中華民族歷經(jīng)五千載輝煌歷程，鑄就了眾多舉世矚目的璀璨文明。其中，詩歌作為不可或缺的重要部分，值得我們倍加珍視。在文學(xué)領(lǐng)域，李白、杜甫、歐陽修、蘇軾等巨匠的名字廣為人知，他們被譽(yù)為中華文化的瑰寶，其詩歌作品更是世界文學(xué)史上的璀璨星辰。要想將這些非凡的文化遺產(chǎn)推向國際舞臺(tái)，加深全球?qū)λ鼈兊睦斫夂托蕾p，翻譯是至關(guān)重要的橋梁。

然而，由于詩歌的獨(dú)特性，中國古典詩歌的國際化傳播之路并非一帆風(fēng)順，時(shí)常伴隨著誤解和困惑。盡管如此，仍有不少學(xué)者憑借精湛的翻譯技藝和深厚的理論造詣，取得了令人矚目的成就。例如，許淵沖教授的“三美”翻譯理念與杰出詩人龐德的翻譯實(shí)踐，均在此領(lǐng)域嶄露頭角，成為推動(dòng)中國古典詩歌國際化的杰出代表。

本文旨在通過對比分析《蒹葭》的許淵沖譯本與龐德譯本，深入探討兩者在詩歌翻譯理論上的異同，以期為古典詩歌的國際化推廣貢獻(xiàn)力量。

許淵沖的“三美原則”

許淵沖（1921年—2021年），中國現(xiàn)當(dāng)代翻譯巨匠，其翻譯范圍之廣、數(shù)量之眾，堪稱獨(dú)步天下，幾乎全面覆蓋了中國的古典文學(xué)，特別是詩詞佳作，被尊崇為“詩譯英法唯一人”。他提出的“三美”翻譯準(zhǔn)則對中國古典詩歌的英譯具有深遠(yuǎn)的影響。這一準(zhǔn)則在譯文的意、音和形三個(gè)維度上設(shè)定了高標(biāo)準(zhǔn)，激勵(lì)譯者不懈追求，力求在翻譯過程中最大限度地貼近原作，為讀者帶來美的享受。

在詩歌翻譯的領(lǐng)域，“三美”原則倡導(dǎo)的是對“意美”“音美”以及“形美”的執(zhí)著追求。其中，“意美”尤為注重詩歌的內(nèi)在架構(gòu)，即中國古詩所崇尚的“意境”營造，其目標(biāo)在于超越具象的物體，締造出一個(gè)既縹緲又真切的藝術(shù)天地，實(shí)現(xiàn)情感與意象的深度融合。“音美”指的是譯詩的節(jié)奏和韻律。三美之中，做到音美是最難的?！靶蚊馈弊鳛榉g標(biāo)準(zhǔn)之一，特指譯詩在行數(shù)、字（詞）數(shù)以及視覺對稱上的考究。古漢語詩歌往往具有嚴(yán)謹(jǐn)?shù)慕Y(jié)構(gòu)，每首詩的句數(shù)以及每句的字?jǐn)?shù)均遵循著嚴(yán)格的規(guī)定。

在探討“三美”的序列時(shí)，我們首先要關(guān)注的是“意美”，其次為“音美”，最后才是“形美”。在進(jìn)行實(shí)際的翻譯工作時(shí)，譯者應(yīng)當(dāng)全面權(quán)衡意、形、音這三個(gè)要素。若無法實(shí)現(xiàn)三者的完美融合，那么在確保“意美”和“音美”得到最大限度保留的前提下，可以適度放寬對“形美”的要求。這種處理方式旨在最大限度地傳達(dá)原文的精神內(nèi)涵和音韻之美。

龐德的創(chuàng)意翻譯理論

埃茲拉·龐德（1885年—1972年），作為20世紀(jì)英美現(xiàn)代主義詩歌的杰出奠基者、中國古典詩歌英譯革新的先驅(qū)者，其獨(dú)創(chuàng)性翻譯理念主要涵蓋以下3個(gè)方面。

翻譯是對原作的部分批評

1934年，埃茲拉·龐德提出了“翻譯中的批評性審視”，主張翻譯本質(zhì)上是對原作的一種批判性解讀。與維多利亞時(shí)期翻譯家“翻譯即批評”的觀點(diǎn)相異，龐德強(qiáng)調(diào)翻譯是對原作的一種選擇性再現(xiàn)，而非全面復(fù)制。他認(rèn)為翻譯家應(yīng)側(cè)重于展現(xiàn)原文的核心特征，突出其獨(dú)特品質(zhì)，而非拘泥于原文的所有細(xì)節(jié)。這樣的翻譯旨在傳達(dá)原作者的思想精髓及原作整體的美學(xué)韻味。龐德將此翻譯方法稱為“闡釋性翻譯”，強(qiáng)調(diào)了對原文進(jìn)行深入理解和創(chuàng)新性表達(dá)的重要性。

翻譯是獨(dú)立于原作的創(chuàng)作

對于龐德而言，除了“闡釋性翻譯”這一途徑，還存在一種“獨(dú)特的翻譯手法”。在某些情況下，“譯者”的角色超越了單純的轉(zhuǎn)述，明顯是在“創(chuàng)作”新的詩篇。他們摒棄了陳舊的邏輯框架，擁抱當(dāng)代的語境，通過譯入語文化的主流詩學(xué)或譯者個(gè)人的詩學(xué)理念進(jìn)行文本的調(diào)適。在這樣的過程中，翻譯被賦予全新的意義，它被視為一種“重寫”的行為，使得譯作在譯入語文化中擁有獨(dú)立于原作的新穎闡釋和獨(dú)特價(jià)值。

翻譯是對原作的語勢轉(zhuǎn)移

龐德的翻譯理論根植于獨(dú)特的語勢觀，這一觀念構(gòu)成了其翻譯理論的核心，并在翻譯文本的選擇中起到?jīng)Q定性作用。在翻譯過程中，翻譯家更加注重的是詞語所蘊(yùn)含的語勢，而非單純的意義。這一轉(zhuǎn)變使得翻譯家不再屈從于原作者，而是更為主動(dòng)地深入原作，探尋并理解原作者的意圖，從而更準(zhǔn)確地傳達(dá)原文的精神實(shí)質(zhì)。

《蒹葭》兩個(gè)譯本的解讀

下面以《蒹葭》為例，對比分析龐德與許淵沖翻譯版本的異同。

選詞與意境

在探討詩歌意境的重新構(gòu)建時(shí)，兩位譯者均認(rèn)同《蒹葭》深刻描繪了愛情的艱辛。他們之間的主要差異體現(xiàn)在兩個(gè)核心點(diǎn)上。首先是對“伊人”這一角色的性別詮釋。龐譯賦予其男性形象，并將其象征意義革新地理解為一種非實(shí)物的意象化存在。相較之下，許譯則維持了一種中立的態(tài)度，將其塑造為女性角色。其次是對“蒼蒼”“萋萋”和“采采”這三個(gè)詞匯的處理。這三個(gè)詞匯共同指向“生機(jī)勃勃”的狀態(tài)，龐德的譯本運(yùn)用了意譯的技巧，巧妙借助了重復(fù)的詞匯結(jié)構(gòu)“dark， dark”和“chill， chill”來維系原詩獨(dú)特的語言風(fēng)貌。他通過“dark”的疊用，生動(dòng)地勾勒出蘆葦叢的深邃與茂密；而“chill”的重復(fù)使用，不僅生動(dòng)描繪了蘆葦在寒風(fēng)中的搖曳之態(tài)，更深刻揭示了詩人因求愛無果而產(chǎn)生的凄涼與孤獨(dú)之情。這種凝練的表述手法，精準(zhǔn)地捕捉了原詩的深遠(yuǎn)意境，賦予其濃郁的意象主義風(fēng)格。許譯本則更關(guān)注意境的文學(xué)化表達(dá)：“Green， green the reed”“White， white the reed”和“Bright， bright the reed”?！癎reen”與隨后描述的露水“frost”形成對應(yīng)關(guān)系，確保了描述的準(zhǔn)確性。此外，在詞匯選擇上，“white”與“bright”的押韻不僅增強(qiáng)了詩句的和諧性，也使讀者在閱讀時(shí)感受到流暢與美感。對于“宛在水中央”“宛在水中坻”和“宛在水中沚”的描述，龐德遵循了原詩的字面意思，通過翻譯直接呈現(xiàn)了伊人所在的具體位置，使得場景更為明確。然而，許淵沖的譯法采用了“She’s there among”“She’s off in the distance”“She’s beyond the horizon”等短語，這種表達(dá)方式既保留了原詩中的朦朧美感，又為讀者提供了更為廣闊的想象空間，使得詩歌的意境更加深遠(yuǎn)。

節(jié)奏和韻律

在探討中英詩歌的藝術(shù)特質(zhì)時(shí)，我們發(fā)現(xiàn)兩者均強(qiáng)調(diào)韻律與節(jié)奏的重要性，然而其內(nèi)在規(guī)律大相徑庭。具體而言，漢語詩歌傾向于追求形式上的嚴(yán)謹(jǐn)對仗以及音韻上的起伏跌宕，常見的手法包括尾韻的巧妙運(yùn)用、雙聲和疊韻的巧妙搭配。相對而言，英文詩歌注重將詩行劃分為多個(gè)音步，這些音步依據(jù)音節(jié)的輕重不同，被歸類為抑揚(yáng)格、揚(yáng)抑格、抑抑格和揚(yáng)揚(yáng)格，其表現(xiàn)手法則涵蓋了頭韻、尾韻等多種技巧。這種差異不僅體現(xiàn)了兩種語言在詩歌創(chuàng)作上的獨(dú)特魅力，也展現(xiàn)了中西文化的獨(dú)特韻味和審美追求。

《蒹葭》由三個(gè)詩節(jié)構(gòu)成，每節(jié)八行，前四節(jié)采用“AABA”的韻式，后四節(jié)則為“BABA”。在龐德的譯文中，他巧妙地運(yùn)用了頭韻“r”和尾韻“t”的元素，雖然未能達(dá)到嚴(yán)格押韻的效果，但為譯文增添了節(jié)奏感。許淵沖在翻譯時(shí)，堅(jiān)守“音美”的原則，通過押頭韻，使用white與bright、gleam與stream、reed與need等韻腳，將格律調(diào)整為“ABABCDCD”，極大地保留了原詩的音韻之美。因此，許譯本在朗讀時(shí)更顯流暢，音韻和諧，更具吸引力。

句式長短

詩歌往往通過形式來傳達(dá)神韻，尤其是杰出的詩作，更追求形式與神韻的和諧統(tǒng)一。在中文詩歌的創(chuàng)作中，句式的嚴(yán)謹(jǐn)與規(guī)整是一個(gè)重要的特點(diǎn)。《詩經(jīng)》作為其中的典范，全篇主要由四言對仗句構(gòu)成，這種結(jié)構(gòu)既簡練又富有力量。相對而言，英文詩歌在形式上更為自由，不以對仗為常規(guī)，而是更多地展現(xiàn)其散文化的特質(zhì)。對偶句在英文詩歌中較為罕見，更多地被視為一種例外。在翻譯實(shí)踐中，許淵沖先生強(qiáng)調(diào)以詩譯詩的重要性，以期與原作在音韻、意境和形式三方面的美感相契合。相較之下，龐德則傾向于采用自由詩體的形式進(jìn)行翻譯。以許淵沖先生對《詩經(jīng)》中“蒹葭蒼蒼，白露為霜。所謂伊人，在水一方”的翻譯為例，他巧妙地將其轉(zhuǎn)化為“Green， green the reeds， dew and frost gleam. Who is the fair one I seek？ Beyond the river she seems”，既保留了原作的意境，又在行數(shù)和音節(jié)上實(shí)現(xiàn)了近乎一致的對應(yīng)。

然而，在追求形式美的過程中，我們也應(yīng)警惕過度追求可能導(dǎo)致的原義偏差或缺失。例如，在翻譯“道阻且長”“道阻且躋”及“道阻且右”時(shí)，若過于追求形式上的對稱，可能會(huì)將其簡單地譯為“The way is long”“ Hard is the way”“The way does wind”，從而忽略原文中更深層次的含義和韻味。因此，在翻譯實(shí)踐中，我們需要在形式美與意義傳達(dá)之間尋找一個(gè)平衡點(diǎn)，以實(shí)現(xiàn)最佳的翻譯效果。在龐德的譯作第一節(jié)，他巧妙地運(yùn)用了“obscure”一詞來描繪蘆葦?shù)挠纳蠲?，與蒼白凄冷的秋露“white”形成了鮮明的視覺對比。進(jìn)入第二節(jié)，他將“蒹葭萋萋”譯作“chilling”，這一諧音處理不僅保留了音韻的美感，還巧妙地實(shí)現(xiàn)了從“obscure”所營造的幽暗視覺到心理凄婉感受的轉(zhuǎn)化，極具表現(xiàn)力。到了第三節(jié)，龐德選用了“descends”這一詞匯，生動(dòng)地描繪了秋天清冷氣氛的降臨，將原詩中靜態(tài)的描繪轉(zhuǎn)化為動(dòng)態(tài)的敘述，使作品在動(dòng)靜之間展現(xiàn)出豐富的張力。此外，“radiant”一詞所代表的明亮色彩，象征著內(nèi)心的希望與光明，與第一節(jié)中用以烘托凄婉氛圍的“obscure”形成首尾呼應(yīng)，使整首譯作在色彩與情感上達(dá)到和諧統(tǒng)一。盡管龐德在詩歌形式上的處理體現(xiàn)了他獨(dú)特的個(gè)人風(fēng)格，但他成功地提升了作品的視覺美感，這充分體現(xiàn)了譯者在翻譯過程中的主體性與創(chuàng)造性。

對兩位譯者關(guān)于同一首詩的翻譯進(jìn)行深入剖析后，我們可以清晰地觀察到他們在翻譯策略上的鮮明差異。龐德的翻譯明顯側(cè)重于意象的轉(zhuǎn)化，幾乎每一段文字都精準(zhǔn)地映射了原文的意象，這體現(xiàn)了他將客觀現(xiàn)實(shí)與主觀情感交織于一體的翻譯理念。此方法讓意象飽含詩人的深情，為翻譯抉擇提供了情感層面的指引。相較之下，許淵沖的翻譯則恪守其“三美”準(zhǔn)則，即追求意境之美、音韻之美與形式之美。他堅(jiān)信，詩歌翻譯不僅要精準(zhǔn)傳達(dá)原作的意境美，還應(yīng)竭力復(fù)制其音韻與形式的藝術(shù)魅力。這種對原詩美學(xué)完整性的堅(jiān)守與龐德側(cè)重于情感和意象的翻譯方法形成了鮮明對比，彰顯了許淵沖對詩歌翻譯中所有審美維度的全面追求。盡管龐德和許淵沖在翻譯策略上有所區(qū)別，但他們共同強(qiáng)調(diào)譯者在翻譯過程中的主觀能動(dòng)性和創(chuàng)造性。盡管他們的翻譯側(cè)重點(diǎn)各異，但兩人均致力于最大化地展現(xiàn)原作的魅力。龐德對意象的深刻洞察與許淵沖所倡導(dǎo)的“意蘊(yùn)之美”有著異曲同工之妙，這顯示出他們共同的努力方向，即竭力保留并傳達(dá)原詩的核心精髓。

本文基于《蒹葭》一詩，深入對比了許淵沖與龐德兩位翻譯家對該詩文的翻譯實(shí)踐，進(jìn)而探討了他們對于該詩的獨(dú)到理解與詮釋。通過對比分析，我們發(fā)現(xiàn)許先生追求節(jié)奏感的把握、忠實(shí)于原文與美學(xué)價(jià)值的呈現(xiàn)，其翻譯策略傾向于直譯。龐德則更重視個(gè)人想象力的注入與創(chuàng)造性的發(fā)揮，其翻譯方法更偏向于歸化。雖然兩位翻譯家在翻譯手法上存在顯著差異，但是他們均強(qiáng)調(diào)了譯者在翻譯過程中的主體性以及文學(xué)作品翻譯固有的解釋性自由。

許淵沖的文學(xué)翻譯理論，特別是他所倡導(dǎo)的“三美”準(zhǔn)則，在中國詩歌翻譯實(shí)踐中具有不可忽視的核心地位，為后世學(xué)者與專家提供了極富價(jià)值的參照，成為評估翻譯成果的關(guān)鍵指標(biāo)。龐德的創(chuàng)新翻譯理念為西方社會(huì)打開了一扇理解中國古典詩歌的獨(dú)特之窗，激發(fā)了西方文化界對中國詩歌的深入探索，大大促進(jìn)了跨文化交流的蓬勃發(fā)展。

在細(xì)致探究這兩位翻譯家的學(xué)術(shù)體系時(shí)，我們必須持有一種辯證而審慎的視角。這一視角敦促我們，既不盲目地全面贊同，也不輕率地全面摒棄。相反，我們應(yīng)當(dāng)以客觀、理性的態(tài)度，結(jié)合具體翻譯文本的獨(dú)特性和上下文環(huán)境，靈活地挑選并應(yīng)用多元化的翻譯策略。這要求我們對翻譯家的理論進(jìn)行深入的剖析，理解其核心觀點(diǎn)、方法和實(shí)際應(yīng)用場景。同時(shí)，我們也需要明確認(rèn)識(shí)到，不存在一種萬能的翻譯策略，每種策略都有其獨(dú)特的優(yōu)勢與局限性。因此，在實(shí)際的翻譯過程中，我們需依據(jù)文本的特性、目標(biāo)讀者的需求以及翻譯的具體目標(biāo)，靈活地選擇和運(yùn)用不同的翻譯策略，以達(dá)到最佳的翻譯成效。

作者簡介：徐靜蕾，女，漢族，浙江東陽人，浙江橫店影視職業(yè)學(xué)院，助教，碩士，研究方向：英語教學(xué)。