單簧管，又稱為黑管或克拉管，有管弦樂(lè)隊(duì)中的“演說(shuō)家”和木管樂(lè)器中的戲劇女高音之稱。其在高音區(qū)嘹亮明朗；中音區(qū)富有變化，音色純凈，清澈優(yōu)美；低音區(qū)低沉，渾厚而豐滿，是木管樂(lè)器家族中應(yīng)用最廣泛的樂(lè)器之一。

深入鉆研單簧管指法，對(duì)于單簧管學(xué)生成長(zhǎng)為卓越演奏家具有重要幫助。

大多數(shù)單簧管指法并不一定要演奏者死記硬背，而是可以在了解單簧管指法的構(gòu)建原則的基礎(chǔ)上，理解性記憶。本文的主要目標(biāo)是通過(guò)研究與介紹和聲序列，并以此為基礎(chǔ)，深入理解單簧管指法，為學(xué)習(xí)者提供清晰、系統(tǒng)的學(xué)習(xí)路徑，進(jìn)一步揭示如何在實(shí)際演奏中靈活借用和聲序列理論來(lái)演奏。期望在閱讀本文后，單簧管演奏者能夠了解單簧管指法的基本原理，并充分認(rèn)識(shí)到如何通過(guò)精進(jìn)指法來(lái)提升演奏水平。

1 單簧管與和聲序列

在音樂(lè)領(lǐng)域中，和聲序列，亦被稱為泛音序列，是由一系列波長(zhǎng)為基波（最低頻率的波）的整數(shù)分之一的波組成的音列。這些波長(zhǎng)包括基波的1/2、1/3、1/4、1/5、1/6等倍，形成了一個(gè)算術(shù)級(jí)數(shù)，其中相鄰泛音之間的頻率差值為常數(shù)。由于人類對(duì)音高的感知在頻率上是對(duì)數(shù)的，因此聽(tīng)覺(jué)上和聲序列中的每個(gè)八度音程被劃分為越來(lái)越“小”和越來(lái)越多的間隔，使得和聲聽(tīng)起來(lái)像是基音之上越來(lái)越高的音程。和聲序列構(gòu)成了所有音階和調(diào)音系統(tǒng)的基礎(chǔ)，被稱為聲音的基因（DNA）。對(duì)這一序列的研究不僅揭示了不同樂(lè)器聲音之間的獨(dú)特差異，更讓音樂(lè)家們得以探索聲音世界的無(wú)限可能。而和聲序列在單簧管演奏中格外重要，因?yàn)樗翘嵘葑噘|(zhì)量和指法技巧的關(guān)鍵。簡(jiǎn)而言之，和聲序列是音樂(lè)家們不可或缺的寶貴工具[1]。

對(duì)和聲序列這一概念的探索可追溯到古希臘時(shí)期，但實(shí)際上，直到20世紀(jì)，隨著物理學(xué)與科技的飛速發(fā)展，音樂(lè)家和科學(xué)家們才得以更全面地揭示和聲序列的奧秘。最初，人們發(fā)現(xiàn)聲音是由物體以特定頻率振動(dòng)產(chǎn)生的。例如，當(dāng)鋼琴在一秒鐘內(nèi)振動(dòng)261.63次（即261.63赫茲）時(shí)，發(fā)出的便是我們熟知的C4音符。然而，人們?nèi)粘Ｂ?tīng)到的聲音并非由單一頻率構(gòu)成。事實(shí)上，任何可辨識(shí)的音符都是通過(guò)多個(gè)頻率共鳴而成。音樂(lè)家將這些頻率的組合稱為和聲分音，而每個(gè)單獨(dú)的頻率則被稱為分音[2]。當(dāng)這些分音同時(shí)響起時(shí)，我們的大腦會(huì)自動(dòng)將它們組合成一個(gè)和諧的整體，聽(tīng)起來(lái)就像是一個(gè)單一的音符。這種頻率的組合方式，便是我們所說(shuō)的和聲序列。

和聲序列，是由基礎(chǔ)分音及其上的泛音相互交織而成。例如鋼琴演奏C4音符時(shí)，它會(huì)同時(shí)產(chǎn)生C2，C3，G3，C4，E4，G4等等分音以及泛音?；A(chǔ)分音，如剛剛提到的C2，通常位于和聲序列的最低端，是所有頻率的核心。通過(guò)在其上增添泛音，便能讓音符聽(tīng)上去更加和諧，為我們帶來(lái)豐富的聽(tīng)覺(jué)體驗(yàn)。通常來(lái)說(shuō)，一個(gè)和聲序列里的泛音越多，它的音色就會(huì)越豐富。因此，例如A4這種擁有許多泛音的音符就是最和諧和穩(wěn)定的音符之一。

經(jīng)過(guò)對(duì)和聲序列的深入探索和研究，音樂(lè)家們終于揭示了音符之間和諧共鳴的奧秘，這些和弦中使用的音符都是某個(gè)特定和聲序列的分音，例如C大三和弦中的音符就同屬于C4和聲序列。這一發(fā)現(xiàn)不僅豐富了我們對(duì)音樂(lè)的理解，也為音樂(lè)家們創(chuàng)作更加和諧美妙的旋律提供了堅(jiān)實(shí)的理論基礎(chǔ)[3]。

2 單簧管指法與和聲序列

和聲序列不僅為單簧管演奏者們提供了學(xué)習(xí)非單簧管音樂(lè)知識(shí)的寶貴資源，更成為他們精進(jìn)單簧管指法的得力助手。通過(guò)深入研究和聲序列，演奏者們能夠追溯指法的根源，理解其背后的原理，從而學(xué)會(huì)如何選擇最適合的指法來(lái)演奏。這一技術(shù)的應(yīng)用，不僅豐富了單簧管演奏的表現(xiàn)力，還極大地提升了演奏者們的技藝水平[4]。

與鋼琴不同的是，要找到單簧管和聲序列中的基音和泛音并不是那么困難。通常來(lái)說(shuō)，在單簧管的三大音域區(qū)域，單簧管低音區(qū)（Chalumeau）、單簧管中高音區(qū)（Clarion）和單簧管高音區(qū)（Altissimo）中，只有單簧管低音區(qū)音域的音符是演奏者僅憑單簧管的自然指法就能演繹的，它們便是和聲序列里的基音。而單簧管中高音區(qū)與單簧管高音區(qū)音域的音符則無(wú)法通過(guò)正常演奏，而是需要使用名為過(guò)度吹奏的技巧得出。而當(dāng)演奏者通過(guò)過(guò)度QG3egmTLtAd3gI0N2MchJw==吹奏的技巧，使用與單簧管低音區(qū)相同的指法所得到的不同于基音的音符，如C4的指法演繹出的G5的音符，便是該單簧管低音區(qū)音符所屬的和聲序列里面的泛音[5]。

正如上文所說(shuō)，單簧管沒(méi)有任何的自然指法來(lái)演奏單簧管低音區(qū)之上的音域。所以單簧管中高音區(qū)和單簧管高音區(qū)的音符都需要通過(guò)特別的方法來(lái)演奏。因此，為了更好地了解中、高音指法，掌握它們的來(lái)源以及學(xué)習(xí)如何找到這些指法，單簧管演奏者必須了解單簧管的和聲序列以及如何使用它們。以E3和B4的指法為例子，這兩個(gè)指法的唯一區(qū)別是B4使用了高音按鍵而E3沒(méi)有。要想了解為什么這兩個(gè)音有著如此相似的指法，答案就在單簧管的和聲序列里。

在單簧管的和聲序列里，音符E3的第一個(gè)泛音是B4。而音符處于同一和聲序列中便是為何E3和B4具有如此相似的指法的原因。當(dāng)單簧管低音區(qū)和單簧管中高音區(qū)的音符都處于同一個(gè)和聲序列中時(shí)，它們的指法便會(huì)非常的相似。當(dāng)然，如果單簧管演奏者只使用來(lái)自單簧管低音區(qū)的指法來(lái)演奏相關(guān)的單簧管中高音區(qū)音符，單簧管的聲音將會(huì)非常的不穩(wěn)定而且難以吹奏[6]。所以，為了擁有更好的聲音，單簧管演奏者必須添加一個(gè)高音按鍵來(lái)支持他們的單簧管，從而吹奏出更加穩(wěn)定的聲音。

而在單簧管高音區(qū)音域中，單簧管高音區(qū)指法與單簧管低音區(qū)指法之間存在顯著差異。但不可否認(rèn)的是，單簧管高音區(qū)指法仍然以單簧管低音區(qū)指法為基礎(chǔ)進(jìn)行構(gòu)建。以音符E3為例，其第五泛音是E6。這意味著，演奏者可以使用與E3相同的指法來(lái)演奏E6。然而，實(shí)際上，E3的指法需要覆蓋大量的鍵孔，這就要求演奏者使用更多的手指。根據(jù)單簧管調(diào)音系統(tǒng)的一條基本規(guī)則，覆蓋鍵孔的手指越多，音調(diào)就會(huì)越低[7]。因此，如果直接使用E3的指法來(lái)演奏E6，音調(diào)將會(huì)變得異常低沉。

為了準(zhǔn)確地演奏出E6的音調(diào)，單簧管演奏者必須根據(jù)單簧管的調(diào)音系統(tǒng)規(guī)則來(lái)調(diào)整他們的指法。這通常意味著減少覆蓋鍵孔的手指數(shù)量，以提高音調(diào)。例如說(shuō)，E3的指法要求演奏者使用左右手幾乎所有的手指。為了從E3過(guò)渡到E6的指法，演奏者可以從右手開(kāi)始，逐步減少使用的手指數(shù)量。對(duì)于E6而言，完全移除右手上的手指是實(shí)現(xiàn)音調(diào)接近正確值的第一步。然而，僅僅依靠減少右手手指的數(shù)量并不足以確保音調(diào)和聲音的穩(wěn)定性。因此，單簧管演奏者還需要在指法中加入高音鍵，并嘗試多種指法組合，以尋求和諧且穩(wěn)定的效果。例如，他們可以將G#鍵和右Eb鍵添加到指法中，或者選擇添加右Eb鍵同時(shí)移除第一個(gè)左音孔按鍵[8]。

借助于前述的技巧闡述與和聲序列原理的指引，演奏者能夠細(xì)致分析，從而鎖定與當(dāng)前樂(lè)段最為契合的指法。以貝多芬第八交響曲第三樂(lè)章中的那段膾炙人口的單簧管樂(lè)團(tuán)片段中的63小節(jié)為例。在這一小節(jié)中，B5 - D6 - G6 - B5這組音符以八分音符的節(jié)奏編排。針對(duì)G6這一音符，傳統(tǒng)上提供了兩種指法選擇：一種是運(yùn)用左手食指與右手食指、中指；另一種則是使用左手中指、無(wú)名指與右手食指、中指。

通常而言，依據(jù)單簧管演奏的普遍原則，減少手指的移動(dòng)被視為一種高效且優(yōu)雅的演奏策略。因此，理論上，演奏者可能會(huì)傾向于第一種指法，因?yàn)樗枰苿?dòng)的手指數(shù)量最少。然而，在實(shí)際演奏中，我們發(fā)現(xiàn)大多數(shù)演奏者偏愛(ài)第二種指法，這是因?yàn)槠湟羯鼮閮?yōu)越，吹奏起來(lái)也更為順暢[9]。

這一選擇背后蘊(yùn)藏著和聲序列的微妙邏輯。在63小節(jié)中，G6屬于A#3和聲序列，而隨后的B5雖也存在于A#3和聲序列中，但其更緊密地與G3和聲序列相連，也就是B5這個(gè)音符之后的音符。根據(jù)前文所述，同屬一個(gè)和聲序列的音都來(lái)自于同一基礎(chǔ)指法。而使用同種基礎(chǔ)指法的音符之間都有著更強(qiáng)的連貫性與流暢性。因此，與第一種指法相比，能夠與D6演奏出更為和諧統(tǒng)一音符的第二種指法成為了這一樂(lè)段最為理想的選擇。

學(xué)習(xí)和聲序列對(duì)單簧管演奏者而言，是深入探索所有指法的關(guān)鍵，也是尋找最佳演奏方式的基石。同時(shí)，決定使用什么指法也遠(yuǎn)遠(yuǎn)不止有和聲序列一個(gè)原則。為了找到準(zhǔn)確的指法，演奏者首先必須牢記所有自然指法，并能夠敏銳地辨別每種指法所帶來(lái)的獨(dú)特音調(diào)和音質(zhì)。隨后，通過(guò)運(yùn)用和聲序列的知識(shí)，演奏者能夠迅速找到與特定音符相匹配的和聲，為接下來(lái)的尋找指法奠定基礎(chǔ)。最后，在熟練掌握單簧管低音區(qū)指法的基礎(chǔ)上，通過(guò)調(diào)整手指的位置，不斷追求完美的演奏效果。這一過(guò)程既是對(duì)技藝的錘煉，也是對(duì)音樂(lè)藝術(shù)的極致追求。

3 結(jié)語(yǔ)

本文著重介紹了單簧管指法原則，幫助讀者學(xué)會(huì)如何為自己量身定制合適的指法。在引言之后，又介紹了和聲序列，并重點(diǎn)關(guān)注與單簧管相關(guān)的和聲序列。

本文雖將核心聚焦于單簧管指法，但單簧管演奏的其他關(guān)鍵要素，如優(yōu)美的音色、正確的口型、吹奏技巧、舌頭的位置以及其他樂(lè)理知識(shí)對(duì)于單簧管學(xué)習(xí)也是至關(guān)重要的。對(duì)這些要素的掌握程度關(guān)系到單簧管學(xué)生能否真正成長(zhǎng)為一名出色的單簧管演奏者。

若單簧管學(xué)生還想了解更多詳盡內(nèi)容，可參考其他權(quán)威資料，如《單簧管診所：舌奏練習(xí)和曲調(diào)訓(xùn)練》（Clarinet Clinic： Training the Tongue， Developing the Tune）等，以獲取更全面的信息?！?/p>

引用

[1] 謝寰.單簧管運(yùn)指技術(shù)實(shí)踐性教學(xué)探究[J].藝術(shù)教育，2022（10）：94-97.

[2] 侯文軒.單簧管演奏中音色與音準(zhǔn)的處理技巧[J].中國(guó)民族博覽，2022（15）：150-152.

[3] 丁鵬.指法在單簧管演奏中的運(yùn)用[J].藝術(shù)評(píng)鑒，2022（5）： 78-80.

[4] 吳志濤.淺析單簧管演奏中怎樣才能找到最佳聲音震動(dòng)點(diǎn)[J].黃河之聲，2021（24）：99-101.

[5] 衛(wèi)軍.基于作品演奏中單簧管音準(zhǔn)的訓(xùn)練技巧探究[J].黃河之聲，2021（17）：104-106.

[6] 張望.單簧管演奏中運(yùn)指技術(shù)的教學(xué)探討[J].戲劇之家，2021（25）：59-60.

[7] 楊會(huì)章.薩克斯管與單簧管的演奏技巧比較[J].明日風(fēng)尚，2021（16）：76-78.

[8] 景兆銘.單簧管基礎(chǔ)演奏技巧與練習(xí)方法分析[J].戲劇之家，2021（21）：68-69.

[9] 張斯佳.單簧管演奏教學(xué)中的音準(zhǔn)訓(xùn)練方式研究[J].戲劇之家，2021（12）：111-112.

作者簡(jiǎn)介：劉家麒（1993—），男，廣東廣州人，博士研究生，講師，就職于廣東省廣州市白云區(qū)廣州理工學(xué)院音樂(lè)舞蹈學(xué)院。