編者按：

4月26-29日，里馬斯·圖米納斯導(dǎo)演的話劇《浮士德》作為2024上?！れo安現(xiàn)代戲劇谷特邀劇目上演于云峰劇院。讓我們一起來聽聽“海上青年戲劇沙龍”的作者們，看完這部作品有何感想……

吳韓嫻|上海戲劇學(xué)院戲文系講師

欣賞《浮士德》這樣的作品對(duì)于觀眾的身體和心靈都是一個(gè)挑戰(zhàn)。你能不能端坐190分鐘，跟隨浮士德在“大世界”和“小世界”里完成一段漫長(zhǎng)的旅程？你能不能在聽明白那些“冗長(zhǎng)”但又精辟的臺(tái)詞之后，還保持著勻速的心跳？

盡管導(dǎo)演圖米納斯已經(jīng)離開了這個(gè)世界，但是臺(tái)上每一分鐘的戲都能讓人感覺到他的“在場(chǎng)”。文本的剪裁和結(jié)構(gòu)、裝置的設(shè)計(jì)和運(yùn)用、音樂的選擇和楔入，無論得失幾何，都帶著深刻的思索和強(qiáng)烈的風(fēng)格。其中的幾場(chǎng)重頭戲更是以俏皮的變奏和靈動(dòng)的調(diào)度顯出圖米納斯天賦般的直覺和游刃有余。

雖然舞臺(tái)本身的色彩談不上鮮艷豐贍，但整部作品的呈現(xiàn)卻富有層次和光華。它讓人確信，講述宏大史詩的舞臺(tái)本可以不用“四平八穩(wěn)”、故作高深、暮氣沉沉。從這個(gè)角度看，《浮士德》確實(shí)是與觀眾共同經(jīng)歷了一段“漸入佳境”的跋涉。

王非一|編劇

從2019年到2024年，再次走進(jìn)上演圖米納斯導(dǎo)演作品的劇場(chǎng)，已經(jīng)時(shí)隔5年。這期間世界發(fā)生了很多事，而導(dǎo)演已經(jīng)離開這個(gè)世界。帶著上一次見到這個(gè)作品時(shí)的回憶，坐在觀眾席，望著本次演出搭建出來的亮銀色燈架，立在舞臺(tái)外沿，回憶導(dǎo)演多次說起的名言——“劇場(chǎng)的第二層有天使坐著”，想起導(dǎo)演在以往的作品里，總是在觀眾看不到的舞臺(tái)上方施展著“魔法”，比如紛紛揚(yáng)揚(yáng)的大雪，比如在每部劇最后舞臺(tái)主要布景會(huì)有一次大變化等等，在新版《浮士德》中又將如何呈現(xiàn)？

看完全劇，我發(fā)現(xiàn)調(diào)度、舞美、音樂等設(shè)計(jì)基本和上一版保持一致，最顯著的變化可能是換了兩位主要演員，帶來了迥異的表現(xiàn)效果。更“敦厚”的浮士德，更“可愛”的梅菲斯特，在表演上這一版多了更多外化、生活化的細(xì)節(jié)，氣氛比上一版輕松了許多。

圖米納斯導(dǎo)演本人認(rèn)同瓦赫坦戈夫“創(chuàng)造性的幻想”的戲劇理念，在之前的作品中用的多是大雪、玩具小馬、熊等作為“夢(mèng)幻”的道具，與舞臺(tái)主體視覺中變形、幾何化的巨大物一起，象征化、符號(hào)化地呈現(xiàn)出一種整體性的詩意，這版《浮士德》中加入了更多來自當(dāng)下觀眾即刻能夠連接到的真實(shí)生活的細(xì)節(jié)，這是否是導(dǎo)演對(duì)“創(chuàng)造性幻想”、對(duì)幻想現(xiàn)實(shí)主義有了新的思考？

5年的時(shí)光，舞臺(tái)中心那個(gè)巨大變形書架鏡面部分的貼膜已經(jīng)斑駁卷邊，上述這些疑問再也不會(huì)有聽到回答的機(jī)會(huì)?；蛟S可以先放下這些疑問，只感動(dòng)于還能再見到圖米納斯導(dǎo)演的作品，感動(dòng)于劇組克服了萬般困難遠(yuǎn)渡重洋進(jìn)行排練，感動(dòng)于還能夠動(dòng)人的那部分，就夠了。

熊之鶯｜復(fù)旦大學(xué)中文系博士生

《浮士德》是以幻想現(xiàn)實(shí)主義見長(zhǎng)的圖米納斯最后一次走出“舒適區(qū)”的嘗試。不幸的是，就目前的呈現(xiàn)來看，這次嘗試并不算成功。

從《假面舞會(huì)》到《葉甫蓋尼·奧涅金》，我們可以為圖米納斯的代表作找到幾個(gè)共同的關(guān)鍵詞：憂郁、唯美、浪漫、哀婉……導(dǎo)演擅長(zhǎng)的正是調(diào)動(dòng)各種舞臺(tái)語匯，以夢(mèng)幻般的視聽意象將文學(xué)文本內(nèi)含的情緒氛圍直接顯化于舞臺(tái)之上?；厥幵趧?chǎng)中、占據(jù)絕對(duì)優(yōu)勢(shì)的，是情緒。它統(tǒng)合起表演、舞美和聲效，它超越語言的區(qū)隔，讓全世界觀眾都為之沉醉。

然而，《浮士德》并不是一個(gè)主“情”的文本。歌德將自己畢生的思考都融匯于浮士德的悲劇之中，使其具有強(qiáng)烈的哲學(xué)思辨色彩。浮士德對(duì)愛情、政治、藝術(shù)的先后追求與幻滅，是歌德眼中人類精神史的寫照。圖米納斯僅僅選取了浮士德與瑪格麗特的愛情悲劇這條線來表現(xiàn)。雖然較為通俗的情節(jié)更容易被觀眾接受，也更契合圖米納斯的專長(zhǎng)，大約是有揚(yáng)長(zhǎng)避短之意。但原作中浮士德在情與理、善與惡的煎熬中不斷攀爬向上，追求真理的不屈意志隨著刪節(jié)蕩然無存，他最終的醒悟也過于突兀。且愛情悲劇被抽離出整體語境后，原本的象征意味大幅弱化，不僅略顯平庸，也使浮士德在道德上尤為可疑，人物變得不可愛了。

圖米納斯在舞臺(tái)上豎立起一座頂天立地的龐大書架，作為作品的核心意象。它裝載著人類全部的智慧，似乎快要不堪重負(fù)，不祥地傾斜著。它是困住浮士德的監(jiān)牢，是逼死瑪格麗特的世俗，也是人類借以向天堂攀緣的階梯。但是僅靠貫穿意象，依然難以統(tǒng)合起舞臺(tái)的各個(gè)部分，割裂感充斥在作品的每個(gè)角落，情緒主導(dǎo)的視聽語匯與強(qiáng)調(diào)思辨性的臺(tái)詞各自為陣；過于拿腔拿調(diào)的演員與風(fēng)格化的導(dǎo)演也時(shí)常格格不入。僅有一些偶然的瞬間，我們能在舞臺(tái)上看到熟悉的、期待的、屬于圖米納斯的靈光……

李? 祎|舞美設(shè)計(jì)師

安托南·阿爾托曾說：“戲劇首先是儀式和巫術(shù)?！庇^《浮士德》，首先令人印象深刻的，就是滿滿的儀式感。長(zhǎng)久彌漫在舞臺(tái)空間里的氤氳霧氣，一直在舞臺(tái)中央，時(shí)近時(shí)遠(yuǎn)的漆黑巨物、素色著裝、如雕塑般被調(diào)度的演員們、緩慢節(jié)奏肅穆的背景音樂……這一切都讓大幕拉開的時(shí)刻，仿佛打開一個(gè)神秘空間的入口，整個(gè)觀眾席被“吸入”其中，此刻只專注于想象和精神。

這是一種詩意的生活狀態(tài)。在現(xiàn)代生活中，當(dāng)我們的生活充斥著攝影攝像時(shí)，這些影像只是放大生活中的已知領(lǐng)域。而戲劇所承載的神性與詩性，卻是當(dāng)代機(jī)械生產(chǎn)的社會(huì)生活下更可貴的體驗(yàn)?！陡∈康隆纷鳛轭H有宗教意味的西方名著，氣質(zhì)上也更契合這樣的純粹狀態(tài)。圖米納斯導(dǎo)演在整部劇的一開始，就將這扇神域之門打開，讓當(dāng)代的觀眾在遠(yuǎn)古時(shí)期劇場(chǎng)儀式的倒影里，去看遙遠(yuǎn)時(shí)空中浮士德與惡魔梅菲斯特的故事，去思索這些超驗(yàn)性的生命話題。在當(dāng)下“娛樂至上”的氛圍里，有這樣一臺(tái)戲可以讓人沉下心來，在3個(gè)小時(shí)的時(shí)間里，去探索內(nèi)心，去仰望神靈，實(shí)數(shù)可貴。讓人不禁想默默祈愿，愿劇場(chǎng)之神常駐、生命之樹常青。

孫韻豐|上海師范大學(xué)副教授

舞臺(tái)上的煙也是有靈魂的。它在傾斜的巨型書架上空慢慢運(yùn)動(dòng)、造型，為“上帝”的出現(xiàn)打開一扇“窗”；它存在，又似乎不在，時(shí)而化作空中的一片云，時(shí)而變?yōu)槊勺‰p眼的一團(tuán)霧；它游走在劇場(chǎng)舞臺(tái)的每一個(gè)角落和縫隙中，與燈光搭檔著時(shí)隱時(shí)現(xiàn)，讓舞臺(tái)成為一幅幅畫，是現(xiàn)實(shí)的，也是浪漫的。從對(duì)煙幕的處理方式中，足以窺見圖米納斯導(dǎo)演對(duì)于美的追求是不放過任何一處細(xì)節(jié)的。

可是，正如舞臺(tái)上停駐片刻后漸漸消散的煙幕，圖米納斯的《浮士德》指向何處？巨型書架上轟然墜落的書本，揚(yáng)起塵煙，是理性的坍塌，飄搖起虛無的塵埃。什么才是永恒的？是美？是真理？是進(jìn)步？站在“文明的廢墟”中，梅菲斯特說出：“我所愛的，是永恒的虛無。”這是否是圖米納斯在面對(duì)戰(zhàn)爭(zhēng)、離別和病痛的生命最后歲月中，對(duì)人類文明做出的終極思考？

賴星宇｜戲劇教育工作者

哲學(xué)詩歌的戲劇演繹和西方經(jīng)典命題的中國詮釋，帶著點(diǎn)探險(xiǎn)的意味。一進(jìn)劇場(chǎng)似乎就被一種黑色的霧氣，帶入了一場(chǎng)光怪陸離的夢(mèng)境。

魔鬼梅菲斯特和浮士德的交鋒里融入的說唱和熱舞格格不入，卻顯得別有風(fēng)味。這版的魔鬼帶著點(diǎn)少年的調(diào)皮和戲謔意味，一種難以言說的幽默混在黑色霧氣里。浮士德問：“如果一切終將走向毀滅，那創(chuàng)造對(duì)我們又有何價(jià)值？”那個(gè)瞬間，這個(gè)曾高高在上的學(xué)者，在經(jīng)歷了誘惑和痛苦醒悟之后走下了他的神壇，發(fā)出了“人”的思考。魔鬼背起死去的浮士德，像安置墓碑一樣將他放置在傾倒的書架前。亦敵亦友，二人共同完成了一次夢(mèng)境。最后，梅菲斯特拾起傾倒的書架上墜落的書，戲開始要的答案已經(jīng)不明而喻。

如果把舞臺(tái)上傾斜書架看作一種博弈，而另一邊鏡子里純白少女的消亡更富有詩的迷離和感傷。看到最后，忽想起芥川龍之介《黃粱夢(mèng)》中的那句“唯因虛夢(mèng)，尤需真活”，縱使書架上的書本紛紛墜落，而鏡中的純白少女一定注視著美與愛的永恒，那或許是逝去的圖米納斯導(dǎo)演所希望的。