鋼琴作為目前學習范圍最廣、彈奏人數(shù)最多的樂器之一,同時也是一種表現(xiàn)力與感染力極強的藝術(shù)表現(xiàn)方式。加強鋼琴人才創(chuàng)新能力的培養(yǎng),是推動鋼琴教育不斷發(fā)展的必然選擇。因此,在當前高校鋼琴教學中,教師在傳授鋼琴知識和技能的基礎(chǔ)上,更要高度重視學生創(chuàng)新能力的培養(yǎng),引導學生在鋼琴彈奏的學習中提升藝術(shù)素養(yǎng),豐富學習感受,并且在實踐中實現(xiàn)思維能力和創(chuàng)新能力的培養(yǎng)。本文主要圍繞高校鋼琴教學中培養(yǎng)學生創(chuàng)新能力的有效路徑展開探討,以期為教育教學實踐提供參考支持。
一、高校鋼琴教學中培養(yǎng)學生創(chuàng)新能力的意義
在高校鋼琴教學中,培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力具有重要的意義,它不僅關(guān)乎學生的個人發(fā)展,也對鋼琴藝術(shù)的創(chuàng)新與傳承起到至關(guān)重要的作用。以下將從幾個方面詳細闡述其重要意義。[1]
第一,促進學生全面發(fā)展。鋼琴教學不僅是技藝的傳授,更是一種全面素質(zhì)教育的體現(xiàn)。在鋼琴教學中培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力,可以使學生的思維更加活躍,有效增強學生的審美能力和藝術(shù)鑒賞力,進而實現(xiàn)學生綜合素養(yǎng)全面發(fā)展的目標。同時,鋼琴作為一種擁有極強表現(xiàn)力和高度技巧性的樂器,為音樂創(chuàng)作提供了廣闊的舞臺。培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力,可以激發(fā)他們在音樂創(chuàng)作中的靈感和想象力,提升他們的音樂創(chuàng)作能力,為音樂藝術(shù)的發(fā)展注入新的活力。
第二,幫助學生適應社會需求。隨著時代的快速發(fā)展,現(xiàn)代社會對具有創(chuàng)新思維和創(chuàng)新能力的人才需求越來越迫切。高校鋼琴教學通過培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力,有助于學生更好地適應不斷變化的社會環(huán)境,滿足社會對創(chuàng)新型藝術(shù)人才的需求,進而幫助學生提高自身的就業(yè)競爭力。
第三,提升學生的學習興趣。傳統(tǒng)的鋼琴教學往往注重技術(shù)的傳授和曲目的練習,而忽略了學生的學習興趣。[2]通過培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力,引導學生獨立思考、勇于嘗試和創(chuàng)新,可以讓他們在學習過程中感受到更多的樂趣和成就感,從而更加熱愛鋼琴藝術(shù),并投入更多的時間和精力去學習和探索。
第四,培養(yǎng)學生長期自主學習的能力。創(chuàng)新能力的培養(yǎng)是一個長期的過程,需要學生在學習和實踐中不斷探索和進步。在鋼琴教學中培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力,鼓勵學生進行創(chuàng)新探索,可以有效激發(fā)學生的自主學習興趣,強化學生獨立解決問題的能力,為他們?nèi)蘸蟮膶W習、工作、生活打下堅實的基礎(chǔ),促進他們終身學習和自我發(fā)展,對于學生未來的職業(yè)發(fā)展具有深遠的意義。
二、高校鋼琴教學中培養(yǎng)學生創(chuàng)新能力存在的問題
(一)教學理念較為陳舊
在高校鋼琴教學中,有些教師的創(chuàng)新意識不強,仍然秉持著傳統(tǒng)的教學理念。隨著高校教育改革持續(xù)深化,這些陳舊的理念在不同程度上阻礙了音樂教育和學生創(chuàng)新能力的培養(yǎng)。具體而言,傳統(tǒng)的鋼琴教學往往過分強調(diào)技術(shù)的精確性和曲目的完美演繹,而忽視了對學生創(chuàng)新思維和藝術(shù)表現(xiàn)力的培養(yǎng)。教師可能更多地關(guān)注學生指法、節(jié)奏和音準等基本技能的訓練,卻未能充分激發(fā)學生的創(chuàng)造性思維和藝術(shù)想象力。[3]在陳舊教學理念的影響下,教師還可能忽視學生的主體地位和主觀能動性。這種情況下,學生在課堂上僅僅被動接受知識和技能,而缺乏主動參與和探索的機會,這在一定程度上抑制了創(chuàng)新意識和實踐能力的發(fā)展。[4]
(二)缺乏合理的教學設(shè)計
由于教師長期以來固化的教育理念,導致其在教學設(shè)計方面存在一定不足,影響了學生學習的主動性,制約了學生創(chuàng)新能力的發(fā)展。具體表現(xiàn)為:高校鋼琴教學中,教學重點側(cè)重于技術(shù)訓練、曲目演奏,對于音樂理論、創(chuàng)作和音樂欣賞等多元化內(nèi)容的教學缺乏足夠重視,進而導致教學課程結(jié)構(gòu)過于單一,不利于學生鋼琴藝術(shù)素養(yǎng)的提升。鋼琴是一門實踐性藝術(shù),學生需要更多的機會進行實際操作和演奏,以便將理論知識轉(zhuǎn)化為實踐技能,并在演奏中激發(fā)創(chuàng)新思維。[5]但當前大部分高校的鋼琴教學設(shè)計,往往缺乏足夠的實踐環(huán)節(jié),教師過度依賴講解、示范與模仿等教學方法,雖然可以取得一定的教學成果,但卻不利于學生創(chuàng)新思維的培養(yǎng),制約了學生學習興趣的可持續(xù)發(fā)展。另外,每個學生都有不同的學習風格和興趣點,但現(xiàn)有的鋼琴教學設(shè)計往往采用“一刀切”的方式,未能充分考慮學生的個體差異。這種缺乏個性化的教學設(shè)計難以滿足所有學生的學習需求,也不利于學生創(chuàng)新個性的培養(yǎng)。
(三)教學形式過于單一
首先,很多高校的鋼琴教學仍僅限于傳統(tǒng)一對一教學模式,即便這種教學形式具有一定的優(yōu)勢和作用,但長期使用同一種教學方式容易使學生感到單調(diào)和乏味,教學內(nèi)容也缺乏新鮮感和挑戰(zhàn)性。[6]這種單一的教學方式難以激發(fā)學生的學習興趣,更談不上培養(yǎng)其創(chuàng)新能力。其次,鋼琴藝術(shù)與其他藝術(shù)形式和學科知識有著密切的聯(lián)系,在當前的鋼琴教學中,其很少與其他學科進行交叉融合,這種孤立的教學方式限制了學生的知識視野,也阻礙了學生多角度理解和創(chuàng)新鋼琴藝術(shù)的可能性。再次,鋼琴雖然常常被視為一種獨奏樂器,但實際上,通過合奏、伴奏等形式的互動與合作,能夠極大地豐富學生的音樂體驗并激發(fā)其創(chuàng)新思維。[7]現(xiàn)有的教學形式中,這種互動的教學模式往往被忽視,學生缺乏在團隊中協(xié)作和創(chuàng)新的機會,不利于自身鋼琴技能水平的提升。最后,隨著科技的發(fā)展,多媒體和數(shù)字技術(shù)為音樂教學提供了更多的可能性,有些高校鋼琴教師由于認知不足,實際教學方法的選擇仍然停留在傳統(tǒng)的“填鴨式”教學方式上,未能充分利用現(xiàn)代技術(shù)來增強教學效果,以及培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力。學生如果在課堂上長期處于被動式學習,缺少自主學習興趣,不僅會制約自主學習能力和創(chuàng)新能力的發(fā)展,還會導致對鋼琴學習的興趣逐步減弱,影響后期的學習訓練效果。
(四)創(chuàng)新能力不強
部分高校鋼琴教師受傳統(tǒng)教學理念影響較深,傾向于沿用固有的教學方法和教材,缺乏嘗試新穎教學方式的意愿,這種教學理念無法滿足新時代學生的學習需求,更難以激發(fā)學生的創(chuàng)新思維。還有些教師對于創(chuàng)新教育理念的重要性缺乏深刻的認識,因此在教學中未能有意識地引導學生進行創(chuàng)新思考和實踐,由于認知不足,教師在培養(yǎng)學生創(chuàng)新能力方面缺乏明確的目標,自然也難以選擇最為適宜的教學方法。另外,鋼琴藝術(shù)和教育理念在不斷發(fā)展和更新,需要教師保持持續(xù)學習和進修的態(tài)度。但很多高校鋼琴教師缺乏學習新知識、新技能的積極性,在教學中難以融入最新的教育理念和教學方法,進而影響創(chuàng)新能力的培養(yǎng)。[8]
三、高校鋼琴教學中培養(yǎng)學生創(chuàng)新能力的有效路徑
(一)持續(xù)更新教學理念
在高校鋼琴教學中,教師的教學理念直接影響學生的學習方式和創(chuàng)新思維的培養(yǎng)。為了有效培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力,需要從更新教師的教學理念入手。
首先,教師應明確認識到創(chuàng)新在鋼琴教育中的重要性,將培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力作為教學的重要目標之一,教師在日常鋼琴教學中要有意識地引導學生發(fā)散思維,鼓勵學生嘗試不同的演奏方式和音樂表達方式。
其次,教師需要轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)的以教師為中心的教學理念,要突出學生的主體地位,重點關(guān)注學生的需求、興趣和學習特點,鼓勵學生大膽嘗試、勇于創(chuàng)新,并根據(jù)學生的個體差異因材施教,從而激發(fā)學生的主動性和創(chuàng)造性。
再次,鋼琴教師應打破學科壁壘,嘗試將鋼琴教學與其他藝術(shù)或?qū)W科進行有機融合,讓學生學習更多的學科知識,以此拓寬學生的知識視野,激發(fā)其從不同角度思考,在潛移默化中培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識。在新的教學理念的指導下,學生將更加積極主動地參與鋼琴學習,不斷探索和創(chuàng)新,從而實現(xiàn)個人藝術(shù)素養(yǎng)的全面提升。[9]
最后,對于高校而言,應注重整合資源,增加投入,組織教師定期參加專業(yè)培訓活動,學習前沿知識、理念和技術(shù),或是觀摩他人的課堂教學,學習他人的教學方法和教學經(jīng)驗,以此豐富自身的專業(yè)知識儲備,提升專業(yè)教學能力。
(二)優(yōu)化課堂教學設(shè)計
在高校鋼琴教學中,課堂教學設(shè)計是否合理,很大程度上決定了學生的學習主動性以及創(chuàng)新思維培養(yǎng)的效果,教師需要予以高度重視,依據(jù)實際教學內(nèi)容和學情進行教學設(shè)計。教師在課堂上可以設(shè)計開放式問題,鼓勵學生多角度思考和探究,并且在更具挑戰(zhàn)性的音樂情境中分析問題和解決問題,在這個過程中逐步培養(yǎng)學生的創(chuàng)新思維。教師在課堂上還可以引入即興創(chuàng)作環(huán)節(jié),預留出部分時間,學生依據(jù)教師給出的主題或是和弦進行即興創(chuàng)作,通過實踐強化學生的專業(yè)能力,激發(fā)創(chuàng)作靈感。
此外,在課堂教學設(shè)計中,教師還可以引入項目式學習法,將學生劃分為若干個學習小組,圍繞一個特定的音樂項目展開研究和實踐。在項目執(zhí)行過程中,學生需要自主查找資料、分析問題、提出解決方案,有助于培養(yǎng)他們的創(chuàng)新思維和團隊協(xié)作能力。為了拓寬學生視野,增長見聞,在教學中要注重引入不同文化背景和風格的音樂作品,對比和分析不同風格的樂曲,讓學生感受音樂的多樣性,開闊視野,激發(fā)創(chuàng)新思維,嘗試創(chuàng)作出融合多種元素的音樂作品。課堂教學活動結(jié)束后,教師應組織并鼓勵學生回顧自己的學習過程,分析學習中的優(yōu)點和不足,總結(jié)經(jīng)驗教訓,促使學生在后期學習中進一步強化自身的創(chuàng)新能力。
(三)加強課堂互動
良性的師生互動不僅能激發(fā)學生的學習興趣,還能促進他們積極思考,進而培養(yǎng)創(chuàng)新思維和實踐能力。因此,教師應致力于營造一個開放、包容和富有創(chuàng)造性的課堂學習環(huán)境。在這樣的環(huán)境下,學生樂于提問、分享觀點,并與教師和同學進行深入討論。教師也可以通過提出問題、組織小組討論、進行角色扮演等方式,鼓勵學生積極參與課堂互動,激發(fā)他們的創(chuàng)新思維。還可以鼓勵學生在課堂上提出自己對音樂作品、演奏技巧以及音樂理解方面存在的問題,并引導他們通過討論和實踐來尋找答案,在探究學習中鍛煉學生的邏輯思維能力和解決問題能力,進而促進學生創(chuàng)新能力的發(fā)展。
此外,在教育信息化背景下,借助現(xiàn)代多媒體技術(shù),如智能音樂軟件、互動白板等,教師可以設(shè)計出更加生動、直觀的教學活動,促進學生之間的良性互動。例如,通過軟件模擬不同樂器的聲音,讓學生在課堂上即興編曲,或者利用互動白板進行音樂理論的實時演示與講解。最后,教師可以設(shè)計一些需要團隊合作完成的項目,如小型音樂會策劃、音樂劇目編排等,讓學生在合作中鍛煉組織協(xié)調(diào)能力,同時促進學生在合作中進行思維的碰撞和創(chuàng)新。[10]
(四)完善教學評價體系
傳統(tǒng)的教學評價方式往往側(cè)重于學生的演奏技能和理論知識的掌握,而忽視了對學生創(chuàng)新能力、音樂感受力、藝術(shù)表現(xiàn)力等方面的評價。為了全面評價學生的綜合素質(zhì),教學評價體系應包含多元評價指標,如學生的即興創(chuàng)作能力、音樂分析能力、團隊合作能力、音樂鑒賞能力等。除了關(guān)注學生最終的演奏成果,還應重視學生在學習過程中的表現(xiàn),即過程性評價,包括學生的課堂參與度、練習態(tài)度、問題解決能力等。通過將過程性評價與總結(jié)性評價相結(jié)合,能夠更全面地反映學生的學習情況和創(chuàng)新精神。鼓勵學生進行自我評價和同伴互評,這樣不僅可以培養(yǎng)學生的思維能力,還能促進學生之間的交流與合作。自評與互評的結(jié)果可以作為教學評價的參考,幫助學生更清晰地認識到自己的優(yōu)點和不足,從而調(diào)整學習策略,提升創(chuàng)新能力。
四、結(jié)語
綜上所述,在高校鋼琴教學中,教師應注重教育理念的更新,在關(guān)注學生專業(yè)知識和技能提升的同時,也要將精力放在學生創(chuàng)新能力的培養(yǎng)方面。因此,教師要提升自身的創(chuàng)新能力和綜合素質(zhì),調(diào)整優(yōu)化教學設(shè)計、教學方法,增強課堂互動等,基于此類措施有效激發(fā)學生的學習興趣,促進學生創(chuàng)新能力的發(fā)展。
參考文獻:
[1]吳倩.多元化背景下高校鋼琴教學模式的改革與創(chuàng)新[J].戲劇之家,2024(06):187-189.
[2]楊柳.高校鋼琴教學中學生創(chuàng)新能力的培養(yǎng)策略探討[J].當代音樂,2024(02):189-191.
[3]林英碧.高校鋼琴教學中創(chuàng)新思維及師生互動的作用與策略探討[J].新西部,2020(17):189-190.
[4]續(xù)萍.高校鋼琴教學中學生創(chuàng)新能力的培養(yǎng)策略研究[J].大觀(論壇),2023(05):162-164.
[5]柳芳.高校鋼琴教學中學生創(chuàng)新能力的培養(yǎng)策略[J].大觀(論壇),2023(01):156-158.
[6]楊曉琴.高校鋼琴專業(yè)教學中培養(yǎng)學生創(chuàng)新能力的路徑[J].劇影月報,2022(03):106-107.
[7]趙鵬.科學思維視域下高校鋼琴教學改革思路探究——評《高校鋼琴教學改革與實踐路徑研究》[J].中國教育學刊,2021(04):119.
[8]楊佩紅.探究高校鋼琴教學培養(yǎng)學生創(chuàng)新能力的路徑[J].藝術(shù)研究,2020(06):162-164.
[9]閆礁.“互聯(lián)網(wǎng)+”背景下國內(nèi)高校鋼琴教學的創(chuàng)新[J].藝術(shù)教育,2020(09):75-78.
[10]賈敏.高校鋼琴教學創(chuàng)新與大學生主體素養(yǎng)提升策略淺析[J].北方音樂,2020(15):157-158.
(作者簡介:樊燕,女,本科,蘭州文理學院,講師,研究方向:鋼琴演奏及教學)
(責任編輯 葛星星)