可如布料般柔軟，如紙張般輕盈，如磐石般堅硬，如木樁般滄桑，如青銅般斑駁……陶土、水、火的基本組合，適當嫁接其他材質，并施以手法和創(chuàng)意，竟然可以變幻出諸多可能。

在2024第四屆“四方水土”青島國際陶瓷藝術展中，來自廣州美術學院、湖北美術學院、四川美術學院、景德鎮(zhèn)陶瓷大學、南京藝術學院、吉林藝術學院、青島科技大學藝術學院等眾多藝術高校和江西景德鎮(zhèn)、浙江龍泉等陶瓷產(chǎn)區(qū)的近70位藝術家，展出了各類陶瓷作品80余件，展現(xiàn)了各參展機構的學術方向和地域特色，讓人們得以近距離感受國內(nèi)外豐富多元的陶瓷藝術魅力。

湖北美院魏傳濤的作品《心向NO.8》，用大小體量相同的造型，依次排列圍合成圓形，作品極具秩序感和向心力，可360度展示，表面呈現(xiàn)大理石般的光滑堅硬，魏傳濤在采訪中介紹說，在制作過程中，如果用力不均或干濕不均，就會出現(xiàn)裂痕，這件完整的作品是在失敗了很多次之后才做出來的。另外，為了呈現(xiàn)大理石般的質感，魏傳濤采用了蛭石熏燒，“它是沒有上釉的，是在熏燒完以后形成了一個自然的釉。”

來自加拿大的葆拉·穆雷，將陶瓷卷曲成空心蘆葦?shù)臉幼?，他希望自己能變成一根空心蘆葦，去除自我中心，達到一種更純粹、更空靈的狀態(tài)。

吉林美院姜禹的作品《無遠弗屆》，用高白泥、黑色陶泥，佐以玻璃、木板，將水墨山水的神韻和藝術氛圍融入到陶瓷作品中，呈現(xiàn)別樣飄逸。

吉林藝術學院李嘉文的作品《戚土》，將陶泥施以青銅釉、電鍍銅，加以燒制，同時呈現(xiàn)堅硬與柔軟。作品中斧子的造型邊緣鋒利，象征著文化的力量和銳意進取的精神；而上方布料柔軟，代表著文化的包容性與生命的連續(xù)性，兩者互相碰撞結合，展現(xiàn)出獨屬于中華文化的兼容并蓄。

青島科技大學藝術學院的趙汝毅將陶瓷變身為在歲月中不斷風化的“月份牌”，他的作品《回望·如煙若夢III》，以日歷為符號，意在引發(fā)人們對兒時或家鄉(xiāng)的情感追憶，以及對時光流逝與時代變遷的思考。

由于陶瓷獨特的制作工藝和三維立體屬性，加上豐富多元的表現(xiàn)力，陶瓷作為藝術的創(chuàng)作媒介，從50年代開始，逐漸被世界各地的藝術家所關注和使用。策展人萬里雅在前言中寫到，基于悠久的陶瓷歷史，深厚的陶瓷傳統(tǒng)積淀，廣袤的陶瓷產(chǎn)區(qū)分布，龐大的陶瓷從業(yè)群體，特別是近年來，以景德鎮(zhèn)陶溪川為代表的陶瓷產(chǎn)區(qū)文化產(chǎn)業(yè)的成功，帶動了整個中國陶瓷文旅產(chǎn)業(yè)的全面復興并對整個國際陶瓷藝術界產(chǎn)生重要影響，為中國的文化輸出、促進國際文化交流，起到了積極的推動作用。據(jù)介紹，各個陶瓷產(chǎn)區(qū)先后推出國際藝術家駐地創(chuàng)作項目，為藝術家提供了更加多元化的創(chuàng)作環(huán)境和條件，從而吸引了世界各地越來越多的藝術家來中國陶瓷產(chǎn)區(qū)，以陶瓷為媒介進行藝術創(chuàng)作。其中不乏優(yōu)秀作品出現(xiàn)，為中國陶瓷藝術的發(fā)展創(chuàng)新注入了活力。

自2017年以來，這次展覽是青島市雕塑館舉辦的第四屆“四方水土”青島國際陶瓷藝術展，展覽受到國際陶瓷藝術界的廣泛關注，也得到眾多媒體和廣大觀眾的一致好評，對中國陶瓷藝術的發(fā)展和國際交流發(fā)揮了重要作用。