摘要：在中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)史上，吳冠中以其獨(dú)特鮮明的藝術(shù)風(fēng)格和深刻的藝術(shù)思考，成為一位備受推崇的畫(huà)家。他的作品不僅展現(xiàn)了大自然的美麗和生活的真實(shí)，更體現(xiàn)了具象與抽象的和諧統(tǒng)一。本文探討了吳冠中作品的抽象與具象之美，并分析其藝術(shù)特色和價(jià)值。

關(guān)鍵詞：抽象美；具象美；吳冠中

吳冠中（1919—2010年），江蘇宜興人，當(dāng)代著名畫(huà)家、美術(shù)教育家。作為20世紀(jì)中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)不可替代的畫(huà)家之一，其提出的諸多藝術(shù)思想帶給藝術(shù)家和國(guó)內(nèi)外的研究者們深刻思考與啟迪。吳冠中的藝術(shù)創(chuàng)作階段大致可分為具象寫(xiě)實(shí)時(shí)期、意象時(shí)期和抽象時(shí)期三個(gè)主要階段，而作品風(fēng)格也體現(xiàn)了從“具象”到“抽象”的變化過(guò)程[1]。其后的創(chuàng)作更是將抽象與具象自然地融合，將抽象的色彩、線條與具象的形象、情景相結(jié)合，創(chuàng)造獨(dú)特的藝術(shù)效果。

一、具象之美：對(duì)自然與生活的深入觀察

吳冠中作品的具象之美，源于他對(duì)自然和生活的深入觀察與理解。他的作品不僅展現(xiàn)了大自然的壯麗與和諧，更通過(guò)細(xì)膩的筆觸和豐富的色彩，傳達(dá)出生活的真實(shí)與深沉。

吳冠中作為20世紀(jì)現(xiàn)代中國(guó)繪畫(huà)的代表畫(huà)家，他的藝術(shù)之路始終貫穿著對(duì)自然和生活的熱愛(ài)與追求。他深知，藝術(shù)源于生活并高于生活，而具象之美正是他連接自然與生活的橋梁。在他的作品中，我們可以看到他對(duì)自然景色的細(xì)致描繪，如山川、河流、樹(shù)木、花草等，都充滿了生機(jī)。無(wú)論是山水的壯麗，還是花鳥(niǎo)的靈動(dòng)，他都能以獨(dú)特的視角和細(xì)膩的筆觸，將自然之美展現(xiàn)得淋漓盡致，同時(shí)通過(guò)對(duì)生活的深入觀察，將那些看似平凡卻充滿生機(jī)的場(chǎng)景呈現(xiàn)在觀眾面前。在他的畫(huà)作中，既有勞作的農(nóng)民，也有嬉戲的孩童，還有忙碌的市井生活。這些畫(huà)面不僅展現(xiàn)了生活的真實(shí)面貌，更讓人感受到生活的溫暖與美好。

吳冠中認(rèn)為，要善于直接從大自然和社會(huì)生活中提煉出可資表現(xiàn)的藝術(shù)形象，從自然物象中獲得繪畫(huà)形與色的原型，“搜盡奇峰打草稿”是傳統(tǒng)繪畫(huà)也是現(xiàn)代藝術(shù)必須遵循的最為基本的藝術(shù)理念[2]。在《白墻與白云》《魯迅故鄉(xiāng)》《交河故城》等眾多作品中，每一幅都充分展現(xiàn)了他對(duì)自然與生活的深入觀察以及在具象繪畫(huà)方面的精湛技藝，這些作品的題材均來(lái)自吳冠中走訪各地“搜盡奇峰”，才有“打草稿”的優(yōu)秀作品呈現(xiàn)。如在《魯迅故鄉(xiāng)》（圖一）這幅作品中，我們可以看到吳冠中運(yùn)用具象的手法，描繪了魯迅故鄉(xiāng)的景色，通過(guò)使用黑、白、灰色調(diào)以及幾何結(jié)構(gòu)和方塊組合，展現(xiàn)了江南水鄉(xiāng)的素凈之美和簡(jiǎn)約的風(fēng)格。畫(huà)家致力于經(jīng)營(yíng)空間的廣闊和縱深，但并不完全借助于西方的單點(diǎn)透視；從效果而言，似乎更傾向于中國(guó)書(shū)畫(huà)的“三遠(yuǎn)”，尤其是“深遠(yuǎn)”，正如北宋郭熙《林泉高致》所說(shuō)的：“山有三遠(yuǎn)：自山下而仰山巔，謂之高遠(yuǎn)；自山前而窺山后，謂之深遠(yuǎn)；自近山而望遠(yuǎn)山，謂之平遠(yuǎn)?！碑?huà)面中的白墻黑瓦、小橋流水、綠樹(shù)紅花都被精細(xì)地刻畫(huà)出來(lái)，展現(xiàn)出故鄉(xiāng)的寧?kù)o與美麗。同時(shí)，吳冠中還巧妙地運(yùn)用了點(diǎn)、線、面的經(jīng)營(yíng)布置，使得畫(huà)面構(gòu)圖和諧而富有層次感。整幅作品不僅是對(duì)魯迅故鄉(xiāng)的生動(dòng)再現(xiàn)，更是對(duì)故鄉(xiāng)情感的深情表達(dá)。

吳冠中的具象之美，不僅在于他對(duì)自然和生活的精準(zhǔn)描繪，更在于他通過(guò)畫(huà)作所傳達(dá)的情感和思考。他的畫(huà)作中蘊(yùn)含著對(duì)自然的敬畏與贊美，對(duì)生活的熱愛(ài)與關(guān)注。他通過(guò)具象的表現(xiàn)手法，將自己的情感與思考融入其中，使觀眾在欣賞畫(huà)作的同時(shí)，也能夠感受藝術(shù)家的內(nèi)心世界。

二、抽象之美：內(nèi)心的情感與思想的表達(dá)

吳冠中的抽象之美，無(wú)疑是他藝術(shù)生涯中的又一重要篇章，深刻展示了他對(duì)內(nèi)心情感和思想的獨(dú)到表達(dá)。他通過(guò)抽象繪畫(huà)的形式，將那些難以言說(shuō)的情感與思想轉(zhuǎn)化為視覺(jué)化藝術(shù)語(yǔ)言，讓我們得以窺見(jiàn)他的內(nèi)心世界。

吳冠中在抽象作品中開(kāi)始忠實(shí)于自己的內(nèi)心感受，而色彩與線條成為他表達(dá)情感和思想的主要工具。他善于運(yùn)用豐富的色彩，通過(guò)冷暖、明暗、對(duì)比等手法，創(chuàng)造出獨(dú)特的視覺(jué)效果。線條的流暢與頓挫、粗獷與細(xì)膩，都在他的作品中得到了淋漓盡致的展現(xiàn)。這些色彩與線條的交織與碰撞，不僅構(gòu)成了畫(huà)面的形式美，更傳達(dá)出他內(nèi)心的情感波動(dòng)與思想深度。吳冠中風(fēng)格轉(zhuǎn)向抽象是因?yàn)橛龅搅烁鞣N各樣的事情，有家人生病需要他照顧，同時(shí)模仿他筆跡的偽作橫行于世，這使他被卷入訴訟，作品風(fēng)格大多是濃色的，點(diǎn)、線、面更純粹。《苦瓜家園》是吳冠中艱難藝術(shù)道路的寫(xiě)照，與此同時(shí)，他也將苦瓜的形態(tài)、色彩和質(zhì)感表現(xiàn)得淋漓盡致，賦予了苦瓜以新的生命和意義。圖像的交錯(cuò)和重疊合成具有形式美的圖畫(huà)。在遙遠(yuǎn)的黑暗中，長(zhǎng)短苦瓜藤纏繞在一起，仿佛在向觀眾展示它們頑強(qiáng)的生命力和堅(jiān)韌不拔的精神。同時(shí)，藝術(shù)家還巧妙地運(yùn)用了色彩的明暗變化和過(guò)渡處理，使得畫(huà)面更加具有層次感和立體感。此外，在《獅子林》（圖二）這幅作品中，五分之四以上的畫(huà)面表現(xiàn)的都是石頭，運(yùn)用點(diǎn)、線、面結(jié)合的方式，以線條勾勒假山的輪廓，以點(diǎn)表現(xiàn)假山中深邃的洞壑，再以筆墨簡(jiǎn)要表現(xiàn)亭臺(tái)樹(shù)木，以淡墨渲染水面，與主體形成呼應(yīng)。我們可以看見(jiàn)他運(yùn)用獨(dú)特的抽象手法，將獅子林的自然景色進(jìn)行重新解構(gòu)和表達(dá)。畫(huà)面中的線條和色彩交織在一起，形成了一種獨(dú)特的韻律和節(jié)奏感，使得觀者仿佛能夠感受到獅子林的靜謐與生機(jī)。

吳冠中的抽象繪畫(huà)往往具有一種強(qiáng)烈的情感張力。這些情感并非直接表達(dá)，而是通過(guò)抽象的形式進(jìn)行隱喻和象征，使得觀眾在欣賞作品的同時(shí)，能夠感受到他內(nèi)心的情感波動(dòng)。此外，吳冠中的抽象繪畫(huà)也體現(xiàn)了他對(duì)藝術(shù)的深刻思考。他通過(guò)抽象的形式，打破了傳統(tǒng)繪畫(huà)的束縛，實(shí)現(xiàn)了對(duì)藝術(shù)本質(zhì)的探索和創(chuàng)新，使得他的抽象作品有了更加深刻的內(nèi)涵和價(jià)值。

三、抽象與具象的融合：和諧統(tǒng)一的藝術(shù)風(fēng)格

吳冠中的藝術(shù)風(fēng)格獨(dú)具特色，他巧妙地將抽象與具象元素融合在一起，創(chuàng)造出一種和諧統(tǒng)一的藝術(shù)風(fēng)貌。這種獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格不僅彰顯了他深厚的藝術(shù)造詣，也體現(xiàn)了他對(duì)藝術(shù)創(chuàng)新的不懈追求。

吳冠中深知藝術(shù)的魅力在于創(chuàng)新和突破，于是開(kāi)始嘗試將抽象元素融入作品中。抽象元素的加入，使得他的作品在具象的基礎(chǔ)上更加富有內(nèi)涵和深意。他通過(guò)簡(jiǎn)化形象、提煉色彩和運(yùn)用獨(dú)特的構(gòu)圖方式，將具象與抽象巧妙地結(jié)合在一起，創(chuàng)造出一種既具象又抽象的藝術(shù)效果。這種和諧統(tǒng)一的藝術(shù)風(fēng)格在《湘西水田》中尤為突出，吳冠中特別強(qiáng)調(diào)點(diǎn)、線、面的結(jié)合與搭配，高級(jí)灰的調(diào)子渾然天成，線條潤(rùn)滑而富有變化，線與線之間律動(dòng)，情韻自然。一抹翠綠生機(jī)無(wú)限，樹(shù)的線條表現(xiàn)力嫻熟，遠(yuǎn)景近景的視覺(jué)處理都如神來(lái)之筆。該畫(huà)多用墨點(diǎn)或色點(diǎn)，使無(wú)數(shù)個(gè)點(diǎn)構(gòu)成塊，與線形成對(duì)比關(guān)系，大小、疏密協(xié)調(diào)，講究意境，游走于具象與抽象之間[3]。

這種抽象與具象的融合，使得吳冠中的作品既具有直觀的形象感受，又能夠引發(fā)觀者的深思。具象的元素讓觀者能夠直觀地感受到作品所描繪的場(chǎng)景和氛圍，而抽象的元素則讓作品有了更加深刻的內(nèi)涵和意義。這種和諧統(tǒng)一的藝術(shù)風(fēng)格，使得吳冠中的作品在視覺(jué)上具有強(qiáng)烈的沖擊力，同時(shí)也能夠觸動(dòng)觀者的心靈。

四、結(jié)論

吳冠中的作品以其獨(dú)特的抽象與具象之美，展示了他在繪畫(huà)藝術(shù)上的創(chuàng)新精神和獨(dú)到的見(jiàn)解。這種融合之美不僅讓我們感受了大自然的美麗和生活的真實(shí)，更讓我們體驗(yàn)了藝術(shù)的超越性，同時(shí)也提升了作品的價(jià)值。他的藝術(shù)成就和貢獻(xiàn)將永遠(yuǎn)銘刻在中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)史上。通過(guò)深入研究和欣賞吳冠中的作品，我們能夠更好地理解中國(guó)現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展脈絡(luò)和審美取向，也能夠從中汲取靈感和啟示，為我們自己的藝術(shù)創(chuàng)作提供有益的借鑒和參考。

作者簡(jiǎn)介

姜源妍，女，苗族，貴州黔東南人，碩士研究生，研究方向?yàn)橛彤?huà)創(chuàng)作與理論。

參考文獻(xiàn)

[1]王艷.從“具象”到“抽象”[D].濟(jì)南：山東藝術(shù)學(xué)院，2023.

[2]錢(qián)旭辰，張曉陽(yáng).中西融合：吳冠中藝術(shù)摭談[J].美術(shù)觀察，2023（8）：80-81.

[3]吳志剛.試析吳冠中作品中江南水鄉(xiāng)的形式美[J].美與時(shí)代，2023（11）：78-80.