一
古船的彩繪已黯淡無光。在海水和泥沙的侵蝕之下,出土的船板只剩焦木,水的作用居然與火相似,同樣帶來燃燒的痕跡。油彩的絢麗難以持久,那是海上的煙花,熱鬧過后便歸于黑暗。
有些船繪紋樣的線稿流傳下來,已經(jīng)足以令人心馳神往。新船落成,畫師登高描花,他勾線時,線只是極輕的標(biāo)記,只有他自己看得見。有時他爬高畫了一天,下面的人望上去,船頭仍是一片空白,他在對著巨大的空白終日忙碌,直到施加油彩時,人們才覺得有了進(jìn)展。
畫師的勞作,更像是最后的告別,盛席華宴終將散場。新船在濃妝之后被推下海,從此漂泊不定,未來只能交付給命運。漁船帶著這些圖案去海上,不知何年何月才能歸來。圖案斑駁脫落之后,還會有補(bǔ)繪,然而船木已開裂,正如老婦的妝容,終歸難見昔日顧盼生輝的神采了。
新船下水是沉重的儀式,新生之際,便要去遠(yuǎn)游。船也是有壽命的,在最鮮艷的時刻遠(yuǎn)走海外,這遠(yuǎn)游將要持續(xù)到生命的完結(jié)——分崩離析那一刻。
二
舊時舟山群島有“綠眉毛船”,整日穿梭在群島之間。這是一種看上去極為鮮艷的船,船身或紅或黑,船頭兩側(cè)有兩只眼睛,眼珠盯著水面,長而彎曲的睫毛也使眼神顯得生動,真是一雙美目。漁夫認(rèn)為,船的兩只眼睛可以看破大霧,也能用眼神驅(qū)趕海怪。在船眼之上,有兩條綠色的長條色塊,俗謂之綠眉毛。綠眉毛船在波浪中現(xiàn)身,船還未到,就先看到兩條彎曲的綠眉,幾乎占去了船身的大半。如今綠眉毛船已經(jīng)絕跡,只能在博物館里見到它的身影。黃龍島老船長劉有九還用木料造了一艘微縮版的綠眉毛船,在島上的陳列室內(nèi)展示。這只木船用細(xì)竹竿作桅,篷布作帆,能找到的材料都用上了,老船長也為此耗去了大量時間?,F(xiàn)在,他望著自己的船,想象自己的少年時代,在船里走來走去,忙著扯帆起網(wǎng)等雜活,這已成為他晚年的精神寄托。少年時代的生活空間,濃縮為方寸之間的微型景觀,他的記憶萎縮了,與之相對應(yīng)的,舊式木船早已銷聲匿跡,只活在少數(shù)人的記憶之中。
在海島的民間繪畫里,也常見到綠眉毛船,如此古老的船型,卻反復(fù)出現(xiàn)在現(xiàn)代繪畫的方寸空間之中,這是人們對舊時風(fēng)物的熱切懷想。綠眉毛船退出了歷史舞臺,而他在人們的心念中漂蕩,仍有一息尚存。
人們的記憶有了不同程度的偏差,當(dāng)他們談?wù)撈鹁G眉毛船,爭論在所難免。再過許多年,綠眉毛船還會面臨第二次死亡——從人們的記憶中銷聲匿跡。到那時,漁民畫中保留的綠眉毛船,或許會帶來起死回生之效。
三
綠眉毛船只是簡單的彩繪,更為繁復(fù)的紋飾難以得見。在《倫敦新聞畫報》中,可以看到英國人摹寫的一艘中國船上的圖案,一只大鳥最為惹眼,這是傳說中的鹢?!痘茨献印份d:“龍舟鹢首,浮吹以娛?!备哒T作了一條注解:“鹢,水鳥也,畫其像著船頭,故曰鹢首?!痹诠艊纳衩夭┪飳W(xué)體系中,鹢是一種不畏海上風(fēng)浪的神鳥,它在水中不會沉沒,這是天性使然。人們將它請上船頭,其寓意不言自明。
鹢首船的傳統(tǒng)甚至可以追溯到更為久遠(yuǎn)的江南。春秋時吳國的戰(zhàn)船艅艎即繪有鹢首,是當(dāng)時“涉川之良器”,晉伐東吳時曾造大船,“畫鹢首怪獸于船首,以懼江神”。南朝梁元帝《采蓮賦》:“蕩舟心許,鹢首徐回”,輕盈的蓮舟也留下了鹢鳥的痕跡。這只大鳥張開羽翼,展示著齊整的翎毛,它的腳爪踩住波浪,波浪之下,是枝葉葳蕤的花卉紋樣,交纏的莖與葉——令人想起南方的春季,花木舒展,蔚然成蔭,濃重的綠中點綴一些紅,這些劇烈燃燒的生命,與船上看淡生死的水手們相較,有著共通之處。
在清朝末年的外銷畫中,船繪的鮮艷簡直奪人眼目,碧綠的鹢鳥在船尾飛升,碧色的毛羽連綴為鳥身,在鹢鳥的身下,是白色的海浪,再往下,是半浸在海水中的舵。船舷上有紅黑二色,并有波浪線和圓點,這是對海上風(fēng)浪的高度簡化,船頭的眼睛里仿佛有水光流轉(zhuǎn),使這條船看上去像個活物。船桅上紅紫兩色的旗幟,以及繁復(fù)的帆與繩索的體系,也使船成為一個嚴(yán)密的機(jī)器。它浮在平靜的海面上——這樣的海面現(xiàn)實中幾乎是不存在的。海面波浪被描繪為一組平行線,或許傳遞了畫師心中隱秘的愿望,他希望海波平順,航行在深淵之上也不會沉沒。這幅外銷畫也是民間畫師所制,濃烈的色彩和寄寓其中的心思,已是近世漁民畫的前驅(qū)。
后來我在當(dāng)代漁民畫中也找到了類似的圖式,它們之間有著相近的趣味,來自不同時代的畫師,卻在傳遞著相近的古老心理,可見這種傳統(tǒng)的強(qiáng)大。
四
最為搶眼的當(dāng)然是船頭畫,畫在船頭的擋板上,整條船的形象氣質(zhì)由船頭畫決定,船在海上航行,迎面送來的即是船頭畫。人們老遠(yuǎn)望見船從海中出現(xiàn),船頭畫即是水面漂浮著的夢境,它是真實的,又是致幻的,平坦的海面上嵌入了一面移動的鏡子,從中映照出的光怪陸離,與此刻的海面毫不相干——巨齒獠牙的猛獸頭顱從中探出,眉間擰成了肉球,內(nèi)中鎖著深重的戾氣,不知它們從何而來,走遍全世界的角落,也找不到它們的真實存在。船頭漸近,兩側(cè)還有葳蕤的花木圖案,伸展的枝條攀附在船舷,生長速度正和船行的速度吻合,亞熱帶植物的身子秀勁,不似熱帶植物的肥碩。這是來自海島的幻景,人們看到這方漂移的奇跡,已然身陷其中。
船頭畫的工序繁冗。先由畫師擬出草圖,拿給船主看。船主提出意見,畫師再做修正。實際上,這也是雙方在審美上的交流和碰撞,船長的審美經(jīng)驗,很大程度上會制約一條新船的樣貌,這是旁人難以左右的。
那時的海島畫師為數(shù)不多,他們的技藝足以應(yīng)對船主們的要求,又能在各色題材中游刃有余,發(fā)揮出自己的風(fēng)格,實屬不易。至于是龍是鳳,是虎是豹,或是其他怪獸,都根據(jù)船主所信奉的對象來決定,而這又是來自集體記憶,甚至可以追溯到上古時代的部落徽記,古老的信仰失落了,歷史碎片卻沉淀在一個族群的記憶深處,雖已細(xì)微難辨,卻會在心力牽引之下,形成新的組合。
圖樣經(jīng)船主確定后,需要供奉到神位之前,將新船的圖案告知海神,以便海神在海上認(rèn)出自家的船。供奉多日以后,再挑黃道吉日,將圖樣取出,開始按樣施工。開工時要燃放鞭炮,畫師沿著圖樣上的線條,用針扎上密密麻麻的小孔,隨后將圖樣貼在船頭,再用紅粉在圖樣上撲打,紅粉就會透過小孔,在船頭留下痕跡,此時揭去圖樣,依照紅粉點勾線,用平滑的線條連綴紅點,形成線稿,在線稿的基礎(chǔ)上再施加色彩。畫完后要用紅布遮住,謂之“遮臉”,等到新船下水之時,紅布在鞭炮和鑼鼓的轟鳴中揭開,謂之“開光”。
開光的儀式是盛大的狂歡,人們在歡愉中獲得神圣而又蓬勃的精神力量,這力量又注入到新船之上。開光之際,眾人切忌說不吉利的話,要以稱贊為主,對著新船不吝美言,新船頓覺羞赧,船眼低垂了眼瞼,望著地面上的人群。有了眾人之力的加持,新船在日后的海上作業(yè)中會更加安全而且順暢。不多時,新船即將帶著美好的祝愿,沿著軌道滑入水中,它顯得笨重而又孤單,接觸水面的那一刻,水上傳來一陣喧嘩,壓塌的水又蕩回來,新船在水上跳了幾跳,才穩(wěn)住了身形。它生來就識得水性,像一只雛鴨,剛出殼時就可以漂浮在水面上,不多時便可游來游去。
五
畫師的辛勞不止在船頭,他們的身影也出現(xiàn)在船上的各個角落,船上各處的彩繪,也往往不是一人所為。船頭船尾的圖像最為緊要,畫師耗費了大量精力,而其他部位的細(xì)節(jié)多為后來補(bǔ)繪,日漸繁復(fù),整條船變得花枝招展。
船頭有像,船尾亦有畫,在新船的頭尾畫好之后,船主還會請島上的畫師在艄板上畫一幅神魚,謂之“神魚畫”。神魚的原型是海鰍,是海中最大的魚,一般認(rèn)為是鯨。在船上的神魚畫中,神魚的形象是“魚身血紅,頸帶白練,眼睛烏黑,樣子像泥鰍,又比泥鰍粗壯”。這條大魚在船尾推波助瀾,新船就會跑得像一陣風(fēng)了。
神魚畫也曾演變?yōu)槟镜?,清末的嵊泗列島出現(xiàn)過一種以彈涂魚為原型的神魚木刻,只在張網(wǎng)船或小對船上才可以見到,木雕的神魚有兩只,安在櫓舷兩側(cè),渾身涂成紅色,煞是鮮艷,可為搖櫓的水手助威。據(jù)說嵊泗島有一漁夫在海灘救起過一條彈涂魚,此后每遇到大風(fēng)浪,就有大量彈涂魚出現(xiàn),它們吸附在船底,用身體的重量穩(wěn)住了船,船在風(fēng)浪中脫險。彈涂魚最長不過五六寸,這樣的小魚卻能穩(wěn)住船身,當(dāng)然是靠無盡的數(shù)量來實現(xiàn)的,密密匝匝的魚群通力協(xié)作,抵消了風(fēng)浪帶來的震蕩。彈涂魚知道報恩,漁夫稱之為神魚。也有人認(rèn)為神魚是泥鰍或鯨魚的形狀。神魚是什么已不重要,它的存在,部分充當(dāng)了海神的職能,這個紅艷艷的鱗族,在船上僅有立錐之地,卻使?jié)O夫得以安心。
六
船艙中的海神像,似乎要隨意得多,長方形的框中鑲嵌的畫片是變形的人面,以鼻尖處為中心,五官朝外呈放射狀。這些神像有的標(biāo)注名字,有的不作標(biāo)注,成為抽象的符號。他們都有一張便于凝聚神氣的臉,有著氣流波動的錯覺,大塊的紅色出現(xiàn)在神像中,為昏暗的船艙帶來了一點光亮。紅色暗示其顯赫的身份,以及破除邪魅的力量。在一種更為古老的傳統(tǒng)之中,東海的度朔山,其中有一棵大桃樹,占地三千余里,其中有一窟,是萬鬼之門,桃樹上有神荼、郁壘二仙人,用桃木鞭笞惡鬼。桃木為紅色,故后來的神像也多用紅色,這被認(rèn)為是辟邪的不二之選。
畫師可以在家中完成這些小件作品,紙上的空間便于掌握,而對畫面的要求卻并不低,一幅神像要有炯炯的雙眸,以及強(qiáng)大的氣場。船老大端詳多時,能從眾多的神像中選出一張。當(dāng)然,每個人的選擇標(biāo)準(zhǔn)可能不一樣,找到符合自己心意的神像,是面向自我的審視,從而在外部尋找另一個相似的“我”,在幻視中完成選擇。在此過程中,船老大經(jīng)歷了一次精神場域的交流,海神就此來到他的船上,從此和他生死與共。
后來這些畫像一度被小型的版畫所代替,由棗梨木雕刻印版,可以重復(fù)印刷,是一種便于傳播的形式,俗謂之紙馬。紙馬中的神明由簡單的線條組成,有稚拙之氣,神形接近于神秘符號,有著濃烈的巫風(fēng)。神的身子多作舞動狀,凜凜有生氣。其使用也極為簡單,貼在船艙內(nèi),就相當(dāng)于安置了一尊神像。常見的仍是媽祖、龍王、菩薩等神形,他們的化身遍布東海漁船之中,也進(jìn)入了千家萬戶的日常生活。
七
船舷和龍骨上都繪有花紋,有山水風(fēng)景,神仙故事,還有波浪和海藻等紋樣。整條船被色彩包裹,航行在海上,遠(yuǎn)遠(yuǎn)就會望見這鮮艷的一條船在疾馳。
還有各色旗幟,飾有鳥形和魚形,鳥和魚是海上最常見的兩類動物了。在古越人的文化里,鳥和魚是意味深長的部族徽記。在上古奇書《山海經(jīng)》里,東海的海神禺強(qiáng)■即是鳥翼魚身的海神,他每天在東海上空飛來飛去,守護(hù)著東海。古老的神話退場之后,旗幟上的鳥和魚成了相風(fēng)的標(biāo)記。鳥和魚的嘴巴朝著旗桿,那么,鳥嘴和魚嘴所指的方向就是風(fēng)向,裝飾作用之外兼有實用功能,人們只要抬頭看看魚鳥,就知道風(fēng)向。旗幟的繡樣則來自漁家女子的勞作。女性參與了對海洋神話的改造,細(xì)密工穩(wěn)的針腳和生猛激蕩的圖形之間保持著巨大的張力,漁家女子輕而易舉地實現(xiàn)了這兩者的均衡。
刺繡的背后也有無名繪者的存在,針線盒里也有秘傳的粉本,這又是海島民間美術(shù)的另一條暗線。打開粉本,有衣樣、鞋樣、旗樣等圖案,有的是線稿,也有的是以剪紙的形式保存,剪紙、刺繡與繪畫的并存,它們之間的界限是混沌的,因其只是手段。在工業(yè)時代降臨之前,民間的日常生活美學(xué)自有其場域,生活中的細(xì)節(jié)都需要創(chuàng)造,而當(dāng)機(jī)械復(fù)制成為主流之后,日常器物嚴(yán)重同質(zhì)化,又因其快速復(fù)制、造價低廉的特質(zhì),迅速占據(jù)了家宅的每個角落。一種古老的美學(xué),最先從我們的家宅中退卻,而代之以“塑料美學(xué)”,這是無可奈何的劇變。
在一條老木船的舵桿上,我還看到過一個八卦的鎮(zhèn)符,雕了陰陽魚的形狀,內(nèi)中灌了油漆,早已脫落,只留下一些暗紅的碎屑,片片釘在木紋中。這條船的主人希望自己的船不要在海上迷失,于是寄希望于掌控方向的舵。幸如他所愿,這條船沒有沉沒,而是在陸地上壽終正寢。鎮(zhèn)符有了衰敗的跡象,油漆開裂,脫落,工業(yè)制劑難以持久,卻又頑固得很,難以完全磨滅,仍有少數(shù)碎屑還留在木紋中,被那些植物纖維絆住,勉強(qiáng)維持著原初的痕跡。在這艘舊船上,來自古代的神秘符號保持著進(jìn)退兩難的尷尬。
八
海島畫師的生意從漁船蔓延到了家宅之中。漁民家中供奉的媽祖像和龍王像,還有財伯公的神像,都是畫師的手筆,與船艙中的形制大致相當(dāng)。在寬闊的家宅之中,有些神像也會相應(yīng)放大,一改船艙中的局促。畫師還會為婚禮的花轎、房屋的照壁等空間勾畫圖案。
徒手繪畫的能力是受到人們尊重的,這是在審美上的默契。在海島百姓心中,那些擅于繪制圖形的畫匠是值得尊敬的,他們能制造出自然界中不存在的物象,有著魔術(shù)般的神通。岱山島的漁民俞世祥在看到同鄉(xiāng)何岳明的畫以后,便開始追隨何學(xué)畫,究其原因,正是出于對美的認(rèn)同,因而心慕手追,成為同路人。
海島的古老手藝人不止是畫師,在黃龍島的老船長劉有九那里,舊時海上捕魚用到的漁繩結(jié)也被做成幾何圖案乃至動物形象,美觀的同時又兼有實用功能。他整理了舟山群島流傳的百余種漁繩結(jié),安放在他的繩結(jié)博物館中。漁繩結(jié)各有用途,比如碰頭結(jié)用粗繩打成圓盤狀,掛在船舷防止船只碰撞,而雙撩板結(jié)的兩個繩圈是套在雙腳上,爬桅桿時可增加雙腳的摩擦力。這些繩結(jié)快要失傳了,新的技術(shù)和材料替代了漁繩結(jié)的功用。不過,在這位年過八旬的老船長手里,漁繩結(jié)變得五顏六色,他用彩色的繩子打結(jié),還打出了烏賊形、蝦形、龍形的繩結(jié),繩結(jié)構(gòu)成了別樣的圖畫。老一代漁民的審美意識一直都在,在日常的漁業(yè)生產(chǎn)中,對美的追求也會不自覺地流露出來。
九
如今,漁民畫接續(xù)了隱秘的薪火。漁民畫是興起于二十世紀(jì)七十年代末的民俗繪畫,主要分布在舟山群島,漁民畫的作者多數(shù)是毫無美術(shù)基礎(chǔ)的漁民漁嫂,但卻用色大膽,造型夸張,富有原始的莽力。
漁民畫有許多是來自生活中的。有位來自舟山本島的漁民提起了自己的經(jīng)歷,他在海中潛水遇到了大魚,倉促中急忙向后躲閃,一直退到了礁石壁上,再也無路可退,大魚的上顎堪堪抵上了他的鼻尖,人和魚對視之時,他嚇得不敢動彈,只見大魚的嘴一開一合,呼出的水流噴在他脖頸中,就像吹過的一陣涼風(fēng)。大魚的兩只黑眼珠生在嘴角之后,斜刺里看著他,黑眼珠里有水波動,像初到世間的孩童一樣好奇。大魚有著圓滾滾的頭、尖尖的嘴巴,張開嘴有拉鏈般細(xì)密的牙齒,隨著尖嘴的開合而閃現(xiàn)。
為了看清他,大魚還微微把頭側(cè)了一點,從大魚的眼中,他沒有看到兇悍暴戾之氣,心里稍覺安穩(wěn)。果然,這條大魚看了他片刻就扭頭游走了,在那一瞬間,魚尾掀起的激流讓他睜不開眼。等大魚走遠(yuǎn),他才看清——原來是海豚。他說,頭一回那么近盯著大魚的臉,肉墩墩的,完全是陌生的面貌。他想把大魚的臉畫下來,讓大魚的臉撐滿整個畫面,沒有人從這個角度畫過海豚,全然是陌生的面孔。他和魚猝然相遇時的驚慌,再到人和魚之間的戒備全無,一次難得的奇遇,他想把這畫成畫,然后拿給別人看,順便把這段奇遇講給別人聽。
第二天,我乘船去了嵊泗列島。也不知他畫得怎樣了,和大魚的遭遇,也只有這些與海親近的漁民才能做到。在與海洋動物相處時,他放下了人際交往中的俗套,放下了生而為人的驕傲,將自身放逐到海底世界,與動物互相凝視,然后回到各自的世界。他說在船上看到海鷗落在船舷,就在他身邊,絲毫不怕人,海風(fēng)吹著海鷗脖頸的白毛,看上去極為臃腫,金黃的喙在烈日下光彩奪目,這也是常人難以遇見的場面,不知道這些場景有沒有被一一畫下來。
無獨有偶,舟山本島的漁嫂楊素亞也畫過大魚,在她的筆下,大魚躍出水面,在空中扭動肥碩的身軀,眉眼里全是笑,大魚的牙齒也隨著笑容亮出來。在東海漁民的臉上,我也曾看到過類似的笑容。漁嫂心目中的大魚,自然也有了人的印跡,人和魚的生命形態(tài)有了交叉,這真是奇異的互滲,魚背上的肌理也在模仿著自然造物的原理,藤壺和海藻的痕跡,以及剛出水時留下的水漬,還有陽光帶來的亮斑,都在魚身上集合,顯然,她對大魚是極為熟悉的。
曾是船老大的蔣德葉畫過一幅《抲狂風(fēng)》?!皰u”是舟山一帶的方言,大意是捕捉、駕馭,有漁諺曰:“抲魚靠三硬:人硬、船硬、工具硬?!笨梢姴遏~之不易,真是個力氣活。蔣德葉的畫再現(xiàn)了漁人在風(fēng)浪中刺魚的驚險場面,飛旋的風(fēng)浪及變形移位的肢體最為震撼人心。大魚在狂風(fēng)巨浪中上下舞動,漁民騰躍在波濤之間,把手里的漁叉投射出去。在大魚的掙扎中,人也隨著大魚來回扭動。
蔣德葉原先是船老大,對海上生活最為熟悉,他畫船畫魚都不會失真,能畫出船的帆和桅的正確位置、大魚的鱗片、蝦的六個體節(jié),雖然以夸張變形居多,但仍參照了來自海上的生活經(jīng)驗,這種積累是在不知不覺中實現(xiàn)的。直到有一天他拿起畫筆,才將童年時的心結(jié)釋放出來。
十
昔年的漁船彩繪左右著漁家的審美,也裝點了漁民的夢境。人們相信,色彩艷麗的圖案可以使水中的蛟龍受到驚嚇,不敢前來侵犯,當(dāng)這些怪物遠(yuǎn)遁之后,海上的航路就變?yōu)樘雇尽_@些圖案中還摻雜了漁民樸素的信仰,海洋神祇的猙獰面目出現(xiàn)在船頭,時時顯現(xiàn)著青面獠牙的兇惡之相,為整條船充當(dāng)著開路先鋒。在趨利避害的實用功能之外,還有一重原因,則是來自內(nèi)心的需要。海上的歲月單調(diào)而又寂寞,四下除了水色以及偶爾閃過的島礁,別無他物。漁船和商船的色彩之艷麗,是海面上的移動畫卷,望著過往的船只,足以慰藉海上歲月的困頓與苦辛。
(選自2024年第1期《雨花》)