邱克

17世紀(jì)至18世紀(jì)中葉的巴洛克時(shí)期，喜歌劇藝術(shù)迎來了輝煌的發(fā)展，這一階段為后來的古典時(shí)期歌劇奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。德奧的音樂巨匠巴赫與莫扎特，以及意大利的天才作曲家佩爾戈萊西，對(duì)這一時(shí)期的歌劇演變做出了卓越的貢獻(xiàn)，他們的創(chuàng)作如同璀璨的星辰，照耀著巴洛克歌劇的天空，留下了不可磨滅的印記。

在陽光明媚的3月，成都、重慶和上海迎來了歌劇界的“開心麻花”。三部引人入勝的室內(nèi)歌劇2024年3月16日在重慶國泰藝術(shù)中心，3月23日和24日在上海上音歌劇院，3月30日在四川大劇院隆重登場(chǎng)。觀眾們?cè)谶@春意盎然的時(shí)節(jié)，沉浸在音樂與戲劇交織的美妙世界中，享受著一場(chǎng)場(chǎng)精彩紛呈的藝術(shù)盛宴。

此次演出由男高音歌唱家范競(jìng)馬和男中音歌唱家施恒擔(dān)任藝術(shù)總監(jiān)和導(dǎo)演，旅新青年指揮蔣晶擔(dān)任音樂總監(jiān)，攜手四川音樂學(xué)院小提琴導(dǎo)師高蓓曦、中提琴副教授柯曦等一流藝術(shù)家。頂尖的演員陣容呈現(xiàn)了音樂與戲劇的完美融合，為觀眾帶來一場(chǎng)無與倫比的視聽享受。

《咖啡康塔塔》

在17世紀(jì)末，德國的許多城市掀起了飲咖啡的風(fēng)潮，年輕人紛紛涌向咖啡館。這本是一件令人欣喜的事，卻引起了政府的強(qiáng)烈不滿。為了遏制這種現(xiàn)象，政府不僅提高了咖啡的價(jià)格，還因咖啡館常被女性光顧而頒布了各種禁令，甚至宣稱“喝咖啡的女生沒有家教”。然而，這些禁令未能奏效，反而激起了女性的反抗，她們堅(jiān)定地捍衛(wèi)自己的咖啡自由。

1732年，熱愛咖啡的巴赫（Johann Sebastian Bach）以咖啡為主題，為萊比錫音樂學(xué)會(huì)創(chuàng)作了一部音樂喜劇《咖啡康塔塔》，原名《保持沉默，不要聊天》（Schweigt stille， plaudert nicht，BWV 211）。這部作品講述了一位父親要求嗜好咖啡的女兒放棄咖啡，但女兒始終不愿屈從的故事?！犊Х瓤邓芬云洫?dú)特的形式、豐富的音樂表現(xiàn)力和重要的文化意義，在音樂史上占據(jù)了一席之地。全曲充滿了詼諧與樂觀，成為巴赫最著名的康塔塔（Cantata）之一。這部作品不僅具有獨(dú)特的主題和風(fēng)格，還反映了當(dāng)時(shí)社會(huì)文化的重要?dú)v史背景，對(duì)于理解18世紀(jì)德國的社會(huì)生活和音樂發(fā)展具有重要的意義。

正是這部大膽挑戰(zhàn)世俗的《咖啡康塔塔》的誕生，揭開了德國真正的咖啡文化的序幕。在這次演出中，男中音歌唱家姜棵飾演那位傳統(tǒng)而倔強(qiáng)、恩威并施的父親。他的表演充滿了權(quán)威與溫情，深刻表達(dá)了作為父親的無奈和煩惱，對(duì)兒女身上的毛病感嘆不已。對(duì)女兒的期望與失望交織在一起，生動(dòng)展現(xiàn)了家庭中常見的矛盾與情感。姜棵通過細(xì)膩的演繹，將父親這一角色刻畫得入木三分，使觀眾深切體會(huì)到家庭關(guān)系中的復(fù)雜情感和微妙動(dòng)態(tài)。

花腔女高音歌唱家陳姍扮演聰明伶俐、嬌蠻有個(gè)性的女兒，她的演繹魅力四射、活力十足。在第四段詠嘆調(diào)中，她對(duì)咖啡的熱愛如泉涌般流淌，將咖啡比作比情人之吻更加甜蜜的美酒，淋漓盡致地展現(xiàn)了對(duì)咖啡的無法抗拒之情。陳姍通過細(xì)膩的表情和動(dòng)人的歌聲，生動(dòng)地傳達(dá)出角色對(duì)咖啡的深情依戀，使觀眾深深感受到這份純真而熾烈的情感。

在第五段宣敘調(diào)中，父親與女兒之間的對(duì)話生動(dòng)地展現(xiàn)了親情、矛盾與妥協(xié)。這個(gè)片段不僅揭示了父親對(duì)女兒的深切關(guān)懷與期望，也展示了女兒對(duì)自由和快樂的追求，兩人之間的沖突與情感交織，使得整個(gè)故事更加動(dòng)人心弦。

男高音歌唱家楊俊飾演咖啡店的雇員，他通過精湛的表演將角色栩栩如生地展現(xiàn)在觀眾面前。三位歌唱家共同演繹了這部詼諧樂觀、令人捧腹大笑的康塔塔，為觀眾呈現(xiàn)了一場(chǎng)獨(dú)特而難忘的音樂之旅。他們的精彩表演不僅再現(xiàn)了巴赫作品的獨(dú)特魅力，還為觀眾帶來了歡笑與思考，令人陶醉其中。

最后的合唱提出了一個(gè)引人深思的問題：為什么要責(zé)備女兒們喝咖啡呢？劇中人物們對(duì)于咖啡的態(tài)度和看法得到了集體的反思和呈現(xiàn)。這段合唱不僅是音樂的高潮，更是情感和思想的交匯點(diǎn)。演員們通過真摯的演繹和和諧的和聲，將這部作品的核心主題推向了頂峰。觀眾在享受音樂美妙的同時(shí)，也不禁陷入對(duì)社會(huì)規(guī)范和個(gè)人自由的深刻思考，使這場(chǎng)演出不僅成為一次藝術(shù)的享受，更是一場(chǎng)心靈的洗禮。整部作品既是一場(chǎng)聽覺的盛宴，又是一場(chǎng)情感的旅程，讓人深深體會(huì)到音樂與人性之間的深刻聯(lián)系。

《女仆當(dāng)家》

接著，第一部喜歌劇——意大利作曲家佩爾戈萊西（Giovanni Battista Pergolesi）于1733年創(chuàng)作的《女仆當(dāng)家》（La serva padrona）上演。這部原本以日常生活為背景的幕間劇，由于內(nèi)容幽默風(fēng)趣、情節(jié)生動(dòng)活潑、音樂優(yōu)美動(dòng)人，標(biāo)志著意大利喜歌劇的誕生。佩爾戈萊西的音樂風(fēng)格輕快活潑，旋律優(yōu)美動(dòng)人，節(jié)奏明快，而他的《女仆當(dāng)家》也影響了后來許多著名作曲家。