[摘 要]當今社會,文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)在全球發(fā)展火熱,我國對文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的重視程度也在不斷提升。陶瓷作為我國的瑰寶,近年來不斷推陳出新,以文創(chuàng)設計為載體,迸發(fā)出新的生命活力。以融入海洋元素的陶瓷文創(chuàng)設計為研究對象,分析海洋文創(chuàng)案例,探討海洋元素在陶瓷文創(chuàng)設計中的應用并進行實踐創(chuàng)作,進而對未來海洋陶瓷文創(chuàng)設計的發(fā)展道路進行設想與展望。
[關 鍵 詞]海洋元素;陶瓷文創(chuàng);展望
[中圖分類號]J527 [文獻標識碼] A [文章編號] 2095-7556(2024)25-0060-03
文獻著錄格式:田龍雨.海洋元素在陶瓷文創(chuàng)設計中的應用研究[J].天工,2024(25):60-62.
從地中海沿岸的陽光下到舟山群島的礁石邊,人們靠海吃海,以海為生,誕生了各種海洋文化。當今社會,人們對海洋的開發(fā)早已不再局限于物質資源,各地以海洋為依托的特色文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)正火熱發(fā)展著,以此為媒,開發(fā)海洋文創(chuàng)產(chǎn)品,打造人文旅游產(chǎn)業(yè),帶動區(qū)域經(jīng)濟發(fā)展。
一、海洋文化下的元素符號與審美差異
(一)各地海洋文化
地球表面約七成都被海洋覆蓋,世界各地也催生出各具特色的海洋文化。
例如北歐地區(qū),廣袤的大海為北歐人提供了豐富的資源與食物,但是風險與機遇并存,喜怒無常的海洋隨時會帶來風暴與死亡,北歐人在遨游海洋的同時也流露出對海洋的恐懼。這種對海洋的雙重態(tài)度直接體現(xiàn)在他們的神話中。
在地中海,繁忙的海上貿(mào)易在此往來,從4000多年前的基克拉澤斯文化時期開始,古希臘人就已經(jīng)航行在地中海上,古代西方文化在地中海的波濤中發(fā)展,熱鬧非凡的商船往來,此消彼長的海上戰(zhàn)爭,人們長期對海洋的探索與實踐逐漸形成了其開放意識和敢于冒險的民族性格。
將目光放回東亞地區(qū),日本作為一個四面環(huán)海的島國,海洋在其生產(chǎn)生活中有著極其重要的地位。海洋文化出現(xiàn)在日本的每個角落,有著濃郁且個性鮮明的海洋特色。
最后回看中國,海洋文化曾被當作區(qū)別東西方文明的一條邊界。“西方文明是藍色的海洋文化,而東方文明是土黃色的內(nèi)陸文化?!痹凇稓v史哲學》中,黑格爾進一步斷言:“對包括中國在內(nèi)的東方各國而言,海只是陸地的中斷,陸地的天限;他們和海不發(fā)生積極的關系。”[1]這種偏見認為中華文明與海洋文化無緣。但事實上,中國的海洋文化源遠流長。15世紀,鄭和下西洋,開創(chuàng)海上絲綢之路。而在今天,中國南北方海域所產(chǎn)生的海洋文化也各具特色。在我國南方,以廣東以及閩南地區(qū)為代表,誕生了精致創(chuàng)造、輕盈新銳、剛柔相濟的海洋文化。而中國北方的海洋文化則以大連、青島等沿海城市為中心,表現(xiàn)出更為蒼涼渾厚、深沉雄壯、豪邁包容的特點。
(二)海洋元素符號
海洋文化的誕生自然也帶來了海洋元素符號。關于海洋元素符號,大抵可劃分為兩類:一是海洋中的自然風物,如各種海洋生物,又或是卵石沙灘、潮汐起伏等自然風光。此類海洋元素符號幾乎隨著海洋文化的誕生而誕生,起初對此類符號的運用更像是一種人類對已存在的事物自然而然的觀察與臨摹行為。而隨著物質生活水平的提高以及各種藝術思潮的演變與進化,創(chuàng)作者對此類海洋天然風物的元素符號的運用也不再限于單純的描摹,而是使用更為現(xiàn)代的設計語言進一步延伸發(fā)展。二是在海洋生產(chǎn)生活過程中產(chǎn)生的人類造物,如各色船只、捕魚工具、羅盤等。此類元素符號相較于前者少了幾分自然氣息,但更加強調了“人”的主觀能動性和改造自然的能力。同時這些人類生產(chǎn)活動過程中所產(chǎn)生的物件更加貼近人類生活,承載著人們集體生活、勞動的記憶。
(三)海洋文化審美對比
在西方藝術設計領域,海洋一直是藝術工作者作品中的重要部分。在古希臘時期,人們對海洋的審美呈現(xiàn)出生活化、平面化、具象化的特點。例如,古希臘陶魚盤(見圖1),此類魚盤繪有各色海洋生物,如章魚、鱸魚、鯛魚以及各種貝類,創(chuàng)作者十分準確地描繪了各種海洋生物的特征,使我們可以通過畫像來識別其種類。圓盤的中心或四周多以海浪紋裝飾。
在歐洲中世紀以及文藝復興時代的器物設計中,海洋元素成為身份、地位的象征,審美取向變得立體繁復、精致優(yōu)雅,鸚鵡螺酒杯是其中的典型代表。這些華美的工藝品采用昂貴的金屬、寶石以及原料稀少的鸚鵡螺制成,做工繁復精美,象征著使用者的地位與財富。這種審美取向轉變的背后是海洋帶給西方探索者的無限機遇。
從19世紀末開始,各類藝術思潮在西方世界不斷涌現(xiàn),人們對海洋文化的審美也變得多樣化。例如,德國野獸派作品——異形水母座椅,以原始姿態(tài)給人一種野性、自由的感受,運用了鏤空留白的方式與曲線設計,賦予了這把椅子獨一無二的生命力。
而在中國,對于海洋文化的審美也是古已有之。遠在春秋時期,中國古人就已造出鰩魚形銅飾件,飾件正面為鰩魚造型,寬嘴、大頭、兩鰭外張如翼,鰭邊緣飾短粗斜線紋。到了宋代,吉州窯口的器皿上常常飾有海波紋,生動而富有張力。器物上的水波洶涌層疊,上下互搏。浪花頂端呈卷曲的鉤子狀,線條富有彈性。到了明清時期,它逐漸演變成權力的象征,有著很強的政治屬性。在官服中,海水紋代表了“山川昌茂”和“萬代江山”,象征著帝王統(tǒng)治山河的絕對權力。水波紋氣勢磅礴,有著威嚴不可觸犯之態(tài)和參天之感,成為身份的象征。到了現(xiàn)代,海洋審美中的政治屬性已經(jīng)被極大削弱,變得平易近人,審美取向也向著多元化發(fā)展。
二、海洋元素在文創(chuàng)設計中的應用
(一)海洋文創(chuàng)發(fā)展現(xiàn)狀
海洋議題向來受到人們的密切關注。近年來,文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)以及人文旅游行業(yè)迅速發(fā)展,文化產(chǎn)業(yè)已然成為地區(qū)經(jīng)濟發(fā)展的重要支柱之一。在這樣的背景下,海洋主題文創(chuàng)自然也蓬勃發(fā)展,各個沿海城市、海洋主題博物館、個人設計師等都積極推出海洋文創(chuàng),海洋文創(chuàng)品類豐富、功能多樣,涉及生活的各個方面。但在當今社會背景下,人們對文創(chuàng)產(chǎn)品的要求不斷提高,其趣味性、審美性與文化性仍有待提高。
(二)設計理念分析
為了更好地進行創(chuàng)作實踐,筆者搜集了一些關于海洋主題文創(chuàng)的海內(nèi)外優(yōu)秀案例,進行橫向分析比較。
Wave Blue是一套來自中國美術學院的海洋文創(chuàng)產(chǎn)品,共三件,分別為潮、礁、蔓?!俺薄蓖ㄟ^簡約框架和傾斜向上的抽象幾何外觀,以及微微泛白的浪花色調,將用戶帶入海洋的自由氛圍中?!敖浮蹦ド暗娜⑵聊环路鸷@伺膿粼诮甘蠟R起的水花,讓人可以感受到大海永不停息的生命力。“蔓”宛如海底不斷向海面生長的鰻草枝蔓,將海洋植物的生長呈現(xiàn)在使用者的眼前。
法國設計師馬迪歐為水產(chǎn)商俄克阿諾斯設計的包裝,用魚尾代替引繩拉開包裝,十分具有互動性與趣味性。在裝飾風格上運用了頗具童趣的手繪風格,在色彩上采用簡潔明快且代表著海洋色彩的藍白對比,使整體風格清新活潑。
從以上可以看出,好的文創(chuàng)設計不僅僅是對元素符號的簡單運用,設計師更要注重使用過程中產(chǎn)品與消費者的互動體驗,以及在審美、功能、內(nèi)在邏輯上的合理與自然。
(三)海洋元素與陶瓷文創(chuàng)
在陶瓷品類的文創(chuàng)設計中,優(yōu)秀的海洋元素運用案例同樣不勝枚舉。
德國某國際象棋棋盤四周的起伏形狀猶如海洋的波浪與泡沫,海底世界的奇珍生靈幻化為象棋游戲中的棋子。陶瓷材質的運用使產(chǎn)品細膩瑩潤,宛如海中珍寶,這件富有想象力的藝術珍品詮釋了精湛的瓷藝,受到了收藏家的追捧與喜愛。
Hav在丹麥語中意為“海洋”,其靈感源自1892年設計的經(jīng)典餐瓷——海洋系列,器型飽滿圓融,實用性強(見圖2)。在裝飾上理性克制,保留了大量留白空間。線條富有秩序感,給人以精確、冷靜之感。獨特的魚鱗裝飾與漸變的藍白色調描繪了丹麥浩瀚無垠的海洋與天空,具有很強的品牌辯識度,被視為代表丹麥的標志性設計。
從案例中我們不難發(fā)現(xiàn),海洋元素在陶瓷文創(chuàng)設計中的應用不僅風格多變、形式各異,而且是陶瓷技術與藝術審美的自然結合,二者相輔相成、缺一不可,這也是后續(xù)實踐中應注意的。
三、海洋元素在陶瓷文創(chuàng)設計中的探索(一)設計思路
在本次文創(chuàng)設計(見圖3)中,懷揣著“以人為本”的設計理念,追求富有審美性、趣味性的設計效果,以海洋中的自然風物為切入點,融入仿生器型,使產(chǎn)品本身自然、協(xié)調。器具形狀來源于海岸邊經(jīng)過海浪不斷打磨的自然卵石,在主題上更加貼合海洋的自然屬性,審美觀感上可愛隨性,體現(xiàn)了海洋的寬容溫厚,富有生活情趣。而內(nèi)部裝飾靈感也來自海洋自然風物,以海浪為分界線,各色貝類若隱若現(xiàn),使觀者仿佛漫步于海岸之上。配色上,采用深淺不一的藍色系,給人以海洋的聯(lián)想,圖案風格夢幻可愛、線條圓融。在制作材料上,選取底色白凈的特白瓷泥,施以透明釉料,晶瑩溫潤,如海水般清透潤澤。
(二)創(chuàng)作實踐
為了達到批量生產(chǎn)的效果,產(chǎn)品器型采用了石膏翻模印坯制作,在確定器型泥稿形狀后翻制石膏模具并烘干處理。并且在實踐開始前制作試片實驗,以驗證不同配比的色粉原料最終燒成的效果,選擇最合理的配色方案。
在實踐時,以特白瓷泥為原料,使用泥板壓制機器反復、均勻地壓出厚度適宜的泥片。脫模后放置于海綿等柔軟平面上,防止形變,并對坯體口沿邊緣進行保濕處理,使口沿與中心的干濕程度一致。待坯體陰干后進行打磨,使其圓潤,隨后進行素燒。素坯燒成后,便可著手裝飾。根據(jù)前期試片實驗的結果選定原料配比,使用噴泵、毛筆等工具進行上色裝飾,完成后施以透明釉,進行高溫燒結。
(三)文化審美
文創(chuàng)設計是文化內(nèi)涵、設計創(chuàng)新、藝術審美等多重要素的集合體。自古以來,靠海為生的先民就有趕海拾貝的習慣,潮起潮落間,人們洞察著海洋的秘密。隨著物質生活水平的提升,趕海拾貝已經(jīng)不再是一種謀生手段,而演化為一項更加具有娛樂性質的活動,人們拾起的不再是明天的口糧,而是今天的愉悅。在本次設計中,各色貝類鋪滿盤底,就像拾貝時海岸邊連綿不斷的相遇,希望所有人都有所收獲,拾起屬于自己的一枚貝殼與欣喜。
此外,藝術審美價值也在本次設計中有著重要考量。在設計中應用了大量海洋自然風物元素符號,以現(xiàn)代的裝飾手法與工藝技術使其更符合當代消費者的審美。在產(chǎn)品中我們可以看到清澈的波濤、海岸邊的圓形卵石……這一系列元素構成了產(chǎn)品的藝術價值。
(四)海洋文創(chuàng)的展望
當今世界,文創(chuàng)設計正成為文化傳承與宣揚以及經(jīng)濟發(fā)展的重要一環(huán)。探索海洋元素在陶瓷文創(chuàng)設計中的應用有利于促進文化傳播,引導人們了解自然人文景觀,潛移默化地提高大眾的審美水平,同時可以刺激地區(qū)經(jīng)濟發(fā)展,延長旅游產(chǎn)業(yè)消費鏈,打造地方名片。在文化創(chuàng)意創(chuàng)業(yè)快速發(fā)展的今天,研究海洋元素在陶瓷文創(chuàng)中的應用還可以為文創(chuàng)產(chǎn)業(yè)提供新思路,并且為陶瓷行業(yè)注入新鮮活力,實現(xiàn)傳統(tǒng)行業(yè)的價值轉化,海洋文創(chuàng)的開發(fā)必將有著光明的前景與道路。
四、總結
當今社會,文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)正在成為經(jīng)濟發(fā)展與文化傳播的支柱之一。我國擁有得天獨厚的海洋資源。設計師應該加強對該主題下文化創(chuàng)意產(chǎn)品的開發(fā),設計出有文化、有審美、有特色的文創(chuàng)產(chǎn)品。正如魯迅所言:“外之既不后于世界之思潮,內(nèi)之仍弗失固有之血脈,取今復古,別立新宗。”本次設計探索了海洋元素在陶瓷文創(chuàng)產(chǎn)品中的應用,希望在未來海洋主題文創(chuàng)可以更進一步創(chuàng)新與發(fā)展。
參考文獻:
[1]尹伶俐.海洋文化視野下的南海神廟[J].廣州航海高等??茖W院學報,2006(2):44-47.
(編輯:高 瓊)