本文結(jié)合“舞臺美術(shù)”課程的相關(guān)內(nèi)容，分析舞劇《李白》的舞臺美術(shù)運用。具體從舞臺布景、舞臺燈光、服裝造型、道具運用四個方面進行分析，同時結(jié)合李白所處的時代背景和李白經(jīng)歷的重大歷史事件，分析舞臺美術(shù)在展示李白不同人生階段的不同心態(tài)、不同境遇時的作用?！独畎住穼ξ枧_美術(shù)的運用，在舞蹈編導(dǎo)過程中也經(jīng)常用到，因此分析《李白》的舞臺美術(shù)，對于舞蹈專業(yè)學(xué)生日后從事舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作具有重要意義。

1 舞劇《李白》的簡要介紹

《李白》是一部原創(chuàng)舞劇，講述中國故事，由中國歌劇舞劇院舞劇團和馬鞍山市藝術(shù)劇院聯(lián)合制作。舞劇主要聚焦于李白晚年的生活，特別是他在經(jīng)歷安史之亂后的抉擇與命運。劇中，李白毅然投筆從戎，成為永王李璘的幕僚，卻因永王兵敗而被發(fā)配夜郎。這一重大轉(zhuǎn)折促使他深刻反思自己的一生，尤其是步入仕途的種種經(jīng)歷。在宮中，李白因才氣過人而揮斥方遒，意氣風(fēng)發(fā)，但因他不諳人情世故而遭到奸臣忌妒，因群臣進讒言而慢慢失去圣上信任，官場失意的殘酷現(xiàn)實使他放棄為官的夢想，辭官翰林院，轉(zhuǎn)而追求“愿與弼為輔”的理想生活。他自恃清高，寄情山水，淋漓盡致地展現(xiàn)了其浪漫主義情懷，遙寄理想于天際，仿佛大鵬展翅，高飛遠翔。

全劇采用了分章節(jié)敘事以及倒敘的方式，序曲部分為月夜思，講述老年李白寄情于山水之間，在月夜下回憶起年輕時的往事。第一幕是《東巡歌》，寫的是經(jīng)歷了安史之亂，一心撲在永王帳下，懷揣家國憂愁，披掛上陣的李白的故事。永王兵敗后，李白也因曾作《永王東巡歌》的詩文等而鋃鐺入獄。飽含人生無奈與悲苦的李白在流放路上的經(jīng)歷，掙脫不了命運的羈絆，在前進的路上艱難前行。第二幕是李白夢到自己在長安的往事，在流放的路上，這是夢中的李白。李白懷揣著家國夢，應(yīng)詔入宮，為翩翩起舞的楊貴妃作了一首《清平調(diào)》，被宮女們簇擁在宮中。但具有詩性才情的他，在官場上的行為卻是如此的狂放天真，他最終在險惡的政治斗爭中失去了皇帝的賞識，報國無門的他只得揮袖別翰林。第三幕為歸去，流放的路上，有詩友、鄉(xiāng)民陪伴在李白左右，從這一幕中，鄉(xiāng)民能感受到李白的那份快樂。他與鄉(xiāng)民一起踏歌，在大自然中徜徉，與鄉(xiāng)民同樂，他和鄉(xiāng)民一起，寄情山水，與鄉(xiāng)民結(jié)為一家親。至此，李白幾經(jīng)困頓，終于釋懷了塵世之念，在山水間揮灑了自己的豪情，也讓他的詩酒人生有了一個全新的回歸。結(jié)尾處是大鵬賦，“大鵬一日同風(fēng)起，扶搖直上九萬里”。舞劇的結(jié)尾，一代詩仙以生命的豪邁情懷，伴著悠悠古詩，伴著明月飛舞，蕩氣回腸。這對于大浪淘沙的詩人們來說，或許應(yīng)該是一個該有的風(fēng)流歸宿。

總體而言，《李白》在抽象化諸多事件的同時，沒有語言對白地放大了情感，起到了“情動于中，形于言”的效果，是一部十分扣人心弦的舞劇。本文將從舞臺布景、舞臺燈光、服裝造型、道具運用四方面分析《李白》的舞臺美術(shù)運用。

2 舞臺布景中的山水仙境與宮廷斗爭

2.1 舞臺布景中的山水仙境

序曲“月夜思”的舞臺布景通過現(xiàn)代科技手段，在唐代山水畫的基礎(chǔ)上，呈現(xiàn)出白色云霧飄蕩在深色山中的場景，云霧之間錯落擺放著形態(tài)各異的山石來構(gòu)造立體場景，李白隨著詩歌“乘長風(fēng)而來兮，載明月以歸兮”的旁白在云山霧繞的場景中悠然自得，身著一襲白衣穿梭在云山霧繞的仙境中，身后電子屏幕上的山水水墨畫卷軸隨著李白的行走慢慢展開。這一幕舞臺布景中著色并不多，主要以白色的云霧和黑色的山石為主，黑白兩色的結(jié)合以有限的著色去接近生活的本質(zhì)和生命的真諦。

序曲部分整體背景均采用了卷軸形式，一方面與傳統(tǒng)中國畫的構(gòu)圖方式相同，結(jié)合李白此時的情緒，使觀眾仿佛與李白一同置身于山水仙境之中；另一方面，序曲的卷軸給人印象深刻，尾聲部分的大鵬賦也采用了相同的卷軸布景，相互響應(yīng)，表達李白在經(jīng)歷世間坎坷后心境的豁達。

2.2 舞臺布景中的宮廷斗爭

第一幕東巡歌中，舞臺布景由前后共三組屏風(fēng)緩緩展開，屏風(fēng)后是面向舞臺的李白，手中舉著東巡歌卷軸，轉(zhuǎn)身向舞臺內(nèi)側(cè)走去，借由屏風(fēng)展開的布景，展示李白向永王獻上《永王東巡歌》的過程。事實上，細細端詳?shù)菆龅钠溜L(fēng)，是從李白書法與唐五代山水畫相結(jié)合的盛唐建筑與紋飾中，提煉出的黑金配色概念，重新構(gòu)架而成的一套完整的屏風(fēng)。在整個篇章式的虛實切換的劇情中，這些屏風(fēng)裝置與空靈的山水和燈光表現(xiàn)以及富麗的宮廷元素都兼容得很和諧。同時，這個看似寫實的貫穿形象也具有極強的象征意義：黑金的框架如同是李白一生難以逃脫的世俗禁錮，清透的山水詩意如同他狂放不羈的心靈向往，共同構(gòu)成了這個矛盾的李白，以及他穿越古今的浪漫和壯懷。

3 舞臺燈光的留白與空靈境界

舞劇《李白》并沒有使用過于炫麗和過于明亮的燈光，更多是以簡單的色彩搭配來突出舞蹈動作和人物心境，結(jié)合人物服裝搭配，突出展示人物內(nèi)心的變化。比如在尾聲最后一幕中，李白在《靜夜思》的思緒下慢步走入昏黃的燈光下，通過燈光與人物的光影效果，表明了月亮的存在。李白孤獨站立的倒影與舞臺上大片的留白場景共同構(gòu)成了舞臺造景，虛實結(jié)合的方法表現(xiàn)了月亮深邃空靈的意境，李白月下自恰的詩意在此刻自然流露而出。

利用燈光與顏色描繪人物情緒的方式，在該舞劇的大部分劇情中都存在，特別是李白在遭受群臣排斥而被流放時，內(nèi)心充滿了對世界的懷疑和自己未能實現(xiàn)抱負的自我價值觀矛盾。此時，舞臺燈光使用了藍色與白色的聚光燈束，周圍的舞臺陷入黑暗，光束只投射在李白身上，呈現(xiàn)出李白內(nèi)心的掙扎，也將觀眾的目光聚焦在李白身上，體會李白的心境變化，這一體會因觀眾自身的人生經(jīng)歷不同而產(chǎn)生不同的體會，豐富了觀眾的情感體驗的想象空間。在李白流放的過程中，在明白人生的真諦，與田間地頭的農(nóng)民跳起踏歌舞時，舞臺燈光也同樣為暖黃色，照亮整個舞臺，也暗示著照亮李白的內(nèi)心?！独畎住返奈枧_燈光運用，不僅是為了劇情需要進行使用，同時也向觀眾傳達了李白的內(nèi)心情緒。

4 服裝造型呈現(xiàn)李白的不同形象

服裝設(shè)計作為舞美設(shè)計的重要部分之一，賦予舞劇演員表演角色的屬性，也讓觀眾通過服裝獲得更豐富的人物信息[1]。舞劇《李白》中在主演和群演的服裝設(shè)計上集中使用了大量白色，而李白在其詩歌中充滿了對白色的體現(xiàn)，因此白色是體現(xiàn)李白浪漫主義風(fēng)格的重要手段，同時借助白色服裝，暗示李白不與世俗同流合污的品質(zhì)，突出李白的仙風(fēng)道骨。

在序曲中，李白一身白衣，身后披著長長的白色披風(fēng)，拖掛著占據(jù)了約半個舞臺的長度，結(jié)合著現(xiàn)代科技營造的仙氣飄飄的氛圍，營造出李白的仙骨風(fēng)韻。到了第一幕，李白拜于永王門下從軍。至此，為了符合從軍的利落形象，李白換上了一身干練的白衣，與群演飾演的其他參軍士兵一身紅衣鎧甲形成對比。在第二幕中，李白受到玄宗賞識，拜見玄宗時一身白色官衣，頭戴白色官帽，一方面顯示李白拜見圣上時的莊重素雅，另一方面顯示李白對于朝中百官的不屑一顧，不愿與其他官員同流合污。在李白遭人陷害流放途中，雖然仍為白衣，但與之前莊重素雅的官衣形成鮮明對比，表現(xiàn)出李白的落魄。

在第三幕“歸去來”片段中，與李白一起開懷暢飲的樵夫，其服裝也使用了黑白相結(jié)合的色彩搭配，頭上的斗笠將傳統(tǒng)的全遮面白紗簡化為條帶狀白色絲帶，裙擺處使用了大量的墨色進行裝飾，樵夫的服裝在飲酒跳舞過程中隨著身體舞動而自由飛揚，樸素簡單的服裝和自由的動態(tài)突顯了道家美學(xué)的自由、恬淡。李白服裝上黑色與白色的結(jié)合，巧妙地與舞臺布景中的山水水墨畫融合在一起，二者的巧妙搭配既表明了道家美學(xué)在中國傳統(tǒng)文化中的體現(xiàn)，也刻畫了此時李白縱情于山水的自由心態(tài)和精神層面的真正解放。

5 運用道具呈現(xiàn)角色的內(nèi)心世界

5.1 第一幕的道具展現(xiàn)李白所處環(huán)境的變化

在第一幕中，李白向永王獻上《永王東巡歌》，舞劇對于這一場景進行了藝術(shù)化的描述，李白身著一襲白衣配合著快節(jié)奏的鼓點音樂，手中拿著卷軸和毛筆指揮將士，大開大合的動作好像正在舞劍，就好像是李白親自站上戰(zhàn)場，指揮將士，親自殺敵。而到了“夜郎淚”片段中，同樣是李白自己所做的詩歌卷軸，此時該卷軸將李白團團束縛，使李白無法掙脫，象征李白深陷“謀反”指控?zé)o法脫身的狀況，連同李白的報國熱情和不甘一起捆縛。在李白與政敵斗爭的過程中，對手身著官袍，用快節(jié)奏的動作對李白步步緊逼，沒有任何臺詞但卻針鋒相對。官員的兩位幫手搬出凳子要李白坐下，李白不愿坐下但是退無可退，最終被逼地坐在了凳子上，這個凳子其實是對李白罪名的比喻，將官員對李白的罪名具象化地展現(xiàn)出來，李白最終被逼迫著坐在凳子上也就是確認了其叛亂罪名。

5.2 第二幕的道具展現(xiàn)李白的狂傲不羈

在第二幕《金鑾別》中，李白的世俗成就達到了人生的巔峰。他因才氣出眾得到了唐玄宗的賞識，成了唐玄宗身邊的紅人，經(jīng)常侍奉在其左右，寫下了眾多流傳至今的經(jīng)典佳作，人生得意風(fēng)光無限。然而好景不長，李白的才氣與他狂傲不羈的性格是相輔相成的，這一點從李白的眾多作品中可見一斑。正因如此，李白得罪了奸臣，正所謂人言可畏，李白因受迫害而失去唐玄宗的信任。李白在辭別時上演了一出舞劍的獨舞，劍對于李白而言是實現(xiàn)人生抱負的寄托，而此時李白只能借舞劍表現(xiàn)其抱負無法實現(xiàn)的不甘。并且這段獨舞是在李白醉酒狀態(tài)下進行的，李白醉酒的理由有很多，此處是因內(nèi)心困頓不甘和懷才不遇而借酒與劍抒發(fā)情感、表達心境。

5.3 第三幕的道具展現(xiàn)李白心境的變化

李白看清官場的黑暗后，發(fā)現(xiàn)這里并不能實現(xiàn)他的理想抱負，于是轉(zhuǎn)身離開。整日通過醉酒來排解心中的困頓，可見劇目對于李白困頓的消解，主要以醉酒來完成。這既符合李白嗜酒的史實，也符合仙者形象的塑造。這種醉酒，是瀟灑痛飲，是欣然大醉，是對黑暗現(xiàn)實的輕蔑，也是李白對內(nèi)心的守護[2]。

最后一幕《九天闊》中，李白展現(xiàn)了一出月下醉酒獨舞，李白在酒精的催化下從舞臺一邊慢慢舞動至舞臺中央，不停地做出敬酒動作，并不停地起舞。在月光下李白的影子也與李白一同起舞，呈現(xiàn)出李白對影成三人的詩歌意境。最終李白回到舞臺邊緣的石桌旁，對著月亮拱手膜拜。舞劇中多次出現(xiàn)對于月亮、酒、劍的運用，演繹了李白不同時期不同的心理變化，最終李白找到了內(nèi)心的平靜與歸宿。

6 結(jié)語

民族舞劇《李白》對李白形象的塑造是一場歷史與藝術(shù)的融合，它不是李白生平的再現(xiàn)，而是對李白內(nèi)心的表達。從“人”到“仙”的轉(zhuǎn)變[3]，李白追求政治，向往自由，娓娓道來。在舞美設(shè)計團隊的攜手合作下，民族舞劇《李白》被賦予濃郁而崇高的民族化特色。舞劇舞美設(shè)計所體現(xiàn)的美學(xué)價值，提升了觀眾對中國古典美學(xué)理想的認知，同時也為今后同類型舞劇的美學(xué)構(gòu)思提供了可供借鑒的經(jīng)驗，實踐了弘揚中國美育精神的核心任務(wù)。

引用

[1] 李易霖.民族舞劇《李白》舞美設(shè)計中道家美學(xué)的呈現(xiàn)[J].美術(shù)文獻，2022（6）：114-116.

[2] 盧莉，姚舒月.從困頓的“人”到自由的“仙”：論民族舞劇《李白》中的李白形象[J].綿陽師范學(xué)院學(xué)報，2024， 43（1）：25-33.

[3] 關(guān)冠.《李白》：一場融詩于舞的盛宴[J].戲劇文學(xué)，2020 （6）：106-108.

作者簡介：周琳（1995—），女，山西運城人，碩士研究生，就讀于太原師范學(xué)院。