【編者按】" 8月16日，國家藝術基金2024年度傳播交流推廣項目“后海派藝術作品巡展”學術研討會在南通美術館舉辦。尚輝、楊維民、陳心懋、鮑鶯、謝海、顧平、張衛(wèi)、王紅瑛、蘇金成、賀蘭山、尚一墨等藝術家及學者參與研討，研討會由尚輝主持。與會專家學者圍繞“水墨創(chuàng)作技術與媒介融合”“后海派藝術的概念與邊界”“后海派藝術中地域文化對水墨創(chuàng)作的影響”“水墨創(chuàng)作的個人體會”“當代水墨畫的教育與傳統(tǒng)”等問題展開了深入探討。

尚輝（中國美術家協(xié)會美術理論委員會主任、教授、博士生導師）：今日，我們匯聚于此，旨在深入剖析“后海派”藝術的獨特魅力，依托南通大學藝術學院的學術底蘊，與南通這座歷史名城建立緊密的文化聯(lián)結(jié)。南通深厚的文化底蘊為海派藝術的繁衍提供了肥沃土壤，彰顯了海派藝術與近代思想、城市發(fā)展間的緊密聯(lián)系。那么，何謂“后海派”？步入21世紀，當我們審視此次展覽，不難發(fā)現(xiàn)三大核心要素：1.城市文化的映射：“后海派”藝術不再局限于田園牧歌或花鳥甜美，而是將筆觸聚焦于城市，以城市人的審美視角重新審視山水自然、花鳥走獸。這是城市文化對水墨藝術的深刻影響與改造，也是“后海派”藝術的首要特征。2.色彩的革新與傳承：在繼承海派藝術精髓的同時，“后海派”藝術家們勇于探索，以色彩為媒介，表達著現(xiàn)代城市的人文關懷與審美追求。這種既繼承又發(fā)展的藝術語言，正是“后海派”藝術生命力的源泉。3.個體主體性的彰顯：在“后海派”藝術中，藝術家個體的主體作用被提升至前所未有的高度。他們通過作品，展現(xiàn)自我與城市、與自然的獨特關系，表達現(xiàn)代文明中個體的思考與情感。這種自我視角的呈現(xiàn)，成為“后海派”藝術最為鮮明的特色。而今，“后海派”藝術已超越地域界限，成為全球化藝術在水墨領域中的璀璨明珠。在南通召開的“后海派”藝術作品巡展與學術研討會，正是對這一藝術現(xiàn)象進行深刻洞察與廣泛傳播的生動體現(xiàn)。

楊維民（南通大學藝術學院后海派藝術中心主任、湖北美術學院當代中國畫創(chuàng)研中心學術主持）：在團隊齊心協(xié)力的努力下，終于將展覽從構想變?yōu)楝F(xiàn)實，為觀眾獻上一場藝術盛宴。通過巡展的平臺，藝術家們得以跨越地域與時空的界限，以作品為媒介，分享創(chuàng)作背后的故事與心得。更為重要的是，此次巡展讓“后海派”這一學術名詞逐漸走入了公眾的視野，成為中國畫壇新的亮點與焦點。作為“后海派藝術作品巡展”的策展人，我見證了這一藝術盛事從萌芽到綻放的全過程。南通大學把“后海派”作為一個當代中國畫學術探討主題，進行深入研究與打磨，終于使“后海派”藝術得到了學術界的廣泛認可。我深知，在如今信息爆炸的時代，一個新的學術名詞要想站穩(wěn)腳跟，離不開多年的錘煉與學術同仁的齊心推廣。正是有了這樣一群熱愛藝術、執(zhí)著追求的同行者，“后海派”藝術才得以在畫壇綻放出璀璨的光芒。展望未來，我們將繼續(xù)秉承“后海派”藝術的精神，通過不斷的努力與探索，推動其在全國乃至全球范圍內(nèi)的傳播。

陳心懋（華東師范大學藝術學院教授）：在當代中國畫創(chuàng)作中，融合傳統(tǒng)與當代特色是一大難題。僅掌握花鳥技法而忽視水墨人物，或擅長花鳥卻不懂山水，都會限制筆墨表現(xiàn)。唯有不斷試錯并汲取經(jīng)驗，方能接近正確之路。理論上深入研究、實踐中摸索形式語言特點，對突破中國畫創(chuàng)作瓶頸至關重要。如此，才能在傳承與創(chuàng)新間找到平衡，推動中國畫藝術的發(fā)展。

鮑鶯（上海市美術家協(xié)會副主席、中國美術家協(xié)會理事）：我在創(chuàng)作新安江系列時，有前輩藝術家提出作品的書寫性不足，盡管我后期這一系列的畫是偏向?qū)憣嵉?、有透視感的描繪，但我也一直在思考怎樣去繼承和發(fā)揚傳統(tǒng)筆墨。我現(xiàn)在是沿著自己內(nèi)心需求去畫，用不同的藝術手段來呈現(xiàn)中國文化核心的東西，這是我要堅持走的路。

謝海（文化學者、策展人、美術評論家）：海派藝術的形成，是一個多元且包容的過程。它得益于周邊城市，尤其是江蘇和浙江等地藝術家的紛紛涌入，為上海這片藝術熱土帶來了無盡的創(chuàng)意與靈感。今日，藝術創(chuàng)作依然強調(diào)個性與獨創(chuàng)。無論主題如何，作品都需具備獨特的風格和語言，以及鮮明的節(jié)奏感。在此次展覽的年輕一代單元中，有不少令人眼前一亮的創(chuàng)新之作，它們帶來了全新的視覺體驗。這些作品不僅展現(xiàn)了年輕一代藝術家的無限可能，更讓我們看到了藝術未來發(fā)展的廣闊天地。

顧平（中國國家畫院藝術家、民盟中央美術院常務副院長）：長三角地區(qū)的經(jīng)濟文化交流，不僅推動了全國的發(fā)展，更為學術的繁榮提供了廣闊舞臺。海派藝術以其海納百川的特點，吸引了江浙等地的眾多藝術家會聚上海，共同創(chuàng)造了無數(shù)文化、文學、藝術上的瑰寶。如今，我們面臨著如何繼承與發(fā)展“后海派”的重要課題。從今天的展覽中，我們可以看到，“后海派”的發(fā)展范圍已更加廣泛，不僅融入了江蘇的元素，更在理論概念、創(chuàng)作隊伍以及風格上呈現(xiàn)出更加多樣化的趨勢，這無疑是對“后海派”精神的一種傳承與發(fā)揚。我們應該繼續(xù)推動“后海派”藝術的發(fā)展與創(chuàng)新，讓它在新的時代背景下煥發(fā)出更加絢麗的光彩。

張衛(wèi)（南通大學藝術學院院長）：南通與上海隔江相望、文化同源，兩地文化的交流廣泛深入，在書畫方面，出現(xiàn)了趙無極、王個簃等代表一代畫風的名家大師。步入當代，南通美術界更是人才輩出，范曾、袁運生、周京新、范揚等一大批杰出藝術家，以他們的藝術實踐和創(chuàng)新精神，引領著南通美術的蓬勃發(fā)展。他們在時代變遷中不斷探索與創(chuàng)新，從而形成了獨具特色的“中國美術南通現(xiàn)象”。這一現(xiàn)象，不僅是南通美術家們薪火相傳、代代努力的心血結(jié)晶，更是南通這片土地深厚文化底蘊和開放包容精神的生動體現(xiàn)?！昂蠛Ｅ伤囆g作品巡展（南通站）”的開展，既是南通大學藝術學院長期參與地方文化建設的重要學術成果，也是對“中國美術南通現(xiàn)象”內(nèi)涵的豐富和提升。

王紅瑛（上海寶山區(qū)文聯(lián)副主席）：我在上海生活了30多年，這座城市對我的藝術創(chuàng)作影響深遠。我的每一張作品都隨心隨性，卻蘊含著都市的精致與休閑。在這座城市的生活中，我接觸的女性形象成為我畫作的重要靈感來源，她們追求時尚的態(tài)度也反映在我的畫面中，成為我對這個城市獨特感悟的藝術詮釋。

蘇金成（上海大學上海美術學院教授、博士生導師）：這次展覽的作品有豐富的面貌、有對傳統(tǒng)筆墨的繼承，也不乏創(chuàng)新形式的大膽嘗試。無論是大幅巨作還是小巧精品，都展現(xiàn)出獨特的魅力。令人欣喜的是，一些作品還融合了其他藝術門類的靈感，令人耳目一新。希望“后海派”的展覽能持續(xù)舉辦，讓我們不斷見證新的藝術面貌。

賀蘭山（上海大學上海美術學院國畫系副主任）：此次展覽中，每位參展畫家都展現(xiàn)了自己獨特的個性與創(chuàng)意，很耐人尋味。這樣一個開放包容的平臺，讓他們能夠充分展示自己的藝術風格和思考，也是“海派”“新海派”乃至“后海派”精神內(nèi)核的體現(xiàn)。期待策展團隊能持續(xù)打造這一品牌，為藝術家們提供更多自我表達的空間與舞臺。

尚一墨（上海大學上海美術學院講師）：在西方，藝術經(jīng)歷了現(xiàn)代與后現(xiàn)代的演變，其中后現(xiàn)代更是消解了藝術與生活的界限。而在中國，我們有“海派”與“后海派”。盡管“后海派”以水墨為唯一媒介，卻展現(xiàn)出了豐富多樣的藝術面貌。此次展覽中有上海美術學院眾多優(yōu)秀的中國畫藝術家之作。過去，我可能更多關注單個藝術家作品的發(fā)展軌跡；但此次將這些背景各異的藝術家作品置于同一系統(tǒng)中觀賞，讓我對每件作品有了全新的認識。這種集合的呈現(xiàn)方式也凸顯了“后海派”藝術的多樣性?！?/p>