李曉春

左讀范文

張照堂——歲月的朋友

◎吉普賽

在臺灣攝影界，張照堂是宗師級人物。他的職業(yè)生涯綿延60年，領域從電影、電視、紀錄片、實驗電影、靜態(tài)攝影一直延伸到編輯、策展和影像教育。2010年以后，他出版的書籍、展出的作品多以歲月為主題，《歲月風景》《歲月潛越》《歲月定格》，他說這兩個字寫起來很好看，念起來也很好聽，“對我來說好像一個很親切的朋友的名字?！?/p>

張照堂出生于1943年，開始攝影是因為初中時哥哥借給他一臺相機?！跋鄼C是一個可以直接掌握、用起來比較順手的工具，隨時可以代替我的眼睛，看很多東西。”當時家里的陽臺是面矮墻，夕陽照過來，墻上的人影只有一半，他舉起相機給自己拍了兩張?！斑@就是所謂的現(xiàn)代感的誕生吧——沒有頭的影子，在白墻上，形成一個很簡單的意象?！?/p>

從此，張照堂就愛上了攝影，盡管后來念的是臺灣大學土木工程學，但他卻沒選擇做建筑師或者工程師?？ǚ蚩?、加繆、達利已經(jīng)把他變成了一個文藝青年。22歲，他與攝影師鄭桑溪共同舉辦了臺灣第一個現(xiàn)代攝影展；23歲，他以洛夫詩作《石室之死亡》第一章為主題發(fā)表的攝影裝置作品，成了臺灣最早的觀念藝術(shù)作品之一。他作品中的凜冽、肅殺乃至對死亡、虛無的凝視，挑戰(zhàn)著傳統(tǒng)攝影界對美的認知。如詩人洛夫所言：“張照堂的悲劇精神透過攝影機的鏡頭直接而犀利地擊中了我們的內(nèi)心，開始使我們戰(zhàn)栗，繼而使我們感動，最后使我們落入沉思的緘默。”

上世紀七十年代以后，張照堂也開始嘗試紀錄片創(chuàng)作和電影攝影。臺灣電影新浪潮風起云涌之際，張照堂亦是重要推手。他強調(diào)真實背后的寓意，認為影像的意義不在于直接呈現(xiàn)什么，而在于能激發(fā)什么。“相片除了表達一張風景或一個人物故事，它還有很多很多的想象力，可以讓你去遨游?！?4歲之后，張照堂開始從事影像教育，任教于臺南藝術(shù)學院音像紀錄片研究所，同時兼任多所新聞傳播學院的客座教授。學生拍得好，他不吝提攜，拍得不好，他也從不留情面?！八囆g(shù)不能勉強，我教學生不用客套?！?/p>

近年來，張照堂常在海峽兩岸做展覽，每每遇到觀眾問他想表達什么，他都覺得尷尬無奈。1990年以后，他就覺得照片要講自己的話?！拔业哪康男詻]有那么明顯，我的目的性就是追求自己個體精神上的一種開放、自由?！?/p>

2017年接受采訪時，張照堂已經(jīng)感覺時日無多。他說自己變成了一只喪失生命力的野獸，正被關(guān)進一個房子里。2024年4月2日晚11點，張照堂在臺北去世，享年81歲。

（選自《人物周刊》2024年第10期）

亮點借鑒

報道新聞人物時，既要立足于真實的人物事跡，又要挖掘人物身上的精神品質(zhì)，這樣才能塑造出鮮活、生動且打動人心的人物形象。

本文在寫作中，有以下亮點可供大家學習借鑒：

1.事實準確。文中對張照堂舉辦第一個現(xiàn)代攝影展、發(fā)表攝影裝置作品、從事影像教育等重要時間節(jié)點都介紹得準確具體，內(nèi)容真實可信。

2.內(nèi)容翔實。這篇報道先介紹了張照堂的作品主題，接著介紹他從事攝影的緣起，然后分四個階段具體介紹他創(chuàng)作理念的發(fā)展變化。第一階段：22至23歲創(chuàng)作起始階段的成就和特點；舉辦臺灣第一個現(xiàn)代攝影展；發(fā)表最早的觀念藝術(shù)作品，具有悲劇精神。第二階段：介紹他的紀錄片創(chuàng)作和電影攝影，強調(diào)真實背后的寓意。第三階段：講他54歲后的影像教育，強調(diào)藝術(shù)不能勉強。第四階段：講他1990年后的創(chuàng)作，追求自己個體精神上的開放、自由。

3.詳略得當。報道主要介紹了張照堂創(chuàng)作理念的發(fā)展變化，三、四段為寫作重點，因為這兩段主要介紹了他創(chuàng)作起始階段和從事電影攝影、影像教育的經(jīng)歷。這一時間段是他創(chuàng)作的高峰期，創(chuàng)作理念和方向都發(fā)生了較大的變化。而作品的主題、創(chuàng)作的緣起、去世前的采訪則是次要內(nèi)容，交代得就簡略些。這樣的安排詳略得當，更好地突出了文章的中心。