兩幕喜歌劇《佩森絲》（Patience），又名《班索恩新娘》（Bunthorne’s Bride）是英國戲劇作家W. S. 吉爾伯特（William Schwenck Gilbert）與作曲家亞瑟·沙利文（Arthur Sullivan）第六次合作，1881年4月23日首演于倫敦喜歌劇院（Opera Comique），共演出578 場(chǎng)。

一、創(chuàng)作概況

1870至1880年代英國的“審美運(yùn)動(dòng)”強(qiáng)調(diào)審美價(jià)值高于文學(xué)、美術(shù)、裝飾藝術(shù)、室內(nèi)設(shè)計(jì)中的道德或社會(huì)主題。這場(chǎng)被稱作“為藝術(shù)而藝術(shù)”的運(yùn)動(dòng)，將美的理想置于任何務(wù)實(shí)的關(guān)注之上。盡管詩人、畫家、設(shè)計(jì)師的創(chuàng)作頗豐，但有些詩歌、藝術(shù)被認(rèn)為是“空洞、自我放縱”。這場(chǎng)受歡迎的運(yùn)動(dòng)因此被輕易地嘲笑為一種“毫無意義的時(shí)尚”，但這樣的情勢(shì)有助于GS（吉爾伯特與沙利文）的薩瓦歌劇《佩森絲》大受歡迎。另外一個(gè)戲劇作品、F. C. 伯南（F. C. Burnand）的《上?！罚═he Colonel）也因此受益。此劇取材于喬治·杜莫里埃的（George du Maurier）的諷刺漫畫，雖然比《佩森絲》先幾周首演，但是后者的檔期更長。伯南曾在1904年的回憶錄中寫道：沙利文的朋友、作曲家弗萊德里克·克萊（Frederic Clay）向他透露“吉爾伯特與沙利文正在研究‘美學(xué)主題’”，因此他趕在GS新作《佩森絲》首演之前制作了《上校》。

《佩森絲》中的兩位詩人習(xí)慣于大聲朗誦自己的詩句，主要是在“為他們瘋狂的少女們”的合唱中，“班索恩”（Bunthorne）的詩歌風(fēng)格與格羅夫納（Grosvenor）的形成鮮明對(duì)比。前者強(qiáng)調(diào)而晦澀，在結(jié)構(gòu)、風(fēng)格以及大量使用頭韻等方面與英國詩人阿爾杰農(nóng)·查爾斯·斯威本（Algernon Charles Swinburne）的詩歌有明顯的相似之處；后者則是更加簡(jiǎn)單的“田園詩”風(fēng)格，與英國詩人考文垂·帕特莫爾（Coventry Patmore）、威廉·莫里斯（William Morris）的藝術(shù)元素相呼應(yīng)。吉爾伯特研究者、學(xué)者安德魯·克勞瑟（Andrew Crowther）評(píng)論說：“班索恩是吉爾伯特頭腦中的產(chǎn)物，不僅是特定美學(xué)家的漫畫，而且是他自己的原創(chuàng)角色?！?/p>

《佩森絲》從一開始就打算諷刺唯美主義，但吉爾伯特開始擔(dān)心合唱團(tuán)的服裝和化妝是否美觀，因此一度用“策展人”而不是“美學(xué)家”的角色設(shè)定來演繹這部歌劇，但后來他認(rèn)為“牧師”的陰謀太麻煩了，于是又回到了“美學(xué)家”那里。

“班索恩”的第一任扮演者喬治·格羅斯史密斯（George Grossmish）的形象設(shè)計(jì)靈感來自多位藝術(shù)家，例如斯威本的天鵝絨夾克，畫家詹姆斯·麥克尼爾·惠斯勒（James McNeill Whistler）的發(fā)型和單片眼鏡，詩人、劇作家奧斯卡·王爾德（Oscar Wilde）的及膝馬褲等。按照吉爾伯特的傳記作者伊迪絲·布朗（Edith Browne）的說法，女主角佩森絲的妝容與英國畫家盧克·菲爾德斯（Luke Fildes）的畫作相似。

1981年10月10日，《佩森絲》在新的薩瓦劇院（Savoy Theatre）演出，擁有1292個(gè)座位的新薩瓦劇院是世界上第一座完全由電燈照明的公共建筑?？ㄌ亟忉屢腚姛舻脑颍合硎軕騽”硌莸淖畲笕秉c(diǎn)就是所有劇院都有著污濁空氣和熱量。眾所周知，每個(gè)燃?xì)庠O(shè)備都會(huì)消耗與人呼吸一樣多的氧氣，而且還會(huì)引起很大的熱量，但白熾燈不消耗氧氣，也不會(huì)產(chǎn)生可察覺的熱量。劇院的電氣系統(tǒng)做好了全面運(yùn)行的準(zhǔn)備，走上舞臺(tái)的卡特在觀眾面前打破了一個(gè)發(fā)光的燈泡，以展示新技術(shù)的安全性。

二、故事與音樂

第一幕：

在班索恩城堡前，一群“為情所困”的女士們愛上了美學(xué)詩人班索恩，其中年紀(jì)最大且樸素的簡(jiǎn)（Jane）宣稱班索恩非但沒有回應(yīng)她們的愛，反而傾心于單純的擠奶女工佩森絲（Patience）。佩森絲坦白她沒愛過任何人，并幸慶愛情沒讓她和這些女士們一樣痛苦。不久，女士們的老情人們——第35龍騎衛(wèi)隊(duì)出現(xiàn)了，這支隊(duì)伍由上?？柛ダ–alverley）、少校莫加特洛伊德（Murgatroyd）、平凡但富有的公爵中尉鄧斯特布爾（Dunstable）率領(lǐng)。他們來此準(zhǔn)備向女士們求婚，卻發(fā)現(xiàn)她們正向班索恩獻(xiàn)媚。班索恩醉心于詩歌創(chuàng)作，以此假裝忽視周圍女士們對(duì)他的注意。班索恩一邊讀詩一邊離場(chǎng)，女士們對(duì)各位軍官冷嘲熱諷并對(duì)他們身上紅黃相間的制服嗤之以鼻，龍騎兵們被侮辱后暈頭轉(zhuǎn)向，悻悻離開。

孤身一人的班索恩承認(rèn)自己的唯美主義是如此虛偽可笑、矯揉造作，同樣不喜歡詩歌的佩森絲引起了他的好感，但佩森絲堅(jiān)定地表示自己不愛他。班索恩的仰慕者安吉拉女士與佩森絲探討愛的真諦，她認(rèn)為世界上的真愛都是無私的。佩森絲被她的口才所打動(dòng)，并承諾一有機(jī)會(huì)就墜入愛河。

佩森絲與安吉拉談起自己年輕時(shí)的情人阿奇博爾德·格羅夫納（Archibald Grosvenor）。聊天結(jié)束后，佩森絲正好與格羅夫納偶遇，此時(shí)的他已是廣受愛戴的美學(xué)詩人——“十全十美的阿奇博爾德”。兩人宣布彼此相愛。但格羅夫納的過分完美讓佩森絲意識(shí)到這將是自私的愛，因此兩人必須分開。

班索恩因佩森絲的拒絕而心碎，在慈善機(jī)構(gòu)抽獎(jiǎng)活動(dòng)中把自己作為禮物送到愛慕者們面前。公爵帶著龍騎兵們打斷了活動(dòng)，但女士們正忙著抽獎(jiǎng)無心理會(huì)。正當(dāng)班索恩做最壞打算，即將把自己送給其貌不揚(yáng)的簡(jiǎn)時(shí)，佩森絲卻中斷了他的行動(dòng)，提出要“犧牲自己、無私地愛他”。班索恩開心地接受了這個(gè)主意，那些失去機(jī)會(huì)的愛慕者們?cè)俅位氐脚c她們有婚約的龍騎兵身邊。一切問題似乎都已解決，但格羅夫納的到來再次吸引了女士們的注意，她們發(fā)現(xiàn)他的美感與詩意更勝于班索恩，于是轉(zhuǎn)而成為他的愛慕者，此時(shí)，龍騎士、佩森絲、班索恩，尤其是格羅夫納再次感到沮喪。

第二幕：

簡(jiǎn)拉著大提琴，感嘆時(shí)光流逝，希望班索恩還能來得及“拯救”她。格羅夫納疲憊地招待著女士們，并請(qǐng)求得到半天假期。當(dāng)佩森絲承認(rèn)自己對(duì)格羅夫納已生情時(shí)，班索恩十分憤怒；佩森絲也為自己從愛情中習(xí)得的痛苦教訓(xùn)感到悲哀。班索恩渴望重獲昔日仰慕者的愛慕，而簡(jiǎn)愿意提供幫助。龍騎兵軍官試圖通過表現(xiàn)出對(duì)唯美主義原則的皈依來贏得他們情人的愛。安吉拉（Angela）、薩菲爾（Saphir）對(duì)卡爾弗利、莫加特洛伊德分別有好感，于是都接受了軍官們的求婚，而鄧斯特布爾卻優(yōu)雅地退出了這場(chǎng)求愛競(jìng)爭(zhēng)。

班索恩威脅格羅夫納，如果他不設(shè)法變得完全平庸就會(huì)遭到可怕的詛咒。格羅夫納表示贊同，他對(duì)于自己的“致命美貌”所帶來的名人效應(yīng)感到又愛又恨。當(dāng)格羅夫納以普通人的身份再次出現(xiàn)時(shí)，現(xiàn)實(shí)卻與其預(yù)想相違；女士們隨他一同步入平凡，成為“實(shí)事求是的年輕女孩”。佩森絲意識(shí)到此時(shí)選擇不再完美的格羅夫納并不是自私的，隨即毫不遲疑地同意嫁給他。女士們回到她們的龍騎兵未婚夫身邊。本著公平的精神，鄧斯特布爾選擇了“平凡”的簡(jiǎn)作為新娘。班索恩曾經(jīng)（虛假地）聲稱渴望“植物之愛”，因此無人成為他的新娘。

“序曲”包括《朝這方向轉(zhuǎn)啊轉(zhuǎn)》《去找他，對(duì)他說》《哦，我們表白時(shí)列出清單》，由當(dāng)時(shí)沙利文的學(xué)生歐根·達(dá)艾伯特（Eugen d’Albert）根據(jù)沙利文的初稿創(chuàng)作而成。

歌曲《有權(quán)之人雖看來無用》最初為公爵所唱，沒有保留人聲的管弦樂編曲保留在沙利文的簽名樂譜中，該曲曾經(jīng)過幾次重新錄制，其中包括大衛(wèi)·拉塞爾·休姆（David Russell Hulme）的錄音在內(nèi)，被收錄在1994年多伊利·卡特歌劇公司（D’Oyly Carte Opera Company）新唱片中。

三、評(píng)價(jià)與影響

《佩森絲》倫敦首演檔期是在兩個(gè)劇院完成的，是當(dāng)時(shí)上演的音樂戲劇中檔期第二長的，比此前的《皇家海軍圍裙號(hào)》（HMS Pinafore）多7場(chǎng)，僅次于輕歌劇《科內(nèi)維內(nèi)爾的鐘聲》（Les Cloches de Corneville，又名《諾曼底的鐘聲》）。GS的歌劇成為眾所周知的“薩瓦歌劇”（Savoy Opera），而他們的演員及粉絲被稱為“薩瓦人”（Savoyards）。

從1881年夏天到1885年，《佩森絲》在英國各省留下了足跡，在1888年又開始演出；1892年加入卡特公司的巡演劇目，直到1955—1956演出季。該劇作為保留劇目，僅在1962—1963演出季中斷過，但發(fā)展后期的公司為了降低成本而計(jì)劃削減一部歌劇的制作，《佩森絲》自1979年4月最后一場(chǎng)演出之后被排除在公司最后三個(gè)演出季之外。

1881年9月，在倫敦演出了6個(gè)月的《佩森絲》入選卡特在美國推出的“標(biāo)準(zhǔn)劇目”，這部美國版“海盜劇”由年輕的麗蓮·拉塞爾（Lillian Russell）主演。同年11月26日，由J. C.威廉姆森制作的官方授權(quán)澳大利亞版在悉尼皇家劇院上演。

《佩森絲》的第一次倫敦復(fù)排版是在1900年，也是三個(gè)合作伙伴吉爾伯特、沙利文和卡特都能活著看到的版本。當(dāng)時(shí)的吉爾伯特承認(rèn)：他對(duì)“美學(xué)主題”在時(shí)尚風(fēng)潮消退多年后是否還會(huì)受到贊賞抱有懷疑的態(tài)度。此次復(fù)排版首演后，他寫信給缺席現(xiàn)場(chǎng)的沙利文（他因病得太重而無法參加），聲稱“古老的歌劇蘇醒了”。

劇中人物“班索恩”“格羅夫納”都是審美“類型”的復(fù)合體，理查德·埃爾曼寫道：“吉爾伯特希望他的美學(xué)是綜合的，盡管他幾乎無法忽視王爾德作為最引人注目的代表?！彼坪跬鯛柕虏⒎峭耆辉敢饨⑴c班索恩的聯(lián)系，根據(jù)H.蒙特哥姆瑞·海德（H. Montgomery Hyde）在《王爾德傳記》中的描述：王爾德的第一部詩集已于1881年夏天在美國出版，他想去美國講學(xué)，也希望自己的戲劇能在美國制作。王爾德對(duì)美國觀眾發(fā)表演講很有興趣，即使他必須穿著天鵝絨和及膝馬褲。吉爾伯特在塑造班索恩、格羅夫納這兩個(gè)角色時(shí)，華麗的王爾德滿足了他的需要，以王爾德為參考修改了審美背景；而《佩森絲》滿足了年輕的王爾德對(duì)更大名聲的渴望。因此，這兩位才華橫溢的人互相受益。

劇中諷刺的主題很多，例如時(shí)尚、膚淺、虛榮、虛偽、自命不凡，以及浪漫的愛情、樸素的鄉(xiāng)村、軍事的威嚇。有研究者認(rèn)為：吉爾伯特的諷刺即使不是向前邁出了一步，至少也是橫向邁出了一步；唯美主義主題讓他拓寬了視野；他沒有取笑階級(jí)區(qū)別，而是取笑時(shí)尚和對(duì)傀儡領(lǐng)袖的盲目崇拜。這些主題使得這部歌劇至今仍然很受歡迎，盡管大多數(shù)觀眾已經(jīng)不再知道什么是“唯美主義”。

《佩森絲》的現(xiàn)代復(fù)排版有時(shí)會(huì)將劇中的戲劇背景更新成當(dāng)下時(shí)代，例如1960年代的“嬉皮士”運(yùn)動(dòng)。

1969年，《佩森絲》進(jìn)入英國國家劇院（English National Opera）保留劇目，由男中音歌唱家德理克·哈蒙德-斯特勞德（Derek Hammond-Stroud）出演班索恩。該版本后在澳大利亞演出，1984年登上了美國紐約大都會(huì)歌劇院的舞臺(tái)。

《佩森絲》在歐美有著廣泛影響力，得益于該劇音樂曾多次被制成錄音和視頻專輯?？ㄌ毓痉謩e在1930年、1951年、1961年推出錄音專輯，第一張專輯的指揮是馬爾卡姆·薩金特（Malcolm Sargent），后兩張專輯的指揮是伊系多爾·戈弗雷（Isidore Goldfrey）。在倫敦新交響樂團(tuán)（New Symphony Orchestra）演奏的1961年專輯中，因?yàn)槭珍浟送暾膶?duì)話而被認(rèn)為是眾多錄音專輯中最好的一個(gè)。其他錄音還有薩金特指揮的“薩金特/格林德伯恩錄音專輯”（1962）、亞歷山大·法里斯（Alexander Faris）指揮的《布倫特·沃克視頻專輯》（1982）、約翰·歐文·愛德華茲（John Owen Edwards）指揮的《新多伊利·卡特錄音專輯》（1994）、大衛(wèi)·斯坦霍普（David Stanhope）指揮的《澳大利亞國家院視頻專輯》（1995）。自2000年以來，國際吉爾伯特沙利文音樂節(jié)已經(jīng)多次將專業(yè)演出錄制成視頻專輯，將GS的《佩森絲》傳播至世界各地。