演藝新空間，本質(zhì)上是小劇場概念的延伸與創(chuàng)新，它保留了小劇場的親密性和互動性，同時(shí)打破了傳統(tǒng)劇院的界限，將演出活動帶入更多元化的場所，如咖啡廳、餐廳、老廠房，甚至是商業(yè)綜合體

街區(qū)、景區(qū)、公園、文化藝術(shù)設(shè)施等公共空間是一座城市的有形資產(chǎn)，而戲劇、戲曲、歌舞、雜技等演藝文化則是一座城市無形的文化資產(chǎn)。演藝新空間是基于無形的文化資產(chǎn)之上，對城市有形資產(chǎn)盤活、轉(zhuǎn)化的一次全新探索。通過重塑演藝場所空間和轉(zhuǎn)變觀演關(guān)系，演藝走進(jìn)日常生活消費(fèi)場景中，與商業(yè)、娛樂、旅游等多業(yè)態(tài)融合，誕生出一批類型多樣的新型消費(fèi)場景。演藝新空間為激活城市資產(chǎn)價(jià)值創(chuàng)造了新動能、新機(jī)遇，已經(jīng)成為城市發(fā)展的新資本。本期《園區(qū)有話說》由北京文化產(chǎn)業(yè)園區(qū)秘書長陳敏對話繁星戲劇村高級副總裁、總制作人鄧煒，一同探討如何利用演藝新空間激活城市資產(chǎn)價(jià)值，使之轉(zhuǎn)化為實(shí)際發(fā)展效益，助推城市高質(zhì)量發(fā)展。

陳敏：大眾印象中傳統(tǒng)的演藝空間一般是大小劇場、音樂廳等，什么是演藝新空間？演藝新空間和傳統(tǒng)演藝空間有什么區(qū)別？

鄧煒：演藝新空間，本質(zhì)上是小劇場概念的延伸與創(chuàng)新，它保留了小劇場的親密性和互動性，同時(shí)打破了傳統(tǒng)劇院的界限，將演出活動帶入更多元化的場所，如咖啡廳、餐廳、老廠房，甚至是商業(yè)綜合體。這種空間的靈活性和多功能性，使其能夠根據(jù)不同的場地條件和觀眾需求，創(chuàng)造出獨(dú)特的觀演體驗(yàn)。

演藝新空間和傳統(tǒng)演藝空間有什么區(qū)別呢？我認(rèn)為，一是新空間不是獨(dú)立存在的，而是多業(yè)態(tài)融合、多功能協(xié)同的新型演藝場所。過去，建設(shè)傳統(tǒng)劇場需要符合規(guī)定的空間標(biāo)準(zhǔn)，如層高的高度、面積的寬度，室內(nèi)空間不能有柱子等。但現(xiàn)在演藝新空間的場地建設(shè)和選擇非常靈活，可以是咖啡廳、餐廳、老廠房，甚至是商業(yè)綜合體、文化街區(qū)、公園景區(qū)等。

二是演藝新空間創(chuàng)造了一個(gè)新的消費(fèi)場景，極具親民性和互動性。以前的劇場都是連排的座位，進(jìn)劇場的時(shí)候可能都不讓你帶水進(jìn)去?，F(xiàn)在不一樣了，在類似酒吧的劇場環(huán)境里，里面是沙發(fā)座，觀眾在欣賞戲劇的同時(shí)，還可以購買品嘗酒、咖啡等。此外，觀演關(guān)系從“你演我看”向“身臨其境”轉(zhuǎn)變，打破了觀眾與舞臺的“第四堵墻”。演員就在你身邊表演，甚至你還可以與演員進(jìn)行深度互動，參與到演出之中。

三是演藝新空間更倡導(dǎo)個(gè)性化和細(xì)分化，包括開發(fā)與目標(biāo)受眾興趣相匹配的劇目，以及通過細(xì)分市場來吸引特定的觀眾。當(dāng)代年輕人追求個(gè)性化，愿意為喜好買單，演藝新空間正是滿足了這種需求。比如，繁星戲劇村專門為新空間打造了環(huán)境式懸疑劇《朱莉小姐》，這部戲18歲到30歲年齡的觀眾占比達(dá)到了80%，其中女性觀眾又占了80%。不到一年時(shí)間，這部戲就在北京連續(xù)演出了200場，還有很多外地的觀眾專程來看演出。

陳敏：演藝新空間創(chuàng)造了一個(gè)新的社交場景，吸引更多的消費(fèi)者加入，能夠成為當(dāng)下盤活存量資產(chǎn)的有效手段。在這個(gè)過程中， 演藝新空間運(yùn)營理念是什么？采用何種運(yùn)營模式？

鄧煒：以繁星戲劇村為例，繁星戲劇村是中國首家民營戲劇文化產(chǎn)業(yè)園，用戲劇融合多元化的消費(fèi)場景，打造屬于年輕人新社交空間?？偛课挥诒本┪鞒菂^(qū)西長安街核心區(qū)域，是北京首家演藝新空間集群，之后在城市副中心開設(shè)了幕幕劇場，在大興亦莊打造了“繁星·亦花園”劇場，還在成都成立了繁星戲劇村演藝新空間集群分部。

運(yùn)營理念是基于內(nèi)容產(chǎn)品。生產(chǎn)叫好又叫座的內(nèi)容產(chǎn)品是演藝企業(yè)永遠(yuǎn)的追求，我覺得做好演藝行業(yè)還需要一些返璞歸真的創(chuàng)作初心。

在運(yùn)營模式上，繁星戲劇村開創(chuàng)了“場制合一”的運(yùn)營模式，也是目前演藝新空間主流的運(yùn)營模式，即在同一空間內(nèi)進(jìn)行演出內(nèi)容的生產(chǎn)、空間運(yùn)營和會員管理。這種運(yùn)營模式一方面能夠提高空間的使用效率，另一方面能為觀眾提供一站式的文化消費(fèi)體驗(yàn)。

除了打造自己的劇場院線外，繁星還在幫助文化產(chǎn)業(yè)園區(qū)、商業(yè)地產(chǎn)等合作方做空間規(guī)劃、內(nèi)容策展、演出服務(wù)等。無論是文化產(chǎn)業(yè)園區(qū)還是其他的商業(yè)地產(chǎn)并不缺空間，缺的是能夠帶來人氣的內(nèi)容，為此希望引入優(yōu)質(zhì)的演藝內(nèi)容為空間增添人氣。繁星戲劇村作為一家深耕戲劇領(lǐng)域15年的民營演藝企業(yè)，已經(jīng)積累了60多部原創(chuàng)劇目，我們希望能夠?qū)⑦@些劇目輸送到全國進(jìn)行落地演出，也將繁星戲劇村這15年來在北京發(fā)展的經(jīng)驗(yàn)、資源、運(yùn)營模式分享過去。

陳敏：繁星今年在北京通州遠(yuǎn)洋樂堤港開設(shè)了幕幕劇場，作為北京城市副中心首個(gè)商業(yè)綜合體演藝新空間， 幕幕劇場吸引了許多人的關(guān)注。如何在商業(yè)綜合體里運(yùn)營演藝新空間？

鄧煒：幕幕劇場是一個(gè)集劇場、書店、文創(chuàng)、展覽、藝術(shù)教育為一體的多元劇場群落和跨界文化體驗(yàn)型藝術(shù)空間，目標(biāo)人群定位于親子家庭。我們希望通過與遠(yuǎn)洋樂堤港的合作，讓藝術(shù)走進(jìn)每個(gè)家庭。今年幕幕劇場正式開幕后就同步啟動了2024“運(yùn)河有戲”演出季重頭戲?首屆繁星戲劇村親子戲劇節(jié)。親子戲劇節(jié)期間不僅有豐富多彩的戲劇演出、展演相結(jié)合的藝術(shù)內(nèi)容，還有劇場感的藝術(shù)教育課堂、創(chuàng)意十足的戲外文創(chuàng)展售等，為遠(yuǎn)洋樂堤港帶來了不少的流量和關(guān)注。

商業(yè)綜合體需要增加客流量，培養(yǎng)消費(fèi)忠誠度，而演藝新空間能夠幫助商業(yè)綜合體吸引消費(fèi)者關(guān)注，維持新鮮感和話題度，打造文化品牌。在商業(yè)綜合體里運(yùn)營演藝新空間要根據(jù)場地和整個(gè)環(huán)境特征因地制宜，像我們之前就在探索文化快閃活動。文化快閃活動作為室外演出通常時(shí)間不長，多是形體劇、小型音樂劇、劇目片段等，但極具落地性和互動性，既能應(yīng)用于商場，也能應(yīng)用于美術(shù)館、街道、公園。它可以根據(jù)環(huán)境創(chuàng)造出與場地相適應(yīng)的表演內(nèi)容，自然地與周圍環(huán)境融為一體。

陳敏：演藝新空間是對內(nèi)容和場景的創(chuàng)新，該怎樣繼續(xù)保持創(chuàng)新，持續(xù)推動演藝新空間高質(zhì)量發(fā)展？

鄧煒：從業(yè)態(tài)運(yùn)營上看，演藝新空間的運(yùn)營往往需要跨越多個(gè)行業(yè)領(lǐng)域，這要求運(yùn)營者不僅要對戲劇藝術(shù)有深刻理解，還需掌握餐飲、零售等其他業(yè)態(tài)的運(yùn)營知識。例如，一個(gè)結(jié)合了咖啡廳的演藝新空間，其成功不僅取決于演出的質(zhì)量，還受到咖啡品質(zhì)、服務(wù)水平以及整體環(huán)境營造的影響。

跨界融合帶來的是一系列復(fù)雜的管理和協(xié)調(diào)問題。不同業(yè)態(tài)的運(yùn)營時(shí)間、目標(biāo)客戶、服務(wù)標(biāo)準(zhǔn)都有所不同，如何實(shí)現(xiàn)這些元素的有效整合，創(chuàng)造出既滿足觀眾需求又具有商業(yè)可行性的運(yùn)營模式，是演藝新空間需要解決的問題。

從數(shù)字技術(shù)上看，演藝新空間需要不斷探索如何利用數(shù)字化手段來提升觀眾體驗(yàn)，這不僅涉及現(xiàn)場演出的技術(shù)支持，還包括線上直播、虛擬現(xiàn)實(shí)體驗(yàn)等新興形式的融合。這要求運(yùn)營者不僅要有前瞻性的視野，還要有快速學(xué)習(xí)和適應(yīng)新技術(shù)的能力。

從演出內(nèi)容上看，演藝新空間的成功很大程度上依賴于內(nèi)容的創(chuàng)新和質(zhì)量。在競爭激烈的市場中，如何持續(xù)產(chǎn)出有吸引力、有深度、能夠引起共鳴的劇目，是保持演藝新空間生命力的關(guān)鍵。因此，需要建立有效的創(chuàng)意開發(fā)機(jī)制，吸引和培養(yǎng)有才華的編劇、導(dǎo)演和演員，同時(shí)還需要對市場動態(tài)保持敏感，及時(shí)調(diào)整內(nèi)容策略以適應(yīng)觀眾的需求。

陳敏：您能否描述一下未來演藝新空間的發(fā)展趨勢式？

鄧煒：一是演藝新空間與現(xiàn)代科技融合。近年來，科技創(chuàng)新驅(qū)動演藝行業(yè)不斷提質(zhì)升級，音視頻程控技術(shù)、擴(kuò)展現(xiàn)實(shí)、人工智能等新技術(shù)層出不窮，藝術(shù)創(chuàng)作空間更廣闊，表現(xiàn)形式、表現(xiàn)元素更豐富，也為演藝新空間帶來更形象、更直觀的沉浸式場景。相信未來演藝新空間將借助科技的進(jìn)步綻放出更加絢爛的光芒。

二是演藝新空間與文旅融合。演藝已經(jīng)成為城市名片中一個(gè)不可或缺的因素，“跟著演藝去旅行”正在成為一種新的生活方式。通過與旅游目的地的結(jié)合，演藝新空間能夠吸引游客停留更長時(shí)間，從而帶動當(dāng)?shù)氐淖∷?、餐飲等相關(guān)產(chǎn)業(yè)，形成文化與旅游相互促進(jìn)的良性循環(huán)。

三是演藝新空間與商業(yè)地產(chǎn)融合。越來越多的消費(fèi)者希望商場、園區(qū)等商業(yè)場所能夠提供多元化服務(wù)，既有吃喝玩樂的物質(zhì)體驗(yàn)，又有滿足精神需求的文化體驗(yàn)，而演藝業(yè)態(tài)的引入能夠使商業(yè)地產(chǎn)從單一的購物中心或者商業(yè)綜合體轉(zhuǎn)變成為更具生命力的文化藝術(shù)空間。

（編輯：彭楚欽）