崔玉婷 米瀅靜

元宇宙技術(shù)與戲劇舞臺場景的結(jié)合絕非偶然，而是戲劇自身尋求革新和現(xiàn)代技術(shù)飛速發(fā)展的必然結(jié)果。作為融合高端信息技術(shù)的全新數(shù)字媒介，元宇宙通過其可擴展、可交互、可渲染的虛擬情境重構(gòu)了演出場景的多維空間，舞臺場景被擴大，觀眾的沉浸度也隨之加深。戲劇舞臺場景利用元宇宙的虛擬現(xiàn)實技術(shù)創(chuàng)新戲劇表現(xiàn)形式，通過增強現(xiàn)實技術(shù)構(gòu)建沉浸式的交流空間，借助混合現(xiàn)實技術(shù)營造戲劇舞臺的意境。因此，通過融合元宇宙技術(shù)與戲劇創(chuàng)作打造具有“現(xiàn)場感”“交互性”“沉浸式”“逼真感”的舞臺表演來重新定義觀眾的感官和情感體驗成為未來的發(fā)展趨勢。

一、以虛擬現(xiàn)實技術(shù)創(chuàng)新戲劇表現(xiàn)形式

“虛擬現(xiàn)實技術(shù)（VR）是一種仿真技術(shù)，通過計算機將仿真技術(shù)與計算機圖形學、人機接口技術(shù)、傳感技術(shù)、多媒體技術(shù)相結(jié)合，生成一種虛擬的情境，這種虛擬的、融合多源信息的三維立體動態(tài)情境給人們的感覺就像真實的世界一樣?！盵1]虛擬現(xiàn)實技術(shù)可以讓觀眾對虛擬環(huán)境中的物體進行操作并得到來自環(huán)境的真實反饋，視覺性、聽覺性、觸覺性、系統(tǒng)性都可以在空間內(nèi)迅速反饋，從而形成及時多向交流。與此同時，VR通過生成虛擬情境讓觀眾進行深層體驗，感受情緒變化，增強視覺體驗，在虛擬現(xiàn)實空間內(nèi)全景化地體驗故事內(nèi)容，從而達到高沉浸體驗感。具體表現(xiàn)如下。

首先，虛擬現(xiàn)實技術(shù)可以為劇作提供創(chuàng)作新方向。一方面，戲劇表演通過線上直播實現(xiàn)演出活動。通過超高清直播、多視角直播、VR直播技術(shù)進行線上直播，讓觀眾能全方位、超沉浸式、面對面感受戲劇表演。孟京輝的《浮士德》作為中國首個數(shù)字孿生元宇宙戲劇作品、斯芬克斯元宇宙戲劇節(jié)開幕戲就借助了次世文化的虛擬人技術(shù)和大有空間的元宇宙開放平臺，通過元宇宙技術(shù)將觀眾們帶入“虛擬幻想”中。在《浮士德》的元宇宙版本中，融入了一段VR影像，現(xiàn)場觀眾可以通過VR眼鏡，場外觀眾則通過手機App、電腦PC等多端以虛擬化身進入虛擬世界參與互動。另一方面，利用虛擬現(xiàn)實技術(shù)加深了作品對人物深層心理的表現(xiàn)。劇作家Lindsey Ferrentino以VR游戲《SnowWorld》為靈感創(chuàng)作了劇作《Ugly Lies The Bone》，主要講述了年輕士兵Jess因戰(zhàn)爭而毀容，帶著肉體與心靈的雙重創(chuàng)傷回到故鄉(xiāng)尋求治愈的故事。在塑造人物內(nèi)心世界時，Lindsey Ferrentino選擇采用VR技術(shù)在視覺上趨近于人物內(nèi)心的真實表達。

其次，虛擬現(xiàn)實技術(shù)為戲劇舞臺布景和視覺設計提供了新靈感。數(shù)字技術(shù)與舞臺特定空間、演員實體表演的融合可以將觀眾的感官體驗和情感體驗放大，同時利用舞臺道具、舞美裝置、觸覺、嗅覺、聽覺等融為一體并形成“符號”的方式，打破現(xiàn)實與虛擬的界限，打造虛實結(jié)合的沉浸式表演空間。2021年虛擬現(xiàn)實戲劇《替代品》在上海戲劇學院開演，舞臺的創(chuàng)新之處在于采用全息投影技術(shù)。導演和舞美設計在舞臺上搭建了一個可移動的正方形空間，四周用紗遮擋形成全息空間。在吸引觀眾注意力的同時，也借助全息空間形成的“符號”來凸顯主題。

最后，虛擬現(xiàn)實技術(shù)可以豐富戲劇的場景體驗、觀賞方式和審美體驗。觀劇時觀眾往往通過意識劇場進行自我擴展，但劇場空間的有限性帶給觀眾的沉浸式體驗也有限，而虛擬現(xiàn)實技術(shù)通過“360度全方位零距離”的展現(xiàn)，讓觀眾獲得更身臨其境的感受。2018 年，哈爾濱工業(yè)大學基于 CAVE 和 VR 技術(shù)開發(fā)了 VR-CAVE舞臺，即“所有參與者同時完全沉浸在一個被三維立體投影全景畫面包圍的虛擬仿真環(huán)境中，借助相應的虛擬現(xiàn)實交互設備（例如數(shù)據(jù)手套、位置跟蹤器、力反饋裝置等），獲得一種身臨其境的高分辨率立體視聽影像和自由度交互感受”。[2]全包圍、全封閉、全景式的場景體驗和觀賞方式讓觀眾更為沉浸。2021年，IN-BOX空間舞臺作品《經(jīng)海山》、2023年“數(shù)字梅蘭芳”項目成果的出現(xiàn)都為觀眾帶來了全新的審美體驗，2023年6月6日，中央戲劇學院成立數(shù)字戲劇系，數(shù)字戲劇為戲劇舞臺藝術(shù)創(chuàng)作創(chuàng)造出更具想象力的發(fā)展前景。

在元宇宙技術(shù)的運用下，戲劇舞臺表演可以帶給觀眾一種身臨其境、人景交融的真實錯覺，空間的高效切換給觀眾在固定、相同的戲劇舞臺中帶來前所未有的豐富場景體驗和觀賞方式，虛實相生的同時增加臨場感和真實性。

二、以增強現(xiàn)實技術(shù)構(gòu)建沉浸式的交流空間

增強現(xiàn)實（Augmented Reality）即AR，“它將計算機生成的虛擬世界應用到真實的世界，即把數(shù)字想象世界加在真實世界之上。一般是通過投射裝置，真實的與虛擬的環(huán)境、物體實時疊加到同一個畫面或者空間。”戲劇舞臺作為演員呈現(xiàn)表演藝術(shù)的物理空間，演員和觀眾進行情感交流的互動空間都是有限的。但在戲劇表演中，增強現(xiàn)實技術(shù)卻可以讓演員在有限的舞臺空間內(nèi)幻化出無限的時空幻境和戲劇內(nèi)容，通過聲、光、電、布景、演員等符號共同構(gòu)建交流空間，讓演員與觀眾都沉浸其中。

增強現(xiàn)實通過攝像頭和傳感器對真實場景進行數(shù)據(jù)采集再傳入處理器，對其采集的內(nèi)容進行分析處理以及重構(gòu)信息后，合成最終的影像信息呈現(xiàn)給用戶，使虛擬信息和真實世界相融合，此時用戶沉浸在一個被立體投影包圍的虛擬仿真環(huán)境。由于該技術(shù)對人的視覺、嗅覺、聽覺、觸覺等感受都可以進行模擬和再輸出，因此，當觀眾高度沉浸于故事氛圍時，可以獲得超越真實世界感受的體驗。當用戶通過傳感器采集控制信號后，人與機器之間就可以進行信息的溝通，從而實現(xiàn)實時交互技術(shù)。和虛擬現(xiàn)實技術(shù)不同的是，增強現(xiàn)實技術(shù)不再受到使用特定裝備的限制，使用者借助智能手機、平板電腦等常用設備同樣可以完成。2020年，西溪國際藝術(shù)節(jié)分為“演”“游”“味”三個板塊，在“游”的設計中將戲劇表達延伸至景觀，通過增強現(xiàn)實與實景的融合探討信息文明背景下當代人的“虛擬世界”，觀眾僅僅需要一部手機就可以在西溪各個地方與虛擬場景互動。

又如，2023年，烏鎮(zhèn)戲劇節(jié)的一大特色便是“虛實融合AR舞臺劇”的創(chuàng)新，AR與木偶戲融合出更具時代特色的AR木偶劇——《即將消失的海洋動物》。導演通過AR將觀眾帶入場景中，從蔚藍的海底世界到充滿污染的海洋，直觀沖擊著觀眾?，F(xiàn)實的木偶、演員的表演和虛擬的海洋世界相融合，光與影虛幻舞臺場景，增加視覺沖擊，帶上AR眼鏡進一步豐富觀眾的體驗感受，同時觀眾可以參與到戲劇表演中，“觸摸”海底生物。

增強現(xiàn)實通過信息、圖像、交互的三向增強讓用戶更直觀地享受虛實結(jié)合帶來的視覺沖擊，完成實時交互的同時讓觀眾沉浸其中。特別是在表現(xiàn)具有魔幻色彩、童話故事的舞臺場景時更具震撼力，觀眾的視覺體驗亦真亦幻。戲劇《格列佛》就將動畫世界搬至了劇院舞臺，觀眾只需戴上AR眼鏡就可以加入“旅程”，探索和觸摸童話世界。

戲劇舞臺是觀眾完成沉浸式體驗的基礎空間，也是其獲得視聽享受的必要空間，更是實現(xiàn)演員與觀眾交互的重要空間。顯而易見，元宇宙技術(shù)的賦能使戲劇舞臺場景虛實相生，強化了劇場演出的“沉浸式”氛圍。

三、以混合現(xiàn)實技術(shù)營造戲劇舞臺的意境

“混合現(xiàn)實（Mixed Reality）即MR，指的是將真實世界和虛擬世界混合在一起，產(chǎn)生新的可視化環(huán)境，環(huán)境中同時包含了物理實體與虛擬信息，并且必須是實時的。”混合現(xiàn)實不再是發(fā)生在真實世界或虛擬世界中，而是將現(xiàn)實和虛擬融合到一起，借助于沉浸技術(shù)包容了增強現(xiàn)實和增強虛擬。在混合現(xiàn)實中，數(shù)字和現(xiàn)實世界的邊界變得模糊，用戶難以區(qū)分真實和虛擬。從實用效果看，相對前期的虛擬現(xiàn)實和增強現(xiàn)實，混合現(xiàn)實完全可以達到將真實與虛擬世界相融合，通過將虛擬環(huán)境引入現(xiàn)實場景，在視覺上構(gòu)建一個新的“世界”。

混合現(xiàn)實對于戲劇舞臺的改造更容易營造戲劇場景的意境，因為戲劇舞臺場景是故事的載體。作為連通虛擬世界與現(xiàn)實世界載體的混合現(xiàn)實技術(shù)為戲劇舞臺場景的拓展提供了新的可能性。傳統(tǒng)的戲劇舞臺在場景設置上一般依托劇場硬件設施，在戲劇表演過程中很難完成時間、地點的大跨度切換。一方面，換景需要較長的時間，但是在戲劇演出過程中強調(diào)表演的連貫性，因此缺少時間置換場景；另一方面，場景的置換需要消耗大量的人力、物力、財力，舞臺視覺效果卻未必盡如人意。而虛擬世界和現(xiàn)實世界的融合從根本上突破了基于現(xiàn)實舞臺空間限制的呈現(xiàn)范圍。在三維投影和虛擬現(xiàn)實技術(shù)的支持下，改變了傳統(tǒng)框架式舞臺對空間構(gòu)成的束縛，布景范圍延伸至整個空間。事實證明，大量利用混合現(xiàn)實技術(shù)改變傳統(tǒng)的空間構(gòu)成是可行的。例如，想要多樣的舞臺場景或者更加便捷的重構(gòu)場景就可以使用混合現(xiàn)實技術(shù)代替景片；或者為了擴大舞臺邊界，可以在劇院的任何角落甚至觀眾席大面積使用 LED 屏幕或者投影幕進行投影，在選擇虛擬影像顯現(xiàn)和投影的載體時，除了傳統(tǒng)布幕外，還可以選擇紗幕、水幕、煙幕及各種形式的載體重塑舞臺表演場景；或是將演員的動作投射在演出空間，給觀眾帶來更具“臨場感”“集聚性”的逼真演出效果。傳統(tǒng)的戲劇舞臺場景形式往往是單一的，與觀眾的互動更強調(diào)單向輸出，但通過3D動畫，二維平面的舞臺場景瞬間轉(zhuǎn)化為三維立體，動態(tài)的舞臺布景也讓舞臺設計更加多元，同時，舞臺表演與觀眾也可以形成良性互動?；旌犀F(xiàn)實技術(shù)通過前沿科技將二維與三維進行結(jié)合，創(chuàng)造新的舞臺場景，進而加深實際舞臺呈現(xiàn)效果的意境。

此外，混合現(xiàn)實技術(shù)也讓戲劇舞臺場景的切換更為流暢、自然，保證了舞臺演出畫面的整體性與真實性。虛實相生的時空結(jié)構(gòu)不僅為戲劇舞臺提供了靈活、自由的時空轉(zhuǎn)換，更重要的是為舞臺設計的敘事方式與表現(xiàn)手法提供了無限的可能。

為了將現(xiàn)實整合入虛擬世界，一般會將現(xiàn)實的事物進行虛擬化，也就是必須先使用攝像頭捕捉畫面，將二維的圖像轉(zhuǎn)化成三維的虛擬圖像。為了使融合的“新世界”更加真實，需要通過計算機根據(jù)劇場內(nèi)部結(jié)構(gòu)進行3D建模。為了在始終處于變化的環(huán)境中真正發(fā)揮作用，需要不斷創(chuàng)建環(huán)境地圖去定位和跟蹤一個人在“環(huán)境”中的運動軌跡。因此，同步位置與映射（SLAM）是混合現(xiàn)實應用的關(guān)鍵。需要采用圖像識別和深度傳感器數(shù)據(jù)的SLAM算法來計算用戶在真實世界的運動軌跡。2018年，在中國戲曲文化周上展演的《夢回·牡丹亭》將中國傳統(tǒng)戲曲與數(shù)字技術(shù)相結(jié)合，通過加入聲、光、電的舞臺效果與動線設計，利用全息投影、動態(tài)捕捉、智能人機互動等方式將傳統(tǒng)戲曲的演繹轉(zhuǎn)化為視覺大秀和互動展區(qū)。在“游園驚夢”中，聲、光、電的變換是由觀眾的行動決定的，觀眾由“觀賞者”轉(zhuǎn)變?yōu)椤氨硌菡摺薄皠?chuàng)作者”，所有觀眾共同“經(jīng)歷”和“創(chuàng)作”了一場游園會。為了更好地呈現(xiàn)戲劇效果，整個演出最多可由七人同時互動，通過實時捕捉追蹤觀眾的位置變化和動作變動，觸發(fā)不同的音樂和影像內(nèi)容。同時全息投影將水墨漢字、藤蔓、瀑布、風等有形或無形的元素都轉(zhuǎn)化為圖像展現(xiàn)在戲劇舞臺上，360度全息畫面將觀眾所在的區(qū)域都變?yōu)楸硌菘臻g，在加強演員表現(xiàn)力的同時，增強舞臺場景的設計?！赌档ねぁ返睦寺髁x色彩和超現(xiàn)實主義創(chuàng)作手法在真幻結(jié)合、虛實相生的表演中得以體現(xiàn)。

四、結(jié)語

元宇宙技術(shù)與戲劇舞臺場景的結(jié)合絕非偶然，而是戲劇自身尋求革新和現(xiàn)代技術(shù)飛速發(fā)展的必然結(jié)果。戲劇在長期的創(chuàng)作和實踐過程中將虛實結(jié)合，并以簡約的藝術(shù)手段去創(chuàng)造意境的美學特征。而元宇宙的最大特點就是臨場感，是在虛擬空間中營造的一種沉浸式體驗。可以預見的是，將科技與戲劇創(chuàng)作相融合，以打造具有“現(xiàn)場感”“交互性”“沉浸式”“逼真感”的舞臺表演，并重新定義觀眾的感官和情感體驗會成為未來的發(fā)展趨勢。

參考文獻：

[1]李珩，李大千.VR虛擬現(xiàn)實在我國的行業(yè)應用及發(fā)展趨勢——評《VR虛擬現(xiàn)實：商業(yè)模式+行業(yè)應用+案例分析》[J].中國科技論文，2020，15（08）：978.

[2]王斌，顏兵，曹三省，吳慶，等.R+：融合與創(chuàng)新[M].北京：機械工業(yè)出版社，2016.

★課題項目：本文系2022年校級科研項目“‘元宇宙下戲劇舞臺場景的創(chuàng)新”（課題編號：2022-XJWYB-015）的研究成果。

（作者簡介：崔玉婷，女，碩士研究生，信陽學院，助教，研究方向：戲劇影視學；米瀅靜，女，碩士研究生，信陽學院，助教，研究方向：戲劇影視學）

（責任編輯 劉冬楊）