【摘要】安德斯·佐恩是著名瑞典民族藝術(shù)畫家，他的童年經(jīng)歷和創(chuàng)作的時(shí)代背景深深影響著其繪畫風(fēng)格，無(wú)論是水彩畫寫生還是油畫創(chuàng)作，都以印象派的表現(xiàn)方法描繪現(xiàn)實(shí)主義題材的真實(shí)性。本文針對(duì)其人物畫作品繪畫風(fēng)格及影響進(jìn)行探究，從題材和畫面表現(xiàn)上分析其作品中的人物造型、色彩、光影以及筆法運(yùn)用呈現(xiàn)的效果特點(diǎn)，并探究其對(duì)同一時(shí)期人物畫表現(xiàn)語(yǔ)言的借鑒作用。

【關(guān)鍵詞】安德斯·佐恩；人物畫；藝術(shù)賞析

【中圖分類號(hào)】J215? ? ? ? ? ? ?【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A? ? ? ? ? 【文章編號(hào)】2096-8264（2024）21-0101-03

【DOI】10.20024/j.cnki.CN42-1911/I.2024.21.030

一、安德斯·佐恩的個(gè)人經(jīng)歷

著名的水彩畫家安德斯·佐恩出生于瑞典達(dá)拉納省的一個(gè)小村莊，由于父母離異，他自小與外祖母相依為命，雖然生活貧困，但他仍飽含著對(duì)生活的無(wú)盡期許。外祖母的愛護(hù)讓佐恩對(duì)故鄉(xiāng)的一草一木都有著濃厚情感，這正是他在藝術(shù)創(chuàng)作中以故鄉(xiāng)的大自然和勞動(dòng)人民為主要題材的重要原因。佐恩自小便展現(xiàn)出對(duì)繪畫藝術(shù)的獨(dú)特興趣，而他青年時(shí)期的旅行創(chuàng)作經(jīng)歷更是為他帶來(lái)新的藝術(shù)高峰。他于1880年從斯德哥爾摩皇家美術(shù)學(xué)院畢業(yè)，之后去到歐洲的英國(guó)、西班牙、意大利、法國(guó)等國(guó)家一邊旅游一邊學(xué)習(xí)。因此，在這期間留下了不少出色的畫作。這一時(shí)期，他不僅深入學(xué)習(xí)了印象派繪畫的表現(xiàn)技法，而且結(jié)識(shí)了自己美麗的妻子艾瑪，艾瑪從精神和物質(zhì)上都十分支持他，這使佐恩擁有動(dòng)力繼續(xù)他的旅行創(chuàng)作。在1888年后，佐恩深受法國(guó)印象派影響創(chuàng)作出的油畫使其名聲大噪，這讓他很快成為歐洲的知名畫家。印象主義風(fēng)格的繪畫讓佐恩對(duì)光感和色感關(guān)系有了新的認(rèn)識(shí)，自此以后他的作品無(wú)論風(fēng)景還是人物，都以輕松暢快的筆法和清新典雅的畫面形成自己特有的風(fēng)格。1896年，佐恩結(jié)束旅途后回到他的家鄉(xiāng)瑞典莫拉，以鄉(xiāng)下的生活場(chǎng)景和農(nóng)婦為主要題材，為當(dāng)?shù)氐睦L畫發(fā)展帶來(lái)了新鮮血液。成為新一代民族藝術(shù)家的佐恩，推動(dòng)了民族藝術(shù)發(fā)展的新高潮。

二、安德斯·佐恩創(chuàng)作的時(shí)代背景

19世紀(jì)末20世紀(jì)初的歐洲正處于蓬勃發(fā)展的時(shí)期，工業(yè)革命的影響為人們的生活帶來(lái)翻天覆地的變化，各種思潮的美術(shù)流派層出不窮。由于歐洲政權(quán)的復(fù)雜更迭、演變極快，其中現(xiàn)實(shí)主義繪畫的發(fā)展最為輝煌。這一時(shí)期的英國(guó)盛行浪漫主義與風(fēng)景派繪畫，浪漫主義的代表畫家布萊克同樣擅長(zhǎng)水彩作品的創(chuàng)作，他的畫作以富有寓意和象征性的手法以及奇異怪誕的構(gòu)圖來(lái)表達(dá)進(jìn)步思想。而風(fēng)景派的代表畫家透納漸漸從歐洲傳統(tǒng)的古典形式中脫離出來(lái)，去追求畫面光與色的表現(xiàn)以及大自然的瞬息萬(wàn)變。除此之外，在法國(guó)涌現(xiàn)出的眾多畫派中，最引人注目的便是印象派。印象派的繪畫風(fēng)格繼承了法國(guó)現(xiàn)實(shí)主義畫家?guī)鞝栘悺白屗囆g(shù)面向當(dāng)代生活”的傳統(tǒng)，推崇畫家們走到戶外探索自然，并認(rèn)真觀察自然景色中的光線變化，打造清新生動(dòng)的畫面效果。被譽(yù)為“印象派”領(lǐng)導(dǎo)者的莫奈十分擅長(zhǎng)光與影的表現(xiàn)技法，他的畫作中常常看不到明顯的陰影和輪廓線，作品《睡蓮》更是沉迷于光與水的變化和表現(xiàn)。其他的印象派代表畫家雷諾阿、馬奈等，也同樣喜歡用羽毛般的筆觸和淺淡的顏色，去捕捉生活中稍縱即逝的感覺。將明亮、清新的顏色用一種更加創(chuàng)新的涂抹方式以及一系列簡(jiǎn)短斑駁的筆觸去擱置在畫布上，這成為印象派畫作的標(biāo)志性特征。年輕的佐恩在英國(guó)、法國(guó)都有旅行創(chuàng)作的經(jīng)歷，他的作品還是以當(dāng)時(shí)主流的現(xiàn)實(shí)主義為題材，而在表現(xiàn)技法上則追隨了法國(guó)印象派的藝術(shù)風(fēng)格特點(diǎn)。不過(guò)佐恩沒有局限于此，他繼續(xù)其他歐洲國(guó)家的游歷，并去深入的進(jìn)行藝術(shù)交流并學(xué)習(xí)，這使得他的作品不斷開闊視角并重新升華。

三、安德斯·佐恩人物畫的繪畫風(fēng)格特征

（一）繪畫題材的選擇——以勞動(dòng)人民和女性為主

很多藝術(shù)家在創(chuàng)作過(guò)程中都會(huì)從生活中去尋找靈感，并且作品會(huì)反映當(dāng)下時(shí)代的面貌。佐恩人物畫風(fēng)格的形成亦是如此，由于他從小的生活經(jīng)歷以及對(duì)家鄉(xiāng)有著濃厚的情感，他在創(chuàng)作題材上一直以自己家鄉(xiāng)的勞動(dòng)人民為主。佐恩的家鄉(xiāng)瑞典在18世紀(jì)時(shí)期發(fā)展比較迅速，但底層農(nóng)民仍生活十分艱苦，因此兒時(shí)的佐恩對(duì)此深有體會(huì)。他在創(chuàng)作水彩畫《我們的面包》時(shí)說(shuō)道：“我試圖創(chuàng)作一幅我最了解、最喜愛的畫，小時(shí)候大人們?cè)诘乩锸崭畹臅r(shí)候，我在地里的小水溝邊玩耍。我的奶奶當(dāng)然是主角，她在小溝里煮土豆，然后從口袋里掏出食物，為收割機(jī)做準(zhǔn)備?！?“我關(guān)心田野里的每一片草葉、每一片小草。對(duì)谷粒、老人臉上皺紋等的描繪，大多來(lái)自于對(duì)自然的熱愛和尊重，以及對(duì)藝術(shù)表達(dá)的渴望?！盵1]底層人民的質(zhì)樸形象被佐恩用流暢的筆法一一展現(xiàn)，他創(chuàng)作出扎實(shí)的人物造型，理性的對(duì)角線構(gòu)圖與清新柔和的冷色調(diào)，他對(duì)每一幅畫作都注入了真摯而樸實(shí)的情感。而除了對(duì)勞動(dòng)人民樸實(shí)無(wú)華的形象展現(xiàn)，歐洲的女性也是他時(shí)常創(chuàng)作的人物畫題材之一，因?yàn)槿狈Ω笎鄣淖舳魇窃谀赣H和祖母的陪伴下長(zhǎng)大，這種母性的關(guān)懷是他對(duì)情感認(rèn)知的主要來(lái)源。在各國(guó)游歷期間，他又遇到了自己深愛的妻子艾瑪，她帶給佐恩的幫助賦予了對(duì)方在創(chuàng)作中極大的動(dòng)力，所以佐恩對(duì)母親、祖母和妻子的深厚感情使他對(duì)女性有著無(wú)限的好感。但在佐恩繪畫過(guò)程中，從不用職業(yè)的女性模特，他的模特大部分是當(dāng)?shù)氐呐嗄?，她們皮膚白皙，卷發(fā)紅唇，曼妙的身姿勾勒出蜿蜒的曲線。當(dāng)然，妻子艾瑪也是佐恩最喜歡的御用模特之一。而后期擁有一定知名度的佐恩，更是會(huì)受邀為一些貴族女性去作畫。佐恩在刻畫女性時(shí)一直保持著對(duì)美感的追求，這使得他筆下的女性人物永遠(yuǎn)散發(fā)著獨(dú)有的柔和魅力。

（二）人物的畫面表現(xiàn)——造型嚴(yán)謹(jǐn)、色調(diào)清新、光影柔和、筆法靈動(dòng)

佐恩繪畫作品中人物的表現(xiàn)可以說(shuō)是出神入化，無(wú)論是用油畫工具還是以水彩為媒介，他所創(chuàng)作的人物都可以做到形神兼?zhèn)?、筆法清新暢快。從人物造型、畫面色調(diào)還有筆法運(yùn)用幾個(gè)層面來(lái)解讀，佐恩的造型能力無(wú)疑非常扎實(shí)，他在斯德哥爾摩皇家美術(shù)學(xué)院系統(tǒng)學(xué)習(xí)后又到各國(guó)游歷深造，這為他之后的繪畫創(chuàng)作奠定了良好的基礎(chǔ)。因此，他在人物畫創(chuàng)作過(guò)程中善于觀察人物的外貌特征和明暗變化，并巧妙地以很少的筆觸刻畫出人物特點(diǎn)，同時(shí)利用強(qiáng)烈的明暗對(duì)比來(lái)表現(xiàn)人物的體積感和質(zhì)感。他的畫作中陰影部分色彩更深一些，而高光部分又做留白處理，這種鮮明的對(duì)比使畫面中人物產(chǎn)生強(qiáng)烈的立體感。不僅如此，佐恩在表現(xiàn)人物特點(diǎn)和明暗變化的同時(shí)，也非常精細(xì)地觀察和描繪人物的骨骼、肌肉結(jié)構(gòu)。因?yàn)閷?duì)人體解剖和結(jié)構(gòu)有著深入的了解，這使得他的人物更加真實(shí)豐滿，并成為他展現(xiàn)作品實(shí)力的基石。佐恩作品畫面中的筆觸和線條十分流暢自然，尤其是在描繪人物輪廓和表情時(shí)，他筆法暢快靈動(dòng)，并且操控線條如行云流水，不僅給人以力度的感覺，也使人物更加生動(dòng)自然。而在畫作光影的表現(xiàn)上，佐恩時(shí)常會(huì)把光影處理得更加柔和，遵循印象派主義外光的用法，不僅關(guān)注單個(gè)人物的光影，更是很好地觀察并利用環(huán)境光來(lái)表現(xiàn)人物。他選擇的畫面角度和構(gòu)圖，往往讓觀者感受到畫面光線的方向、環(huán)境的空間感，從而更好地襯托人物。佐恩人物畫作品中的色彩并不豐富，他的大部分作品是以冷色調(diào)為主，藍(lán)紫橙黃是他的常用色，但是他巧妙地運(yùn)用有限的色彩來(lái)配合明暗的變化。例如他在刻畫人物膚色時(shí)會(huì)以藍(lán)紫色為底色，然后用橙色調(diào)較高的顏色在高光處加強(qiáng)明度，用較深具有對(duì)比性的顏色在陰影處加深色度。正是因?yàn)樽舳髟谠煨?、筆法、色調(diào)以及光影上的用心，所以他的作品常常會(huì)給人一種簡(jiǎn)潔明了卻又深入細(xì)節(jié)的感覺。

四、安德斯·佐恩的人物畫賞析

（一）水彩人物畫—— 《哀慟》

早期的佐恩十分熱愛水彩，這種寥寥幾筆可以快速創(chuàng)作的方式，讓他可以心無(wú)旁騖地將自己對(duì)人物的特殊情感融入到繪畫中去。也正是因?yàn)樗十嫴幌裼彤嬆菢涌梢苑磸?fù)遮蓋，通常一筆下去要直接成型，這需要畫家更敏銳的觀察力和果斷的筆法。水彩作品《哀慟》（如圖1）是佐恩于1887年創(chuàng)作的一幅人物肖像畫，這幅作品以干脆利落的筆觸描繪了一個(gè)身穿黑色服飾，頭戴黑紗禮帽的美麗鄉(xiāng)間少女。其取材于佐恩瑞典家鄉(xiāng)的年輕女性，描繪了女孩在親人葬禮時(shí)露出悲傷憂郁的神情，她微微垂下的眼眸和看似平靜的嘴角令無(wú)數(shù)人為之動(dòng)容。在畫面表現(xiàn)上，佐恩采用濕畫法塑造五官，由于人物造型嚴(yán)謹(jǐn)、筆法輕松暢快，使少女形象既寫實(shí)逼真又柔和唯美。整體的畫面色調(diào)十分素雅清新，服飾整體為簡(jiǎn)單的黑色，人物的皮膚則以藍(lán)紫為主，并配合自然光線運(yùn)用少量橙黃色做高光部分，皮膚和衣服的黑白對(duì)比強(qiáng)調(diào)了明暗關(guān)系，更突出了人物以及服飾的體積感。除此之外，佐恩會(huì)在人物的細(xì)節(jié)會(huì)上下足功夫，但這個(gè)“功夫”并非指多么復(fù)雜的筆觸和繁瑣的步驟，而是用最少的顏色以及最輕松的筆觸去塑造物體的質(zhì)感。用一句中國(guó)古話說(shuō)，大概就是“寥寥幾筆，形神盡顯”。因此我們可以看到，整幅作品中的每一個(gè)細(xì)小衣褶都可以用暢快的筆法刻畫出來(lái)。馬爾科姆.薩拉曼曾指出：“安德斯·佐恩畫他所見而不做任何預(yù)先的想象，他靠的是捕捉現(xiàn)實(shí)事務(wù)的能力，不管它是人的相貌，還是自然環(huán)境的變化”。有檔案可查，在1880年5月22日的瑞典政府官方公報(bào)上，佐恩的這幅《哀慟》畫作受到瑞典著名藝術(shù)評(píng)論家卡爾·魯珀特·尼霍姆的稱贊，還因此獲得了200瑞典克朗的獎(jiǎng)金。

（二）油畫人物畫—— 《貝肯夫人》

佐恩作為一名優(yōu)秀的全能型畫家，他最大的神奇之處還在于水彩和油畫都能做到一筆成型，他靈活隨意的筆觸搭配上清新柔和的配色，無(wú)論是辛苦勞作的底層人民還是優(yōu)雅美麗的貴族女性，在他的筆下都會(huì)變得熠熠生輝?！敦惪戏蛉恕罚ㄈ鐖D2.1）這幅作品是19世紀(jì)時(shí)期由佐恩先行創(chuàng)作而出，畫中人物是當(dāng)時(shí)美國(guó)知名的貴族“貝肯家族”的夫人。后來(lái)同是歐洲受歡迎的人物肖像畫家薩金特也應(yīng)邀為貝肯夫人畫像，他在得知對(duì)方已收藏一幅佐恩作品時(shí)，還曾請(qǐng)求想要觀賞。而在1897年，貝肯夫人的妹夫、美國(guó)鐵路大亨貝肯先生拜訪佐恩，請(qǐng)他為自己的兄弟姐妹再創(chuàng)作一幅“超越薩金特”的肖像畫，這便由此產(chǎn)生了佐恩的第二幅《貝肯夫人》（如圖2.2）。佐恩的兩幅《貝肯夫人》運(yùn)用了完全不同的構(gòu)圖和角度，但不變的是對(duì)造型的嚴(yán)謹(jǐn)塑造，以及清新色調(diào)和環(huán)境光線的表現(xiàn)。第一幅《貝肯夫人》采用半身像構(gòu)圖，畫中貝肯夫人身穿粉色泡泡袖禮裙，一只手輕搭在自己肩頭，頭部微側(cè)看向一旁，面色紅潤(rùn)的臉上微微露齒現(xiàn)出笑容。這幅作品在人物刻畫上，造型嚴(yán)謹(jǐn)，神情自然，尤其是女性人物的皮膚在環(huán)境光的襯托下清透柔美。而佐恩的第二幅《貝肯夫人》畫的則是全身像，畫中貝肯夫人身穿白色綢緞長(zhǎng)裙，頸間佩戴一條細(xì)長(zhǎng)的寶石項(xiàng)鏈，頭部微微仰起向上方看去，擁著她的愛犬坐在軟椅上。畫面中的背景和人物膚色都以冷紫色為基調(diào)，并巧妙利用環(huán)境光襯托出人物的質(zhì)感和體積感。這兩幅畫作的人物特征都十分明顯，即使讓見過(guò)首幅《貝肯夫人》的人們，相隔幾年后再來(lái)欣賞第二幅，也會(huì)在看到畫作的那刻說(shuō)出一句“這就是貝肯夫人”，也正是這兩幅作品讓佐恩本就有些名氣的畫功在歐洲更是廣為流傳。

五、安德斯·佐恩人物畫所帶來(lái)的影響

佐恩所在的時(shí)代以現(xiàn)實(shí)主義繪畫題材為主流的同時(shí)，印象派崛起并產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響，但也正是因?yàn)樗袑W(xué)院派畫家一直堅(jiān)持傳統(tǒng)和對(duì)繪畫基礎(chǔ)的重視才得以歷久彌新。當(dāng)傳統(tǒng)繪畫達(dá)到極限時(shí)，印象派提出了新的概念和發(fā)展，它可以捕捉客觀物體的瞬時(shí)運(yùn)動(dòng)和光影效果，它自發(fā)的筆觸使油畫顏料變得神奇，這種對(duì)美的欣賞是一種非理性的滿足感。所謂學(xué)術(shù)繪畫的力量，讓思考占據(jù)了重要地位，讓感性發(fā)揮了自己無(wú)窮的魅力。深受印象主義影響的佐恩，在繪畫風(fēng)格表現(xiàn)上酣暢、豪放，這種繪畫風(fēng)格碰撞上守舊的學(xué)院派是一次思想的挑戰(zhàn)，同時(shí)給新時(shí)代人們的繪畫風(fēng)格作出一種“推陳出新”的藝術(shù)表達(dá)。佐恩最大的成就在于他的人物形象，造型精準(zhǔn)，栩栩如生，但又具有強(qiáng)烈的情感表達(dá)，這樣扎實(shí)的繪畫基礎(chǔ)和大膽創(chuàng)新的表現(xiàn)形式相結(jié)合，為后來(lái)的現(xiàn)實(shí)主義畫家提供了一種新的創(chuàng)作思路。之后的一些現(xiàn)實(shí)主義畫家也受到佐恩對(duì)人性和自然的獨(dú)特理解的啟發(fā)，將人物的情感融入到自己作品中力求展現(xiàn)真實(shí)生活和社會(huì)現(xiàn)象。比起同一時(shí)期的水彩人物大師薩金特，佐恩的名氣似乎沒有那么大，但作為同一個(gè)時(shí)代能將外光技巧靈活運(yùn)用，并且對(duì)作品注入深厚情感的人物畫家，他為后代帶來(lái)的影響不亞于薩金特，他期盼擁有藝術(shù)傾向和美學(xué)思想的碰撞，這正是藝術(shù)生活的起源，激蕩起許許多多熱愛藝術(shù)的人們。藝術(shù)愛好者們?cè)谶@個(gè)新時(shí)期被佐恩的藝術(shù)所吸引，漸漸他的繪畫也成為一種新的藝術(shù)原則，因?yàn)樗淖髌反砹艘粋€(gè)民族的風(fēng)格和思想高潮。佐恩曾這樣評(píng)價(jià)自己：“我從沒花太多時(shí)間去深究別人的藝術(shù)行為。我覺得，如果我想成就一個(gè)目標(biāo)，那我就必須以我所有的興趣和精力去追求、去尋找我所熱愛的東西，并渴望探究它更深層的魅力。我自信有資格像其他人一樣有所建樹，在我所掌控的藝術(shù)——水彩畫中，前無(wú)古人后無(wú)來(lái)者?！?/p>

六、結(jié)語(yǔ)

自幼酷愛藝術(shù)的佐恩，以一個(gè)水彩畫家的面貌登上畫壇，并同時(shí)征戰(zhàn)于油畫領(lǐng)域。他高超的繪畫技巧，大膽的創(chuàng)作思路以及豐富的各國(guó)游歷經(jīng)歷都讓人佩服不已。佐恩在人物畫的造詣上更可以被稱為是非凡的藝術(shù)家，他受歐洲現(xiàn)實(shí)主義新思潮的影響，并以戶外光畫理論作為其藝術(shù)創(chuàng)作基礎(chǔ)。他的繪畫作品用絢麗燦爛的語(yǔ)言去描繪了北歐社會(huì)不同階級(jí)的人們和不同的風(fēng)景，辛苦勞作的底層人民、優(yōu)雅高貴的歐洲女性、湖畔邊溫暖的陽(yáng)光還有難得一見的極美夜空。佐恩一生都在為瑞典繪畫藝術(shù)帶來(lái)新鮮的血液，他用自如的筆觸去隨性而不拘謹(jǐn)?shù)厮茉烊宋镄蜗?，他用明快的色彩和清晰的畫面開啟了光與色的關(guān)系，這帶給人們豐富無(wú)限的想象。佐恩作品帶來(lái)的那種暢想是無(wú)法用語(yǔ)言比擬的，這種藝術(shù)感受更是令人沉浸其中，也正如羅丹所說(shuō)：“無(wú)論在什么時(shí)代，佐恩都不愧是一位真正的繪畫大師！”

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作者簡(jiǎn)介：

劉雅舟，女，滿族，河北秦皇島人，哈爾濱師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院，在讀碩士研究生，研究方向：水彩畫藝術(shù)研究。