,或者在虛擬社交空間中與其他玩家交流時尚心得,或者在虛擬演唱會上穿上自己設計的數(shù)字服裝,與偶像一起互動。這種沉浸式的時尚體驗,將打破現(xiàn)實和虛擬的界限,為我們帶來更加豐富的感官享受。
這種融合的方式,為可持續(xù)時尚帶來了顯著的優(yōu)勢。通過虛擬設計、虛擬試穿和虛擬展示等手段,時尚產(chǎn)業(yè)可以減少對實物樣品的依賴,避免過度生產(chǎn),降低資源消耗和環(huán)境污染。
與此同時,數(shù)字空間的創(chuàng)意也開辟了一片全新的美學領地。不再局限于實體服裝的束縛,而是借助科技的力量,在虛擬世界中自由翱翔,探索無限的設計可能性。如設計師杜易霖在2024年北京時裝周發(fā)布的數(shù)字時尚影像作品《AnrornA》,這里引入了經(jīng)典裝飾主義在賽博空間的演變,尋求繁復與簡約的和諧共存。它不僅有對人與自然、科技關系的深刻思考,更以富有創(chuàng)意和革新性的設計元素,為虛擬時尚穿戴帶來了獨特的視覺沖擊。
結(jié)束語
AIGC時代的到來,宣告了時尚產(chǎn)業(yè)正在經(jīng)歷一場前所未有的數(shù)字化轉(zhuǎn)型。這場變革不僅重塑了設計、生產(chǎn)和消費的模式,更深刻地改變了我們對時尚本身的認知。數(shù)字造物不再僅僅是技術的進步,它更是一場激發(fā)每個人創(chuàng)造專屬時尚的文化探索。我們正在見證一個個性化、多元化、可持續(xù)的時尚新紀元的開啟。未來,時尚的邊界將會更加模糊,技術將成為創(chuàng)意的催化劑,而每個人都將成為自己風格的締造者。從“千篇一律”到“千人千面”,這場數(shù)字化的時尚變革,不僅是審美的革新,更是一種生活方式的重塑—擁抱科技,釋放個性,以更加開放和包容的態(tài)度,共同探索時尚的無限可能!