王怡新 2010年畢業(yè)于中國美術(shù)學(xué)院附中，2014年畢業(yè)于中國美術(shù)學(xué)院國畫人物專業(yè)，獲學(xué)士學(xué)位，2018年畢業(yè)于中國美術(shù)學(xué)院中國畫人物專業(yè)，獲碩士學(xué)位。浙江省“五個一批”文藝人才孵化項目·新峰人才。作品獲浙江省第八屆青年美術(shù)作品展優(yōu)秀獎，浙江省第十四屆美術(shù)作品展銅獎，第三屆“陸儼少獎”全國中國畫展優(yōu)秀獎，中國美術(shù)學(xué)院畢業(yè)創(chuàng)作暨林風(fēng)眠創(chuàng)作獎金獎。作品入選第十三屆全國美展，第六屆全國畫院美術(shù)作品展，第十三屆浙江省美術(shù)作品展。

畫畫已經(jīng)是我生活中不可或缺的部分，它成為我生活的延續(xù)和補充，同時也滋養(yǎng)著我的生活。所有的堅持像是救贖，以夢想之火取暖。畫，是最真實的。我很感激上天賦予我會作畫，從心理學(xué)和美學(xué)上說這是一種彌補，在現(xiàn)實與夢想中獲得一種平衡。畫畫有快感自然會上癮，最好的狀態(tài)莫過于一有刺激就能把它付諸實踐，這是一大樂事。自己的畫與別人產(chǎn)生共鳴亦或是指手畫腳也是一大樂事，我從不低估觀者，畫畫跟作詩一樣，一幅作品的生命不是作者一個人所能維持的，觀者的聯(lián)想和情感是生生不息的，作品的生命也就是生生不息的，它并非一成不變。所以畫畫這件事對我來說就輕松許多，古今、中西、寫生、想象、水墨、色彩之間自由生發(fā)和通融。畫家其實最重要的是達到一種放松自由的狀態(tài)，也并不意味著一天到晚都在畫畫，畫畫同時伴隨著思考和智力，會自己與自己較勁和博弈，慢慢地才會領(lǐng)略到繪畫的真諦，隨時進行坐標(biāo)和方向的調(diào)整。

我們的生活可觀可感，季節(jié)變，萬物變，人的感受亦隨之而變。我們應(yīng)該回歸一種天真自然的狀態(tài)，直接去體驗所感受到的東西，比如美，什么樣的美？原始的，古典的，自然的，性感的，極端的，殘缺的，侘寂的，可怖的，靈異的。火山巖漿的劇烈噴發(fā)，以萬噸計的冰墻崩裂，沙漠里發(fā)出嘶叫的龍卷風(fēng)，可謂一種極端的可怖的美，人工不可制作，也難以承受。這種種都是需要我們?nèi)ジ惺艿?，這是創(chuàng)作中不可或缺的具有內(nèi)在生命力的東西。無論人還是作品都更接近于“純粹”，不是求來的，是慢慢剔掉不需要的部分最后留下來的，彌足珍貴。

我們這一代，中國畫處在一個沒有圍墻的空間環(huán)境，與外來的、本土的、形形色色的藝術(shù)形式的并置，資源的極大豐富和物質(zhì)的琳瑯滿目一方面鈍化了我們的感覺，但更多地是刺激和開拓了我們的大腦，激發(fā)出與以往不同的創(chuàng)作思路。我們應(yīng)該正視這個時代給我們所帶來的，無論它是美麗的、丑陋的、變異的，首先是真實和真誠，也更希望自己持一種溫情的態(tài)度感知并呈現(xiàn)出身邊的美好。它是某個場景，或是一個故事，或是一種形式，能夠把生活中的種種通過抽象的方式進行轉(zhuǎn)換，從混亂中畫出美的意象來。

藝術(shù)創(chuàng)作很多時候就是一種孤島狀態(tài)，自己在畫面前糾結(jié)拉扯。路漫漫其修遠兮，這是一條寂寞之路，無可語人，一切竊都是隱默地蓄在自心。

本專題責(zé)任編輯：薛源