【摘要】中國傳統(tǒng)戲劇是世界文化長廊中的璀璨明珠，是經(jīng)過幾百年不斷傳承和創(chuàng)新而形成的，有著自身獨特的藝術魅力，深受世界各國人民的喜愛。在當前新媒體時代，由于多種因素的影響，中國傳統(tǒng)戲劇發(fā)展面臨諸多挑戰(zhàn)，如何結合時代主題，解決當前中國傳統(tǒng)戲劇發(fā)展所面對的一系列難題，這就需要我們立足當下，抓住新媒體時代機遇，充分發(fā)揮主觀能動性，為中國傳統(tǒng)戲劇破局，書寫有效答案。

【關鍵詞】新媒體視域；中國傳統(tǒng)戲??；開發(fā)

【中圖分類號】J892 【文獻標識碼】A 【文章編號】2096-8264（2024）36-0093-03

【DOI】10.20024/j.cnki.CN42-1911/I.2024.36.027

基金項目：省級大學生創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)計劃“新媒體視域下戲劇的傳播”（S202310879616）。

新媒體時代的到來，給中國傳統(tǒng)戲劇的傳播帶來了巨大的挑戰(zhàn)和機遇，中國傳統(tǒng)戲劇應該如何用新媒體的特點推動自身發(fā)展，譜寫中國傳統(tǒng)戲劇的新華章，是值得探究的主題，本文以期探究傳統(tǒng)文化發(fā)展的多種可能性。

一、當前中國傳統(tǒng)戲劇所面臨的傳播困境

中國傳統(tǒng)戲劇是中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，在近代取得了輝煌的成就。然而，隨著時代的變化，中國傳統(tǒng)戲劇的傳播面臨諸多挑戰(zhàn)。

（一）中國傳統(tǒng)戲劇對傳承要求較高，不利于擴大影響

我國傳統(tǒng)戲劇包含的文化知識和資源十分豐富，不僅涉及文學、知識、音樂、藝術、說唱文化，還包括雜技藝術、舞蹈文化等，是多種文化的融合體，也是我國傳統(tǒng)文化體系的重要內(nèi)容。[1]中國傳統(tǒng)戲劇包含唱念做打，綜合了對白、音樂、歌唱、舞蹈、武術和雜技等多種表演方式，學習起來難度較大，比如川劇中的變臉，作為川劇藝術中塑造人物的一種特技，被用于揭示劇中人物內(nèi)心思想情感，是在川劇中廣泛被運用的一種浪漫主義表現(xiàn)手法，但它的難度卻非常高，首先粘臉譜的黏合劑不宜太多，以免到時扯不下來，甚至一次把所有的臉譜都扯下來，其次對于演出者的動作也有著明確的要求，假動作要足夠巧妙，能掩觀眾眼目。凡此種種，沒有三五載的刻苦訓練是不可能做到的。如此長的學習周期，如此高的成本和門檻，加之中國傳統(tǒng)戲劇的傳承大多仍舊是局限于一定范圍的傳統(tǒng)師徒制，這對于中國傳統(tǒng)戲劇的傳承和進一步發(fā)展造成了極大的阻礙，凡此種種無不對中國傳統(tǒng)戲劇的發(fā)展造成不利影響。

（二）中國傳統(tǒng)戲劇難以跟進時代，傳播渠道較為狹窄

現(xiàn)代化社會的日新月異，高樓大廈的林立，戲臺、劇院，這些屬于老一輩人的童年記憶，也隨著時代的發(fā)展成為文化記憶，僅存的少數(shù)線下舞臺和傳統(tǒng)戲劇類電視節(jié)目成了中國傳統(tǒng)戲劇最后的固有傳播渠道。然而，這兩種傳播渠道普遍存在著諸多問題。一方面，電視節(jié)目是難以為個人所控制的，控制這一體系的是電視節(jié)目背后數(shù)目眾多的制作人員和龐大的管理機構。它們與報刊、廣播一樣，都屬于單向性很強的傳播活動。在這一傳播活動中，受眾往往只能被動接受，嚴重削弱了受眾對于中國傳統(tǒng)戲劇節(jié)目的參與感和積極性。另一方面，線下舞臺和電視節(jié)目往往演出時間都較長，隨著當前社會生活節(jié)奏的加快，人們很難有時間和精力去接受如此慢節(jié)奏和長時間的娛樂方式，這都對中國傳統(tǒng)戲劇的傳播與發(fā)展造成了不利影響。

（三）傳統(tǒng)戲劇市場易受社會環(huán)境的變化影響

作為一門相對小眾的文化藝術，傳統(tǒng)戲劇的受眾面較窄，易受到社會環(huán)境變化的影響。一旦社會傳播環(huán)境變得惡劣，傳統(tǒng)戲劇的傳播也會遭受沖擊，如近年來線下場地成本升高就大大阻礙了中國傳統(tǒng)戲劇的傳播。

一方面，中國傳統(tǒng)戲劇受眾數(shù)量較少、抗風險能力較弱，因而近年來線下場地成本升高使其所受到的沖擊就更為猛烈。例如：以傳統(tǒng)昆曲表演為主的南京蘭苑劇場2021年1月份“周周演”的昆劇表演被迫全部取消；無獨有偶，昆山當代昆劇院也取消了2020年1月27日至2月28日的全部演出活動，凡此種種，不勝枚舉。應該明晰，中國傳統(tǒng)戲劇的收入來源主要是線下演出收入。而在線下場地成本升高的當下，大量線下演出的取消或推遲，導致中國傳統(tǒng)戲劇的業(yè)績愈顯慘淡，劇院和從業(yè)者收入大幅減少，這也進一步加劇了傳統(tǒng)戲劇人才的流失。

另一方面，線下場地成本的升高同時也影響了中國傳統(tǒng)戲劇演出市場的復蘇，出于對抗風險能力的考慮，演出市場往往更傾向于選擇受眾群體更為廣泛的娛樂表演，以期盡可能降低演出市場的不穩(wěn)定性，保證盈利，這也使得中國傳統(tǒng)戲劇陷于停滯乃至倒退的不利局面。

二、新媒體時代，中國傳統(tǒng)戲劇的新機遇

在新媒體時代下，中國傳統(tǒng)戲劇的危機與機遇并存，網(wǎng)絡為中國傳統(tǒng)戲劇演員提供了廣闊的舞臺；知識付費很大程度上緩解了中國傳統(tǒng)戲劇所面臨的經(jīng)濟窘境；更為重要的是在新媒體時代，時空界限的打破讓中國傳統(tǒng)戲劇可以爭奪潛力無限的線上市場。

（一）全民參與，社會關注，新媒體或將為傳統(tǒng)戲劇發(fā)展提振原生動力

一方面，在以往傳統(tǒng)媒體主導信息傳播的時代，戲劇內(nèi)容生產(chǎn)主要靠相關的戲劇工作者進行生產(chǎn)與傳播，觀眾只能成為被動的信息接收者。而在新媒體時代，傳播主體被賦予廣泛性與多元性的特點，傳播限制被徹底打破，社會上的每一個個體都可以成為信息的傳播者。人們通過有線、無線的方式，通過智能手機、個人電腦等便攜式移動數(shù)據(jù)處理工具，可以在任何時間、任何地點登錄數(shù)字網(wǎng)絡，進行信息的接收與傳送操作。新媒體時代的這些特點為全民參與新媒體內(nèi)容創(chuàng)作提供了可能，也為新戲劇的創(chuàng)作提供動力與靈感。加之這種戲劇創(chuàng)作方式更貼近于現(xiàn)實與時代，往往更能夠激發(fā)受眾的共鳴，更易獲得社會關注、獲取社會資金支持，可能是其擺脫困境、尋求良性發(fā)展不可或缺的助力。

另一方面，隨著技術的不斷迭變和普及，新媒體藝術的分支越來越多樣化，如虛擬藝術、互動藝術、裝置藝術、聲音藝術、數(shù)字動畫等，并以眾多分支的形式向繪畫、雕塑、音樂、舞蹈、建筑等傳統(tǒng)藝術領域中滲透。戲劇作為一種“集眾多藝術于一體的綜合性藝術”將不可避免地受到其影響，從自然光到數(shù)字化電腦燈的使用、從人工繪景到虛擬影像、從傳統(tǒng)鏡框式舞臺到如今互動自由的多維度觀演模式，無不反映出新技術對傳統(tǒng)戲劇演出帶來的巨大變革[2]，這巨大變革無疑對于中國傳統(tǒng)戲劇的舞臺表演帶來了極大的機遇。

（二）自媒體時代已到來，隔空互動或將成為戲劇傳播新途徑

自媒體的互動性正在切實地改變著中國傳統(tǒng)戲劇受眾接收信息的方式，因而在新媒體時代，被動的信息傳遞方法已經(jīng)過時，由受眾提出要求，并以此為基礎獲取信息的交流模式產(chǎn)生。人們對中國傳統(tǒng)戲劇的接收方式發(fā)生了變化，由原來的深入品鑒變?yōu)榱藴\度了解，更加注重信息的傳達，而非深入理解。例如當前許多傳播戲劇的抖音號和戲劇節(jié)目廣受歡迎，如《梨園春》賬號，其已成為抖音平臺上最大的戲劇類官方賬號，自2018年9月4日正式開通以來，截至2023年7月，其抖音號顯示共發(fā)布作品2.2萬個，總點贊量達6455.2萬，共有515.6萬粉絲。除此之外，快手、小紅書等各類軟件中也紛紛出現(xiàn)了大量戲劇博主賬號，吸引了大量受眾，在社會各界引起了廣泛反響。

隨著交互方式和各式各樣的新產(chǎn)品在新媒體環(huán)境下的層出不窮，在改變傳統(tǒng)信息傳遞方式的同時，人們也越來越享受這種交互式的體驗，這種交互式的體驗對于中國傳統(tǒng)戲劇在新媒體時代的發(fā)展具有重要意義。不同于傳統(tǒng)語境，新媒體語境下創(chuàng)作者往往可以對觀眾、用戶自發(fā)的行為特征、需求愛好、態(tài)度意見和上網(wǎng)時長等日常行為，運用大數(shù)據(jù)技術進行全樣本分析，真實反映觀眾用戶的需求痛點與潛在欲望，解決傳統(tǒng)抽樣調(diào)查所帶來的調(diào)查對象的有限性和調(diào)查結果的失真性等問題。[3]進而可以對自己的戲劇作品進行有的放矢地加工和改進，從而更好地改進自己的作品，提高作品的質量和受歡迎的程度。

（三）新媒體時代極大降低系統(tǒng)傳承成本，有效助力中國傳統(tǒng)戲劇新發(fā)展

首先，新媒體視域下的中國傳統(tǒng)戲劇文化資源具有可復制性和共享性，中國傳統(tǒng)戲劇文化資源數(shù)據(jù)庫的科學化編排、合理化管理、便捷性獲取等為中國傳統(tǒng)戲劇文化資源的快速傳播創(chuàng)造了有利的條件。其次，新媒體視域下各種數(shù)字化、信息化傳播媒介如互聯(lián)網(wǎng)、微博、微信、微視、移動客戶端等形成的傳播矩陣，克服了時空條件的限制，以及傳統(tǒng)媒介單項傳播、交互性差的弊端，極大地增強了中國傳統(tǒng)戲劇文化資源傳播的快捷性、廣泛性和交互性，讓任何人在任何時間、任何地點通過任意設備感受中國傳統(tǒng)戲劇魅力，學習中國傳統(tǒng)戲劇優(yōu)秀成果成為可能[7]，使中國傳統(tǒng)戲劇文化資源傳播呈現(xiàn)出了顯著的泛在性，而且還能增強參觀學習過程中的參與性、互動性。凡此種種，不但有利于調(diào)動參觀者的積極性和能動性，而且也極大地降低了中國傳統(tǒng)戲劇傳承的成本，這在中國傳統(tǒng)戲劇日漸式微的今天，無疑具有極為重大的意義。

三、新媒體時代中國傳統(tǒng)戲劇的突圍之路

面對困境，需要我們立足實際，充分發(fā)揮主觀能動性。

（一）多渠道宣傳中國傳統(tǒng)戲劇

打破傳統(tǒng)思維，多渠道宣傳中國傳統(tǒng)戲劇，鼓勵優(yōu)秀中國傳統(tǒng)戲劇演員積極跟進時代浪潮，跟進直播、視頻錄制等新型傳播方式。中國傳統(tǒng)戲劇優(yōu)秀演員同觀眾可以在直播間進行交流，兩者之間親密性和互動性都能夠得到顯著增強，有利于產(chǎn)生明星效應，擴大中國傳統(tǒng)戲劇的影響力。如在抖音自制戲劇欄目《名角DOU來了》第6期節(jié)目中，梅蘭芳京劇團領銜主演、國家一級演員，作為著名梅派青衣第三代傳承人的胡文閣登臺亮相，為廣大戲迷帶來《貴妃醉酒》《洛神》《梨花頌》等經(jīng)典京劇唱段，并和京劇譚派嫡系傳人譚孝曾、譚正巖等圈中老友暢聊戲劇往事，當晚兩個小時的直播累計觀看人數(shù)達638.2萬，極大地擴大了京劇的影響力，許多人正是通過胡文閣先生的抖音視頻第一次真正接觸和了解到京劇。除此之外，對于跨行業(yè)直播的探索也應當加以重視。消費場景成為近些年商業(yè)發(fā)展關鍵詞，戲劇和文旅直播、電商直播的結合也成為劇場關閉后戲劇行業(yè)的一次新的探索，是借由新媒體等技術平臺和人們?nèi)粘Ｉ畹囊淮稳绿剿鳌＿@一方面有助于加強中國傳統(tǒng)戲劇的影響力，使更多受眾了解到其獨特魅力之所在，另一方面也能在有限的人力資源與精力成本之外，通過與企業(yè)機構合作，借助外腦實現(xiàn)市場化探索的華麗轉身。[4]

（二）促進內(nèi)容生產(chǎn)模式革新

隨著互聯(lián)網(wǎng)技術和移動應用技術的進步，信息受眾通過多種平臺發(fā)布原創(chuàng)圖片、視頻、音頻和文字的單一或者混合形式，從消息最終的“消費型用戶”轉變?yōu)榉e極主動的“生產(chǎn)型用戶”。[5]人們對中國傳統(tǒng)戲劇的接收方式發(fā)生了變化，由原來的深入品鑒變?yōu)榱藴\閱讀，更加注重信息的傳達，而非深入理解。為了適應這一深刻變革，中國傳統(tǒng)戲劇生產(chǎn)者必須改變其原有內(nèi)容生產(chǎn)模式，充分利用新媒體技術打破時間和空間壁壘的優(yōu)勢。一方面，讓中國傳統(tǒng)戲劇愛好者更加主動地參與到戲劇的制作和表演中來，這可以幫助戲劇愛好者與其他戲劇愛好者乃至戲劇創(chuàng)作者和表演者進行交流和溝通，分享自己的看法和感受，從而更加深入地感受和理解中國傳統(tǒng)戲劇的魅力所在。這無疑能夠有效地改善在傳統(tǒng)的觀戲方式中，受眾通常只能被動地接受戲劇創(chuàng)作者和表演者所想要表達的內(nèi)容，缺乏主動性和參與感的弊端。另一方面，這種交互式的觀戲方式也能幫助中國傳統(tǒng)戲劇創(chuàng)作者和表演者作者更好地了解受眾的需求和反饋。在傳統(tǒng)的觀戲中，他們通常難以得知受眾的反饋和需求，因而難以對自己的作品進行改進和優(yōu)化。而在互動式觀戲中，他們可以與受眾進行交流和互動，了解他們的反饋和需求，從而更好地改進自己的作品，提高作品的質量和受歡迎程度。

（三）運用新媒體動態(tài)技術豐富舞臺戲劇的表現(xiàn)力

首先，戲劇作為一門藝術，是對生活、歷史、政治、文化等方面的典型事件的反映。但如果沒有舞臺背景作為輔助，戲劇情節(jié)就會變得呆板、無味。新媒體技術能通過聲音、畫面將這些背景進行復合，給觀眾以歷史的滄桑感或生活的現(xiàn)代感等。[6]如在新編現(xiàn)代戲劇《白蛇傳》中就運用了大量的新媒體技術，在舞美設計中展現(xiàn)出白蛇精神和人性之間的矛盾。通過運用互動技術和多層次圖像處理，使舞臺顯現(xiàn)出充滿魔幻色彩和神秘感的世界。其次新媒體藝術也可以將電影蒙太奇的方法融入舞臺戲劇中。由于中國傳統(tǒng)戲劇在舞臺背景和道具之間轉換的間斷性的存在，加之受舞臺空間大小的限制，難以容納更多的內(nèi)容，不足以滿足當前受眾的需要。而新媒體能夠將音樂、聲音、文字、圖像、音響及虛擬現(xiàn)實等完美結合，滿足當前受眾的觀看心理和習慣，這同時也能夠拓展舞臺空間，增加戲劇容量，給受眾帶來不一樣的體驗。最后，新媒體藝術也可以讓聲樂融入戲劇舞臺，從而對于戲劇舞臺的縱深空間和立體感進行了極大的加強。例如新編古裝劇《抓鬮養(yǎng)父》，全曲采用樂隊錄音和電子音樂相結合，在劇場演出時，用制作好的電子音響，加上現(xiàn)場敲擊的幾種“特色”打擊樂，演出效果非常好，受到社會各界的好評。

四、結語

總之，重視和推進新媒體視域下中國傳統(tǒng)戲劇文化資源的開發(fā)與利用是一項重要工程，意義十分重大，對于滿足人民群眾精神文化需要，增強中國傳統(tǒng)文化競爭力，推動經(jīng)濟社會發(fā)展等具有不可替代的重要作用，努力推動中國傳統(tǒng)戲劇在新媒體時代的傳播與發(fā)展，需要大家共同努力。

參考文獻：

[1]段曉羚.新媒體背景下戲劇文化的傳承與保護[J].戲劇之家，2023，（30）：34-36.

[2]楊忠鈺.新媒體語境下廣西傳統(tǒng)戲劇傳播創(chuàng)新路徑[J].新聞潮，2023，（09）：13-15.

[3]張興年.跨界與共生：新媒體藝術在戲劇舞臺設計中的應用[D].南京航空航天大學，2017.

[4]沈慧.戲劇線上傳播策略研究[D].上海師范大學，2021.

[5]王婷，劉曉靜.古典與現(xiàn)代的貫通：中國傳統(tǒng)戲劇在移動互聯(lián)網(wǎng)時代的可為發(fā)展[J].齊魯藝苑，2015，（06）：4-9.

[6]代曉蓉.新媒體技術與舞臺戲劇藝術的融合[J].大舞臺，2014，（01）：21-22.

[7]謝沁.新媒體時代表達方式的改變[D].南京藝術學院，2013.

作者簡介：

吳一柳，通訊作者，男，安徽蚌埠人，安徽科技學院人文學院2021級漢語言文學專業(yè)學生，主要從事新媒體文化研究。

胡德盼，女，安徽亳州人，安徽科技學院人文學院2022級漢語言文學專業(yè)學生，主要從事新媒體文化研究。